作曲之前，你们需要确定准备写的歌曲是几段体的！一段体，两段体，还是三段体! # h( V. C X) w3 _5 S% N7 s
) I9 u, P+ R8 z8 Z O/ M
两段体和三段体比较常见，就不说了！一段体最典型的例子是： 西部歌王王洛宾老先生的作品《在那遥远的地方》！0 Z$ Z4 V- _ i7 T
& b) J; I! Z; t; p, h+ t
1.使用和弦加入经过音来作曲: b+ @, R f; S% t& V
适用于先写和声进行，然后再加入旋律。此类曲子的旋律与伴奏的和弦相对来说，非常和谐！旋律的和声走向特别明显！但是，一般篇幅比较短小!. Q0 T( P; K R' u
3 Y6 o4 b9 X1 N! I" `这时候，吉他的不同的速度和扫弦节奏，不同的分解和弦的指法。强弱节拍的不同变化，我们可以感觉到不同的旋律的！会产生不同的创作灵感的!
" |$ S9 R4 X" E# T- }; h8 q( g1 g6 @! |3 N
如: 李圣杰的<<痴心绝对>>的高潮部分(即副歌部分)的和弦音就非常的明显!还有,你可以唱一下陈慧娴的<<千千阙歌>>的前奏,旋律,间奏和尾奏来试着去体会一下! G$ n9 f9 x6 N) b( X" B& ~
2 b0 Z* G0 L0 u+ ?9 ?2.使用纯粹的自然音阶来作曲.( P/ _" R$ a- }) q+ _% i+ u
适用于写长段的旋律！先写旋律，后写和声!
" j% L, ?) n, X5 {/ T$ t) U: }- \$ }# o# q% L3 U
如： 大调自然音阶： 1 2 3 4 5 6 7
5 B# @& O2 c$ t3 \2 H
* F9 ]7 t) J1 ~4 T- v) F. g小调自然音阶： 6 7 1 2 3 4 5
M! m0 ~" X' w! Y6 D9 n5 g
% T% S" ?1 h3 I6 p: m3 C3. 使用各种特色音阶来作曲
% B6 V6 F9 ]+ H; m, e2 H* U这一点，我要重点讲一下!我们可以使用各个国家，或者各个民族的特色音阶来作曲!, W9 Z- f N! e( Q
- S- }) _. x) L/ }. C6 s- g4 U5 u' L如:a. 我国常用的五声音阶:7 x8 x' K0 R& Y }
3 o1 k- ?3 {1 y# G; p2 Z5 Q( t/ V大调五声音阶—— 1 2 3 5 6
! s: R5 F1 [* U0 X. [) O/ _$ W3 v- D/ A- I) D$ }1 A4 J
小调五声音阶—— 6 1 2 3 5
- f% g3 ]7 S, X- @/ w) n" R w' D6 k( F0 G% B, q
b. 和声小调音阶： 6 7 1 2 3 4 #5 2 X; ?0 Z" F: X& s$ T- p. @
5 G% ~/ {7 @7 ^! \# d8 Y3 \3 kc. 大佛里吉亚音阶： 1 b2 3 4 5 b6 b7 （Phrygian-Dominant）也有人把它叫做；弗拉门戈音阶！ : l- y' \3 K. o, F) e
, U) q4 W1 b' Pd. 自然音阶的各种不同的模式:
9 }! V. e4 j! u; M" [# |1 u' u6 |& ?# k2 _/ D$ _! O
爱奥尼亚模式： 1 2 3 4 5 6 7 （Ionian）也就是大调自然音阶!+ q0 m1 D- O3 C, [& g
2 c" H8 e' P% M4 L, f: B多里安模式: 2 3 4 5 6 7 1 ( Dorian )! S9 R3 i5 `0 d# R/ u; i$ J1 q
2 B ?3 @) J; A2 Q6 I: {佛里吉亚模式： 3 4 5 6 7 1 2 （Phrygian)' P- p, D9 e- I) M1 Q" K$ R: |& {
0 l9 b1 w* @' M6 R+ J. X% d
利底亚模式： 4 5 6 7 1 2 3 （Lydian)" m [% K3 }6 ]! n* a6 G
; l. U5 z. Y, v) R& G- A+ w
混合利底亚模式： 5 6 7 1 2 3 4 （Mixolydian)
* b! C6 f# ~7 \9 j
/ |0 |( q1 m2 G$ N) G* o洛克里亚模式： 7 1 2 3 4 5 6 （Locrian)% V, |. b8 |7 }( i/ A
' z9 ]. n# G w8 Q
以上自然音阶以不同的音作为开始，向下顺次排列的方式，叫做: 旋法调!
