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作曲之前，你们需要确定准备写的歌曲是几段体的！一段体，两段体，还是三段体! + L7 U. q% y* {$ }- x
& \: C! P7 |% h. N, Q1 {
两段体和三段体比较常见，就不说了！一段体最典型的例子是： 西部歌王王洛宾老先生的作品《在那遥远的地方》！ u. P& |( X$ @ W% }' Z& m% U
: O( z; g9 A$ p5 n0 r- B5 }1.使用和弦加入经过音来作曲' n8 a2 Y+ y: r) e# I0 A4 x
适用于先写和声进行，然后再加入旋律。此类曲子的旋律与伴奏的和弦相对来说，非常和谐！旋律的和声走向特别明显！但是，一般篇幅比较短小!4 ^7 r# T% I0 l M3 N
. B& n) G; m% P' L这时候，吉他的不同的速度和扫弦节奏，不同的分解和弦的指法。强弱节拍的不同变化，我们可以感觉到不同的旋律的！会产生不同的创作灵感的!
6 W! O2 n& P. D
: m. Q8 e. C- x; I, n& N* P如: 李圣杰的<<痴心绝对>>的高潮部分(即副歌部分)的和弦音就非常的明显!还有,你可以唱一下陈慧娴的<<千千阙歌>>的前奏,旋律,间奏和尾奏来试着去体会一下!
$ D# |. ^' p4 T3 z) |& V& L
; C- C q7 V: y- M8 a8 e2.使用纯粹的自然音阶来作曲.
% ^, o1 R$ Q: M. }& S% G. y, H! F适用于写长段的旋律！先写旋律，后写和声!' ^0 W, V( b4 E, W
7 _$ W% K. F1 k# r+ |3 I如： 大调自然音阶： 1 2 3 4 5 6 7
& K, b0 `" w2 Z, D7 }! m1 l/ ]. H' e& F. c
小调自然音阶： 6 7 1 2 3 4 5
& i( s: e& Z$ }: ~5 I7 G6 q @1 i5 m5 H% J3 F4 l4 T
3. 使用各种特色音阶来作曲3 s1 B3 c6 E6 C! d' o* g( M
这一点，我要重点讲一下!我们可以使用各个国家，或者各个民族的特色音阶来作曲!! Q9 l- R3 m+ x, j
7 o; u5 M W! d) ?* _% _1 \: _
如:a. 我国常用的五声音阶:
, j7 p" [8 G- F* G' v$ r! Y' x- Y. m
大调五声音阶—— 1 2 3 5 6 9 {; _7 W7 q, ^9 h. ?
9 Q2 a K9 d$ k I4 T4 b/ w2 ~
小调五声音阶—— 6 1 2 3 5
9 u7 q8 g1 _3 Y2 i; g2 q! J+ M/ w% C p d; k# z! Z
b. 和声小调音阶： 6 7 1 2 3 4 #5
/ C$ u% H; T1 f* O, U
+ h# w( X6 m+ o2 ~+ G, ~3 w+ N$ R W0 {8 ~c. 大佛里吉亚音阶： 1 b2 3 4 5 b6 b7 （Phrygian-Dominant）也有人把它叫做；弗拉门戈音阶！ 0 w9 d( v H' J- A, m( \& k
; p$ d) ]" a( D# L! V- @6 v Ed. 自然音阶的各种不同的模式:, ?& e% N0 d+ e; A0 H: k
: g" \2 a' |4 w }; @$ ]
爱奥尼亚模式： 1 2 3 4 5 6 7 （Ionian）也就是大调自然音阶!
