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作曲之前，你们需要确定准备写的歌曲是几段体的！一段体，两段体，还是三段体!
3 ]% B* Y% b$ f/ l- @9 b, Y* O; m. `! D
两段体和三段体比较常见，就不说了！一段体最典型的例子是： 西部歌王王洛宾老先生的作品《在那遥远的地方》！; A& u( v7 ~6 u& @
) I- |4 m/ }! J1.使用和弦加入经过音来作曲, y4 b* w2 x! b8 D, t, I
适用于先写和声进行，然后再加入旋律。此类曲子的旋律与伴奏的和弦相对来说，非常和谐！旋律的和声走向特别明显！但是，一般篇幅比较短小!9 b! j+ E" @9 e) L
1 b; T- @6 u' B- j这时候，吉他的不同的速度和扫弦节奏，不同的分解和弦的指法。强弱节拍的不同变化，我们可以感觉到不同的旋律的！会产生不同的创作灵感的!
9 k5 D7 b& l* G/ Z8 P# g& [5 d2 z( s
如: 李圣杰的<<痴心绝对>>的高潮部分(即副歌部分)的和弦音就非常的明显!还有,你可以唱一下陈慧娴的<<千千阙歌>>的前奏,旋律,间奏和尾奏来试着去体会一下!
) v+ g/ Z8 P+ T4 u
4 v$ {$ c/ l: S# ]2 R6 s# K, Y/ M0 I2.使用纯粹的自然音阶来作曲.# z& F; n% M- i/ z- b
适用于写长段的旋律！先写旋律，后写和声!9 ], w8 P& l# K' h7 I$ j5 m* R
" J4 }, I1 w, K
如： 大调自然音阶： 1 2 3 4 5 6 7 & R8 T6 H( s) ?$ I7 q
/ L! q8 l' _& @% v) ?& g U5 h& N5 X
小调自然音阶： 6 7 1 2 3 4 5 * h4 \ v" j, N* O E; i/ h5 }
" T* I4 e5 v- J0 b! P& w
3. 使用各种特色音阶来作曲
5 M8 z j3 `0 P这一点，我要重点讲一下!我们可以使用各个国家，或者各个民族的特色音阶来作曲!! ]: f, `- `) W9 k n- N
7 k1 ~& m) F/ q$ ]) V2 t# T- j2 q如:a. 我国常用的五声音阶:
) F7 B+ v' H: L- k$ g5 h5 t. k' j3 b* s: K" r. p/ j: ~8 B
大调五声音阶—— 1 2 3 5 6 m% D8 C8 [; n5 D
# y _' c0 r) Q3 Z
小调五声音阶—— 6 1 2 3 5 6 w! ?" D- b$ o, \9 r
z' b$ W' L$ l7 W9 ib. 和声小调音阶： 6 7 1 2 3 4 #5 - \# G. E4 \) u: o+ ^4 X U
^& ^) l% A" Q$ }: G+ T; Hc. 大佛里吉亚音阶： 1 b2 3 4 5 b6 b7 （Phrygian-Dominant）也有人把它叫做；弗拉门戈音阶！
' R5 ]* x9 j9 F- G) q3 `% t! j+ @. t2 A! i
d. 自然音阶的各种不同的模式:
: I6 L7 k$ }( _! e6 t; j6 r; ^2 Z
, h) ?$ {' J# I6 X2 ~; ^爱奥尼亚模式： 1 2 3 4 5 6 7 （Ionian）也就是大调自然音阶!) E9 D. s$ k. s, S, R
. M- _1 |" F. s/ i7 J多里安模式: 2 3 4 5 6 7 1 ( Dorian )
4 n: ^9 n2 z, K: E0 T
% O- R1 ?! |$ ^佛里吉亚模式： 3 4 5 6 7 1 2 （Phrygian)) i: k" F9 \& ?8 g& L9 l
; W+ y- q; ?9 z' S# \! y利底亚模式： 4 5 6 7 1 2 3 （Lydian)( m6 l2 ~. q8 @& v