/ x4 k; [0 L$ Z$ o- [0 _/ B/ `" B4 i
e. 减音阶： 1 2 b3 4 b5 b6 bb7(6) 7
' W/ l8 K1 a/ m: \) m; v1 K# I* v% [0 b3 d. ]7 M
f. 半-全减音阶： 1 b2 b3 3 b5 5 6 b71 X6 U7 k7 u+ q& U' N
/ C; w! h' g" Y7 ~- {
g. 全音音阶： 1 2 3 #4 #5 #6. p0 }9 f% S( H) I; N4 [
+ |5 i, h; F0 o$ ], |( {h. 布鲁斯音阶： 1 b3 4 b5 5 b7 ( Blues )8 R! ~1 {" k: R6 }* c
) {8 L& |1 h4 l( `* h- ri. 混合布鲁斯音阶： 1 b3 3 4 b5 5 b7' {8 }' d/ C" f$ I; p9 u# p
# Y6 ~6 k& d! a' `) jj. 大利底亚音阶： 1 2 3 #4 5 6 b7 ( Lydian-Dominant )
. k- j! Q# r2 F7 H! Z) n
) F! ^9 X' H% l" b3 L" Wk. 超级洛克里亚音阶： 1 b2 b3 b4 b5 b6 b7 （Super-Locrian) V, i4 `& s4 K2 F) @
, g9 o3 @) @$ \& L# K
l. 印度音阶: 1 2 3 4 5 b6 b7 （Hindu)
8 q& a p2 ]( l+ x' w. U- a
! ~9 ] @, r4 L) j5 ?m. 吉普赛音阶： 1 b3 #4 5 b6 b7 （Gypsy)
# m: i) ~4 Z( P( W2 r7 A4 @! L) D3 @9 a
n. 匈牙利音阶： 1 #2 3 #4 5 6 b7 （Hungarian)7 D+ x/ e1 x9 S8 j4 y
! p6 o1 w( |" J' go. 匈牙利小调音阶： 1 2 b3 #4 5 b6 7 （Hungrarian Minor)! Q+ w& Q* J1 t5 M7 w6 L
" j( L! f4 E) z
p. 旋律大调音阶: 1 2 3 4 5 b6 7 1 b7 b6 5 4 3 2 1
# m! x6 o4 u% L" O
6 e3 G3 C8 j( A+ a1 Cq. 旋律小调音阶： 6 7 1 2 3 #4 #5 6 5 4 3 2 1 7 64 {, j2 g& g B; i# i
2 T; j: \- N% H6 P4 _0 d" H6 U& g" x
r. 日本音阶： 6 7 1 3 4- b2 x( Y$ O3 p4 M5 L, |" E
# S2 a5 b. f$ ]6 ?其实，简单地说，就是在你作的自然音阶旋律中，你随时准备即兴的加入一个或者若干个变化音，也就是半音！可以升高半音，或者降低半音！看你自己的喜好了!
! y/ ~4 D# ~9 x. Z! T. D- V( R
' n9 ]) S, F' o) q6 l4. 借助各种乐器的音阶特点来作曲4 _1 T( k, A4 D0 D3 v
如：云南乐器葫芦丝，巴乌只有一个8度加一个音，所以作曲的时候，最好要考虑到这个乐器的音域!再如：新疆乐器独他尔，是弹拨类乐器，有两个尼龙弦，作曲的时候就可以加入很多的圆滑音等!
