台湾戒严时期禁歌漫谈

自1949年5月20日起，国民党政府宣布台湾实施战争戒严，直到1987年7月15日解除戒严为止，为期长达三十八年多之久。创下全世界国家中，实施战争戒严法最长的世界记录。
　　戒严时期政府对人民的禁锢无所不在，连写歌听歌都被管控。当年在戒严时期，歌曲被禁的理由不一而足。像是有意境诲淫、文词轻佻、妨害社会善良风俗，或是为匪宣传、蕴含政治暗示、挑拨政府和人民的感情等。歌曲只要被冠上任何一个原因，就难以再见天日。
　　解严后的今天，台湾人总算有写歌听歌的自由空间。但是当我们回头再去看那些史料时，总是会让人感觉既荒缪又好笑。当时违反规定者，轻微的被处以禁唱、禁播、禁出版和扣押没收出版品。严重的词曲作者可能会被抓去关，而演唱者也会受牵连。
　　戒严期间，政府先后以戒严法、动员戡乱时期惩治叛乱条例、检肃匪谍条例、推行国语运动、出版法和后期的广播电视法，来严厉管控并打压方言流行歌曲录音出版、公开播送和演出空间。早期先由台湾警备总司令部负责查禁，1973年11月以后移交给行政院新闻局继续实施，但是后期警备总部还是有在负责抓人和扣押出版品的任务。
　　那是一个充满白色恐怖的时代，人们都在隐忧中过活，谁都可能随时被调查、被加罪、被判刑。音乐工作者也不例外，甚至在1979年起所有歌曲在出版前，更需要先送新闻局审核，查核通过后方能公开出版。
　　回顾过去禁歌的历史，这些错误是不应该被遗忘。首先，让我们从日本殖民统治因为战败而结束的1945年来说起。

　　战后初期混乱的台湾社会
　　翻开历史文献，日治时期禁歌的纪录并不多，最早是在1910年代曾经禁唱过台湾民谣。后来在1930年代台湾唱片文化普遍流行时，也只有十几张台湾曲盘因「风俗因素」或「安宁秩序」为由遭禁并扣押解说书而已。只有在后期1937年起，日本开始实施战时体制，在皇民化的高压政策下，台湾流行歌才开始处处受限。
　　1930年代初期才出现的台湾流行歌，刚开始发展过程就具有许多开创性，开启了许多种新的创作风气和潮流，战后本应迈向更新的里程，结果流行歌曲在战争结束后，却开始又遭遇新政权的诸多限制和打压。
　　日本投降战争终结后，国民政府的『台湾省警备总司令部』成立于1945年9月1日。这单位产生的原因是：「为确保台澎光复区之治安与主权，并处理军事受降与接收、遣俘等事宜。」但是后来却变成国民党的特务机关。其沿革非常复杂，充满神秘和不可理解的色彩。1992年8月1日因应动员戡乱时期终止，才正式裁撤掉。集党政军情特于一身的『台湾省警备总司令部』，是白色恐怖时期国民政府威权统治的主要打手。
　　战后国民政府来到台湾以后，首先没收和禁播的是日本军国主义歌曲的唱片，而第二波遭禁的是早期上海流行的时代曲。1947年3月间，国民政府的行政院颁发禁用唱片表一份，交由上海市警察局布告，并转令各电台禁止播送及唱片厂停止灌制。
　　这份唱片表共列有八十九首上海流行歌曲，包括有许多周璇、姚莉、白光、王人美、李丽华、白虹等歌星的成名曲。当时国共正在进行内战，国民政府害怕这些靡靡之音的情歌会腐化军心。所以「天涯歌女」、「心心相印」、「桃李争春」、「桃花江」、「千里送京娘」、「想情郎」等歌声都被要求消音禁播。
　　后来这一波禁令，因为国民政府战败，大陆沦陷后，迁到台湾，高压监控流行歌曲的政策，也开始跟着延烧到台湾来！

　　国府宣布实施戒严（民国三十八年五月）
　　1947年的二二八事件，使得「现代化」的台湾惨遭空前浩劫，众多社会菁英被枪杀，台湾社会民心动荡不安，经济也倒退回贫穷状态。