% ]4 w# i3 L9 L
混合利底亚模式： 5 6 7 1 2 3 4 （Mixolydian)
- m. p) f a' ]" |$ [% Z }5 y
2 q7 p! s) _5 H& g* d; J/ i洛克里亚模式： 7 1 2 3 4 5 6 （Locrian)
5 M- x- e9 Z; M& Q- Q
! n" F0 d- X7 L* @& G' p7 g# E9 p以上自然音阶以不同的音作为开始，向下顺次排列的方式，叫做: 旋法调!6 e, Q8 ^# y9 c+ t
) o4 i# k4 a* H+ k) [& X$ U3 Se. 减音阶： 1 2 b3 4 b5 b6 bb7(6) 7. h: e% Q% {5 I* d
5 @% u" |" Z/ ]7 L
f. 半-全减音阶： 1 b2 b3 3 b5 5 6 b7+ `2 f; i N' I+ ~) ?9 i
8 h4 P1 `/ ~. R, Gg. 全音音阶： 1 2 3 #4 #5 #6
- z W8 w r# H3 o9 j
+ l* J w6 h! n' Rh. 布鲁斯音阶： 1 b3 4 b5 5 b7 ( Blues )
! h" v9 H, g$ [* b, A) c: c2 M1 W' q; z' @- t: p
i. 混合布鲁斯音阶： 1 b3 3 4 b5 5 b78 N9 y/ U2 ]( A7 B! e
8 ]) ~6 }7 q# C5 z
j. 大利底亚音阶： 1 2 3 #4 5 6 b7 ( Lydian-Dominant )
: D+ v# X( h% t- c
1 P. G8 X( z! \# ?k. 超级洛克里亚音阶： 1 b2 b3 b4 b5 b6 b7 （Super-Locrian
6 c& W0 r, o f0 w
7 r9 k2 a9 `3 F9 gl. 印度音阶: 1 2 3 4 5 b6 b7 （Hindu)# [5 L7 f# n7 \3 ~( g& ~" D, w
- ^% c' V3 w0 n
m. 吉普赛音阶： 1 b3 #4 5 b6 b7 （Gypsy)
0 }8 ^- A( h% w8 X9 l! j" V7 [$ s( P8 C. r
n. 匈牙利音阶： 1 #2 3 #4 5 6 b7 （Hungarian)
6 S! S5 t& L! t9 U- ]4 d- j) U# K4 R5 P" C
o. 匈牙利小调音阶： 1 2 b3 #4 5 b6 7 （Hungrarian Minor)! Q# W$ X" O; V# T5 _5 Q) y
+ [/ R4 y: {* B+ Gp. 旋律大调音阶: 1 2 3 4 5 b6 7 1 b7 b6 5 4 3 2 16 \8 R6 e4 h' @0 p0 n* f1 T
& M. s$ K7 h. P+ ^1 R3 R9 f
q. 旋律小调音阶： 6 7 1 2 3 #4 #5 6 5 4 3 2 1 7 6
: G) V) W! b q
8 U0 N( Y7 t5 h/ k/ or. 日本音阶： 6 7 1 3 4
2 y% w; T! C. c' n! b! J. r& u/ J1 V4 ~4 @# b Z5 W) n- _4 a
其实，简单地说，就是在你作的自然音阶旋律中，你随时准备即兴的加入一个或者若干个变化音，也就是半音！可以升高半音，或者降低半音！看你自己的喜好了!. {& a& I' s' t" u1 N/ I" [4 O. a ]
; Q* W* |6 y( n9 h4. 借助各种乐器的音阶特点来作曲1 l% w8 E1 K" @& s4 w
如：云南乐器葫芦丝，巴乌只有一个8度加一个音，所以作曲的时候，最好要考虑到这个乐器的音域!再如：新疆乐器独他尔，是弹拨类乐器，有两个尼龙弦，作曲的时候就可以加入很多的圆滑音等!
