|
② 多个副主题:
& e7 U3 t% T. c4 I z1 N ┌-→ ┌-→
" }5 o8 r+ |2 p+ WST′(Ⅰ+Ⅱ+Re)+ST″(Ⅰ+Ⅱ+Re)+STx(Ⅰ+Ⅱ+Ⅲ) ) Z8 A, r/ O1 o; {: @
; q( H1 n7 K8 l
(5)副主题的调性:(副主题在呈示部中的调性称为“副调”,以区别于正主题的“主调”。)副主题无论有多少,均只使用一个调性。且极少使用主调的下属调性。 ' Y' o2 d- w9 x! V
) ?* v0 b3 K5 S: [4 t" m7 `* v
5、呈示部的结束部
) }7 N" v! W6 d5 d% g% I( S(1) 任务:①对“呈示部”作阶段性的小结;
+ D) W* A( h8 K D ②对副主题调性(即副调)作最后的明确和肯定。
* |" y8 w# W% c3 p& ]1 H0 z(2) 对上述“任务”的技术要求:
& f1 l' A4 P* h2 o; s' r# O) o① 小结要求:
/ c8 t3 R9 G6 ^: ^7 Q. T A、选择从前呈示过的某一部分材料(主题)进行小结; & ^$ V9 h2 g3 z' ?$ t9 B+ z
B、选择从前呈示过的多个主题材料(主题)进行小结;可按原主题的出现顺序,也可以重新排列顺序; ' F! H8 f9 I0 Z% L; K
C、用新材料构成结束部;
! V1 n9 Y# L6 F; \# E2 q D、用已呈示过的材料和新材料结合构成结束部。
' Y( n/ |& Q' g4 R A: q# S7 a' D②对副主题调性作肯定 0 x& t( t1 y. B$ E& u9 `
A、如果副主题调性已经明确,可对此作肯定;
# F4 d* E; Z$ y) F B、如果副主题调性不明确,可通过结束部来明确真正的副雕。
/ J4 u h/ F1 r2 a, M
& B, n% U6 O' k6 N; N思考与练习 + n+ _# v1 i' Z" F5 ~
1、何谓奏鸣曲?何为奏鸣曲式?两者有何联系与区别?
* S" N* a" V9 b. P2、奏鸣曲式的呈示部由哪些部分组成?各有什么意义和任务?
/ S! [% l: z/ a' ~( f" r! s0 u- Y3、分析下面作品的呈示部,要求: 4 x# a; v' g3 _; f# `9 H3 V
(1) 指出各个部分,并写出结构图式;
, ~ ~/ x8 R! J8 V5 ]3 N(2) 标出重要部位的调性与和声终止; % v$ L1 O' Z, x: Q0 k: w, j) |$ b
(3) 分析正主题与副主题的音乐材料;
3 p: t# G& d. D* h5 e7 q' U(4) 分析正主题与副主题的音乐性格; 6 S, g% S ^+ {. L6 z7 f
(5) 简要分析连接部和结束部的功能和作用等等。
: z# L4 m. d$ e1 h+ y※ 库劳《小奏鸣曲》Op.20 No.1 之呈示部(选自克勒《小奏鸣曲集》p3) 8 ~/ r& A: t, c
呈示部: & C3 \+ Y: W7 m! U- M
1、主部(正主题):8小节、C大调、舞蹈性格、开放终止 ; y) _6 G0 Y* K& m; C$ Z
2、连接部:8小节、C-c-G、右手音型化、左手分解和弦、开放性Ⅴ7 / I2 Z" }0 Z1 X% W6 k5 Z