　　1949年5月19日，台湾省警备总司令部宣布自5月20日零时起，宣告台湾全省戒严。戒严期间所施行的「戒严法」、「动员戡乱时期惩治叛乱条例」、「检肃匪谍条例」等法规，国民政府将国家安全无限上纲，常以匪谍无所不在为由来罗织罪名，造成不少冤狱和民怨，这就是所谓「白色恐怖」的开始。当时台湾人民都知道，其实是国民党的「特务」无所不在。
　　9月1日『台湾省警备总司令部』改名为『台湾省保安司令部』，表面上说是负责警备治安和动员管理，其实还是什么事都在进行恐怖监控，包括流行歌曲的禁播。这时期的歌曲，最常被以「思想左倾」或「挑拨政府与人民的感情」为由而遭禁。
　　1949年国民政府撤退来台后，隔年三月蒋介石总统复职，更加深蒋政权对台湾的主宰地位。他在演讲时指出：「一年准备，二年反攻，三年扫荡，五年成功。」迁徙流离的国民政府，反共更恐共，在这样的社会基调之下，台湾流行音乐发展开始受到更大的限制。
　　1951年台湾开始出现几家小型家庭式的唱片工厂，隔年许石主持的中国唱片公司，在三重设立唱片制造工厂。台湾唱片公司开始陆续成立，但以翻版日本唱片和香港歌星白光、李香兰、李丽华等所唱的国语时代曲唱片为主。而此时台语流行歌的留声机唱片也开始重新录制。
　　1954年夏天，嘉义革新话剧团的成员，拿了一首写好的歌词给作曲家杨三郎，希望杨三郎帮忙谱曲，以作为该团在全省公演的舞台剧「战火烧马来」的主题曲。杨三郎念在同是演艺界的份上，很快便将这首歌曲谱好，歌名也叫做「战火烧马来」。但是这首歌的作词者却在此时因思想问题而被枪毙，杨三郎听到消息害怕被牵连，赶紧央请好友周添旺重新填词，并改歌名叫「思念故乡」。后来这首歌还是被唱红了起来，这件事可以让人体会出当时创作歌曲时的顾忌和恐惧。
　　最早禁唱禁播台语歌曲的法源，是1955年颁布的「动员戡乱时期无线电广播管制办法」。五十年代政府是先从电台下手，当局认为唱片需要电台播放才能畅销，电台不能播放禁歌，唱片就卖不出去，当然就可以达成监控的效果。
　　电台无法播放的查禁歌曲，经常都要被做废掉，但是一张唱片有许多首歌曲，所以通常都会在唱片上贴胶片，或是故意用刀片割坏划掉。但是许多歌曲却是愈禁愈红，成为另一种反抗威权政府的精神歌曲。

　　颁订出版法加强管制（民国四十七年）
　　1950年代，国民政府称台湾为『自由中国』。「反共抗俄，拯救大陆苦难同胞。」订为基本国策。所以国民政府在台湾自制的首张唱片是『台湾省保安司令部』示范乐队演奏的「国歌」、「国旗歌」。接着又陆续灌录了许多以反攻大陆为主题的爱国歌曲，这些唱片都只有送给电台、学校和军中使用。
　　而大陆来的军人和眷属从颠沛流离到建立眷村，思乡愁绪依旧很浓厚。1955年起，台湾制造的上海或香港时代曲的翻版唱片大量上市。很受眷村欢迎的国语歌手紫薇等人，也开始在电台节目中演唱这些上海老歌。虽然国民政府推出许多热血沸腾的反共歌曲，但是外省人还是喜欢哼唱着家乡熟悉的老歌。例如：「魂萦旧梦」、「何日君再来」、「苏州河边」、「天涯歌女」、「不变的心」、「等着你回来」、「岷江夜曲」、「西子姑娘」等歌。
　　然而，这些歌曲当年国民政府也以作者滞留匪区，不得附匪而歌，或是以词句颓丧，影响军心士气等理由而被禁。其中最有名的上海老歌「何日君再来」更被说成是有期待共产党的八路军再来的意思而遭禁。
　　同时期的台湾人民生活，也是普遍贫穷艰苦。有一位音乐家张邱东松将他所观察到的小人物生活写成歌曲，像是『卖肉粽』、『收酒矸』等。因为歌词描述写实感人，音乐曲调优美动听，发表后马上就传遍大街小巷，非常流行。
　　但是，不久被『台湾省保安司令部』发现后，马上就发文通令禁唱。禁唱的理由是：「这些歌暗示政府无能，导致人民生活困苦。」