/ w c$ }8 P3 U4 y1 M2 g4 I, g l$ a) K6 }: E5 ~
5. 模仿说话读音高低的方式作曲" h! b( H5 V1 \
也就是说,在你读歌词的时候,读出歌词的抑扬顿挫，旋律的高低起伏和汉字读音的高低起伏一致。如同唱着说话一样! 根据汉语拼音的四个声调来作曲。适用于先有歌词，后有曲.) y9 b" j: A$ Z. m8 Q
$ Z9 |9 [; y. Y% P3 k; k) ^$ r; l
模仿读音作曲的秘诀!& z/ a! K( k# h+ [5 |
, W' P* l" T+ D9 N% l! g1 F秘诀,两个字: 好听!& P6 S/ I# ]# J
) v1 E+ B: q3 u$ A
随你们的心情去写!
0 D6 p# e) J+ w8 k% X* N- }4 J3 e4 B* }$ w& t# s+ b# A
具体地说:; J7 L+ S. \' r S I. J' a% G9 ?
' ~$ ~% y$ I& p汉字有四种读音: 阴平,阳平,上声,去声。其中“上”字读音为第三声！ 如用于为歌词谱曲的话： 比方说： 第一个字后面的字为阴平，也就是第一声，则谱曲时这个字上面的旋律音可与前面的第一个字同高，当然也可高或者可低！ 如第二个字为阳平，也就是汉语拼音的第二声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍高！ 如第二个字为上声，也就是汉语拼音的第三声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍低！ 如第二个字为去声，也就是汉语拼音的第四声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍高或者稍低!; {1 o" q: y) K; g/ X2 k/ o
4 n6 J9 P" s% b7 ]
这只是我自己理解出来的一般规律而已，仅供参考！你们作曲的时候完全可以打破在这个框框！或者部分利用这种方法!
$ \2 y" V$ ]/ T5 Y' T- d* u
6 X; o) u9 O+ }) _; s% \9 p( v; R* f以上所说的，音高的比较，不是固定的，也不是规定的！只是我为了让你们方便理解，自己编出来的！希望它能对你们有所帮助！！
/ n! g2 D3 y: I D: U# G1 y: v) ?
' Z& D& A) _ O& b. c( o如:梁朝伟的<<一天一点爱恋>>" c# Z$ \# x1 _0 v" \
5 {1 C6 q% t; a* B, k
陈晓东的《心有独钟》4 ^6 v M4 J- q5 y7 J+ Z* |
- b1 v" T* L6 |2 c* j' x8 o迪克牛仔的《梦醒时分》
2 `0 v9 ^1 _' B$ N+ B- A; b' v. s+ x- O, T% G# N
孙燕姿的<<开始懂了>>
# `3 t$ Z3 a# Q6 e1 K9 N; _" ]
+ q a! ?/ y+ `& K/ v8 U# t. B庾澄庆的<<情非得以>>( f/ I/ F$ y$ n D- m
1 I! H4 L/ ]) O/ [3 x) I周惠的<<约定>>
, g, X) @, w& b: ?8 J* J
: B5 U: f6 x* e" i) Q& p( r杨坤的<<无所谓>>- L1 _0 C! `7 p2 ]
+ O. l% F( L: N" `* o阿杜的<<他一定很爱你>>
8 l# ?- N& X0 Z( d
+ F" \$ U& |0 {8 X3 d7 hBeyond的<<喜欢你>>
5 a( g* ?5 K# m9 l8 P& F ^* C+ f$ e
<<交织千颗心>>等的歌词及旋律对应的就非常的明显!