$ S* e0 }6 p1 [+ [1 ^0 e: U8 @1 n8 {. z3 @7 L! t7 E6 @
5. 模仿说话读音高低的方式作曲
9 N( H) m) V$ W" |7 B也就是说,在你读歌词的时候,读出歌词的抑扬顿挫，旋律的高低起伏和汉字读音的高低起伏一致。如同唱着说话一样! 根据汉语拼音的四个声调来作曲。适用于先有歌词，后有曲.
' Q4 s4 w5 [" K& K
# i& b0 i( l3 l; J: v模仿读音作曲的秘诀!
5 H- V/ D' M# I/ I, P# |; N
- U) Z" c. y6 L# |. N" I3 k秘诀,两个字: 好听!
$ [$ D1 v& j( ^ M1 r7 S
D, L, @) G* G4 n随你们的心情去写!
7 c1 {, {9 R, T# k- e+ S# v0 |& q
: y, |3 x# O/ C; l2 E具体地说:
5 H ^: x3 o, q
, u0 o" G; X+ t. e# J汉字有四种读音: 阴平,阳平,上声,去声。其中“上”字读音为第三声！ 如用于为歌词谱曲的话： 比方说： 第一个字后面的字为阴平，也就是第一声，则谱曲时这个字上面的旋律音可与前面的第一个字同高，当然也可高或者可低！ 如第二个字为阳平，也就是汉语拼音的第二声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍高！ 如第二个字为上声，也就是汉语拼音的第三声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍低！ 如第二个字为去声，也就是汉语拼音的第四声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍高或者稍低!1 N3 X& s2 Q7 c7 J% l* U
3 O2 \% E0 o+ |7 n6 Z
这只是我自己理解出来的一般规律而已，仅供参考！你们作曲的时候完全可以打破在这个框框！或者部分利用这种方法!
v F# c- A: E: m1 j: g: g. N0 r0 X$ ^& ?; c4 }+ W3 d; A# W
以上所说的，音高的比较，不是固定的，也不是规定的！只是我为了让你们方便理解，自己编出来的！希望它能对你们有所帮助！！
; x5 Q c* @, e" V' {/ ]0 p1 o3 D6 U2 g
如:梁朝伟的<<一天一点爱恋>>
( c+ H# M0 n7 ~: n1 ?9 [
; U! `+ z7 R6 a" s陈晓东的《心有独钟》
% k3 J7 R& j. I2 P( ~* i# z0 ]; W. j1 e+ X
迪克牛仔的《梦醒时分》0 P! J$ x( I" E0 s' f+ _
" ]. @) r" m, z, ~* G9 w/ W孙燕姿的<<开始懂了>>
4 t4 v# ]4 b/ s. h4 K8 K; N, y4 S' e
1 i. v% b. u8 L) _( H; b庾澄庆的<<情非得以>>
1 F) f8 z! t7 q7 C
/ w6 w% C# s; q/ [周惠的<<约定>>
: ?6 q' C* E' p; q
- a( L" L0 r/ p: W4 c6 [# F" i杨坤的<<无所谓>>, N: ]( J7 O' k7 ?' T/ v7 }2 ^
6 V. y6 `9 l4 Q/ L
阿杜的<<他一定很爱你>>2 m6 j7 W. L* V0 A: H5 V
" W; U/ J% m4 w
Beyond的<<喜欢你>>
g. g4 j6 R2 A6 j: `; ^( y; Q7 Y; B @
<<交织千颗心>>等的歌词及旋律对应的就非常的明显! ?; Y8 _; i7 [! L: S" B3 s
+ l; {& N0 X2 i. J/ A7 X5 q1 r: b
再补充说明一下:% C$ W% Y6 O2 ]
. S9 c9 N& D: |9 O. c* I) J) L
像这种模仿说话的方式作曲,最典型的歌手是:
* i! |/ k. _6 S6 K- @* ?
