录音棚贴士：如何令歌手发挥得更好

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如果你是一名音乐制作人，要提升歌手的表现并不是一件容易的事情——尤其当合作的歌手总是喜怒无常或找不到状态的时候。

MusicRadar为我们带来了10条贴士，帮助你激发歌手的潜能并让他们保持良好的状态。

1.舒适的环境
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- {- Z$ C3 D: |- f/ M! _歌手/乐队主唱是演出中的明星，所以在录音时也同样这么对待他们。确保他能获得充足的休息，感受到足够的舒适并且还有东西可喝（当然了咖啡就算了，它反而会限制主唱的表现）。
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. G' U* h8 o: Z/ q( M( t2.谁来定规矩？
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: l% u$ k7 C/ j) k( o6 p4 V& X最好尊重歌手自己的一些习惯吧，而不是硬要对方接受自己的一套路数。
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8 m3 I, A- S$ X% P& M+ [3.技术支持

$ E. s; H) z, p$ r9 N多听歌手关于监听耳机、麦克风等设备的反馈，如果他们有监听或音色上的任何要求，尽量满足。

5 s9 u7 q$ O9 I4 C4 J$ F+ e0 S4.偷偷录音
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3 K, N' ~' }1 s% I, n趁着他们试唱的时候偷偷的录音吧，这时候可能更会造就经典。通常情况下，歌手在录制的时候会变得紧张起来，声音也就生硬了。而悄悄地录制下试唱可能还会收获更具活力的表现，就算没有得到什么有用，那么默默地删掉之就可以了。毕竟不会有谁知道。
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5.赞赏
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- ]3 G/ F6 B/ ~+ x; s. U每一次发挥都是你口中的“很棒”，哪怕其实是糟糕的一次。你应该成为歌手最大的乐迷，但是也注意了：不要讲着漫无边际的、不现实的赞美。

6.巧妙地提意见
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$ v) s; O1 h' m* m9 Z' K录音真的很糟糕，那么该怎么办呢？当然了你肯定得严肃地告诉他们哪里出现了问题，但注意分配好批评和赞美的话，否则都被你把小火焰浇熄了，这样可能会影响接下来的良好发挥。

7.保留歌手的习惯

许多现场型歌手可能已经习惯了动圈式麦克风了，当你把巨大的tube mic摆在他的面前时，人可能挺不自在的。所以此时你可以在他们前面放置个动圈式麦克风，让他们找到熟悉的感觉。然后用两种麦克风同时进行录制；还有的乐队主唱兼任吉他手，他们不弹琴好像都唱不对味儿了，这时候也可以给他们递一把吉他，找找感觉。
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. b. o. d- T" @4 |) L/ P& M/ s0 e8.休息时间
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唱歌是很辛苦的。声带时常紧张状态，并且需要不少能量的支持。所以一定要科学安排录制时间，确保歌手有充足的休息，这样才能保证发挥的稳定性。

1 Y% D0 K, h2 ]9 C2 \9.聚光灯般的关注度
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; x! m$ b5 e# i! _& p- {如果整首歌为围绕着主唱进行，那么他就是最明星的那个人。我们不关注伴奏，不关注录音的软件，也不关注如何进行工程。主唱今天最大，把他像明星一般对待。这样能让他们更有自信。

* G- E) \- N( `& N10.有效沟通
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提前了解录制歌曲的各方各面，包括风格、配器、和声、歌词等等，并在歌手演唱时有歌词或谱子可看，记录下想要沟通的点，这样才能有效地与合作者沟通，给主唱专业的建议。