. Y( @& h- c4 h9 s; w" H( l% c' e! K' ]+ c3 R4 o; T0 ^% O% O' g
再补充说明一下:
/ R4 n: ?& X ^& P
! s5 p/ |8 Q- n像这种模仿说话的方式作曲,最典型的歌手是:
7 x0 F4 c6 d: H+ M0 w' F5 h$ P5 d
任贤齐,如他的<<心太软>>,<<很受伤>>等等歌曲,有好多都是!* R9 m( J* w! u6 c6 Q5 q4 w1 k7 H
* n; F. z, J. h/ {
老狼<<同桌的你>>,<<来自我心>>等等好多!! S4 b- h& m$ C- M
' {* }1 z* P! q a y
朴树<<白桦林>>,<<那些花儿>>,<<在希望的田野上>>等等!
% l( t: T- p7 M* T8 T" o9 q2 p; i$ L* }) q
许巍有好多!如<<故乡>>等,我就不一一列举了!太多了!& i; D9 P" u+ a5 f% w1 E- G
) ~+ @6 ]( t |2 \4 {8 G" t) K郑钧<<回到拉萨>>,<<商品社会>>等,也有好多!7 Q( y8 f8 U4 f) Q% ~2 i; x
, {0 M: Z0 P: o! J. p
另外,你们也可以注意一下歌手汪峰的<<花火>>,<<在雨中>>等歌曲!0 A4 M$ X% c8 F& h2 J, N# c/ e
) _1 s& s0 m9 J+ L
总之,所有让你们第一次听的时候,会让你们感觉到是在向你说话或是聊天,谈心的歌曲,都是这样创作的!多数的校园歌曲都是这样的!$ }! l, Y' `" H5 R8 j
$ A& U' o' w9 u% p
最典型的例子还有:' D9 C5 R- m* c' N, i
! L( T- t' C( A" c" X像老朋友倾诉般的唱歌好听的歌手:: ~. q4 K8 @8 Y& D: {- p) n' W
, g2 q% p5 i2 G
蔡琴<<恰似你的温柔>>,<<你的眼神>>等!有时,可以是模仿各种语气和情绪来作曲!如喜欢呐喊和呼唤的歌手:张惠妹<<给我感觉>>,<<剪爱>>等!% H8 L3 x3 o, D) E
, h, g) |- Y L- y d
还有好多非常优秀的歌手的很多歌都是这样的!如:周惠,王菲,那英......齐秦,羽泉,迪克牛仔......太多了!!!说不完了!6 m( d: ~# t. q8 ?8 B
! F8 E7 w6 @) Z n" B) P+ z为什么有一些的歌曲听起来特别舒服,就是因为它们是用模仿说话的方式作曲的,所以就有了一种近似半说唱的一种音乐!这种音乐有大部分还是很好听的! 大多数的校园民谣音乐都是这样作曲的。如： 老狼，朴树，许巍等.
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9 `+ m! g5 n$ J另外有一些说唱歌手,他们就完全是唱着说了!他们根本就不会作曲!只需要节奏感好就可以了!当然还要比较贫嘴!嘴皮子一定要特别的溜!当然不能所有的事情都一棒子给打死!也有极少的说唱歌手和他们的音乐是不错的!3 G. _1 S; w+ _$ F8 z! G F
* j; n5 J5 E' G6 o; d
6. 用音阶模进的方法作曲.( F) c9 a% f5 Z' | W
音阶模进: 也就是,音阶构成的旋律按照同一个规律和模式,来做音阶的上行,或者下行!也就是后面的旋律模仿前面的旋律！; I7 w. K' _: A3 i
" T; \" e5 j2 a0 o* K5 i- N
比如说:上行: 1234 2345 3456 4567 5671(最后一个1比第一个1高八度!) & n, Y. {9 f+ E
9 ] C L/ G4 u/ f3 `. }7 _ 171 212 323 434 545 656 767(第一个7为低音,其余音为中音!) ; h. `1 J9 q u$ U( D
* |# g9 F4 o( F' T4 u% Z- n' M* V: W
1671 2712 3123 4234 5345 6456 7567 1(前面两个小段的6和7为低音,其余为中音区的音,最后一个1为高音!)