5 P! Z9 k( N3 l/ R) e, |3 l任贤齐,如他的<<心太软>>,<<很受伤>>等等歌曲,有好多都是!, G' i% @: P/ ~
1 `! I* {2 W/ f) K* ?. V
老狼<<同桌的你>>,<<来自我心>>等等好多!% }: X- p$ L! F+ [
4 ^$ n4 E7 x3 [# R
朴树<<白桦林>>,<<那些花儿>>,<<在希望的田野上>>等等!
8 f Z1 I2 ]. B# a% m" T0 D8 e+ @9 Y7 m+ X% R% r
许巍有好多!如<<故乡>>等,我就不一一列举了!太多了!
9 s6 I; b P+ G+ M0 W% R0 h" O
, y9 x2 E5 Q* l% Q0 x2 d/ _) ?5 F2 u郑钧<<回到拉萨>>,<<商品社会>>等,也有好多!8 }2 {' B5 {) a2 v5 A% ~& F4 E( x
% b4 |2 l8 ]( X5 v
另外,你们也可以注意一下歌手汪峰的<<花火>>,<<在雨中>>等歌曲!2 H+ |9 G [# ~4 W9 C) Z- o
" g% m. z1 C2 d9 E7 _1 [
总之,所有让你们第一次听的时候,会让你们感觉到是在向你说话或是聊天,谈心的歌曲,都是这样创作的!多数的校园歌曲都是这样的!$ t1 g- J/ e/ C1 p" y
/ b$ z/ t, t" p; g/ k" h! D: {2 k
最典型的例子还有:
( n. B, d; T# r5 z8 ]: Q% N2 R
* A9 T( R( t6 C' W; P像老朋友倾诉般的唱歌好听的歌手:
\) E0 ?" f/ K5 e+ O. m
) l. G$ W5 ^ W4 Q, P蔡琴<<恰似你的温柔>>,<<你的眼神>>等!有时,可以是模仿各种语气和情绪来作曲!如喜欢呐喊和呼唤的歌手:张惠妹<<给我感觉>>,<<剪爱>>等!) }5 t: s3 f& o' L& z
1 P( T5 E& S" @% Q& T; b/ d# x: L1 h还有好多非常优秀的歌手的很多歌都是这样的!如:周惠,王菲,那英......齐秦,羽泉,迪克牛仔......太多了!!!说不完了!
! v& G4 N1 D8 a% r. _/ c. n+ n! J! Z
, |/ L; p0 |: `. f为什么有一些的歌曲听起来特别舒服,就是因为它们是用模仿说话的方式作曲的,所以就有了一种近似半说唱的一种音乐!这种音乐有大部分还是很好听的! 大多数的校园民谣音乐都是这样作曲的。如： 老狼，朴树，许巍等. G, J) Q! u8 c0 c
1 L+ n) g: k% {& f# t" O2 C: j F. f另外有一些说唱歌手,他们就完全是唱着说了!他们根本就不会作曲!只需要节奏感好就可以了!当然还要比较贫嘴!嘴皮子一定要特别的溜!当然不能所有的事情都一棒子给打死!也有极少的说唱歌手和他们的音乐是不错的!
0 N. ^& R: T; l8 H# U
/ G; c! K# f- z6. 用音阶模进的方法作曲.0 I" p. x7 E1 G
音阶模进: 也就是,音阶构成的旋律按照同一个规律和模式,来做音阶的上行,或者下行!也就是后面的旋律模仿前面的旋律！
6 _9 x3 _! _8 C
. [1 f) E- x$ z4 {( ?" {比如说:上行: 1234 2345 3456 4567 5671(最后一个1比第一个1高八度!) + [$ c4 c j7 i; x: a: I/ a( [7 C
: b) k9 Y- c) p4 E2 j6 ]$ Q
171 212 323 434 545 656 767(第一个7为低音,其余音为中音!) 0 S) I$ k; J' K! I, W9 Q- |( X
9 j9 T) p* O+ W9 Y8 V1 j G* s# w$ O 1671 2712 3123 4234 5345 6456 7567 1(前面两个小段的6和7为低音,其余为中音区的音,最后一个1为高音!)& }* k/ D. n( e. w1 X
4 Q, a/ j8 }1 d* D! D2 J: t1 I* g6 R
注意: 每一小段的第一个音阶在做音阶的上行!而每一个小段内部的构成方式与其他小段的构成方式一样!- S8 N7 k3 @4 X3 f7 p5 ^! n" {
5 n1 l7 ^% L# p) [下行: 4324 3213 2172 1761 7657 6546 5
. _2 Z( ^6 g, \2 `% T0 q6 d! {/ \$ c/ s# o# @
(从第三段开始,7,6,5,4为低音,其余音为中音!)