　　1956年台湾研究成功细微音沟33又1/3转的长时间黑胶唱片，此时期的创作歌曲几乎都是台语流行歌的天下。慎芝开始将台语流行歌曲填上国语歌词。而台语歌坛也流行以台语词填日本歌的风气。
　　1957年文夏推出台湾流行歌坛第一张长时间唱片，其中灌录有八首新歌，包括「夏威夷之夜」、「男性的复仇」等歌，都造成全省轰动流行。走红后的文夏开始密集制作新专辑，但是却经常被以东洋味过重，或词意不雅等理由被禁止在电台播送和演唱。
　　1958年5月16日『台湾省保安司令部』和『台湾省军管区司令部』等单位合并之后改名为『台湾警备总司令部』，负责警备、民防和和戒严任务。同年夏天，国民政府颁订出版法，加强禁歌管制政策。
　　这时期有首由英文歌改编的流行歌『给我一个吻』，这歌有国语版也有台语版，每一种版本在各地华人社区都很流行。但是全世界只有在台湾被禁唱，因为接吻妨害善良风俗不能被鼓励。

警总查禁达到高潮（民国五十年代）
　　1960年『台湾省唱片工业同业公会』成立，塑胶黑胶唱片开始兴盛流行。雷震的『自由中国』杂志因发表反共无望论而被停刊，次年『公论报』也被迫停刊，而在此时警总查禁流行歌曲也达到最高潮，唱片业开始要向警总办理注册登记。
　　当时查禁的理由可真是五花八门，毫无规则可言。文夏的「妈妈我也真勇健」、「黄昏的故乡」、「妈妈请妳也保重」等歌都被禁唱。理由是歌词不健康、日本东洋曲调和在军中想念妈妈会怀忧丧志等。
　　台湾早期因为是移民社会，人民个性非常乐观，因此也就特别喜欢听搞怪自嘲的娱乐歌曲。而这种搞怪歌最早被禁唱的艺人是吕金守老师，他当年有一首歌「无头路」，歌词是描写旋来旋去台湾头旋到台湾尾，拢找无头路，很搞笑也很可爱的歌。但是发表后不久，就被警总叫去骂了一顿，骂说台湾这么好住怎么可以唱「无头路」。而且还被警总的人用皮鞭打屁股，让他心生恐惧感。
　　后来他写了一首「你爽我嘛爽」，警总的人骂他：「吓死人！」他想了一下，知道他们都是外省人，就将歌名改为「你舒服我也舒服」，结果还是被骂：「恐怖！」后来他只好将作品收回来，内心想着：「是你恐怖我才不恐怖！」有一次他又写了一首歌「台东人」给刘福助先生唱，又被警总调去问。这句「一千二千拿去用，叫她散步喊无闲。是什么意思？」警总要他写下切结书，警告他以后再乱写就要让吕金守消失在人间。
　　这次他真的被吓到了，就停笔不敢继续再写稿怪歌，但是他不写了也有事。有一天警总又打电话来，开门见山就大声对他说「吕金守你完蛋了！这首可怜落魄人是不是你写的！」「还说什么你可以啊玩玩我，也可以啊戏弄我～ 」。吕金守老师赶紧说：「大人啊～这首确定不是我写的！」原来搞怪也有传人，这首歌是由另一位台东卑南族青年高子洋所创作的原住民流行歌曲。
　　解严二十年后，吕金守他不再害怕了，但是却也开始感叹人已经老了，要搞怪也没点子了。其实，当年台语流行歌被禁唱的故事，可是多到一牛车都说不完！
　　1960年代也是台湾国语歌曲创作的第一个黄金时代，紫薇以「回想曲」和「绿岛小夜曲」风靡全国后，成为台湾首位国语歌曲唱片红歌星。1962年初，合众唱片发行美黛所演唱的「意难忘」销路超过百万张，美黛也因此而一举成名。

同年台视开播，关华石与慎芝夫妇两人在台视开辟『群星会』电视歌唱节目，歌坛进入电视歌星时代。1964年以后国语歌星人数渐多，一些在电台演唱受欢迎的歌星，或是在电台歌唱比赛脱颖而出的人才，都开始投入电视综艺节目行列。
　　1966年起在国民政府大力推行国语的政策之下，国语歌星逐渐形成气候。但是国语歌曲也是逃不过禁歌的监控命运，其中国语歌曲被查禁最多的是有『盈泪歌后』之称的姚苏蓉。她所演唱的歌有三分之一左右都被禁唱，包括「今天不回家」、「负心的人」。还有谢雷的「苦酒满杯」，欧阳菲菲的「热情的沙漠」、「爱我在今宵」，包娜娜的「爱你爱在心坎里」、「向日葵」也都遭禁。
