在现场演出时,激进的刮弦和轰隆的滑弦都能渲染躁动的气氛,感染力十足。在编曲或即兴中加入这两种技巧在摇滚乐中十分常见,虽然只是短短一瞬,却让你的吉他听上去更酷。 笔者经历过许多现场演出,注意到这两种技巧很有现场表现力。所以在这节课中,我们把音阶、和弦、音色、乐段及风格技巧这些司空见惯的东西抛开。来看看这两种常被人忽视的技巧。别担心,一点儿都不难。 也许你之前就接触过这两种技巧,特备是滑弦,谁不会滑弦呢?不过本教学里介绍的是这两种技巧的何种灵活组合。下面就开始介绍十种常用的刮弦和滑弦的演奏方法。
首先要调节一下效果器或手箱的音色,因为我们需要在失真效果下完成这些演奏,音色要亮一些,不要过于浑浊。 , k/ b5 X. |& a6 n( t
练习一:经典刮弦 首先来熟悉刮弦的基本方法,将拨片(反向或正常都可以)边缘垂直贴在琴桥附近的E弦和A弦上,略加施压,然后向琴头方向拉动拨片,速度需要根据音乐来掌控,速度掌控的好才能得到好听的音色,因此刮弦最重要的元素就是速度的把握。经典刮弦用在填补乐段空隙上分常有效。
练习二:反向滑弦 这个滑弦技巧非常简单,如谱子所示那样从15品快速流畅地滑到E5和弦即可(两个音符都需要拨弦)。而动听与否的关键还是时间的掌控,所以尽量翻墙试听音频示范。! {/ e( H/ u% [6 ]7 R
练习三:SRV式 这个联系与上面一条比较相似,都是滑弦技巧的运用。只不过这次是从1弦和2弦滑到E5和弦。这种做法在Stevie Ray Vaughan那里经常能看到,他也是第一个将这种技巧运用的如此自然而富有感染力的人,因此此条联系以他的名字简写命名。
练习四:发动机 正如其名,这个乐段听上去想机器引擎开/关的声音。从3品开始滑向15品,再回到E5和弦。这种奏法有抑扬顿挫的感觉,听上去很酷。(你还可以加以延伸,来回滑动多次)
练习五:组合技巧1 从这段练习开始,我们将不同的技巧组合在一起制造更多戏剧化效果的音色。这一条是将经典刮弦和滑弦组合在一起。先刮弦至19品附近,拨弦后将按弦的手滑到E5,扫下重音,这一乐段就完成了。再说一句,这个技巧不仅好听,看上去也很棒!一般在较长的过渡或乐段开头用效果较好。
练习六:组合技巧2 这是我个人最喜欢的一种组合,将练习一、二和练习四的技巧都结合起来。制造出更有意思的发动机引擎开/关的声音。
练习七:组合技巧3 这次我们将滑弦、刮弦技巧与其他吉他技巧也结合起来。这一条练习中运用了滑弦和拉弦,听上去很old school。
练习八:组合技巧4 这一条与练习七相似,更让人直起鸡皮疙瘩。用颤音替代拉弦,是不是很躁呢?
练习九:组合技巧5 这一条练习是受到极端金属乐队Gojira的启发,听上去很难但是演奏起来很简单,用在riff里不错。谱子里的x琶音可以用泛音技巧演奏,也可以用左手制住琴弦,右手按琶音技巧那样快速拨弦即可。
练习十:滑棒技巧 这条练习建议使用滑棒来制造刮弦音色,听上去更加厚实丰富。
这十条练习可以当做是探索刮弦技巧和滑弦技巧的一个开端,给乐段添加装饰和噪声本就是一件即兴和自由的事,所以你可以任意发挥,只要记得速度和乐感的配合是关键就可以。当然,别忘了调一个好音色。 % _5 j$ m8 i" |
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