/ l" Q0 ]. |/ N+ M6 ~
5 I9 z4 f t) X/ ~; Z6316 5275 4164 3753( z1 J+ Y7 R: U: F7 x. @
; B7 h2 S, w5 K0 B
(前3小段的1,2,3为高音,其余音为中音!). g' m2 a, C: Z1 O; Q8 }
, q }% i* Q' n% y4 P. L) ]注意: 每一小段的第一个音阶在做音阶的下行!而每一个小段内部的构成方式与其他小段的构成方式一样!详细说明一下！1 I \1 O! o4 I- H# S% d
& g& O5 C& X, h* e) v0 M% B2 l
如: 1671 2712 3123 4234 5---(其中6和7两个音为低音)
& `0 G8 c" W8 W+ X& _ i0 r! E+ R1 ^. \2 L
我们来仔细分析一下这一段音符的结构:我们暂且把每一个音符看作是1/16音符,则每4个音符是1拍,那么每拍的第一个音依次为：1 2 3 4 5! E+ E \) ]- ~: c& u/ U( E- u
* z2 `; \7 r: D! e& ~3 v* e音在依次升高!就好像是在上楼梯,走台阶,一级一级地向上进!当然,也可以两级两级地进!只要写出来的歌曲的旋律好听就可以!
g8 v1 m+ {" X- s0 A6 f' o
7 i+ ~, U0 t# G0 q3 X/ K我们再来分析每一小节:1671' z8 y# x, T- M
" j4 {5 P" Q$ ?) u. V1到6是3度音程,6到7是2度音程,7到1是2度音程!
+ y( U* y& t; \6 }$ v4 ?& S. O" c0 B: u
27120 N7 e4 ?7 |: L3 I
3 f k8 p K4 D; U; ?$ V& @' p7 [
2到7是3度音程,7到1是2度音程,1到2是2度音程!
9 D/ w0 I8 @: b N5 V- t) q. }# E5 M1 Z; M; G
3123
9 Q3 ^. `! p6 D1 K& I5 x0 I0 {+ V) S% \' B. x+ p* E
3到1是3度音程,1到2是2度音程,2到3是2度音程!
& z ]% m9 e5 K* W: }0 B6 X8 u% @
. S5 Q8 k- L4 W8 J$ u! x% b以下同理!
+ |. O) r" \. x4 s" q) |+ w& D \5 [& n
可以看出,它们的结构是一样的!* b5 Z* T' c, j) w2 I1 n
$ G* K4 X& X" X$ _* J; e& {' X
也就是说它们是按照同一个模式来进行音阶的升高!. w8 X) m+ h7 x3 p% b3 Y
4 @+ h3 v/ o1 a6 ?/ }5 v# m7 N
当然,和上楼梯一样,你也可以下楼梯! ^' |$ E$ T# C' K. m* {
8 t0 v/ }1 L* D2 U
如: 4132 3721 2617 1576 （从第二小节开始,567为低音)!