　　1969年姚苏蓉因为在高雄金都乐府歌厅，应歌迷要求演唱了禁歌「负心的人」后被告密，结果歌唱演员证被没收，最后她只好转往海外去发展，消失在国内歌坛。有『性感之神』之称的欧阳菲菲父亲虽然是军人，却也是禁歌的常客。欧阳菲菲演唱的「热情的沙漠」，被禁唱的理由竟然是歌曲中的「啊!」太淫秽，容易让人产生性幻想。最后欧阳菲菲也是到日本歌坛去发展后就不回来了。
　
　　内政部编印查禁手册（民国六十年）
　　戒严时期除了禁歌，国民政府对于演艺工作人员采取证照限制。负责管制演员证和歌唱证的主管单位当时说：「过去政府为加强民族精神教育，遏制不良歌曲的蔓延滋长，曾查禁部份歌曲，现由警备总部和国防部总政治作战部印制，发给各歌星每人一册爱国歌曲，旨在鼓励歌星们演唱爱国歌曲，以鼓舞民心士气。」
　　当时不配合演唱爱国歌曲的歌星，政府就不发给证照，也就无法从事公开演出。这个政策迫使许多台语歌星失去表演舞台。当时国民政府要求艺人唱爱国歌曲，文夏率先反抗政策拒绝演唱，因此他失去台湾演出和宣传的舞台，最后只得前往国外发展。其他资深歌星例如洪一峰、郭大诚等人，也是逼不得已只能转往国外巡回演出。
　　1965年起美国全面介入越战，台湾成为驻越美军的渡假中心，酒吧与色情行业大量兴起，西洋歌曲也跟随着而来地流行起来。因为西洋歌曲不会被警总禁唱，以美军俱乐部及饭店、夜总会为据点，带动了西洋乐团的发展，也培养出许多实力派歌手。例如：欧阳菲菲、黄莺莺、沈文程、阳光合唱团的主唱吴盛智等人。
　　1971年中华民国退出联合国之后，这时期更是加强推行净化广播和电视节目的新规定，歌曲一定要激励人心有元气，要庄敬自强，还要蓝天白云。所以那些浪漫的、漂移不定的、没有目标流浪的全部都被禁唱了。
　　但是受过高等教育的年轻人，不再喜欢听风花雪月的国语流行歌曲，他们听西洋的热门音乐。也不喜欢看浪漫无趣的文艺电影，他们的价值观开始深受美国文化的影响。同时西洋翻版唱片工业更是在台湾兴盛起来。这时菁英知识份子则取向听古典音乐。
　　这时期的台语流行歌在电视媒体的演出非常受限，综艺歌唱节目中每天只能安排演唱二首，而且长度都不能超出一分半钟。1970年黄俊雄的电视布袋戏在台视推出，活泼的剧情和演技马上造成轰动，当年的收视率曾高达百分之九十七，创下台湾电视史上的最高收视率纪录，至今仍然无人可以超越。
　　黄俊雄将许多新歌搭配成木偶出场时的主题曲，刚好出版法和戒严法都没有规定到布袋戏的歌该怎样发声，才可以成为台语流行歌作品偷渡的窗口。另一个可以搭配的电视节目是闽南语连续剧主题曲，例如：「为什么」、「一粒流星」等。
　　当年在『云洲大儒侠史艳文』布袋戏中最红的女主角苦海女神龙出场的时候，都会搭配一首歌「为何命如此」，这首歌后来也有被禁，理由是歌词妨害善良风俗。相同理由而被禁唱的歌还有一首「粉红色腰带」。但是被警总禁唱时，这些歌曲都早已深入人心而成为名曲了。
　　内政部从1971年7月起，开始编印查禁歌曲手册给各媒体。还新定了查禁免列日期文号和理由的条款，从此连歌是怎么被禁的都不清不楚。而且之前可以查禁歌曲的机关团体非常之多，包括内政部、教育部、交通部、国防部、总政战部、国立音乐研究所、中华民国音乐学会、台湾省新闻处、台湾省警务处、中国广播公司等，当然还有特务机关的龙头老大『台湾省警备总司令部』。

　　新闻局接手审查（民国六十二年十一月）
　　审查禁歌政策从民国1973年11月，管制工作移交到行政院新闻局来执行，新闻局成立『行政院新闻局出版品出版小组』，并广为收集流行歌曲审查，第一次共计约收集八千首左右。
