四大同道 · 共塑视觉化配乐标准

四大同道 · 共塑视觉化配乐标准
〖四大同道 · 共塑视觉化配乐标准〗


（左起）泰勒·贝兹、詹姆斯·纽顿·霍华德、特沃·拉宾、布莱恩·泰勒

　　从汉斯·季默带领他的团队摸索着怎么把电子合成器与大型管弦乐嫁接出全新效果开始，他就不是孤军作战，因为这种受新世纪音乐启发的创作思路，正是当时像汉斯这样的年轻一代音乐制作人中非常普遍的。从70年代末开始，一种前所未有的音乐类型——新世纪音乐为人们带来全新的听觉体验，这种既有电子音乐的时尚节奏，又有古典音乐的管弦构架的新音乐形式，很快就以它富于画面想象力的表现手法成为了影视音乐界的新宠。不少玩新世纪音乐的年轻人也纷纷涉足影视音乐领域，其中包括詹姆斯·牛顿·霍华德、丹尼·艾夫曼、马克·艾沙姆这些今天广为大众熟悉的电影配乐家。

　　这些新世纪音乐出身的电影配乐人，也不时在自己的创作中干着和汉斯一样的事情，尝试着把电子合成器与大型管弦乐完美地融合在一起。另一方面，汉斯·季默的音乐制作团队从一成立就擅长联合作战，这种联合不仅仅局限于团队的内部成员，还有一些不属于奇幻视听工作室或远程控制创作社的外援。经过合作之后，这些虽然不是汉斯·季默制作团队成员的影视音乐人，也有了和他们有一样的视觉化风格。在众多受汉斯·季默及其团队的启发而踏上探索视觉化配乐之路的影视音乐创作者中，有四位来自不同年代的同道是最典型的，让原本已经热到发烧的视觉化配乐创作之火更加高涨，逐渐让这种模式成为时下商业片配乐创作的一个标准。