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作曲最喜欢与怎样的作词合作？% o) }% `. p! G! j. w- f$ q$ Q2 h+ S
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. h' O+ J, P2 P 正好前段时间做歌曲制作人，自己也找了不少词作老师沟通，算是攒了点经验值，怒答一发。
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单纯分工的作曲人其实不太考虑需要怎样的作词，只要对制作人（对作品把关审核的人）说：你给我选个好一点的词作啊！
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然后这锅就落到制作人头上了……4 ]) G: u: f' m, Y7 }* i
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所以说作曲人喜欢和怎样的作词合作，不如说最后把关的制作人喜欢和怎样的作词合作吧。
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4 b! }1 m0 }9 j$ L6 E 何况我自己也身为作曲人，能感觉到对好词的要求，大家的方向都是一致的。
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# l, f& N# {$ b* p( Q8 D 词力方面，文笔其实是排在最后考虑的。一个即使能写出「落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色」的词作，如果其他方面不达标，也并不会作为作曲人和制作人考虑的优先对象。1 P/ a2 V( ? v. S/ b/ B2 ~+ t [5 B
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在制作人的眼里，歌词需要考虑的方面，大致有几个点：
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2 E; G. l, Z$ m3 O% [' I 1. 词曲音调咬合2. 听觉的识别度和风格适配度3. 主题性
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) N2 S" v5 @& i) C+ k 这 3 点里并没有文笔，文字功力是加分项，但得过了合格线，加分项才有用。, w& U$ u8 B' [* B6 }: d
" V3 t/ T5 x4 O8 x# { 押韵同样也是。
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' u* e3 ` R/ x: \) } 这也是方文山在某些文字工作者眼里“稍逊”，但依然受曲作和制作人们喜爱并屡获金曲奖的原因。尤其对于先曲后词的情况，方文山那样足以让作曲人感动得泪流满面了。; \% r; r# @& p" N- X4 p/ v' S
! m1 Y6 E2 J5 D* O/ w9 l7 B3 e2 C6 H 先说音调咬合。
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) Q3 B! L/ G T5 F6 ~0 Z' b 举一个例子，周杰伦《最长的电影》：再给我两分钟让我把记忆结成冰4 k! q) M3 {5 z) G, e# Q
0 s( s% l7 `3 h9 X# d- R/ X 别融化了眼泪你妆都化了 要我怎么记得; A/ G1 t3 c& b) |
y4 O8 p% i5 S9 m 你说你叫我忘了吧你说你叫我忘了吧+ u" l6 N6 P8 E2 ^) Y
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你说你会哭 不是因为在乎/ U9 }' w w4 ^- E/ u% L9 G
! |" c4 C% ^' @: a! m) L% q7 Z. q9 j; v 第二句「让我把记忆结成冰」由于曲调原因，很容易听成「让我把鸡翼煎成饼」。因为「记」字的音调太低，对文字本身语调的扭曲较大。2 l; Z2 n) \/ u- n* m u
% v& v3 u2 I. W2 h3 Q5 j/ s 而「再给我两分钟」和「你说你叫我忘了吧」的音调咬合就非常好，所以唱起来非常「顺口」。$ x8 X* y8 l/ \
; c2 O& f) x( Y0 ^+ y7 h ~, ? 说话时的「忘了吧」，通常「了」字是带过的语气词，这点在曲调里也得到了很好的体现。
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再说识别度和适配度。; K0 e5 i, m0 ~+ A4 q& K9 m
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举例方文山《一路向北》：我一路向北 离开有你的季节你说你好累 已无法再爱上谁6 \) Z- c! C' N2 R( W, n
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风在山路吹 过往的画面全都是我不对细数惭愧 我伤你几回
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5 y8 [( |! ?: k/ g% D: U 看起来很简单很直白，都是高频常用词汇。也不刻意凸显文笔。
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换句话说，「看起来都像是小学生能写出来的」。然而制作人偏爱这类歌词，自有理由。 _" U# E- L, V2 U0 C, E
8 A; g A+ @% i 「季节」「好累」「爱上谁」都是在其他歌曲中出现了无数次的词汇。用得不好，很容易显得俗气。
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* M/ `* |& _8 {7 [6 u( ~ 但正因为用的是这些词汇，才能更容易让听众在完全不看歌词时听懂表述内容。
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如果让听众感觉「歌很好听，但是听不清唱的啥」；那这里就会给歌曲整体扣分。
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另外，在曲风的适配上，英式摇滚本来就是直抒胸臆，所以这里写得简单直白很合适。5 B5 q5 l6 T; Y/ T! j+ p
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包括《不能说的秘密》也是简单直白的情况：你说把爱渐渐 放下会走更远又何必去改变 已走过的时间
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你用你的指尖 阻止我说再见想像你在身边 在完全失去之前
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' T2 w9 R2 M4 d, i/ ~ 当然了，词风也要根据乐曲风格而定，并非所有风格都一定需要「简单直白高频词汇」。到了《青花瓷》不就开始放词藻了么~
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$ K. b+ \$ `2 ?% `( j( y 需要直白能直白，需要意境能意境，需要天马行空也能天马行空；多变的风格，良好的适配性也是词人功力的体现。
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最后说主题性。
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主题主要分「虚」（情绪）「实」（叙事）两种。
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* s( k8 k1 H! `3 L/ T9 M8 E) Y 虚的主题，情绪指向一定要明确，是失恋了就老老实实表达失恋的感觉。) q8 I, P$ S1 R- N) N* y6 R6 X8 i( G
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如果写成「我爱你但是你不爱我所以我好心痛」这样的，看似表达情绪，其实还是在叙事，描述「我很心痛」这个事件，并没有真正点出情绪内容。所以这样的歌词是失败的。4 C( O$ a7 y5 M: r' P" ~; K
" h! B5 n: r/ ^ ]3 C" z* B$ o 反而陈绮贞的《鱼》就是很明确地表达了情绪本身：带不走的丢不掉的让大雨侵蚀吧让他推向我在边界奋不顾身挣扎
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如果有一个怀抱勇敢不计代价别让我飞将我温柔豢养
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实的主题，叙事类的，至少得把事情讲清楚，不能一上来就失恋啊。
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比如方大同《南音》（林夕老师作，谢指正）就写得很好：在他的墨镜里看不到二泉的月映有多么朦胧& n+ g. d; Y5 J! x5 b0 y, n, T
6 I, j" _% D. H) z9 F- f/ F 只记得少年时练习着二胡时琴弦勒出了血红) {; e" g! h" b$ {* X2 }. q/ ~
4 O, J' { n6 W4 @% | 三十四岁后失明了怎么用他双眼寻找自己的光荣1 G7 N: P! i! D Q/ W
, c3 Q" n$ Q, x. h3 c 小时候拉奏着浪淘沙他们说他是个天才儿童
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很明显能看出，讲述的是阿炳的故事，他的刻苦努力，悲惨命运，天赋异禀，甚至代表作名称在词里都有完整体现，信息量很足。
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顺便说一句，在「押韵的完整度上」，以上列举的所有作品都是不完整的，但不妨碍它们成为好的作品。
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