' m" i2 e a! P
5 h4 E0 v7 ?$ ~, a. O* v注意: 每一小段的第一个音阶在做音阶的上行!而每一个小段内部的构成方式与其他小段的构成方式一样!
, J$ A% V' c% @8 [
! J+ `+ X/ m9 d0 L7 k+ m5 s下行: 4324 3213 2172 1761 7657 6546 5% Q; s9 A8 \/ e) o1 H
* V! V& B3 L4 k: Q+ _1 B( m
(从第三段开始,7,6,5,4为低音,其余音为中音!)
2 O; Y$ E% X8 }# | y5 i) ?4 \) l
! M6 H* z' i! i* h/ T6316 5275 4164 3753" ~3 Q# o9 [3 h8 _+ C
. S; Y( f( [- i6 B" k( n
(前3小段的1,2,3为高音,其余音为中音!): }. p' O3 \" K% s
Q: Z8 b2 c& @+ e
注意: 每一小段的第一个音阶在做音阶的下行!而每一个小段内部的构成方式与其他小段的构成方式一样!详细说明一下！
* X4 N% P/ B) L% F
, Q! [% b4 ?; N! }* u2 v, v" ]# ~如: 1671 2712 3123 4234 5---(其中6和7两个音为低音)
1 U$ j9 F5 L/ L# k" u9 R0 p2 P; d) l3 q9 B5 D
我们来仔细分析一下这一段音符的结构:我们暂且把每一个音符看作是1/16音符,则每4个音符是1拍,那么每拍的第一个音依次为：1 2 3 4 5
" _2 j1 k' @! t! G' Y$ s, d: f$ A$ \
音在依次升高!就好像是在上楼梯,走台阶,一级一级地向上进!当然,也可以两级两级地进!只要写出来的歌曲的旋律好听就可以!" R! ]) j' E4 |% t0 B* ~6 \" X p
" G5 o: g# C' ]我们再来分析每一小节:1671
9 N1 ~: x9 {# i+ k2 n1 F1 h- ?# N9 f8 T" I! Q
1到6是3度音程,6到7是2度音程,7到1是2度音程!* q% F) T/ m; F: d' q6 u4 C8 i
6 Q5 B- t1 [: t% I+ V5 |% b. Q27121 k4 U g u7 `4 r5 B- Z$ f
( l" b) i6 O- K. J6 i! L! a2到7是3度音程,7到1是2度音程,1到2是2度音程!$ R M$ E. c$ Q0 m0 Y: m- l
2 v; T5 m+ u/ {5 T( Z/ ~7 k
3123
0 B& T v2 }8 ~- K- H& s n* B, K" V- y; Q5 w/ u' |8 Z' T
3到1是3度音程,1到2是2度音程,2到3是2度音程!
7 ?3 b$ D" ^- e( l7 P( n7 {
& Q6 j! D- ^/ k; R9 e( s9 x以下同理!3 a( L# Y. z$ Q. Q: P3 \9 J
: J& ^9 E; n# c3 U
可以看出,它们的结构是一样的!6 b0 \ w" W% }. c/ c
. P, x, g$ R: l9 f' ?也就是说它们是按照同一个模式来进行音阶的升高!' g' d( n0 b8 W4 `
8 [( M6 z7 I3 ?
当然,和上楼梯一样,你也可以下楼梯!
; O8 h8 y# v% E/ n Z$ @7 l
! h" o1 ]" G! S1 y: d3 ^如: 4132 3721 2617 1576 （从第二小节开始,567为低音)!3 E5 d3 @1 [! X y- C9 H! ]
# p8 C5 f; `/ N6 z/ l# L好了,我也该上楼了! 5楼食堂有人叫我吃饭了!我跳,我跳,我跳跳跳!我跳两级,下一级,我再下一级,我再下!1321 7217 6176 5765 ......(第2小节开始,765为低音)!哎?我怎么越来越往下,我本来在3楼办公,怎么跑1楼来了
: ?0 H1 E* i1 t9 K$ j3 {) w
+ l4 d9 V) R9 n" t9 M5 g7. 反复
3 m/ R6 D% I( b0 } q# i% H5 b- {0 R作曲的时候经常会用到一些旋律的反复,歌曲唱起来才会朗朗上口,很容易被人们一下子就把歌的旋律记住!这样的歌常常是很好听的!
