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作曲最喜欢与怎样的作词合作？4 i4 V; I* p" R" c! i7 O5 o
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1 t4 h0 n# i8 z1 A 正好前段时间做歌曲制作人，自己也找了不少词作老师沟通，算是攒了点经验值，怒答一发。
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单纯分工的作曲人其实不太考虑需要怎样的作词，只要对制作人（对作品把关审核的人）说：你给我选个好一点的词作啊！
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然后这锅就落到制作人头上了……
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! u9 l' C9 }7 L, o4 Z 所以说作曲人喜欢和怎样的作词合作，不如说最后把关的制作人喜欢和怎样的作词合作吧。
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6 m4 Y) _) j/ Z. H9 O1 m 何况我自己也身为作曲人，能感觉到对好词的要求，大家的方向都是一致的。$ L* _+ A( v$ C" [, \; b
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词力方面，文笔其实是排在最后考虑的。一个即使能写出「落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色」的词作，如果其他方面不达标，也并不会作为作曲人和制作人考虑的优先对象。. l5 \# h+ l& X2 w3 w, C6 v0 r/ P( _
2 Q# C5 p7 w0 K0 f2 b 在制作人的眼里，歌词需要考虑的方面，大致有几个点：
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1. 词曲音调咬合2. 听觉的识别度和风格适配度3. 主题性+ S4 X+ F* H# k! z
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这 3 点里并没有文笔，文字功力是加分项，但得过了合格线，加分项才有用。
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I$ b/ U+ V2 M+ }4 i 押韵同样也是。
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这也是方文山在某些文字工作者眼里“稍逊”，但依然受曲作和制作人们喜爱并屡获金曲奖的原因。尤其对于先曲后词的情况，方文山那样足以让作曲人感动得泪流满面了。/ |* o$ y5 x( s0 H
$ d" U/ |- x6 _' \* a8 i 先说音调咬合。
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m# {+ I! _/ r8 L: n+ l 举一个例子，周杰伦《最长的电影》：再给我两分钟让我把记忆结成冰
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别融化了眼泪你妆都化了 要我怎么记得
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/ Y" ^' C; V- G; E 你说你叫我忘了吧你说你叫我忘了吧6 k3 @" h m# b$ I5 K6 ]
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你说你会哭 不是因为在乎& k7 D8 A5 E' \
7 A/ }$ S, v5 s8 R3 E& r+ Y 第二句「让我把记忆结成冰」由于曲调原因，很容易听成「让我把鸡翼煎成饼」。因为「记」字的音调太低，对文字本身语调的扭曲较大。
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而「再给我两分钟」和「你说你叫我忘了吧」的音调咬合就非常好，所以唱起来非常「顺口」。
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# N. ~: k% S7 Y Z 说话时的「忘了吧」，通常「了」字是带过的语气词，这点在曲调里也得到了很好的体现。' I9 r) E4 J# b
6 L0 _, ?2 O. ~" z x. Z* m 再说识别度和适配度。6 Z/ T! f" e) D/ ^% o4 L, o
7 _' M- W% h+ G3 s5 q) l 举例方文山《一路向北》：我一路向北 离开有你的季节你说你好累 已无法再爱上谁( Q V' V7 P/ D
, a1 I+ U/ v0 W: n9 L1 s# g: K7 [ 风在山路吹 过往的画面全都是我不对细数惭愧 我伤你几回
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看起来很简单很直白，都是高频常用词汇。也不刻意凸显文笔。
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换句话说，「看起来都像是小学生能写出来的」。然而制作人偏爱这类歌词，自有理由。: c0 v0 O% s0 a+ _
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「季节」「好累」「爱上谁」都是在其他歌曲中出现了无数次的词汇。用得不好，很容易显得俗气。
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但正因为用的是这些词汇，才能更容易让听众在完全不看歌词时听懂表述内容。
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如果让听众感觉「歌很好听，但是听不清唱的啥」；那这里就会给歌曲整体扣分。
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- o3 _+ }8 ], M7 _5 C 另外，在曲风的适配上，英式摇滚本来就是直抒胸臆，所以这里写得简单直白很合适。
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7 K7 c5 A; b1 x 包括《不能说的秘密》也是简单直白的情况：你说把爱渐渐 放下会走更远又何必去改变 已走过的时间
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你用你的指尖 阻止我说再见想像你在身边 在完全失去之前& U2 a6 R, V' K; G ^$ g2 _
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当然了，词风也要根据乐曲风格而定，并非所有风格都一定需要「简单直白高频词汇」。到了《青花瓷》不就开始放词藻了么~/ Q2 G& T8 X" w4 X6 j0 `
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需要直白能直白，需要意境能意境，需要天马行空也能天马行空；多变的风格，良好的适配性也是词人功力的体现。: g i' S9 O& Z# c1 H
; l* a5 O8 }, R$ t6 F 最后说主题性。: q1 \5 m/ D ~% Z
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主题主要分「虚」（情绪）「实」（叙事）两种。
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虚的主题，情绪指向一定要明确，是失恋了就老老实实表达失恋的感觉。' S! o/ o' F- K( T( F9 z. P
* T( q/ W1 M8 M: }# M9 I, }2 X 如果写成「我爱你但是你不爱我所以我好心痛」这样的，看似表达情绪，其实还是在叙事，描述「我很心痛」这个事件，并没有真正点出情绪内容。所以这样的歌词是失败的。
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反而陈绮贞的《鱼》就是很明确地表达了情绪本身：带不走的丢不掉的让大雨侵蚀吧让他推向我在边界奋不顾身挣扎& d4 q u& e% R6 o% z
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如果有一个怀抱勇敢不计代价别让我飞将我温柔豢养
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实的主题，叙事类的，至少得把事情讲清楚，不能一上来就失恋啊。! H" `, s: i, u
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比如方大同《南音》（林夕老师作，谢指正）就写得很好：在他的墨镜里看不到二泉的月映有多么朦胧/ ?% w) [; M7 R
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只记得少年时练习着二胡时琴弦勒出了血红5 E/ S' X7 s& h% }
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三十四岁后失明了怎么用他双眼寻找自己的光荣2 L! V. u5 a9 b$ e4 ?
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小时候拉奏着浪淘沙他们说他是个天才儿童* e, @0 d5 X% l
: V' x, [- G+ H* z! T4 W6 F4 l+ l( D 很明显能看出，讲述的是阿炳的故事，他的刻苦努力，悲惨命运，天赋异禀，甚至代表作名称在词里都有完整体现，信息量很足。
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顺便说一句，在「押韵的完整度上」，以上列举的所有作品都是不完整的，但不妨碍它们成为好的作品。
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