) t% I* _" d, E& I) J
3 n6 ^! S+ |9 v' u多里安模式: 2 3 4 5 6 7 1 ( Dorian )
+ c2 X& I# Q6 l {6 K5 |( {$ O, W3 k* c1 h& b5 O v9 `. Q' w
佛里吉亚模式： 3 4 5 6 7 1 2 （Phrygian)6 B: ?( y3 r- v4 F7 G; _) X
& Q5 i) u' O) D2 j5 {( U* \
利底亚模式： 4 5 6 7 1 2 3 （Lydian)6 E/ B3 G+ U" ~ j5 x3 S0 y! Y
) @8 Z9 z; m) f# R% H混合利底亚模式： 5 6 7 1 2 3 4 （Mixolydian)
# w5 O% R- d9 K9 }8 p
/ V! m+ s. X1 X2 _: P) O洛克里亚模式： 7 1 2 3 4 5 6 （Locrian) f1 h# _) K) u }7 X- ]
, G+ u7 | N5 @* B4 i$ w
以上自然音阶以不同的音作为开始，向下顺次排列的方式，叫做: 旋法调!- {5 G" m a- P6 {- P
8 d7 y1 I& ?5 I0 v! [
e. 减音阶： 1 2 b3 4 b5 b6 bb7(6) 7
' x" Y, B9 r% R d5 m& ^% U$ t% f: Y( L0 z9 B7 e5 ~
f. 半-全减音阶： 1 b2 b3 3 b5 5 6 b7
( ~3 X) L/ P+ r$ u v9 K
2 w7 [6 C7 m' O+ ~ Pg. 全音音阶： 1 2 3 #4 #5 #6 d" e7 G9 ~; V9 x% q+ b
6 V; i4 Z$ q1 V7 r/ g
h. 布鲁斯音阶： 1 b3 4 b5 5 b7 ( Blues )
" q$ H; Y+ Z( U
+ l2 X! L9 l* G( x0 t4 Y0 z/ ~i. 混合布鲁斯音阶： 1 b3 3 4 b5 5 b78 a8 S% K: l+ ]% E% c
$ _4 |1 R2 Q! j
j. 大利底亚音阶： 1 2 3 #4 5 6 b7 ( Lydian-Dominant )
# g' n4 \, [* }( g; l* z: B8 f5 o
k. 超级洛克里亚音阶： 1 b2 b3 b4 b5 b6 b7 （Super-Locrian1 V$ y5 h+ V, Q6 i7 v4 Z
$ r j2 ]& }+ ?l. 印度音阶: 1 2 3 4 5 b6 b7 （Hindu)
+ j+ [) t; p4 M& t; D2 @) y9 q6 ?& E u2 P D- s* P
m. 吉普赛音阶： 1 b3 #4 5 b6 b7 （Gypsy)" J6 X" T/ L+ y: U D
" f; r% t2 Q y( b
n. 匈牙利音阶： 1 #2 3 #4 5 6 b7 （Hungarian)4 l2 ?: y9 v" G# ]8 `6 |
$ n b) X8 M P2 \7 w# Z
o. 匈牙利小调音阶： 1 2 b3 #4 5 b6 7 （Hungrarian Minor)
+ \/ K, M# A- ^' Y+ p
7 _+ u5 M* n7 r" G, v* H' hp. 旋律大调音阶: 1 2 3 4 5 b6 7 1 b7 b6 5 4 3 2 18 f% U- s/ a9 d; d
4 G4 P# V$ x/ j2 v, N( fq. 旋律小调音阶： 6 7 1 2 3 #4 #5 6 5 4 3 2 1 7 6
& k7 o; {# O g) u1 O8 a1 X, y: h! ? x' q( F3 }
r. 日本音阶： 6 7 1 3 41 y. N, _5 R2 b4 s
7 }0 [$ L' N* D& D* A. a4 }
其实，简单地说，就是在你作的自然音阶旋律中，你随时准备即兴的加入一个或者若干个变化音，也就是半音！可以升高半音，或者降低半音！看你自己的喜好了!
