别让电视音乐节目“宠坏”歌手

《我是歌手》第四季落下帷幕，与该节目前几期录播的音乐效果相比，许多歌手在决赛直播时的演唱水准未能让观众满意，甚至被犀利的观众讥为“车祸现场”。谈笑之余笔者不禁想，可以靠补录、后期修音等技术手段美化现场效果的电视音乐节目，是不是把歌手“宠坏”了？

　　随着网络时代的到来，人们听歌的方式发生了巨大变化，曾经红极一时的唱片行业几近死亡。在这样的动荡变化中，电视上的各类音乐节目，无论选秀也好，演唱会也罢，至少使得流行音乐没有在时代阵痛中淡出大众的视野。《超级女声》等音乐选秀节目确乎为中国流行音乐注入了新的力量，李宇春、张靓颖等选秀出身的歌手用实力和时间证明着自己。而近年来的《我是歌手》、《中国好声音》、《中国好歌曲》等更凭借其精良的音乐品质输出着好音乐，满足观众音乐需求的同时，潜移默化地提高着大众的欣赏口味。从流行音乐的长期发展来看，这些电视音乐节目的功劳和意义不容小觑。
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　　不过，电视音乐节目也带来了一些问题，其中一个就是歌手现场演唱能力的滑坡。电视音乐节目为追求播出效果，不理想的镜头、声音可以补录、修音，甚至干脆“还音”，即假唱。从录音棚到电视节目，歌手的声音一路被高科技手段保驾护航，现场真唱的能力不免退步，于是就出现了某届春晚上大腕儿歌手走音，电视音乐节目现场直播时的“车祸”等问题。上网搜索一下，这类“车祸现场”还不在少数。
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5 c( m8 y9 P8 M% y8 W7 _　　倘若在室外的体育场，尤其是像北京鸟巢这样的大型场地，由于室外环境的干扰而听不清伴奏和自己声音等原因，歌手失误情有可原。但是在环境可控且理想、面积也并不算大的演播室，所谓大牌歌手竟屡屡失手就有些说不过去。尤其是摇滚歌手，摇滚音乐从基因和血统里就一向强调现场表演，以现场的、一次性的、不可复制的表演对抗工业化时代批量生产的、没有温度的所谓“艺术”——这是摇滚音乐、摇滚歌手安身立命的精髓。当长期主打情怀的所谓摇滚唱将把现场表演搞到令人尴尬的程度，其给乐迷带来的伤害恐怕不止于一首唱“残”了的歌曲。
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. `6 {0 N2 {1 I5 q& _( |　　细想起来，大约只有在流行音乐领域，人们才会谈论某某人的现场演唱能力好坏，才会把善于现场演唱当做歌手可贵的优点。其实，假如一名教师只能录讲课视频却不能登上讲台，他就不是真正的教师，这是再简单不过的道理。在歌剧、音乐剧、戏曲等艺术领域中，如果现场演唱糟糕甚至没有能力现场真唱，那便意味着此人不宜再从业。况且，与歌剧、音乐剧、戏曲等综合性艺术相比，流行歌手的表演难度不算大——他们恐怕是被电视节目“宠坏”了。

　　通过技术手段优化播出效果，给观众更好的视听体验，这本来是好事，只是歌手们要明白：有些技术手段只能是锦上添花，靠着它雪中送炭，那么您不得不退出歌手行列的日子恐怕也就不远了。
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歌手有空把视谱好好学一学才是正事。