* g$ B$ Y% t/ }% r8 ]2 d5 B2 J) O0 U( a3 l6 I ^7 y
好了,我也该上楼了! 5楼食堂有人叫我吃饭了!我跳,我跳,我跳跳跳!我跳两级,下一级,我再下一级,我再下!1321 7217 6176 5765 ......(第2小节开始,765为低音)!哎?我怎么越来越往下,我本来在3楼办公,怎么跑1楼来了
$ W- }& {1 j" x6 o" W. K6 j9 C5 f# @2 Q1 o: m5 b6 Z! s2 V
7. 反复
Z! q8 Z& m# y1 v }- ^* J. Y. D作曲的时候经常会用到一些旋律的反复,歌曲唱起来才会朗朗上口,很容易被人们一下子就把歌的旋律记住!这样的歌常常是很好听的!, l# c1 o' Z2 m& T
/ `8 d0 u9 h8 F: u8 w0 _- J如很多歌的高潮部分,也就是副歌部分,就经常用到反复的!7 k1 r# C3 a c4 s# B7 [0 z
+ X/ p# B* l5 A. b0 g7 ?2 M当然,主歌里也经常用到的!
! j# o% \, j* f0 j
' D3 {: d: R1 _+ n可以是部分旋律反复,也可以是整个一个乐句段全都反复,按情况而定!
+ N5 T$ W* t6 M* X8 \
( ^7 [7 n* R# q, s) n7 r反复旋律,这个概念,大家都能够看的懂,所以暂时就不举具体的实例了!
3 g9 e' m% e& U6 \5 X% v2 [2 g) |' f
8. 环绕(我暂且这么定义吧!)7 K! y4 X2 e) G+ Z' A2 T Q
环绕,也就是说围绕一个音乐主题,一个音,或者是一小段旋律作不同的发展!
' G, K! J) A7 w2 O5 {8 {* V* x$ w' A8 K$ I/ s+ ^9 o( B
我所指的音乐主题是说,你作曲时有的那一个主要的旋律动机!你可以用环绕的方式,把它顺利的继续发展下去!
, }0 Y% a; Q; W$ w; m
% D* Q8 M- A# m3 e7 m* i8 o比如说吧!我想让这一小段的旋律以3这个音为主,我可以这样作曲!
% }5 D4 @/ H1 [" B% q* `2 ^) M0 F& _
5 3 1 3 4 3 2 3︱2 22 34 3 3－; g; T l& R% |8 E# R
' g1 {: M; Z2 k注:每一小节的每一个音为半拍,最后一个音3本身的时值是一拍,最后两个音是连音!因为没有连音线和双下划线,所以只好麻烦一点这么写了!你们凑合看吧!
1 s( u, C+ `: J: |2 Z
, O+ f0 `5 r" u# r: X再如:羽泉的<<彩虹>>中的"我的世界从此以后多了一个你"这一句,就是我围绕着5这个音作环绕的,以5这个音为中心发展下去的!
8 L. {# I+ r) ^4 o2 }4 H, ?, K# q9 N6 Q4 p" p9 t
以其他音为主的同理!* a1 ~: j8 m, _' o" c$ ~* ~
7 L' L1 C* i' _
如:王蓉演唱的<<我不是黄蓉>>的旋律!
) e9 J P: B1 C* A' M8 D$ s1 S# y2 T, M8 A' o" S
梁静茹和迪克牛仔的<<勇气>>
+ ?' t* S( m" I: D
) o$ S e! x k0 h# D水木年华的<<蝴蝶花>>1 K$ t' V0 t# w2 I0 {
% ?/ j8 z+ W; ^$ A
郑均的<<灰姑娘>>
6 S9 X0 T! C0 y: e& C5 S) t6 ^7 ^# s) B
张柏芝的<<星语心愿>>
/ E D9 s1 T- O3 z7 L c$ }: G+ h8 g0 Z
周杰伦的<<爱在西元前>>5 K! X L! f; k7 L7 u
" q0 A8 o' |! {3 u. u5 p
周华健的<<明天我要嫁给你啦>>
1 n; T+ n. l; I$ B5 R/ l l* V X* p- {% R* Y* `6 [& J Y
还有好多好多!你们可以自己再找一下!7 n' k- a- u* q7 [
8 z( A0 E: l5 t, U' ]: r
这些歌旋律中都有用到反复和环绕的技巧!你们可以按每一小节来仔细分析!, t8 U" J3 y( }, N b1 I
3 m8 h) B5 d1 C) u7 a- [
到这里，我想大胆的引入两个概念!3 z) G; M b8 y! o: ]& u7 o% y b
4 o& `- G0 {3 c. G就是:“美”和“凹凸”!" O4 a; Z' }' C5 y7 A
6 x5 u; ~( b8 O6 E
美的意思，就是说对称！大家可以发现，“美”这个字的中文写法几乎是左右对称的!9 l# k: H6 _ Q6 j4 n1 m! @
* N( Y1 x9 D) F" C0 v所以，在我们的作曲时，也要力求对称!0 B) m/ H! S" \; H
: H* }! f& [9 E
但是，因为“美”这个字并不是完全对称的，也就是说，我们作曲得到的作品也不可能都是十全十美的！所以，希望我们不断积累经验！不断的改进才可以!