8 z$ s1 `$ A, y( C6 p& @( {* o) u1 z, h
如很多歌的高潮部分,也就是副歌部分,就经常用到反复的!
' T: G# ~- @7 l9 C# n4 `6 s" _4 u2 h! v& _; B+ O) D: u
当然,主歌里也经常用到的!1 P9 [& U; \& \! m n
J1 @% [- s, M& M; u( c6 a4 x可以是部分旋律反复,也可以是整个一个乐句段全都反复,按情况而定!5 B8 `, W4 l6 E2 h" \3 H
3 w( g# ^. |! o8 A' k! V% H/ t反复旋律,这个概念,大家都能够看的懂,所以暂时就不举具体的实例了!9 J$ A# E5 b. y
2 ?: d* d3 a6 T0 h4 |6 K0 }
8. 环绕(我暂且这么定义吧!)
1 q u! ~6 _: W; o9 S环绕,也就是说围绕一个音乐主题,一个音,或者是一小段旋律作不同的发展!
' p; n* l+ e3 w) n6 _9 E; c( Z/ s! Q( B( b" `9 W
我所指的音乐主题是说,你作曲时有的那一个主要的旋律动机!你可以用环绕的方式,把它顺利的继续发展下去!0 ~1 w5 G: ^7 u# z& ~* b
8 J6 I- L$ u; a% F: J' M# H! ^
比如说吧!我想让这一小段的旋律以3这个音为主,我可以这样作曲!
0 k# i! d! c9 H' `( c$ s; e# ], D. b8 p/ q1 q3 b9 y
5 3 1 3 4 3 2 3︱2 22 34 3 3－
5 f" D& \ ~$ [ a+ a' k0 b" L8 L. O& U$ \, @ I9 @
注:每一小节的每一个音为半拍,最后一个音3本身的时值是一拍,最后两个音是连音!因为没有连音线和双下划线,所以只好麻烦一点这么写了!你们凑合看吧!
. n$ n5 Q5 u5 H# Z( e; s& V! r! v3 F6 c, b
再如:羽泉的<<彩虹>>中的"我的世界从此以后多了一个你"这一句,就是我围绕着5这个音作环绕的,以5这个音为中心发展下去的!
4 V& g3 C3 w6 }; ~# s- S- ]
* v* X+ \( I8 ]# {以其他音为主的同理!2 D+ `& [! w! g3 U
- a3 j8 b* V0 K. l) i% W# K$ i
如:王蓉演唱的<<我不是黄蓉>>的旋律!: w* P- f% ~$ b, N+ g9 ^% ?5 h
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梁静茹和迪克牛仔的<<勇气>>
/ s% T3 a; R- h2 E4 Y, C
$ ^& x# ^* C2 U" ]$ b E- \水木年华的<<蝴蝶花>>
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1 t- M4 _+ t( S/ W郑均的<<灰姑娘>>
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' l5 k- t+ x$ g+ R7 U1 D9 a e C张柏芝的<<星语心愿>>
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周杰伦的<<爱在西元前>>
]# w* V$ R' Q0 B: E) v1 l( r5 { z! t3 Y% \
周华健的<<明天我要嫁给你啦>>
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还有好多好多!你们可以自己再找一下!3 R: p4 K$ ~& Q/ K( B! I
1 c, i; O* T. I5 E: x' f7 N
这些歌旋律中都有用到反复和环绕的技巧!你们可以按每一小节来仔细分析!" l* b7 V7 G1 a/ L2 ~4 x1 w
- E p# I) H% }4 x4 H) L. |到这里，我想大胆的引入两个概念!( S# ^- B+ u2 r% @
4 P/ {, I9 i, ~6 y' Z, m5 D4 @就是:“美”和“凹凸”!
9 j2 y. I4 @' o3 x; d! E. _1 g4 C% T) X. g2 n' j
美的意思，就是说对称！大家可以发现，“美”这个字的中文写法几乎是左右对称的!