3、副部(副主题:):7小节、G大调、歌唱性、开放终止
8 G- @, w4 E( o7 O. |+ e 4、结束部:8小节、G大调、快速流动的音阶、完全终止、加连接2。 * G! Q3 T' s. y1 {+ r
克列门蒂《小奏鸣曲》Op.36 No.5 之呈示部(选自克勒《小奏鸣曲集》p49) " b/ c# t' |- ~& t4 q
1 T9 K: d: P; m
三、奏鸣曲式的展开部
' y( f8 o' D& ?( U( \7 a1、展开部的整体特征
, H: E8 |: I* P2 n(1)任务:要在呈示部所建立的正、副主题对比关系上,结合作品的具体构思,作广阔而深入的发展。在典型情况下,必须组织或构成作品的高潮。(需要说明的是:展开部不可能人为地要求“展开”到何种程度,它只能根据呈示部而定。)
2 r0 J2 j b: }" v(2)展开部的材料发展:展开部的材料都来自呈示部,有时会派生出新的主题,但也都是在呈示部的基础上建立的。
; A/ Z" F/ K: }①典型的情况是:用正主题材料加以展开。其作用表现为:加强音乐的动力。而基于这一点,歌唱性的主题较少用于“展开”。 , [" v3 d4 B# Y
②在展开部中,很难见到完整的乐段结构。常见的手法是乐句、动机的重复与模进。总之应排除收拢性的写法,使音乐不停顿地向前发展。 + D3 ^4 @4 K7 Q* q( ~
【思考要求: 0 x* X8 o+ D* e( Q9 R
必须指出展开部的材料来自呈示部的什么地方? 8 e. s+ ]/ m+ k+ \7 J3 _' i
运用了什么方法? ! E1 ]8 M" F# g
朝着什么方向运动、发展? 】
9 V* a0 K+ {$ `% V% ]2 m* I/ |) c" b; I# t% |
(3)展开部的材料运用:用于展开的材料不宜过多,但要充分发挥某一材料的“潜力”。即必须是在新的阶段上,对呈示部对比关系的进一步揭示。
! L. N+ ~; \2 o/ T) w(需要说明的是:对于展开部材料的观察,有的比较直观,有的则比较隐蔽。)
" J( U# h# J4 f, Z8 p
; H/ m8 B% o# _3 Y! _- u2、展开部的层次 3 m+ }; ^2 ~" P
展开部一般不构成某种曲式,而只是结构成几大块: 0 D2 R: N( Y7 n0 v
第Ⅰ:引入部分
0 a9 L" m& P1 P: ~7 @(1) 并行引入:用正主题(MT)的材料; 4 ^$ C9 |- ~3 T, @& k
(2) 贯穿引入:用结束部(CI.T)的材料; ! h& d6 K; {4 @; Y k, c6 q
(3) 突然闯入:(无引入) / c8 S* Z# M9 G) |
-→第Ⅱ:展开中心 & O( R" ]9 O* M% L5 C' y+ X0 I s0 [
(1) 称呼:
! W/ k9 h7 W) t# B+ v" y① 传统称呼:展开部有几个层次就称为“第几中心”; 5 H1 v! |5 {; U; \9 C5 a
② 当代称呼:不用“中心”,改称“阶段”,即:Ⅰ+Ⅱ+Ⅲ+Ⅳ…… " W6 |9 S! ^: T/ c# X% ~
(2)层次的“阶段”划分:(分析依据) ! f' }* Z: c% g4 W
① 展开的是哪一部分的主题材料?
