由帕沃-雅尔维执棒上交,携手克里斯蒂安-齐默尔曼的音乐会,门票早早告罄,演出当晚黄牛云集,再加上上交推出寄放手机服务,提醒注意“任性小动作”等等,气氛空前火热——缘于一个人:齐默尔曼。这就是明星效应。齐默尔曼除了是肖邦比赛金奖得主,长相俊秀,演出、唱片少而精,因此乐迷更是对其趋之若鹜。1 S' c5 D2 ~% T
" t) b" q, d$ R {: A7 W. y
在开篇演奏舒曼《序曲、谐谑曲与终曲》过程中,观众与其说是在欣赏,不如说是在等待齐默尔曼出场,这种情绪的酝酿,到满头银发、满脸银须的齐默尔曼潇洒走上舞台,达到高潮。他演奏的是多年精心研究的勃拉姆斯《第一钢琴协奏曲》,乐队强劲的推进,势大力沉,大刀阔斧,这就需要钢琴能量能够与之匹配,这是“一钢”的特色。齐默尔曼表情丰富,全力以赴,使出了浑身劲道,有几次甚至从琴凳上窜起站立演奏,以压倒性的气势砸向钢琴,极具观赏性。但总感觉少了些颗粒感、纵深度、弹性度,声音显得“扁”和“暗”。而在弹到抒情、细腻的轻柔乐段,如第二乐章柔板,齐默尔曼则长袖善舞,音色灵敏剔透,从容自然。乐队的表现,尤其是木管的配合,达到了相当高的水准。在聆听时,一个疑惑油然而生:按照齐默尔曼的现场表现,还有平时的CD和DVD,他似乎并不适合势大力沉风格的作品,但为什么他偏偏钟爱与此呢?就说他这次演奏的勃拉姆斯“一钢”,还多次出过影碟和唱片,但听来的感觉与这次现场差不多。后来他返场安可波兰一位作曲家的现代作品,表现也是如此。齐默尔曼似乎更合适肖邦、德彪西、舒伯特的风格。1 a- ]9 ^9 D/ E
2 v/ [8 W( p* x* O& S
上半场用时居然达到近一个半小时,难得超长,而有人也仅仅是为了齐默尔曼而来,因此下半场走了不少人。但我认为这场音乐会更大的亮点是在下半场——肖斯塔科维奇《第一交响曲》,这部“肖一”既传统又现代,单簧管率先呈现第一主题,相当别致,乐队中还使用了钢琴,打击乐器更成为乐队的生力军,肖斯塔科维奇以后的一些音乐特征,如辛辣、怪诞、锋利、惊心动魄等等,都已见雏形,先声夺人,相当过瘾。帕沃-雅尔维的指挥干净利落,结构清晰,一气呵成,显示其指挥现代音乐的独特功力。6 _& C, L8 }& f# G: o
5 f' x( V/ `* J3 K/ w/ B+ `/ \& W1 M4 d
上交音乐厅启用后,因其独特的音响效果,引起各方极大关注。这场音乐会的上半场,我因为要让一位媒体朋友拍照,让座到F区的最后一排靠边,感觉乐队的声音还是有些“混”,好像罩着一层薄纱。下半场回到B区后排(靠近A区),乐队声音清爽许多。一场音乐会好像听到两个乐队。当然,作品不同,音效会有所区别,但相比如此明显,还要在以后的聆听中考证。# m( ^7 d% J* a `+ Q# C
{9 e5 ^, y, u* C- S) q2 h5 ~/ J# n4 e4 y# D( ^3 g
4 R1 A. r4 _+ b4 X3 v! Y& J