- B! s0 L! }( l* ^7 r5 I0 @1 O3 k5 y+ H0 G
4. 借助各种乐器的音阶特点来作曲
, Y! ^+ i2 X/ m5 U5 l如：云南乐器葫芦丝，巴乌只有一个8度加一个音，所以作曲的时候，最好要考虑到这个乐器的音域!再如：新疆乐器独他尔，是弹拨类乐器，有两个尼龙弦，作曲的时候就可以加入很多的圆滑音等!! Q' a) V) y- h) d6 t
% B! \- z- h* v C6 v" r& n5. 模仿说话读音高低的方式作曲* [. J$ H9 M5 X
也就是说,在你读歌词的时候,读出歌词的抑扬顿挫，旋律的高低起伏和汉字读音的高低起伏一致。如同唱着说话一样! 根据汉语拼音的四个声调来作曲。适用于先有歌词，后有曲.4 I- l" k. b8 w' G; B+ {- A
, n6 Z I& s6 Q模仿读音作曲的秘诀!
: ]" S+ r! s+ p; S! }$ u" ^, T5 _* V! o- p7 G) l7 l
秘诀,两个字: 好听!
2 y& B0 f6 x. A# ^7 |0 T
& G I1 A0 G) ^0 J随你们的心情去写!* E: H% ~5 A9 r
+ n9 d% b o7 e
具体地说:
% T; Z# v: C. [. Q) X; g
$ {' S2 L1 q8 G8 f, \( x; v( c5 J0 i汉字有四种读音: 阴平,阳平,上声,去声。其中“上”字读音为第三声！ 如用于为歌词谱曲的话： 比方说： 第一个字后面的字为阴平，也就是第一声，则谱曲时这个字上面的旋律音可与前面的第一个字同高，当然也可高或者可低！ 如第二个字为阳平，也就是汉语拼音的第二声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍高！ 如第二个字为上声，也就是汉语拼音的第三声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍低！ 如第二个字为去声，也就是汉语拼音的第四声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍高或者稍低!* h; c& n0 t0 S% L1 s3 ]
) R5 z3 [7 c; y& W( u0 e7 P& n这只是我自己理解出来的一般规律而已，仅供参考！你们作曲的时候完全可以打破在这个框框！或者部分利用这种方法!8 D' J, S: S! ~3 C
% L+ D. \3 A! a+ X' U5 S. C4 R以上所说的，音高的比较，不是固定的，也不是规定的！只是我为了让你们方便理解，自己编出来的！希望它能对你们有所帮助！！4 E+ C6 d" k+ k# J& n" |
: ]4 p/ E) n F
如:梁朝伟的<<一天一点爱恋>>
, [/ q0 O; J+ X4 X3 U4 d' H9 R. {& i! _$ D$ k. A4 k
陈晓东的《心有独钟》+ z8 r! J$ O% h+ x! i
3 Q1 M: S" o) X. m% N迪克牛仔的《梦醒时分》. a5 z4 u7 q7 @' _: N7 O) d
8 A/ }; `4 _9 p) U: B8 v
孙燕姿的<<开始懂了>> c9 O! u t0 _0 h7 S7 }
6 w* c/ G+ I' Y, J2 ~2 P* W5 W7 |
庾澄庆的<<情非得以>>
`+ V2 m) M) S! L: g1 `# O
5 a' _$ I4 w' Y e7 _# C8 L周惠的<<约定>>
6 G) w; m& [: l6 t+ ^9 `; T9 V
- f: w6 ^$ A7 A& _- P& {3 R杨坤的<<无所谓>>
; M( d3 u X- F) d6 X U) d' w
5 I& D9 ?$ P! N+ ~2 L. S9 C( v3 N阿杜的<<他一定很爱你>>( q- a- Q$ t6 K! T' v+ ]
7 R& P' S3 c& {
Beyond的<<喜欢你>>& Z. ~; ^. ?4 i5 w5 K# N3 ]
9 \4 @, m9 A2 J$ Z( q: l5 p5 M<<交织千颗心>>等的歌词及旋律对应的就非常的明显!! a- O) D$ A' D/ B7 {# C+ j
" D) t u# i- R0 v* i再补充说明一下:: G2 e0 i; N; a' c, r5 u: v
* B% T4 X$ k- e" Z6 J" G像这种模仿说话的方式作曲,最典型的歌手是:
5 }4 C: c- G: F8 ?
$ X i/ i5 N/ X# K, h$ _任贤齐,如他的<<心太软>>,<<很受伤>>等等歌曲,有好多都是!
