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作曲最喜欢与怎样的作词合作？
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正好前段时间做歌曲制作人，自己也找了不少词作老师沟通，算是攒了点经验值，怒答一发。' @0 n9 N' X; b1 ?# A- q T h
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单纯分工的作曲人其实不太考虑需要怎样的作词，只要对制作人（对作品把关审核的人）说：你给我选个好一点的词作啊！5 e4 H/ x5 K6 J$ m& c
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然后这锅就落到制作人头上了……
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; T1 i1 M- Z/ @ 所以说作曲人喜欢和怎样的作词合作，不如说最后把关的制作人喜欢和怎样的作词合作吧。; N: r p! r7 r6 @* l( U" v0 c) D( u
?0 f% c! T) Z P, w8 n1 e( z2 {8 } 何况我自己也身为作曲人，能感觉到对好词的要求，大家的方向都是一致的。
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. x' m* S# C2 T3 ?/ Q 词力方面，文笔其实是排在最后考虑的。一个即使能写出「落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色」的词作，如果其他方面不达标，也并不会作为作曲人和制作人考虑的优先对象。
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在制作人的眼里，歌词需要考虑的方面，大致有几个点：7 h! F# }- S. o# a: ~; } B
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1. 词曲音调咬合2. 听觉的识别度和风格适配度3. 主题性
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8 d( Q; u6 O+ Y" w5 a$ D2 k 这 3 点里并没有文笔，文字功力是加分项，但得过了合格线，加分项才有用。
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; z* R; U: o* g0 e 押韵同样也是。1 a% c e( `8 P* H- _
T; j [: V; o" g+ z9 \ 这也是方文山在某些文字工作者眼里“稍逊”，但依然受曲作和制作人们喜爱并屡获金曲奖的原因。尤其对于先曲后词的情况，方文山那样足以让作曲人感动得泪流满面了。' T) @' k4 N$ A+ c) C
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先说音调咬合。5 J4 d" \; E3 x7 a+ o
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举一个例子，周杰伦《最长的电影》：再给我两分钟让我把记忆结成冰& m3 ?& t/ Z6 q
O% n( b& ^/ X6 h2 I# M8 ~* D" }& w 别融化了眼泪你妆都化了 要我怎么记得; n# w( F' q. t6 b
|$ w8 b7 U" Z1 u" J 你说你叫我忘了吧你说你叫我忘了吧4 U. E. K0 }) z# M0 L# o
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你说你会哭 不是因为在乎) s7 Y8 e/ s/ u- Z3 f0 y
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第二句「让我把记忆结成冰」由于曲调原因，很容易听成「让我把鸡翼煎成饼」。因为「记」字的音调太低，对文字本身语调的扭曲较大。
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而「再给我两分钟」和「你说你叫我忘了吧」的音调咬合就非常好，所以唱起来非常「顺口」。
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说话时的「忘了吧」，通常「了」字是带过的语气词，这点在曲调里也得到了很好的体现。
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再说识别度和适配度。& `/ V- ^4 q- C, n% S6 X
+ d4 s6 W0 R. _7 V% `) Q; ^+ J 举例方文山《一路向北》：我一路向北 离开有你的季节你说你好累 已无法再爱上谁4 _6 I2 b) k- A5 g3 T$ X
9 z5 N, s$ G1 d+ U6 O7 C, q 风在山路吹 过往的画面全都是我不对细数惭愧 我伤你几回
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看起来很简单很直白，都是高频常用词汇。也不刻意凸显文笔。
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7 \& g r# O/ a( Y& }( |/ P1 J 换句话说，「看起来都像是小学生能写出来的」。然而制作人偏爱这类歌词，自有理由。+ k# G" _; B4 ^+ @' H5 w: }: w
4 `+ j1 t5 |* n( ]9 J; v$ H" Z; Q3 |; q 「季节」「好累」「爱上谁」都是在其他歌曲中出现了无数次的词汇。用得不好，很容易显得俗气。6 _9 @& n! U, W2 K- r
7 l3 Z2 E0 x5 ^ |- c3 w+ p 但正因为用的是这些词汇，才能更容易让听众在完全不看歌词时听懂表述内容。
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如果让听众感觉「歌很好听，但是听不清唱的啥」；那这里就会给歌曲整体扣分。# d Q) `2 [8 \8 ]
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另外，在曲风的适配上，英式摇滚本来就是直抒胸臆，所以这里写得简单直白很合适。
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包括《不能说的秘密》也是简单直白的情况：你说把爱渐渐 放下会走更远又何必去改变 已走过的时间
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你用你的指尖 阻止我说再见想像你在身边 在完全失去之前+ w! g4 N ?/ `9 x" G3 D1 E6 x$ V
7 x( l: X7 p: T# G 当然了，词风也要根据乐曲风格而定，并非所有风格都一定需要「简单直白高频词汇」。到了《青花瓷》不就开始放词藻了么~0 ]4 X3 |. c% j% u( M$ v/ P
* [' ]) E$ V9 G 需要直白能直白，需要意境能意境，需要天马行空也能天马行空；多变的风格，良好的适配性也是词人功力的体现。, o* a' c0 K' E! Y! ?& o
- u( S) N6 H. y A' \0 H 最后说主题性。
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9 |# D% f' q3 R9 z5 p# j0 l6 b 主题主要分「虚」（情绪）「实」（叙事）两种。
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虚的主题，情绪指向一定要明确，是失恋了就老老实实表达失恋的感觉。+ D/ u" J3 c5 Y( x+ Q- U2 a
" f) ]; b+ x& v: Z4 \ 如果写成「我爱你但是你不爱我所以我好心痛」这样的，看似表达情绪，其实还是在叙事，描述「我很心痛」这个事件，并没有真正点出情绪内容。所以这样的歌词是失败的。+ z3 S5 A! y2 P! I) C6 a y7 |5 d
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反而陈绮贞的《鱼》就是很明确地表达了情绪本身：带不走的丢不掉的让大雨侵蚀吧让他推向我在边界奋不顾身挣扎
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/ l V) k* @: Z/ i2 i" k. U$ W 如果有一个怀抱勇敢不计代价别让我飞将我温柔豢养
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! Y; i0 b7 b# I m" X* j$ p$ N- v. Z 实的主题，叙事类的，至少得把事情讲清楚，不能一上来就失恋啊。
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8 ?1 R. r' U: e 比如方大同《南音》（林夕老师作，谢指正）就写得很好：在他的墨镜里看不到二泉的月映有多么朦胧
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只记得少年时练习着二胡时琴弦勒出了血红
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+ F/ z% ]- a& L, _, s% P 三十四岁后失明了怎么用他双眼寻找自己的光荣
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; Y5 G0 Y3 v$ G& u8 [. Z _ 小时候拉奏着浪淘沙他们说他是个天才儿童2 V+ b5 T1 ?8 D
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很明显能看出，讲述的是阿炳的故事，他的刻苦努力，悲惨命运，天赋异禀，甚至代表作名称在词里都有完整体现，信息量很足。
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顺便说一句，在「押韵的完整度上」，以上列举的所有作品都是不完整的，但不妨碍它们成为好的作品。- z4 L6 z8 D7 W" F& L/ z- d$ Y
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