词话 / 曲作者说（创作方向及歌词写作）

词话 / 曲作者说（创作方向及歌词写作）
" d, E3 z2 ?+ o) F1 I, u 一、创作的方向
要做自己擅长的、熟悉的题材，注意观察生活，生活是最好的老师。
不要刻意的去模仿谁，要做自己。
7 b* N  y* G* L' [多学习音乐语言，要与时代同步，写今天的作品。
真实的对待生活，反映生活。
寻找作品的共性——大众化。
0 L  V% t% W! C6 z能为十个人写歌，不为九个人创作。
有人说我的作品缺乏特点，我觉得虽然共性的作品缺乏特点，其实反而是特点，没有特点就是最大的特点，共性即是个性。
5 g/ h4 [  x3 B& ~要寻找自己的特点，那种最舒服的创作状态。
一定要把歌者和听众放在心上，心里要有听众。
9 A; E, {' z2 I* L; a* S尽量少借助琴进行创作，多听听内心的旋律。
5 q) v; e4 ?# i, T" ~/ q; k要有自己的态度和责任：不能随便乱写，对词作者、演唱者、听众负责、对良心负责，认真对待过程中的每一个细节，坚守自己。

* ~- W3 S+ f$ B; ^2 B2 d7 h0 Y2 S二、歌词的选择                       
歌词的选择很重要，一首好的歌词，才能有生命力。
对歌词要有敬畏之心才能写好，一定要尊重词作者。
  e. ~3 m8 A6 K5 J4 O词在心中要有70分的分量，有了70分的词，作曲能达到30分就很好了，如果作曲达到70分，绝对是一个成功的作品；一定要去寻找70分的歌词。
好歌词一定要有内容。
把握歌词的时候，要找自己熟悉的题材，不要刻意的去做。
# h, p7 P( _& J0 q. U/ T( v不存在什么题材都能写的作曲家。
歌词的名字很重要，有了好名字就成功了90%。
; p# h, x# f5 E) x' b; L
三、如何为歌词谱曲
对歌词要有深刻的理解，敬畏每一首歌词。
可以调整或者修改歌词为曲服务，但要恰到好处，才能出来好旋律。
2 B! @; F- g! v要学会调整歌词，为自己服务。
9 q5 \. p- Z1 Z: T主旋律的作品也分两种，老百姓的主旋律和国家的主旋律。
先找到歌词的律动，调整歌词，有状态的时候再写。
一定要把握好自己，可以超前。
- [0 I' S, u7 X! ]6 h' q( B要先抓住一个音乐形象。
音乐需要一种讲述的感觉。
% T$ d! `- t1 d  e$ i6 L4 b凡事从简开始，歌曲若为大众传唱，音域则不要太宽，不要一味的炫技。
3 h- ?8 g# ~4 T3 @什么是好歌？好歌就是不分唱法，听众喜欢的，更容易走进大众的东西：温暖、幸福和希望，真善美，真情来自于对生活的热爱，理解与希望。
! ]* o1 }. K* Q% E7 v+ }' N# W创作过程也是一个提高的过程。
8 R4 D2 q/ g9 j3 w1 R! }大家说好才是好，熟悉的题材更好把握。
/ O  y  `7 ~: P& k7 d$ W* O* E如果是定做，要把握一个目标来做，歌者的特点要考虑。
不一定要有地域特点，寻找大众口味，旋律走向一定要和音乐形象结合，相一致，叙述的东西就要平叙，抒情的东西就要起伏。
2 [0 O: g6 y& Z' o. M创作之前先把歌词的律动找好。
) O" M3 V# q; |5 F2 ^0 U如果面对大众，不要太复杂，作品要有记忆点——记忆点往往是最简单的东西。
' l1 Z# ]* g( T+ ~# q; ]" \永恒的主题可以常写、积累，总有人能听到，哪怕影响一个人。
耳熟能详的诗歌都是大白话，口口传承的东西才是经典。
  r+ }$ o. }" N" ?7 h多看词，多接触歌词，多阅读歌词。
很多元素要沟通，沟通想法。
创作要理性，状态要好。
% l/ A6 M: L' j& V创作别人没有的东西。
: f* k8 Z/ R4 z发现雷同，马上调整。
) x" `* s* p) I2 _, Q越多听越雷同不了。

9 G& o4 V! j/ G9 F! a/ a# c. \* }

8 X* x6 H3 X8 E
! y' z% B& L/ y  e学习了！

* ]8 e: @9 e3 ^- r6 ^虽然我不懂曲，但真心感觉受益匪浅！

2 @3 f, j. d" o" C