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作曲最喜欢与怎样的作词合作?4 G2 O( ?# ~; @$ _# t1 P0 x
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正好前段时间做歌曲制作人,自己也找了不少词作老师沟通,算是攒了点经验值,怒答一发。
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3 O! Z$ n9 }2 P4 O2 A; ~4 n 单纯分工的作曲人其实不太考虑需要怎样的作词,只要对制作人(对作品把关审核的人)说:你给我选个好一点的词作啊!
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6 a, m/ ^: q9 l& u& A 然后这锅就落到制作人头上了……# B& }2 \ b# A& {
9 O5 ?4 _ R3 R 所以说作曲人喜欢和怎样的作词合作,不如说最后把关的制作人喜欢和怎样的作词合作吧。( i' U* V- s, q# D1 J
; O! Q1 Z3 A: R 何况我自己也身为作曲人,能感觉到对好词的要求,大家的方向都是一致的。
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词力方面,文笔其实是排在最后考虑的。一个即使能写出「落霞与孤鹜齐飞,秋水共长天一色」的词作,如果其他方面不达标,也并不会作为作曲人和制作人考虑的优先对象。
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: M5 b2 j7 I+ V* J. Z% v/ b6 u S 在制作人的眼里,歌词需要考虑的方面,大致有几个点:0 X. l4 o6 \% ]9 H8 }0 z
0 ~7 a5 @; [% q" d* A# x 1. 词曲音调咬合2. 听觉的识别度和风格适配度3. 主题性
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9 S$ ?0 }) Q9 a, d) ` 这 3 点里并没有文笔,文字功力是加分项,但得过了合格线,加分项才有用。
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1 x7 y5 W" u9 }( k4 u( | 押韵同样也是。
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& |5 }8 _/ D7 U8 q( E2 r) W 这也是方文山在某些文字工作者眼里“稍逊”,但依然受曲作和制作人们喜爱并屡获金曲奖的原因。尤其对于先曲后词的情况,方文山那样足以让作曲人感动得泪流满面了。* ]5 O( A N. \ L2 A" a [: V
, c- S6 }# r+ V; h- C 先说音调咬合。
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举一个例子,周杰伦《最长的电影》:再给我两分钟让我把记忆结成冰5 _+ A( ~9 S2 w; E' [# d) ?. x
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别融化了眼泪你妆都化了 要我怎么记得9 [- c$ z4 D" ^/ A
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你说你叫我忘了吧你说你叫我忘了吧8 u# `5 n) T! k2 C+ g$ ]& K; ]
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你说你会哭 不是因为在乎
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第二句「让我把记忆结成冰」由于曲调原因,很容易听成「让我把鸡翼煎成饼」。因为「记」字的音调太低,对文字本身语调的扭曲较大。
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1 F/ B% T& r/ J# D7 Q+ Y- ^ 而「再给我两分钟」和「你说你叫我忘了吧」的音调咬合就非常好,所以唱起来非常「顺口」。8 N, e. p0 Y4 w, d$ @3 U
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说话时的「忘了吧」,通常「了」字是带过的语气词,这点在曲调里也得到了很好的体现。
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/ _2 X1 N& g8 }0 |' |% x 再说识别度和适配度。
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5 d0 T$ x* ?, U( K& P0 | 举例方文山《一路向北》:我一路向北 离开有你的季节你说你好累 已无法再爱上谁
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1 {# d5 i, S6 G# u6 V 风在山路吹 过往的画面全都是我不对细数惭愧 我伤你几回
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" }+ W6 j2 X+ k% i 看起来很简单很直白,都是高频常用词汇。也不刻意凸显文笔。% m+ `" p: w: R7 i) a H5 q+ \
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换句话说,「看起来都像是小学生能写出来的」。然而制作人偏爱这类歌词,自有理由。2 E2 ^- E- b- C4 \
2 d* d+ ?0 ]. p/ w; Q 「季节」「好累」「爱上谁」都是在其他歌曲中出现了无数次的词汇。用得不好,很容易显得俗气。
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; @6 E# z$ f+ b9 K. r$ H, V* Z+ J 但正因为用的是这些词汇,才能更容易让听众在完全不看歌词时听懂表述内容。& n$ B; L# z7 S f5 o) t. Y, v
/ s8 ?5 }1 R+ B4 l# v* H 如果让听众感觉「歌很好听,但是听不清唱的啥」;那这里就会给歌曲整体扣分。7 w: V1 e- N/ Y' F1 N& @% E
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另外,在曲风的适配上,英式摇滚本来就是直抒胸臆,所以这里写得简单直白很合适。: @3 U# C7 n% `# v. F0 Q
, j: h; ]! a k: v4 o$ h# d% M. @ 包括《不能说的秘密》也是简单直白的情况:你说把爱渐渐 放下会走更远又何必去改变 已走过的时间* G' `- w5 t N2 @. m' P0 q
% E/ o9 K3 V% h- p 你用你的指尖 阻止我说再见想像你在身边 在完全失去之前
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( j4 }' N0 Y8 y6 B7 f+ U 当然了,词风也要根据乐曲风格而定,并非所有风格都一定需要「简单直白高频词汇」。到了《青花瓷》不就开始放词藻了么~
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5 m+ k7 ?4 ?3 }+ { 需要直白能直白,需要意境能意境,需要天马行空也能天马行空;多变的风格,良好的适配性也是词人功力的体现。7 @0 K4 s9 c( R+ ?- r; q0 W/ h9 N/ v
" U5 P0 J# K# L# k- Z5 m. [ 最后说主题性。 g% r2 y( ^( v" o9 d
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主题主要分「虚」(情绪)「实」(叙事)两种。; b5 r' x! W) U) S$ E6 D
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虚的主题,情绪指向一定要明确,是失恋了就老老实实表达失恋的感觉。
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如果写成「我爱你但是你不爱我所以我好心痛」这样的,看似表达情绪,其实还是在叙事,描述「我很心痛」这个事件,并没有真正点出情绪内容。所以这样的歌词是失败的。: L% v* K$ e& n {1 p. t- @3 I. b9 E$ B
2 ]! b$ \$ i1 @8 D4 S. g4 m$ N0 x7 ` 反而陈绮贞的《鱼》就是很明确地表达了情绪本身:带不走的丢不掉的让大雨侵蚀吧让他推向我在边界奋不顾身挣扎 }1 ^- E- \8 z7 \- W2 n2 {* f
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如果有一个怀抱勇敢不计代价别让我飞将我温柔豢养
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实的主题,叙事类的,至少得把事情讲清楚,不能一上来就失恋啊。, Q7 S3 Q, T9 U3 L$ H
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比如方大同《南音》(林夕老师作,谢指正)就写得很好:在他的墨镜里看不到二泉的月映有多么朦胧8 s4 w" _5 I' t
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只记得少年时练习着二胡时琴弦勒出了血红
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4 L' a$ [. K8 _8 G0 `2 l" c$ _! X2 O 三十四岁后失明了怎么用他双眼寻找自己的光荣
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小时候拉奏着浪淘沙他们说他是个天才儿童; p' z% M* J- H! o/ ?3 U
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很明显能看出,讲述的是阿炳的故事,他的刻苦努力,悲惨命运,天赋异禀,甚至代表作名称在词里都有完整体现,信息量很足。
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; b4 P) d' k& k+ c 顺便说一句,在「押韵的完整度上」,以上列举的所有作品都是不完整的,但不妨碍它们成为好的作品。7 x6 O ]# V6 ?$ x# |
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