声乐知识点

　　声乐教学知识点
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　　声乐笔记

; I9 h# r  @% P5 n　　用七八分的力气练声和歌唱，不要用十分的力气。如果用十分的力气，只唱几首作品，嗓子就会受不了，一场音乐会就唱不下来了。这在平时就应该养成习惯。

) q# @7 \  c3 r9 L　　声音与气息：歌唱时每一个音都要有根，脚底要站稳，都唱在气上。

  n( K3 q  }. K" ^0 d　　高音：越唱高音，脚底越要稳，腰越要立起来，横隔膜与小腹越要有对抗。

! r. M) g# c- W  [5 i& h& [6 r　　歌唱中的两对相反作用力：

　　１、第一对相反作用力
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　　在气息支持上，要保持向下的作用力，在吸气时喉咙、横隔膜、小腹要保持向下运动的作用力。
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( ?: Z4 v1 D% b+ M4 g　　在声音位置上，要保持向上的作用力，开口唱时上口盖（即软腭和硬腭）要向上抬起，打开鼻咽腔，声音向眉心向头顶钻。
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　　２、第二对相反作用力

# v' ~* d: D+ m. d! L& W　　声音在身体之前，在身体的前面响，不能在身体内部和后面响。
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6 n7 W- b( }' A' u' l! {　　身体的支撑点在后腰的脊椎处，不能在身体的前半部分。这里强调只是后腰的脊椎处，而不是整个脊椎。

　　气息与喉咙：
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　　只有喉咙打开，才有好的气息支持；喉咙打开的越不好，气息支持就越不好。
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0 Z" d3 g' S# T　　气息保持的越好，喉咙就越容易打开；气息保持的越不好，喉咙就越不容易打开。

( j. L4 u1 Y0 P! e/ t　　吸气时的下巴：吸气的时候，下巴松掉，声音位置在上方（软腭、鼻咽腔等）
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3 V0 M3 F4 R& g9 N# g　　站立的要点：身体站直，不可以前倾，眼睛平视前方，不可以低头，两肩稍外展些，身体的支点在后腰的中心处。

: k3 ?# T1 C9 l: S; ~# y　　想在唱之前：歌唱前先想好，先进入歌唱状态，然后出声。练声的速度不能太快，一定要有一个想的时间，想好之后再唱，这样一个字一个字的练习，唱好每一个音。
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　　肩：在吸气时肩要放松，越唱到高音，肩越要放松。肩不能紧张，不能提肩，提肩不利于横隔膜与小腹的对抗。

1 |7 r) r( t8 w0 ^) H　　年轻时要学好歌唱技术：学习声乐，在年轻时不能只凭着自己很亮的嗓门去喊，要趁着年轻把歌唱的技术学好。随着年龄的增加，人的发声器官的歌唱能力是走下坡路的，只要我们在年轻的时候把歌唱的技术学好了，那么在我们的发声器官的功能下降的时候，我们就还能运用技术来更好的驾驭声音。永保自己的歌唱能力。
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　　读歌词：在我们演唱歌曲之前，我们要多读歌词，仔细的读每一个字，将第一个字的字头、字腹和字尾读到位，只有我们读好了，我们才能唱好，在演唱时我们才能清晰的咬字和吐字，做到“字正”。我们一定不要轻视读歌词的重要意义。
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* A8 A% {, p: m  H% W/ o　　练声：在我们练声时不能单个字单个字的蹦着唱，要将各个音连贯起来，突出整体的感觉。
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　　练声追求的是正确的发声状态，既不是大音量也不是小音量。

1 _6 ]; N/ y# _) V' S　　在练声时，每唱完一句松掉，然后重新吸气用第一次的感觉唱第二句。不能只用一个劲儿紧绷着连续唱。
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　　练声曲：5^5^554321（全部发“啊”的音）前三个“啊”是跳音练习，同时也是为便于找到声音管道通畅的状态；后面的54321是连音练习，也是进一步保持管道通畅的发声状态的巩固练习。

　　打开喉咙：在整个演唱的过程中，不管唱什么字，喉咙永远是开的，要保持好开的状态。

　　吸气与保持：气吸完不要马上唱，要先过一遍脑子，将气息保持住，然后再唱，唱完后再将气息收掉，然后重新吸气再唱第二句。

- t1 \% u9 j! P; q- g　　舌头：有时在演唱时要想把声音唱得更灵活、更动听，需要我们更巧妙的运用舌头。如果把意识放在舌根或整个舌面一般无法更灵活的咬字和控制声音，正确的方法是舌头放松，把意识点放在舌尖上，用舌尖来带动整个舌头。