2 u) V% s7 w! m, h. m5 G3 g! l A/ w' O m f5 q% |# @+ r( ^- {
老狼<<同桌的你>>,<<来自我心>>等等好多!
9 `0 f4 k6 S5 o0 }& P1 `2 p
; b% G+ g8 n& w+ `朴树<<白桦林>>,<<那些花儿>>,<<在希望的田野上>>等等!, q. \" V9 f f/ h$ [/ n& q& a6 C
. q5 d; S- @$ C8 P许巍有好多!如<<故乡>>等,我就不一一列举了!太多了!0 K% B( A/ f0 q. V7 ^. T. U4 L
+ T! ~; i, E/ d2 p% d
郑钧<<回到拉萨>>,<<商品社会>>等,也有好多!
`8 _$ L1 e& W0 l
! {. P, F3 X$ S1 e: t* j' f另外,你们也可以注意一下歌手汪峰的<<花火>>,<<在雨中>>等歌曲!7 q( v# |5 I6 ?
( }4 h0 a% h, Y总之,所有让你们第一次听的时候,会让你们感觉到是在向你说话或是聊天,谈心的歌曲,都是这样创作的!多数的校园歌曲都是这样的!- n, D- o8 f3 @. U7 ]* c, P
l* W; [" U7 b! J& D' I最典型的例子还有:
1 O3 h; z( |2 x- Z
' w% O# B9 Q; y$ K. K8 f, W" E" ?像老朋友倾诉般的唱歌好听的歌手:
. A$ e4 O9 J# r* m6 X: o+ t8 @% V, e! Q7 a
蔡琴<<恰似你的温柔>>,<<你的眼神>>等!有时,可以是模仿各种语气和情绪来作曲!如喜欢呐喊和呼唤的歌手:张惠妹<<给我感觉>>,<<剪爱>>等!8 {2 }7 L4 v4 z) n1 {4 I2 Q M, N
" v2 y/ V. W/ y
还有好多非常优秀的歌手的很多歌都是这样的!如:周惠,王菲,那英......齐秦,羽泉,迪克牛仔......太多了!!!说不完了!( s0 \% k+ O$ D0 s
* Q% v/ B4 J3 K
为什么有一些的歌曲听起来特别舒服,就是因为它们是用模仿说话的方式作曲的,所以就有了一种近似半说唱的一种音乐!这种音乐有大部分还是很好听的! 大多数的校园民谣音乐都是这样作曲的。如： 老狼，朴树，许巍等., z% N# b9 K7 [1 P
$ _* Y2 [' A$ Q* B% n3 l" T
另外有一些说唱歌手,他们就完全是唱着说了!他们根本就不会作曲!只需要节奏感好就可以了!当然还要比较贫嘴!嘴皮子一定要特别的溜!当然不能所有的事情都一棒子给打死!也有极少的说唱歌手和他们的音乐是不错的!6 \% Y/ v$ y& ~* U( [; F" {* \
- G$ b" u& `+ J# k4 _8 y
6. 用音阶模进的方法作曲.) b; V( Y) x" T/ O" M# N
音阶模进: 也就是,音阶构成的旋律按照同一个规律和模式,来做音阶的上行,或者下行!也就是后面的旋律模仿前面的旋律！) z' S& t0 P2 G" j* G& b* o
( a- f9 J6 ]! S. Q; P$ A
比如说:上行: 1234 2345 3456 4567 5671(最后一个1比第一个1高八度!) s0 N# v, Z+ g9 J( S4 M4 B1 Q
9 v7 G9 E$ w& W9 i 171 212 323 434 545 656 767(第一个7为低音,其余音为中音!) ; P; g7 s$ i. y0 C9 J4 q
D6 n& Q# E2 D# n
1671 2712 3123 4234 5345 6456 7567 1(前面两个小段的6和7为低音,其余为中音区的音,最后一个1为高音!)
