录音棚贴士：如何令歌手发挥得更好

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3 G4 k7 o. l' J' {3 e& R如果你是一名音乐制作人，要提升歌手的表现并不是一件容易的事情——尤其当合作的歌手总是喜怒无常或找不到状态的时候。
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3 O7 D3 G5 e9 ]6 IMusicRadar为我们带来了10条贴士，帮助你激发歌手的潜能并让他们保持良好的状态。
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1.舒适的环境
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: n& B" P3 i) a: B歌手/乐队主唱是演出中的明星，所以在录音时也同样这么对待他们。确保他能获得充足的休息，感受到足够的舒适并且还有东西可喝（当然了咖啡就算了，它反而会限制主唱的表现）。

% |1 r3 F. H" G' J+ N6 i+ q2.谁来定规矩？
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! ]; g$ S9 [1 h# P, a8 @9 Q最好尊重歌手自己的一些习惯吧，而不是硬要对方接受自己的一套路数。

0 T  A+ M4 {& c) _" A" ?+ N3.技术支持
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8 k  a5 A7 U% N$ B2 v5 V7 D& s* {多听歌手关于监听耳机、麦克风等设备的反馈，如果他们有监听或音色上的任何要求，尽量满足。

! p# i" r; l3 i. f7 \/ X4.偷偷录音

; e& c/ |* W0 y7 ?5 x' m. d9 H2 l趁着他们试唱的时候偷偷的录音吧，这时候可能更会造就经典。通常情况下，歌手在录制的时候会变得紧张起来，声音也就生硬了。而悄悄地录制下试唱可能还会收获更具活力的表现，就算没有得到什么有用，那么默默地删掉之就可以了。毕竟不会有谁知道。
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4 G8 l7 U/ X% i) @5.赞赏
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每一次发挥都是你口中的“很棒”，哪怕其实是糟糕的一次。你应该成为歌手最大的乐迷，但是也注意了：不要讲着漫无边际的、不现实的赞美。
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2 t$ j3 H9 S1 j6 y, I6.巧妙地提意见

# z; Z# L- m3 s. n录音真的很糟糕，那么该怎么办呢？当然了你肯定得严肃地告诉他们哪里出现了问题，但注意分配好批评和赞美的话，否则都被你把小火焰浇熄了，这样可能会影响接下来的良好发挥。
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7.保留歌手的习惯
4 d* l$ g/ I5 a% O# d( S
/ V, ?% h8 L7 ^) w8 T许多现场型歌手可能已经习惯了动圈式麦克风了，当你把巨大的tube mic摆在他的面前时，人可能挺不自在的。所以此时你可以在他们前面放置个动圈式麦克风，让他们找到熟悉的感觉。然后用两种麦克风同时进行录制；还有的乐队主唱兼任吉他手，他们不弹琴好像都唱不对味儿了，这时候也可以给他们递一把吉他，找找感觉。

8.休息时间

) b( ]$ p- ^. P唱歌是很辛苦的。声带时常紧张状态，并且需要不少能量的支持。所以一定要科学安排录制时间，确保歌手有充足的休息，这样才能保证发挥的稳定性。

9.聚光灯般的关注度
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: V- m2 N. g  x" D2 V如果整首歌为围绕着主唱进行，那么他就是最明星的那个人。我们不关注伴奏，不关注录音的软件，也不关注如何进行工程。主唱今天最大，把他像明星一般对待。这样能让他们更有自信。

: Z0 }0 |/ R3 D8 q8 u4 H8 S% D10.有效沟通

  E- Q/ Y% b) Z提前了解录制歌曲的各方各面，包括风格、配器、和声、歌词等等，并在歌手演唱时有歌词或谱子可看，记录下想要沟通的点，这样才能有效地与合作者沟通，给主唱专业的建议。