. E# ^5 N6 n% e9 [1 J3 \/ Q: y/ f4 A. R# V. r! m5 \
所以，在我们的作曲时，也要力求对称!* a: `. x, I2 {: a, G# Y
1 `1 p3 a; n# ?; F
但是，因为“美”这个字并不是完全对称的，也就是说，我们作曲得到的作品也不可能都是十全十美的！所以，希望我们不断积累经验！不断的改进才可以!
* ?, E3 O( C- r8 M
, t4 X# x! f8 \1 b# g+ M9. 倒影9 [* s2 R* k1 g/ N; ~
和环绕差不多，就是以一个音为中心，作音阶上行，然后作同等距离的音阶下行。当然先后的顺序可以互换的！在五线谱上写出来，看到这些音符都以这个音为对称轴上下起伏！就好像是湖水中的倒影一样！上下是完全对称的！这样的曲调听起来比较集中，不会有散乱的感觉.
( A' D# u! f" N/ i! [$ E6 g0 U: h1 s# M6 N/ B& G2 f& t2 M
如： 55 432 55 6710 t- `. \$ K! r* r
1 L$ F9 T, i& w" t9 e. ?$ d# l' g而凹凸的意思，就是说互补！也可以说是对比!
r) w' [( g* B9 v$ c: b" _; [/ a5 e: G4 q: C
作曲的时候，旋律的高低起伏，速度节奏快慢，要有对比!
4 Q" s1 L1 z1 b9 u9 F( }6 x
; Q3 y$ S# J# L% a6 i3 n1 Z) ?: X前一段音阶上行比较都，后一段就要最好下行，这样才有一种平衡感!
2 l1 k3 n+ g" p2 z& a6 W1 n: K3 K& v) [+ K9 B7 w: |
前一段音阶比较密集，后面就要比较疏散一些！
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就是说，作一些适当的4.8.16.32分音符的对比!
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$ w( ^- `8 S& x# X刚开始的主歌部分情绪比较平稳，在副歌，也就是高潮的部分情绪要上升上去！要有个强烈的情绪转折对比才会比较好听!
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' d3 `6 y) g: q9 j" Z! B5 T: w( C10. 顶针
4 g3 t9 i' \* I/ U, X' S- y2 P我们以前学习古诗词的时候，有一种修辞方法叫做： 顶针。就好像我们经常玩儿的一种游戏“成语接龙“一样，下一个词的第一个字是第一个词的最后一个字！+ u" e8 T1 S" U+ S, Z
% P. J5 g/ L' o" i' I, a+ S我们作曲的时候，也可以用这种方法。所以说艺术都是相通的！& z* n# s4 _! T* Q/ G
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如： 11 321 55 55 567 11
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11. Solo
% ]! t; F. P6 Y3 `, d另外，我们大家都喜欢弹吉他，我们可以从吉他的即兴Solo的方法中取得一些灵感的！当然也可以是其他的一些乐器的即兴Solo!/ l' u% I( [3 w1 y: w3 Y+ s2 n
; e+ H# V! Y7 H12. 从其他已有的各类风格的音乐作品中寻找灵感4 C7 Z, ?1 N5 [6 t, F2 E7 {0 k+ c
如：京剧，东北二人转等等。从中汲取你需要的音阶和好听的旋律！2 A8 F/ a+ K6 I: c7 H/ X- B
I' N8 A0 [( g5 J如：零点乐队的《粉墨人生》，高峰的《大中国》等.