　　1974年7月，新闻局长在年度施政报告中说，在上半年六个月中，新闻局查禁了五十三万多件出版作品，数量之多创历史新高峰。同年新闻局又成立『行政院新闻局广播电视歌曲辅导小组』。新闻局开始举办优良歌曲征选，扩大征求爱国歌曲新创作，并委由国内三大唱片公司海山、丽歌和歌林唱片配合制作出版，唱片公司的所有签约歌星都要配合演唱爱国歌曲。
　　这一波由新闻局主导的净化歌曲运动，特别是针对电视媒体的控管政策，这时三家电视台都已步上轨道，成为民众娱乐的主要来源。新闻局接着又成立『电视事业改进研究小组』，行文要求三家电视台制作节目时，演唱歌曲需有三分之一为「爱国歌曲」、「艺术歌曲」、「征选歌曲」。
　　其实，早在1969年起，新闻局和电视台就已开始号召艺人，组成宣慰侨胞访问团，赴欧美和东南亚去表演了。因为巡回演出效果很好，此后成为双十节前后的常态性爱国活动。
　　1976年1月8日政府颁布广播电视法，严格来管理广电媒介的结构与内容，而为配合推行国语政策，亦纳入语言限制规定，来打压方言节目的演出空间。
　　广播电视法全文共五十一条，除了明文规定电视台方言节目每天不可超过一小时外，其中和禁歌政策相关的主要有二条。
　　第十七条：大众娱乐节目，应以发扬中华文化，阐扬伦理、民主、科学及富有教育意义之内容为准。各类节目内容标准及时间分配，由新闻局定之。
　　第二十条：电台对国内广播播音语言应以国语为主，方言应逐年减少，其所应占比率，由新闻局视实际需要定之。
　　广电法的第二十条条款规定，直到1993年8月2日才被删除。这条不合理限制方言节目的法令，封琐了方言歌曲在广播和电视媒体的发展空间，也提供给新闻局长掌控广播和电视的最大权力，从此台语流行歌曲的创作风格，开始走向悲情和江湖味。

　　创作歌曲需先送审（民国六十八年起）
　　在充满民族主义和爱国热情的时代，听美国热门音乐长大的年轻人，不很爱听「靡靡之音」的国语流行歌曲，也厌烦着总是精神超亢奋的爱国歌曲时。这时在电视上有一种清新的音乐出现，开始吸引了年轻学生们的目光。
　　1971年中视推出『金曲奖』音乐节目，主持人洪小乔喊出『创作我们自己的歌、演唱我们自己的歌』。在这风雨飘摇又充满信心的年代，台湾的流行歌曲创作又将进入另一个阶段。
　　洪小乔头戴宽边草帽半遮面，手抱吉他弹唱浪漫的自创曲，一首『爱之旅』可真是唱尽年轻人的心声。在这个年代，因为外交风暴的打击，政府正大力推行『净化歌曲』和『爱国歌曲』运动，演唱清新创作音乐的金曲小姐洪小乔很受年轻朋友的欢迎。
　　1975年杨弦也在台北市中山堂举办『现代民谣创作演唱会』，发表了八首创作作品，正式掀起了民歌运动，使当时的现代诗和流行歌有了首度结合。演唱会后不久，杨弦出版了『中国现代民歌专辑』唱片。
　　二年后，新格唱片公司主办『第一届金韵奖』决赛，并为得奖作品出版合辑唱片。专辑中的歌曲『如果』和『小茉莉』很受学生喜爱，此后校园民歌成为新的流行音乐文化，也在台湾开始影响着年轻人的生活。
　　这时期有许多歌『风告诉我』、『捉泥鳅』、『龙的传人』、『橄榄树』、『兰花草』、『月琴』等，在校园都很流行。但是在这同时，琼瑶的电影也很盛行，电影插曲如『我是一片云』、『月满西楼』、『枫叶情』等，也是流行一时。另外，演唱怪歌『姑娘的酒窝』的高凌风和演唱『雨中卽景』的王梦麟也都是经常被禁唱的音乐怪才。
　　另外，台语流行歌在洪小乔和民歌运动的刺激下，也开始出现了小小亮光。1976年起黄春明、林二、简上仁等人，开始进行田野调查、撰文出书或创作新歌，用行动来提倡被打压的台湾歌谣。