6 s6 g- e6 [( P! c8 B$ h0 X# W
. T. R$ j# \. P9. 倒影1 m: ^( ]- B% s
和环绕差不多，就是以一个音为中心，作音阶上行，然后作同等距离的音阶下行。当然先后的顺序可以互换的！在五线谱上写出来，看到这些音符都以这个音为对称轴上下起伏！就好像是湖水中的倒影一样！上下是完全对称的！这样的曲调听起来比较集中，不会有散乱的感觉.
0 S0 w J# R- ?7 d5 p" D' G K9 L. r7 u' G
如： 55 432 55 671: }) Y, a: }/ i$ {9 a# _& e" Z
9 j0 B ~3 U9 m) R7 W3 Q
而凹凸的意思，就是说互补！也可以说是对比!
! r) M1 R0 ?- E: I$ {
4 f7 ]" `. D% g作曲的时候，旋律的高低起伏，速度节奏快慢，要有对比!
7 }- |# t8 A- i
3 Q L6 U; J5 e. S前一段音阶上行比较都，后一段就要最好下行，这样才有一种平衡感!
! e% \0 l/ M4 ?3 F% s. u
! Y/ J2 N. J3 @* h& H4 J前一段音阶比较密集，后面就要比较疏散一些！
`1 F! [* Y. [& f; G4 ]. g8 G0 H/ k# O4 ?! Q$ d
就是说，作一些适当的4.8.16.32分音符的对比!5 z# X5 `) [! p5 d) i
- O" o) k( G- \0 J8 [, w; A: m2 t9 j刚开始的主歌部分情绪比较平稳，在副歌，也就是高潮的部分情绪要上升上去！要有个强烈的情绪转折对比才会比较好听!
* V7 P/ Z9 P1 Y' V% R2 q
- U6 u! |) B H; P: o1 q' x4 I10. 顶针
2 x: A$ U$ D! m! G+ _" k我们以前学习古诗词的时候，有一种修辞方法叫做： 顶针。就好像我们经常玩儿的一种游戏“成语接龙“一样，下一个词的第一个字是第一个词的最后一个字！7 B- R. A% k& T, K2 E' G& f# Z
- t T2 v8 l( t) _( K4 P我们作曲的时候，也可以用这种方法。所以说艺术都是相通的！6 h" `/ }1 H+ r' ?3 e
* j+ Z% {+ K4 s( {6 a% q" L如： 11 321 55 55 567 11& G) j0 G2 n: M4 w% k
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11. Solo
3 w [6 g; c) T. r另外，我们大家都喜欢弹吉他，我们可以从吉他的即兴Solo的方法中取得一些灵感的！当然也可以是其他的一些乐器的即兴Solo!6 | ]$ `4 l$ p+ l) O; E: r' D7 a
$ e$ y/ l! g! v( ]4 }, A- Y) U5 I J12. 从其他已有的各类风格的音乐作品中寻找灵感! Y: G+ R# ? V
如：京剧，东北二人转等等。从中汲取你需要的音阶和好听的旋律！$ x# U5 P9 q; O1 `1 I! x3 H
0 q1 d" v. L1 E. g5 { E$ F8 n7 n: z如：零点乐队的《粉墨人生》，高峰的《大中国》等.. q+ V2 A) d8 ]. b( A' b6 M
1 n8 M$ F! u5 e7 ~% q如：水木年华的《我们去远方》的前奏，就是模仿著名的外国民歌《桑塔露琪娅>
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李延亮为水木年华编曲的《墓志铭》中的间奏，就是哈萨克族民歌《花儿为什么这样红》的变奏!