+ {, w) F0 t# m1 ?# W8 |- E$ M: \8 d- v* ~! N3 B7 f8 M
注意: 每一小段的第一个音阶在做音阶的上行!而每一个小段内部的构成方式与其他小段的构成方式一样!' n% J2 O" [, U* S4 I( O/ S# d
9 }' q6 K9 t. s" [9 b9 ~下行: 4324 3213 2172 1761 7657 6546 5. I) ]% [4 S+ p) T" u
$ Y, V% o; |- l$ @. g7 d3 l(从第三段开始,7,6,5,4为低音,其余音为中音!)
$ X$ F* V# s8 ~4 }4 G$ c
) N' a1 k% h0 r& M6316 5275 4164 3753
7 x5 p5 |/ `& r) R- M: w; ?) y s
(前3小段的1,2,3为高音,其余音为中音!)
! `5 {: e. x" \0 q% v
' Z5 \& ?1 v5 A: A+ g% \+ J1 F4 n注意: 每一小段的第一个音阶在做音阶的下行!而每一个小段内部的构成方式与其他小段的构成方式一样!详细说明一下！; ^8 d# V' ?4 W* l5 m. w
& u& f2 G4 A+ Y3 r; L/ M如: 1671 2712 3123 4234 5---(其中6和7两个音为低音)
1 w9 s, v( W" t) A- Y% @ @4 [3 f' ?4 f* ~1 ^5 k0 a: A
我们来仔细分析一下这一段音符的结构:我们暂且把每一个音符看作是1/16音符,则每4个音符是1拍,那么每拍的第一个音依次为：1 2 3 4 5
( f$ {' C* l* L0 } C( k9 o8 N' K) g9 G1 B7 R
音在依次升高!就好像是在上楼梯,走台阶,一级一级地向上进!当然,也可以两级两级地进!只要写出来的歌曲的旋律好听就可以!
9 u/ j" N1 G4 L3 S" ]# k' k8 B$ ^ Q- c' j8 S! k; R
我们再来分析每一小节:1671# C5 Z7 W* ~: A' u& t" ^2 t
1 p/ b0 r8 S x) b
1到6是3度音程,6到7是2度音程,7到1是2度音程!8 x" @. H6 T* h, G# I! M$ l
+ F C* H R0 N# }- u9 X6 I2712
% v6 N, ^! u: j9 K8 ] R
8 ~! r) b; _) N# ?; M: b' H8 f8 b2到7是3度音程,7到1是2度音程,1到2是2度音程!0 L- H- `# q0 n: }% `3 O8 n9 f
! \9 O7 O- I/ q; }; y9 n! b1 v: p3123" C. P/ |) } @$ D
3 o8 Z' i. @. l; o4 v, C3到1是3度音程,1到2是2度音程,2到3是2度音程!
# Q: J9 u( p- Z( X# l1 h4 {( ?
1 X* y5 q$ g) X8 |0 a以下同理!9 y7 X. {6 B+ [4 a7 [: m# d
: U8 L7 M1 [6 j! ~% O( M& V' R
可以看出,它们的结构是一样的!* i0 n" E! V; K$ v* j* |
0 |7 X( ?! ^% M9 `6 L4 J: P& {0 U也就是说它们是按照同一个模式来进行音阶的升高!
. v+ j. P+ Z' X6 k; x% p8 g$ H
. z$ X8 q# R5 b) u ?' N# G# G& ^当然,和上楼梯一样,你也可以下楼梯!
& Q% |+ \, c$ t, d& T0 A# p1 b3 Q; S4 s. d/ y7 K1 K
如: 4132 3721 2617 1576 （从第二小节开始,567为低音)!5 z8 O, ^" m: B6 M
* e1 M0 U( K' g6 I0 I; m2 r d# C) P) J好了,我也该上楼了! 5楼食堂有人叫我吃饭了!我跳,我跳,我跳跳跳!我跳两级,下一级,我再下一级,我再下!1321 7217 6176 5765 ......(第2小节开始,765为低音)!哎?我怎么越来越往下,我本来在3楼办公,怎么跑1楼来了
5 |0 i7 ^! e+ J2 ?
