词话 / 曲作者说（创作方向及歌词写作）

词话 / 曲作者说（创作方向及歌词写作）
一、创作的方向
1 b- L, [" |0 Y要做自己擅长的、熟悉的题材，注意观察生活，生活是最好的老师。
不要刻意的去模仿谁，要做自己。
8 {2 r' k" L; z8 x4 V  [多学习音乐语言，要与时代同步，写今天的作品。
& B- P, S+ B" l* A真实的对待生活，反映生活。
1 I/ f1 P# B9 H( z寻找作品的共性——大众化。
9 H) }% M8 W8 Q7 ?6 K能为十个人写歌，不为九个人创作。
. t) n+ m. ~5 y4 [% Z有人说我的作品缺乏特点，我觉得虽然共性的作品缺乏特点，其实反而是特点，没有特点就是最大的特点，共性即是个性。
要寻找自己的特点，那种最舒服的创作状态。
5 S: O* U. k9 |! z0 I+ a一定要把歌者和听众放在心上，心里要有听众。
尽量少借助琴进行创作，多听听内心的旋律。
. F2 C, z# X: g' M  _9 z5 D要有自己的态度和责任：不能随便乱写，对词作者、演唱者、听众负责、对良心负责，认真对待过程中的每一个细节，坚守自己。
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二、歌词的选择                       
& g0 c: `) S9 x2 z. F7 z5 i歌词的选择很重要，一首好的歌词，才能有生命力。
对歌词要有敬畏之心才能写好，一定要尊重词作者。
; }- n( Q% _& I' J2 _3 I4 f词在心中要有70分的分量，有了70分的词，作曲能达到30分就很好了，如果作曲达到70分，绝对是一个成功的作品；一定要去寻找70分的歌词。
好歌词一定要有内容。
把握歌词的时候，要找自己熟悉的题材，不要刻意的去做。
' B5 @/ \8 y' v3 p) q, g8 O; j不存在什么题材都能写的作曲家。
5 [+ i* \9 m6 w$ V" U; v歌词的名字很重要，有了好名字就成功了90%。
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三、如何为歌词谱曲
对歌词要有深刻的理解，敬畏每一首歌词。
可以调整或者修改歌词为曲服务，但要恰到好处，才能出来好旋律。
要学会调整歌词，为自己服务。
主旋律的作品也分两种，老百姓的主旋律和国家的主旋律。
先找到歌词的律动，调整歌词，有状态的时候再写。
% d6 F  {. H" V& K3 _% z一定要把握好自己，可以超前。
* `' @2 d) K/ d8 M要先抓住一个音乐形象。
音乐需要一种讲述的感觉。
凡事从简开始，歌曲若为大众传唱，音域则不要太宽，不要一味的炫技。
' z* N5 i6 |6 _8 |: J什么是好歌？好歌就是不分唱法，听众喜欢的，更容易走进大众的东西：温暖、幸福和希望，真善美，真情来自于对生活的热爱，理解与希望。
- C7 G2 z; p% I* G3 J2 @, k+ \创作过程也是一个提高的过程。
大家说好才是好，熟悉的题材更好把握。
如果是定做，要把握一个目标来做，歌者的特点要考虑。
9 t% P! _7 o+ u不一定要有地域特点，寻找大众口味，旋律走向一定要和音乐形象结合，相一致，叙述的东西就要平叙，抒情的东西就要起伏。
, q. U9 @6 k' `  C4 T创作之前先把歌词的律动找好。
如果面对大众，不要太复杂，作品要有记忆点——记忆点往往是最简单的东西。
! }. j! p' N. M' ]  r0 Y永恒的主题可以常写、积累，总有人能听到，哪怕影响一个人。
耳熟能详的诗歌都是大白话，口口传承的东西才是经典。
多看词，多接触歌词，多阅读歌词。
$ ~4 O9 h" Y" }( {7 g( t很多元素要沟通，沟通想法。
- Z6 H0 i! h2 S创作要理性，状态要好。
创作别人没有的东西。
8 n, m3 s/ m" c7 b发现雷同，马上调整。
越多听越雷同不了。
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学习了！

" \# m5 E; [) O) M* q虽然我不懂曲，但真心感觉受益匪浅！
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