9 ?; G$ b; p4 q' c+ H& F, ~② 音响形式的不同变化?(强与弱)
2 F) y- \: k+ u③ 织体结构的不同改变?(主调与复调) 2 C& K7 |9 m, a( a
④ 以及上述情况的同时出现等等。
. }: y* W8 H% Z+ G3 i2 Z( C -→第Ⅲ:回头过度(向“呈示部”的时候过度,即引入“再现”) 4 K' { E# X3 Z- g" {( @3 D* X
大型展开部中,常常使用“属长音”构成“回头过度”,即:(回头过度)
1 p7 O w$ l3 d7 r8 Z* G呈示部主题材料-→构成高潮-→引入再现部
& Z' n4 t* t( G0 P
9 H- ~, D- p% ~3 ]! |3、展开部的和声运动与调性布局
, l" j( o7 f, I6 {8 i8 `( n) Q9 n (1)调性明确的标准:(调高+调式=调性)
1 J A1 a5 f" q. ^ n u# v (2)呈示部的调性中心与展开部的“调性中心” 1 I2 t! I! B. ?7 Z+ e% s
① 呈示部的调性中心:(两个)主调调性中心和副调调性中心。
" J e! Z' }/ q1 t) f② 展开部的调性中心:(无) 7 W- O! P" ^. i2 l2 j8 `& n
(3)展开部的调性布局
: y, T; ?/ _# X# \①除引入部分外,一般都回避呈示部中出现过的调性(主调与副调);
7 f: O" E8 L8 p②调性的展开要与主题材料的展开相适应。(谢功成《曲式学》p264);
8 D* a% g8 v& [6 c- s③调性的合理安排要考虑高潮的形成。(谢功成《曲式学》p264); # ?2 T' P0 K( K
④典型的奏鸣曲式展开部调性布局,常常向下属方向发展。即: : w2 `# g1 I( |" ?+ Q6 _. Q9 |
Exp D.G Rep 8 _! }6 u. c2 O% V0 v4 m
T――D ∣ S →(主调的属功能引入再现)∣ T ‖
4 x3 m" u, z/ q' J p8 R[注意] 3 D9 `" `' d f `# T+ e; B
①功能性的布局(古典时期):常用四、五度功能性强的关系;
0 D9 n2 w( G4 t! C色彩性的布局(浪漫时期):多用二、三度色彩性强的关系。 ' K# t. ~4 i( `( `: ]
②展开部有时直接从新调开始;有时则从副调进入后再转换调性;
; t2 E/ \; Z! U7 g5 t展开部结束时,都要为再现作准备,但不是直接进入主调的主和弦,而常常是采用主调的属功能和声引入再现。如:④所示。
2 H- y" S+ m, f8 o. ]/ l( E
) }" g8 V5 |! D9 c9 `4 作品实例(展开部)
$ A& H" {" q$ i6 g2 n% \1 A 库劳《小奏鸣曲》Op.20,No.1(克勒《小奏鸣曲集》p3) & e, P+ s8 |4 d. R, K8 b
1、引入部分:9小节。运用正主题材料并从主调(C大调)开始,最后进入同主音小调c小调再到G大调,然后进入展开的中心部分或第Ⅱ阶段。 : a! B4 Q I! S; A K
2、此展开部调性布局的特点为:
2 j) W4 ?' I8 P3 Q8 u5 @ 运用副主题材料进行展开,调性对比明显:G-c-G-c-G-C,最后在主调的Ⅴ7和弦长音上结束,并引入部分和准备再现部。 8 F ~3 k5 p2 o S3 f4 A0 a
# t' d, Q% Z% q四、奏鸣曲式的再现部 % m% u2 _+ l; {3 n
1、再现部的整体特征
* V6 `) v# Q" N(1)基本特征:在任何情况下都是有变化的,即是说:它既不可能原始再现(如连接部、副部等等);也不可能是镜似再现。因此,对再现部的分析,宜祥不宜略。 & H4 W: Q6 N {- S* ~5 g
再现部的最低限度变化包括
1 C* r" {, s- T9 R" o① 由于副部的调性服从,连接部必须作相应的变化; * E) \. d9 w/ Y) k, ]' u* \
② 副部和结束部要移回主调;
0 N/ ^" Z* ^" w$ d/ @8 S7 X7 j③ 有可能加上短小的补充性尾声。 ! v9 N# `, j2 u# @: R" Q8 T
; N- L& \8 i" |* b (2)主部主题的动力再现