6 r& Z2 D# s$ d; u1 f7. 反复
[4 F, C4 a8 f& [* |% D& \" U作曲的时候经常会用到一些旋律的反复,歌曲唱起来才会朗朗上口,很容易被人们一下子就把歌的旋律记住!这样的歌常常是很好听的!
6 y% |1 f) ]9 H" x# D" N
' @" a9 A9 `( W: d6 T+ [/ Y如很多歌的高潮部分,也就是副歌部分,就经常用到反复的!! J$ Z V, H5 Z* R! W6 X K
, c! @" {- G) R" }! ~; {& W当然,主歌里也经常用到的!! D7 f' J# u9 D
: M s/ _/ P* T# N1 I1 W可以是部分旋律反复,也可以是整个一个乐句段全都反复,按情况而定!' k3 R* S* U5 d* t
5 }2 L/ ^7 ~: @" C; i反复旋律,这个概念,大家都能够看的懂,所以暂时就不举具体的实例了!9 \* z: Q, }8 N; A4 z
3 ?* N; P) |) h& y3 H! S7 z5 ]1 D
8. 环绕(我暂且这么定义吧!)
: a( O! v, j0 @7 j$ u6 e环绕,也就是说围绕一个音乐主题,一个音,或者是一小段旋律作不同的发展!
/ W8 i8 O/ v3 E+ d! M, d
5 F8 O' p+ t8 y3 X: V" G+ g我所指的音乐主题是说,你作曲时有的那一个主要的旋律动机!你可以用环绕的方式,把它顺利的继续发展下去!4 g4 |& T' l. p& [$ D# Y6 \5 }# r' d
+ u4 G5 h; D% \' L3 @- w3 ]
比如说吧!我想让这一小段的旋律以3这个音为主,我可以这样作曲!4 Z* ~8 o( a/ ~9 Y0 O5 l" N
0 P- X1 W" H- K4 p9 z" ^2 ~5 3 1 3 4 3 2 3︱2 22 34 3 3－
* V [1 |$ [1 U+ N# K W( v
4 R5 ]1 X/ Q- Z6 T, g: m注:每一小节的每一个音为半拍,最后一个音3本身的时值是一拍,最后两个音是连音!因为没有连音线和双下划线,所以只好麻烦一点这么写了!你们凑合看吧!& A" \8 `$ z% j- _
8 a3 X6 w9 v' }: ]$ |$ g r ~
再如:羽泉的<<彩虹>>中的"我的世界从此以后多了一个你"这一句,就是我围绕着5这个音作环绕的,以5这个音为中心发展下去的!
2 F: ^2 G% y3 u$ K2 ]
; c' Q! U( z+ S3 `* j4 t- Y8 V以其他音为主的同理!
. y, @3 w* }7 X7 T4 c7 u" [+ `5 ?4 ]& P* C
如:王蓉演唱的<<我不是黄蓉>>的旋律!3 t. y5 A$ q9 C: z# m
, w5 l; C6 C! y9 E9 I5 B( r
梁静茹和迪克牛仔的<<勇气>>9 \; h" n) |# a& Z. o, f
3 X8 H: f& D7 r0 ]$ m2 Q水木年华的<<蝴蝶花>>; W# K9 k/ O" x' ?' c
9 z/ S$ f3 M! }5 Y郑均的<<灰姑娘>>
% v4 \( w0 n" s( p, a6 l8 f, d2 h0 q. `$ ~# n0 F4 ?/ k
张柏芝的<<星语心愿>>5 O8 r- x) m7 L$ d! C5 b
# @2 Z. v% s5 _: q) V( I周杰伦的<<爱在西元前>>
; l2 K' w/ E* N4 c# Q
) F, g4 @; ~# n( {, ^周华健的<<明天我要嫁给你啦>>
. f8 R4 K; `8 Q X! r. k3 x) X% x$ t
还有好多好多!你们可以自己再找一下!
. G. P8 d: _. X- O0 X8 x1 A
0 x; _& E$ K0 j这些歌旋律中都有用到反复和环绕的技巧!你们可以按每一小节来仔细分析!* b( J7 U2 e O6 \3 K, j4 M& U
! _3 t3 z: i4 p# {4 [
到这里，我想大胆的引入两个概念!
