无数人看到她裸，但也说她是内地最好的女演员

她是行走在艺术工作各领域的“异类”；
许多导演都说，她是“被低估的大陆最好的女演员”。
她是郝蕾

提起这个名字，总让人有一种“这么近，却又那么远”的感觉。
她塑造过很多角色，都让人印象深刻。但舞台之外，你会发现很难再能找到她的踪影。
对于她来说，每个人来这世上都有自己的任务，而她的任务就是演戏。
“除了演戏，所有的事情都不是我的工作，包括接受采访。”

1997年，那部电视剧《十七岁不哭》，我们第一次在屏幕里看到了郝蕾。
她是片中伶俐能干、敢怒敢言的副班长杨宇凌。

有没有觉得剧照中的男同学很眼熟？那时的李晨还不是大黑牛，一脸稚嫩也是可以迷倒众生的~
那十几岁时清秀纯净的脸庞，仿佛将我们都带回了那美好的青春年少。

之后，她又和当时红极一时的小虎队成员吴奇隆和苏有朋一起合作了电影《初恋的故事》。
这是她的第一部电影，不过大部分人可能都没什么印象。

相较而言，或许同年拍摄的武侠剧《少年黄飞鸿》中的那个穿着洋装，明眸皓齿的十三姨，大家还更熟悉一些。

特别是十三姨换下洋装，身着旗袍和黄麒英跳舞的那一段，现在都还记忆犹新。

紧接着，郝蕾又在电视剧《少年天子》中，以那个高傲善妒的皇后惊艳了所有人。
这次，除了美貌之外，大家更多的还是称赞她的演技。

影迷们都惊呼：“郝蕾演的皇后是神来之笔”。
更有人说：“当她开始表演，所有的光芒都被吸引到了她一个人身上。”

对于郝蕾而言，这或许就是最好的赞美！
因为她说：“一开始我就觉得我不要做个表演艺术家，一定要做最牛的演员。”

从进入演艺圈那一刻，她一直努力提升演技。
终于，她成为了圈中公认的演技派。
在陈可辛导演的电影《亲爱的》中，她再次证明了这一点。

印象最深的一场戏，是她去失子互助社聚会，大家让她说点什么。刚开始她什么都没说，可后来却突然崩溃……
鲁晓娟本就是不太会表达的人，很多态度和想法都埋在心里。丢失孩子的痛在她心里压了太久，想继续憋在心里，可是在大家的鼓励下，最终还是爆发了出来。
正是这种“克制”的表演，更加震撼人心，把鲁晓娟失子后那繁复的情绪表现得淋漓尽致。

导演陈可辛说：
“剪片的时候，我愈发觉得郝蕾强大，她知道哪里应该发挥，哪里应该收敛，她的表演都是那么有力量，哪怕是低头掉眼泪都很有力量。”

郝蕾的演技是没话说的，只不过她的好演技却没有收获到相应的掌声和荣誉。
出道20多年，她没有大红大紫，也没有拿过很多奖。
除了凭借《浮城谜事》 第7届FIRST青年电影展最受青年瞩目华语电影女演员和青年电影手册年度华语十佳影片年度女主角外，
她还曾凭借钟孟宏导演的电影《第四张画》获得过第47届金马奖最佳女配角。

这是她在表演上获得的第一个奖。
但颁奖的时候，郝蕾却正在《柔软》的话剧舞台上演出。

曾经在得知郝蕾获金马奖提名时，孟京辉就表示，可以重新调整《柔软》的演出时间，以便她出席金马奖颁奖礼，可她却拒绝了。
“我不能扔下观众不管，毕竟，演员最重要的工作还是表演。”

这就是郝蕾，始终坚持自我的郝蕾。
她说：“我的能量是要用在演出当中的。
“我要让自己的名字出现在表演教科书上。”

表演，对于她而言是件很纯粹的事情。
所以，当人们把那部她全裸演出的电影《颐和园》看作是一部三级片的时候，
郝蕾：“如果你觉得《颐和园》是一个三级片，那你太不过瘾了，你还不如去看苍井空。”

不过话又说回来，这么大尺度的片一开始郝蕾是拒绝的，理由是会失去爱情。
可也正是这个理由，让娄烨认定她就是余虹。“我一定要让她演。”

当时，《颐和园》入围了第59届戛纳国际电影节主竞赛单元。虽然没得奖，但是她们被评委莫尼卡·贝鲁奇邀请进入VIP区。
莫尼卡还跟她说，
“没得奖不要失望，你看过我演的《不可撤销》吗？也没有得任何奖，好电影跟得奖与否没有关系。”

《海上钢琴师》的“1900”蒂姆·罗斯跟娄烨说，“你写一个剧本，我跟郝蕾演。”

这部片子在国外得到了认可，但是在国内却被禁映，导演被禁拍。
同时，她也失去了爱情——邓超。
两个人因《少年天子》相识相爱。
她说，那是她这辈子最惊心动魄的爱情。

“分手那段时间，我整天都是恍惚的，我很抑郁很抑郁，想过自杀。”
但她也从未后悔，“我是一个不耻笑自己选择的人，我一定是想了很多后才去选择的，所以没有什么可后悔的。”

谈起娄烨，她说：“娄烨是一个催眠师，他有自己的方式把你催眠到他想要的状况。从现实意义上讲，如果没有我跟娄烨的这次合作，我不会一下子踏上国际三大电影节之一的红地毯。”
2012年，她再次和娄烨合作，出演了《浮城谜事》。

片中，她扮演的是秦昊原配妻子，她觉察到丈夫的出轨行为，还去接触了“小三”，之后却发现了生活中越来越多的谎言……
这样的剧情，不免又让人联想到她与李光洁的上一段婚姻。

当时，娄烨在给郝蕾的剧本前说，电影中的任何女性角色都可供挑选。
但郝蕾却偏偏选择了“发妻”这个角色。
她说，“这个时候的我反而更能够理解这个角色的所有感受，那种压抑的，收敛的，但努力去寻找生活答案的感觉，这些感受我都经历过，我可以理解丈夫的言行，但理解不等于要被伤害。”

这部电影，让郝蕾获得了第49届台北金马奖最佳女主角的提名。
事业上平顺，感情上也逐渐稳定了下来。
她有了自己的家庭，还成了一对双胞胎的母亲。

不过，虽已结婚生子，但她仍旧还是原来的那个她，那个说“我可以配合，但绝不迎合”的郝蕾。
正如，她在《黄金时代》中所饰演的丁玲一般，
坚韧，洒脱，却也敏感；
不示弱、不回避，也不妥协。

也像娄烨说的，她就是余虹。
“憧憬光明，就不会惧怕黑暗。”

她自始至终坚持自己，
或许，也正是如此，她在演艺圈才显得如此特立独行吧。

她说：
“我是一个活在自己世界里的人，只在乎我对自己和对这个世界的认知，至于别人对我的认知，我不是特别在意。”

“演员跟艺人是不同的，我不是艺人，我是演员。”
直到现在，郝蕾依然坚持平时出门不化妆、不戴墨镜，衣服穿得邋邋遢遢，她不愿把自己当明星，说“生活就是生活”。

她视表演如生命。
她说：“我应该是李清照转世，她把所有的情感都写成了诗词，我把所有的情感都演成了戏。”

孟京辉曾这样评价她：
“她于寒光中绽放柔软，直抵人心，她的身上有一种向死而生的坦诚和勇气”。