% N U* ]$ L+ H( D0 F8 P① 改变原有的音乐性格; 8 ~# I5 J% j2 Y# i$ ^8 Y
② 改变原有的结构性质或篇幅(加长或缩短);
2 }9 W& m( \" }& w6 T( A* ]5 R③ 不从主调上再现,然后再逐步回归到主调;
6 h% Q( d1 Z. {( X' ]* F[说明:如果呈示部正、副主题关系是T――D,再现时则可以是D――T;] # l& `+ f8 }9 s9 f
④ 和其它主题构成对位式的结合; ; _/ Q: w3 H Y! X( `/ ^
⑤ 省略主部(浪漫主义曲式中尤其多见)
. \' {( k& k" l" ?9 n& p' e& `+ w% m[说明:再现时省略主部的原因
\9 [; Q6 m2 M: jA、浪漫主义音乐追求“一元化”的主题;
; i- y: ?4 P& r' I" nB、主部与副部的对比关系造成的。]
5 r" m; |" w, U% M+ E
# b0 Q4 y5 F$ q" y& x' a3 a(3)连接部的动力再现 - y, a# s. \8 {2 H# z
① 引进新的调性关系; " j: ]4 c' \! M7 V
② 利用连接部作补充性的展开;
9 s+ O( U; E- |- [* _③ 改用新的连接部。 * }' N V. t0 c; w8 \! |3 T
& S2 h3 l! g) P(4)副部主题的动力再现 ' G/ L" g: h5 i
①和呈示部时正、副主题的位置(顺序)互换,即“倒装再现”或“拱形再现”; ! a9 v _- B9 K( v- C3 f2 _6 Y& K
┌──────────┐ ( I/ \! m8 b& s2 b5 |3 \" N
MT-→ST---D.G---ST←-MT ( S) ^( Y5 e3 M( d7 w$ g$ `
└────┘
: ^& [, _9 M, X! r这种情况多见于浪漫主义时期的奏鸣曲。 & F, D% j( K5 V) |5 I
②不作简单的调性服从,而引进更复杂、更广阔的调性关系。 & `5 P. Q4 M1 I! O A& A6 u! _$ n
③对包含多个的副部主题,可以重新选择或重新排序。
# W$ v5 ]) q# l/ D
6 t6 Y0 c1 ^' L& w+ Q(5)结束部的动力再现
) ]. W+ Y3 H. k/ M (由结束部引出 “第二展开再现部”) # G0 F( g# x9 L- u- K: B
[说明:“第二展开再现部”往往是大型独立的尾声部。即:
# N; E, P, e' z2 |①它“独立”到与呈示部、展开部、再现部这三个部分地位、功能相等的水平;
; g9 m! R6 u* @5 I: D$ H8 I2 I②由此使得奏鸣曲式可能有四个部分构成。即:
3 B8 K m9 Y: q6 J7 S& D) o4 w┌―――三部性―――┐┌――三部性――┐
3 K u" l Y* @# ?Exp-→DG. Ⅰ――Rep. Ⅰ-→DG.-Rep.Ⅱ : a( a& H7 }6 _
└―――三部性―――┘
/ _3 }! L7 F) ^ b9 Z6 y( z ↓ 7 V6 e4 A- H6 v/ i. ^
第一种情况:Cl.T→引入→中心→结束
# v( ^! ^* H" l, f, x 第二种情况:Cl.T→呈示→中心→再现
! N, _+ v: @; o. `9 k③凡使用“第二展开再现部”的作品,内容都不是场面性的;体裁也不可能是进行曲或舞曲。]
2 ^; Q# b; H. t- D$ j7 r% ]$ h+ D$ [6 O* B- r# B$ Y6 L& d
(6)奏鸣曲式的“序奏部” , w C8 E. E# s! r( o+ G3 Y
①它是放在呈示部之前,并与呈示部、展开部、再现部三个部分平起平坐的。注意:
8 e! ?6 ?1 {7 d; o" j% ~3 `! ` a、引子-→MT (引子,是主部主题的引子,一般篇幅较小) / l$ G, ]+ X; g2 U7 S
b、Tntro-→Exp (是“序奏部”与“呈示部”的关系,一般篇幅较大)
( D; s/ L( H7 `. T# O②奏鸣曲式使用序奏部,是从海顿开始的。 9 s) D _0 p1 c% U# @
③序奏部的速度通常都是“慢速”的。