2 M: v+ ]6 }6 ]; ~; K0 R+ t1 G: a4 ^3 h
就是:“美”和“凹凸”!* P N/ b# L, I/ S
8 M! W9 R6 N3 }* y
美的意思，就是说对称！大家可以发现，“美”这个字的中文写法几乎是左右对称的!1 E; e; ^; A V7 n* J Y7 i9 o9 t% `
7 W) f+ \! T3 b# o7 B h3 z所以，在我们的作曲时，也要力求对称!; a+ @3 A4 r! e0 d* T
, C0 n' \$ h; c E' c
但是，因为“美”这个字并不是完全对称的，也就是说，我们作曲得到的作品也不可能都是十全十美的！所以，希望我们不断积累经验！不断的改进才可以!/ v b' e( j1 P2 I
+ {8 E6 d p+ D2 X" X3 D
9. 倒影 J7 A% r4 m7 ~8 `* W# z# x
和环绕差不多，就是以一个音为中心，作音阶上行，然后作同等距离的音阶下行。当然先后的顺序可以互换的！在五线谱上写出来，看到这些音符都以这个音为对称轴上下起伏！就好像是湖水中的倒影一样！上下是完全对称的！这样的曲调听起来比较集中，不会有散乱的感觉./ b7 Z+ V; |. d- O' O6 ^# ~
4 K {" N9 b- y- B: [0 J1 F如： 55 432 55 671
& Z! ]' H( d' B. [% z7 @- B( ~' R l
而凹凸的意思，就是说互补！也可以说是对比!" J5 q" C7 x! Y. P
( {9 U$ x% ^& E/ j6 J
作曲的时候，旋律的高低起伏，速度节奏快慢，要有对比!1 C) w N' V4 w2 a2 ^4 R6 N
$ s" z5 Y2 J6 x4 j2 s. k- g) L$ [" v
前一段音阶上行比较都，后一段就要最好下行，这样才有一种平衡感!
* I1 X2 N: z. ]5 t, p
( P- ?* F8 c9 W0 l% N前一段音阶比较密集，后面就要比较疏散一些！
$ j; t, w: p$ W: f# S f; k, V' n( M3 a* f
就是说，作一些适当的4.8.16.32分音符的对比!$ `. v. U$ j. r# V6 L8 Z0 Q) `6 |
3 G! @; }0 a6 o5 G7 Z
刚开始的主歌部分情绪比较平稳，在副歌，也就是高潮的部分情绪要上升上去！要有个强烈的情绪转折对比才会比较好听!
* [, J3 c- o& G! O |6 N* P2 F/ q b8 ]( w O
10. 顶针
. ^4 R+ [' e' u* H5 R我们以前学习古诗词的时候，有一种修辞方法叫做： 顶针。就好像我们经常玩儿的一种游戏“成语接龙“一样，下一个词的第一个字是第一个词的最后一个字！+ A/ d+ {1 Z- x9 G
" Z+ v+ W& J8 I8 w我们作曲的时候，也可以用这种方法。所以说艺术都是相通的！
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如： 11 321 55 55 567 11
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11. Solo; G8 Z+ j `( f& k2 u+ G/ C" F
另外，我们大家都喜欢弹吉他，我们可以从吉他的即兴Solo的方法中取得一些灵感的！当然也可以是其他的一些乐器的即兴Solo!. e9 e6 U0 U! b0 P- ^5 O
# v* ?4 _8 D( Y. D& g2 u6 ?3 c* I9 K12. 从其他已有的各类风格的音乐作品中寻找灵感0 f5 |2 p0 a6 S8 `; ~. E
如：京剧，东北二人转等等。从中汲取你需要的音阶和好听的旋律！
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如：零点乐队的《粉墨人生》，高峰的《大中国》等.