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1 v0 z" l% I6 v6 T p; W如：水木年华的《我们去远方》的前奏，就是模仿著名的外国民歌《桑塔露琪娅>: p2 x6 P# A- a' s; L
# x' e) b0 h8 H. L$ I) x+ u李延亮为水木年华编曲的《墓志铭》中的间奏，就是哈萨克族民歌《花儿为什么这样红》的变奏!
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2 K+ |, G+ |. f2 r: ~13. 取经
7 q$ W0 f3 |* [; I把你最喜欢的所有的流行歌曲，或者其他歌曲和乐曲的最精彩的片段，通常为高潮部分，都收集在一起。取这些精华的部分，进行组合拼凑。就是“取经”！也就是取精！变成你们自己的音乐.; ^& s5 {8 }& Q' z9 f
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这里面还有一种情况，就是翻唱！是把已有的作品，稍作改动！重新进行编曲来重新演绎的!
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最典型的歌手就是： 迪克牛仔.
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! x2 T/ H( i* F* F3 T. {8 K14. 录音修改: J" c& E( ]# o) V! r# {" O' B
把你们有灵感的时候写好的作品录音。不断地进行修改。挑选出最让你们满意的部分。在最后定下来的曲子中添加装饰音，圆滑音，连音，休止符等。4 ^" j$ n& U" g- ?) x
$ h, r& ^ p T( v9 b8 i6 g15.尝试" Y; G) ^. m' h" A' T9 A
要试着在不同的心情，和情绪下练习作品，你们的作品肯定感觉也会不一样的！ 根据情绪的变化，可以作出有转调的作品。
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/ @, Y0 P. Q( d4 I# k+ h16.词和曲的对应
( V$ b" t( N3 \1 B就是说，作词所体现的风格要和曲子的风格是一致的！词是摇滚的，曲是抒情民谣的！这样搭配就不太合适!- b. D8 Z8 U. F; O
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还有，就是注意作曲的时候，会不会使已经有的歌词听起来会让人误解!
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比如说，一首很好听的歌曲唐磊的《丁香花》!
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- d( r4 x' V9 h; y有一句： 那坟前开满鲜花，是你多么渴望的美啊！这里“坟”字的读音本来是汉语拼音的第二声调，可是为了让旋律听起来好听!
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唱的时候，唱成了第四声调，我还以为他是在歌唱： 一朵鲜花插在了牛fen上 呢！呵呵！
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4 W8 t9 Z n! i. [这就是这首歌的美中不足之处了!+ r# L. U5 l5 l( b: C
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我再简单谈一谈作词！6 n7 e& [8 s! G& X; z0 I* n/ r
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作词是要抓住转瞬即逝的灵感,把当时内心最真实的想法,在纸上最真实的体现出来!要选择押韵脚的词汇作词,这样的歌曲才会好听!
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要注意歌词个数的奇偶性！一般每一个小片段多为奇数的比较好听！这和唐诗是同样道理的！
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还有，就是作曲的时候，要考虑到歌词，在适当的地方，有短暂的休止，或者是逻辑上的气口，也就是换气的地方！不然，一首歌一口气唱下来，那么我估计这个歌手就是超人了！要么他/她也得打吊瓶急救了！; v0 F' Q; w; X* [1 V
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最后，你的曲子达到什么程度算是比较完美了呢？就是你修改的时候，再多一个音符则太多！再少一个音符则太少！这就是说你的曲子可以不再去修改了！
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; b0 \ B/ c3 y( R/ ^9 ^2 H7 B这个时候，曲子比较完整了！就不要修改了！如果歌词和曲子不好对应！那么就修改歌词吧！因为这样做相对来说比较容易些！如果修改曲子，有可能整首歌的曲子都被你修改得面目全非了！
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好了！祝大家都能够写出好的曲子，好的歌词，和好的音乐作品！ ( d' P' }0 B! }( U- m: C
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