! w7 z0 f9 R8 Z% J' O) D4 y b9 d④序奏部的任务,是要先现奏鸣曲式呈示部的主要调性,如:贝多芬《悲怆奏鸣曲》。 $ H# Q+ a C6 S, y& S7 V
⑤序奏部和呈示部、展开部、再现部的关系为:
) \- t3 b/ R. m" r( ~+ q a、始终保持固定的形象,并在以后各部中穿插出现; 1 s0 ~% |2 `6 \
b、由序奏部演化成以后的各部。
; f M* w& ~& M2 D1 h2 n P" N2 X% i& i) ^! s& P
作品实例(再现部) ; W% ^6 O" x8 m3 O5 C: m2 @
库劳《小奏鸣曲》Op.20,No.1(克勒《小奏鸣曲集》p3)
( S; o4 j+ e) k (1)主部:8小节、C大调、音乐性格同前;
- ?4 g% W% G3 f" F/ V (2)连接部:8小节、C-c-C(Ⅴ7)、右手音型化、左手分解和弦;
5 K3 T1 x; ^* F6 ` (3)副部:7小节、调性服从C大调、开放终止; T; d i/ }# }& H
(4)结束部:6小节、调性服从C大调、收拢性终止;
3 D2 R- _' g, _" e; x# i9 C4 M (5)尾声:两个简短的和弦。强调全曲的结束。 ) g. H1 k7 q/ g4 c! i/ e
. H: U/ x5 F- i/ ^ I) T$ N, E8 p
思考与练习
0 J* _( O) F, [' x8 ^, b8 N 分析:克列门蒂《小奏鸣曲》Op.36 No.5 (见克勒《小奏鸣曲集》p49) ) l: e' E8 ]6 u V6 O
音乐欣赏:小提琴协奏曲《梁祝》 ' n) S; e% {' D- d) u
1、作者:何占豪、陈钢 7 u- P( W8 c P( m6 V) N
2、首演:1959年5月于上海
: _1 q; K, f# T9 r. Y% R3、体裁:小提琴协奏曲
" V1 _. E% e( X: O& H4、评价:东方的《罗密欧与朱丽叶》 * |( N" G8 Q6 A2 a
5、音乐分析: " }4 s) _* f1 u- n; U7 w
(1)曲式:奏鸣曲式 % M% q H* X2 O
(2)引子、呈示部、展开部、再现部和尾声
! l6 P* i8 M2 r5 c" p P& b7 r6 @0 b: l5 i# e% E# q
附: 回旋奏鸣曲式
6 u, n) b& z* a: H- F6 a. F
8 @3 b& C1 G8 {) w1 M( @8 y: }% L回旋奏鸣曲式的整体结构及其原则 2 f9 X+ q: n1 ]; f3 u0 _
回旋奏鸣曲式,是由回旋性原则与奏鸣性原则叠合构成的一种新的曲式样式。总体上说,这一曲式在音乐构思上更接近于回旋曲式,常用于奏鸣套曲的末乐章,作为终曲运用。 a7 W4 w% z% O$ L% _! X0 d$ a
图式表示为: ( T8 t+ Q& F- m$ f) C
Exp(呈示部) + D.G(展开部) + Rep(再现部)
. A# e+ W) H* v3 {0 {2 S ┌――――┐ ┌――――┐ 6 \4 F9 }0 k5 F: g
A + B + A C A + B + A
( ~9 n& g' z" H2 E$ {/ a( `7 [ 主题 副主题 主题 (或中央插部) ' ]5 ?- ]* d y* k+ M: l2 F
注意:回旋奏鸣曲式与奏鸣曲式的根本区别在于呈示部:凡在呈示部中带有主部再现的,必定是回旋奏鸣曲式,否则一般都是奏鸣曲式。 * L: i" Y& i9 e0 Q- z
例如:贝多芬《钢琴奏鸣曲》Op.3 No.3 第四乐章(高为杰《曲式分析教程》p240)
5 \8 V }9 ]/ E! P% X 呈示部 再现部 4 Z. V* A) f4 |: i
┌―――――――――――――――――┐ ┌――――――――┐ 9 k, ] n w. a# t0 `. }1 C1 V
主部(ABA)+副部+连接部+主部+连接部+中央插部+主部+副部+连接部+尾声
! o" l0 m; {% u
- x* `$ v, u( O; D[注意:此曲中再现部的尾声从主部主题开始,因而取代了主部的再现。] |
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