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7 L f' {4 c3 X0 _9 f如：水木年华的《我们去远方》的前奏，就是模仿著名的外国民歌《桑塔露琪娅>7 J' d# d; C' a+ S8 v! f2 I- w- _6 c
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李延亮为水木年华编曲的《墓志铭》中的间奏，就是哈萨克族民歌《花儿为什么这样红》的变奏!
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13. 取经" C3 S0 L! B8 ?
把你最喜欢的所有的流行歌曲，或者其他歌曲和乐曲的最精彩的片段，通常为高潮部分，都收集在一起。取这些精华的部分，进行组合拼凑。就是“取经”！也就是取精！变成你们自己的音乐.
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这里面还有一种情况，就是翻唱！是把已有的作品，稍作改动！重新进行编曲来重新演绎的!4 z; O+ p% e/ U
* }+ o4 {9 l J. ]- h0 h ~最典型的歌手就是： 迪克牛仔.8 m, H, e; B7 a
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14. 录音修改9 q7 W. p5 R& ]* v; U5 U( W# ~
把你们有灵感的时候写好的作品录音。不断地进行修改。挑选出最让你们满意的部分。在最后定下来的曲子中添加装饰音，圆滑音，连音，休止符等。
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15.尝试$ X( A; L3 k& R; F1 V( f. y) }2 q
要试着在不同的心情，和情绪下练习作品，你们的作品肯定感觉也会不一样的！ 根据情绪的变化，可以作出有转调的作品。% i8 a5 Q* j9 N; d+ w
, K) w& b) j, j& n9 f5 V; m16.词和曲的对应
- R, [9 b1 q9 `/ F) Z- a0 k* c0 [就是说，作词所体现的风格要和曲子的风格是一致的！词是摇滚的，曲是抒情民谣的！这样搭配就不太合适!" \; T% X+ X3 n9 _1 D ]
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还有，就是注意作曲的时候，会不会使已经有的歌词听起来会让人误解!4 d8 ~0 h# p$ l" v' r. ]2 j% _* l% Y7 ?
& U0 Z) D$ q( \4 u' U比如说，一首很好听的歌曲唐磊的《丁香花》!
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+ g( J8 E2 A: S: j有一句： 那坟前开满鲜花，是你多么渴望的美啊！这里“坟”字的读音本来是汉语拼音的第二声调，可是为了让旋律听起来好听!$ K7 P, r }; ]8 S! \# t3 Z
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唱的时候，唱成了第四声调，我还以为他是在歌唱： 一朵鲜花插在了牛fen上 呢！呵呵！5 f1 T- O9 o: ~8 ?! p
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这就是这首歌的美中不足之处了!9 Z. |9 C, T0 Z
6 ?+ i( y0 [( S$ l; C' f& P. y# A我再简单谈一谈作词！9 J/ s) s/ i7 {0 Q
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作词是要抓住转瞬即逝的灵感,把当时内心最真实的想法,在纸上最真实的体现出来!要选择押韵脚的词汇作词,这样的歌曲才会好听!) Z2 \ I. U/ X% N" {
, {3 ~, U7 @; p4 D/ R/ s要注意歌词个数的奇偶性！一般每一个小片段多为奇数的比较好听！这和唐诗是同样道理的！' n* `9 x2 R! Y5 Q; E, y; ]
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还有，就是作曲的时候，要考虑到歌词，在适当的地方，有短暂的休止，或者是逻辑上的气口，也就是换气的地方！不然，一首歌一口气唱下来，那么我估计这个歌手就是超人了！要么他/她也得打吊瓶急救了！2 `1 _$ [$ h: p4 j% F
2 w' @& e# \6 z8 d最后，你的曲子达到什么程度算是比较完美了呢？就是你修改的时候，再多一个音符则太多！再少一个音符则太少！这就是说你的曲子可以不再去修改了！
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9 f+ e6 { J6 I) I这个时候，曲子比较完整了！就不要修改了！如果歌词和曲子不好对应！那么就修改歌词吧！因为这样做相对来说比较容易些！如果修改曲子，有可能整首歌的曲子都被你修改得面目全非了！
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好了！祝大家都能够写出好的曲子，好的歌词，和好的音乐作品！ : m7 A' p7 [. X
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