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13. 取经: w5 T9 u% v% I0 b0 q3 ~
把你最喜欢的所有的流行歌曲，或者其他歌曲和乐曲的最精彩的片段，通常为高潮部分，都收集在一起。取这些精华的部分，进行组合拼凑。就是“取经”！也就是取精！变成你们自己的音乐.5 P0 Y$ w2 D+ b7 M' }" v% i0 D
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这里面还有一种情况，就是翻唱！是把已有的作品，稍作改动！重新进行编曲来重新演绎的!
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" V, q& M/ C4 Q6 T最典型的歌手就是： 迪克牛仔.
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14. 录音修改
6 i2 N( L8 N9 }0 F; ?8 X% L把你们有灵感的时候写好的作品录音。不断地进行修改。挑选出最让你们满意的部分。在最后定下来的曲子中添加装饰音，圆滑音，连音，休止符等。
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15.尝试/ C5 y( D3 k" k/ t3 ^, [
要试着在不同的心情，和情绪下练习作品，你们的作品肯定感觉也会不一样的！ 根据情绪的变化，可以作出有转调的作品。
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2 Y2 `9 `. Z; k `+ e- n) l16.词和曲的对应
. ~6 b: y$ E. L( p9 E就是说，作词所体现的风格要和曲子的风格是一致的！词是摇滚的，曲是抒情民谣的！这样搭配就不太合适!
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还有，就是注意作曲的时候，会不会使已经有的歌词听起来会让人误解!
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/ ~4 t- @+ r; S, s比如说，一首很好听的歌曲唐磊的《丁香花》!7 X, \9 p7 h5 I, @5 n }
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有一句： 那坟前开满鲜花，是你多么渴望的美啊！这里“坟”字的读音本来是汉语拼音的第二声调，可是为了让旋律听起来好听!/ F( L* g) \+ [" C
1 ?5 l9 J+ _5 |7 F2 Q% e唱的时候，唱成了第四声调，我还以为他是在歌唱： 一朵鲜花插在了牛fen上 呢！呵呵！; l' p: r; J, L
, t+ ]; A$ a1 M/ ^3 K" {5 y这就是这首歌的美中不足之处了!: ~3 X) e# n! T3 O' v
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我再简单谈一谈作词！
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+ P" E0 t4 y/ ^+ v作词是要抓住转瞬即逝的灵感,把当时内心最真实的想法,在纸上最真实的体现出来!要选择押韵脚的词汇作词,这样的歌曲才会好听!
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* Y* G2 V2 p) i8 D9 s; @0 X6 G: J要注意歌词个数的奇偶性！一般每一个小片段多为奇数的比较好听！这和唐诗是同样道理的！5 Z! C& A* H& K- F- W6 T4 p$ _
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还有，就是作曲的时候，要考虑到歌词，在适当的地方，有短暂的休止，或者是逻辑上的气口，也就是换气的地方！不然，一首歌一口气唱下来，那么我估计这个歌手就是超人了！要么他/她也得打吊瓶急救了！7 ]$ v. J8 M1 Z
$ l- _- c6 N* h3 ?. N最后，你的曲子达到什么程度算是比较完美了呢？就是你修改的时候，再多一个音符则太多！再少一个音符则太少！这就是说你的曲子可以不再去修改了！
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这个时候，曲子比较完整了！就不要修改了！如果歌词和曲子不好对应！那么就修改歌词吧！因为这样做相对来说比较容易些！如果修改曲子，有可能整首歌的曲子都被你修改得面目全非了！
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i, d$ F* W% N- V2 W好了！祝大家都能够写出好的曲子，好的歌词，和好的音乐作品！
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