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作曲最喜欢与怎样的作词合作？, i4 j3 q* J ]3 Z3 Q# m) k" W& P: C
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( T" x, v, v3 N! Q2 h( X7 O 正好前段时间做歌曲制作人，自己也找了不少词作老师沟通，算是攒了点经验值，怒答一发。
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0 W3 g4 R0 i/ p. B 单纯分工的作曲人其实不太考虑需要怎样的作词，只要对制作人（对作品把关审核的人）说：你给我选个好一点的词作啊！1 G& p0 k# s3 }: J3 V& G* [
2 J( ?+ r/ v$ J `) r' P& u 然后这锅就落到制作人头上了……
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# D$ V9 H& _$ J0 Z 所以说作曲人喜欢和怎样的作词合作，不如说最后把关的制作人喜欢和怎样的作词合作吧。3 W# O2 l0 q3 C& V$ L
: R: C$ L7 H' y7 s4 j$ C! L9 D 何况我自己也身为作曲人，能感觉到对好词的要求，大家的方向都是一致的。( b' o& A i: V S9 f
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词力方面，文笔其实是排在最后考虑的。一个即使能写出「落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色」的词作，如果其他方面不达标，也并不会作为作曲人和制作人考虑的优先对象。
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在制作人的眼里，歌词需要考虑的方面，大致有几个点：7 Y9 p# x; m* N
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1. 词曲音调咬合2. 听觉的识别度和风格适配度3. 主题性% | o3 L: k, `" G( p' c
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这 3 点里并没有文笔，文字功力是加分项，但得过了合格线，加分项才有用。
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2 Q/ b9 i+ g' z) @ 押韵同样也是。3 R {5 i# f! R4 q, _( u
/ k1 k* N+ I5 |# W 这也是方文山在某些文字工作者眼里“稍逊”，但依然受曲作和制作人们喜爱并屡获金曲奖的原因。尤其对于先曲后词的情况，方文山那样足以让作曲人感动得泪流满面了。
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先说音调咬合。
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9 M. t5 b, q* H- c 举一个例子，周杰伦《最长的电影》：再给我两分钟让我把记忆结成冰
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- I f6 s+ y5 y8 N7 f 别融化了眼泪你妆都化了 要我怎么记得# A" J6 ]9 H4 g; @
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你说你叫我忘了吧你说你叫我忘了吧3 b) n! L5 B7 ?' x* c) E
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你说你会哭 不是因为在乎
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第二句「让我把记忆结成冰」由于曲调原因，很容易听成「让我把鸡翼煎成饼」。因为「记」字的音调太低，对文字本身语调的扭曲较大。
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而「再给我两分钟」和「你说你叫我忘了吧」的音调咬合就非常好，所以唱起来非常「顺口」。6 p( b" m0 l- j2 V. D7 `) O+ U
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说话时的「忘了吧」，通常「了」字是带过的语气词，这点在曲调里也得到了很好的体现。; |' {! a7 U& D4 g ?
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再说识别度和适配度。
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. |9 b6 j- w) @1 |( I8 D$ t 举例方文山《一路向北》：我一路向北 离开有你的季节你说你好累 已无法再爱上谁! w; ^5 o% e4 z9 h( n0 F$ @) E
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风在山路吹 过往的画面全都是我不对细数惭愧 我伤你几回, y1 C% O; K- R7 }4 q! J. r' E: {
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看起来很简单很直白，都是高频常用词汇。也不刻意凸显文笔。& f2 Z- k; r/ _/ w/ H' [! ^/ F
' L) r8 U* X" `8 H& _5 a4 a [& Y 换句话说，「看起来都像是小学生能写出来的」。然而制作人偏爱这类歌词，自有理由。
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9 @3 k$ Y# ~7 Q3 r' Z. d3 n 「季节」「好累」「爱上谁」都是在其他歌曲中出现了无数次的词汇。用得不好，很容易显得俗气。/ J7 N! s! h: R; ?1 n7 o$ T
+ b* K8 C$ ]8 a% ^1 u4 Q3 O: \ 但正因为用的是这些词汇，才能更容易让听众在完全不看歌词时听懂表述内容。$ g! {+ }# i Z! M+ f w
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如果让听众感觉「歌很好听，但是听不清唱的啥」；那这里就会给歌曲整体扣分。
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# v+ R4 e9 j( Q) u9 t; J. V* ~ 另外，在曲风的适配上，英式摇滚本来就是直抒胸臆，所以这里写得简单直白很合适。
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5 ^2 T8 f' v1 z 包括《不能说的秘密》也是简单直白的情况：你说把爱渐渐 放下会走更远又何必去改变 已走过的时间
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9 w3 \3 W! K, N8 s 你用你的指尖 阻止我说再见想像你在身边 在完全失去之前
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, c5 }; a6 L$ V0 w. X 当然了，词风也要根据乐曲风格而定，并非所有风格都一定需要「简单直白高频词汇」。到了《青花瓷》不就开始放词藻了么~
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) f4 P3 r i9 ~6 ?; ^2 J 需要直白能直白，需要意境能意境，需要天马行空也能天马行空；多变的风格，良好的适配性也是词人功力的体现。
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8 w, U+ f9 h6 E# s9 ^( j3 Z8 y: S 最后说主题性。" E# p4 K# X" d8 f4 i! d4 O3 M
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主题主要分「虚」（情绪）「实」（叙事）两种。
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4 h! [ d& J( O$ j 虚的主题，情绪指向一定要明确，是失恋了就老老实实表达失恋的感觉。
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如果写成「我爱你但是你不爱我所以我好心痛」这样的，看似表达情绪，其实还是在叙事，描述「我很心痛」这个事件，并没有真正点出情绪内容。所以这样的歌词是失败的。
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反而陈绮贞的《鱼》就是很明确地表达了情绪本身：带不走的丢不掉的让大雨侵蚀吧让他推向我在边界奋不顾身挣扎! A ]5 L3 G" T
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如果有一个怀抱勇敢不计代价别让我飞将我温柔豢养
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实的主题，叙事类的，至少得把事情讲清楚，不能一上来就失恋啊。 }% ^" N; j1 x) O1 \4 V, b1 W" |. d
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比如方大同《南音》（林夕老师作，谢指正）就写得很好：在他的墨镜里看不到二泉的月映有多么朦胧
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1 s# h( h( x- F; D 只记得少年时练习着二胡时琴弦勒出了血红
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三十四岁后失明了怎么用他双眼寻找自己的光荣/ T' M7 e& N% h1 H% c; I8 B
- j# g3 f1 J8 f. d3 v. W; f- |8 J% F2 C 小时候拉奏着浪淘沙他们说他是个天才儿童, \& \% b$ k/ `# i5 x3 K
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很明显能看出，讲述的是阿炳的故事，他的刻苦努力，悲惨命运，天赋异禀，甚至代表作名称在词里都有完整体现，信息量很足。* S) W+ ^( Z" X( k( Z) l1 h
2 l+ p- b G1 @9 i4 [+ } 顺便说一句，在「押韵的完整度上」，以上列举的所有作品都是不完整的，但不妨碍它们成为好的作品。
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