　　林二并且努力将被禁的一些老歌申请解禁。「农村曲」、「补破网」、「望你早归」、「雨夜花」、「四季谣」（原名四季红）、「心酸酸」等歌才在更改部分歌词或重新审查后始予解禁。此时也才能透过电视、电台的传播介绍后，再度盛行于民间。
　　1979年2月起，新闻局开始实施歌曲审查制度，规定广播电台播歌（公开播送）和唱片歌曲出版（出版发行）均需事先送审。电台或唱片公司，必须先将词曲谱送新闻局广电处审查。审查未通过的歌曲要修改到合格才可以出版或播送。
　　审查歌曲每周一次，从1979年到1987年12月，一共审查了三百二十期，受审的歌曲超过二万首，而没有通过的歌曲占了六分之一，并有九百三十余首歌曲遭禁唱。
　　当审查歌曲制度实施的第一年，正逢齐豫的「橄榄树」在全省各地造成轰动，但是这首风格清新的民歌也遭禁播，更离谱的是，据说新闻局评审委员认为这首歌内容有「不要问我从那里来，我的故乡在远方。」会让听者勾引起思念大陆故乡之嫌，而且又反覆提及「流浪」一词，恐怕会引导年轻人离家出走。所以不能通过，遂无法公开播送。　　
　　这个规定影响到流行歌的正常发展，可以说是直接挑战和考验创作者的志气，志气被磨尽后不是妥协就是叛逆，蔡振南就是其中一例，文夏也是。

　　1982起蔡振南的作品在屡被新闻局退件后，他决定不再送审开始走地下出版模式，也不想要送唱片给电台媒体播歌，他转往中南部夜市或歌厅宣传。他的成名作品「心事谁人知」就是这样玩出来的。从此蔡振南写给沈文程和蔡秋凤二位歌手所演唱的歌，旋律都带着一种凄美和哀伤的江湖味。
　　台湾戒严三十八年间，歌曲被禁最多的艺人是文夏先生。文夏一生唱过二千多首歌，唱红的经典歌曲如天上繁星般之多，当时行政院新闻局在审查歌曲实施的九年之间，共有九百三十余首歌遭禁唱，这期间文夏就有九十九首歌被禁。
　
　　解严前后禁歌演变（民国七十六年）
　　1980年阳光合唱团的主唱吴盛智和吕金守，推出台湾第一张客家摇滚乐专辑。结果与专辑同名的主打歌「无缘」也是送审不通过，理由是「歌词充满灰色思想，人与人不能只说无缘，要有正面阳光！」
　　1981年滚石唱片公司成立，隔年罗大佑的专辑『之乎者也』开始掀起一股黑色旋风的摇滚热潮，他以一曲「鹿港小镇」引起轰动，流行歌坛开始出现反省批判类新风潮。这张专辑的送审过程也是被百般刁难，「之乎者也」这首歌就是罗大佑要送给新闻局的评审大爷们的。这张专辑香港版的「之乎者也」中，多了一段歌词「歌曲审查之，通不通过乎，歌曲通过者，翻版盗印也。」可以听到他默默抗议歌曲审查制度的心声。
　　解严前几年，这种叛逆的声音开始大量出现在歌坛。1982年邱晨主持的『丘丘合唱团』出版『就在今夜』专辑，强烈摇滚乐风震撼国语歌坛。同一年，吴楚楚成立飞碟唱片公司，出版苏芮演唱的『一样的月光』更是掀起高潮。
　　1984年薛岳『摇滚舞台』、文章『365里路』、蔡琴『最后一夜』、黄莺莺『只有分离』都很流行。1985年王芷蕾以『台北的天空』获金鼎奖演唱奖。齐秦『狼的专辑』、红蚂蚁合唱团『爱情酿的酒』、张清芳『激情过后』、薛岳『机场』、张艾嘉『忙与盲』等专辑都很红。这些歌在出版前也都是要通过新闻局的审查。
　　这几年，台湾社会街头反对运动兴起，自力救济、环保运动、政治运动等街头活动，开始不停出现在台湾各地的都会街头。1986年创作型艺人开始流行成立个人工作室。李宗盛『生命中的精灵』、李寿全『8又二分之一』都很有创作型艺人特色，深受学生族群喜爱。解严前创作人文化和本土化已然蔚为风潮。
　　1987年7月15日政府正式宣布解除戒严。滚石唱片『快乐天堂』、许景淳『睡吧！我的爱』、蔡蓝钦『这个世界』、张洪量『祭文』、王杰『一场游戏一场梦』都是很受欢迎的专辑。实力派的年轻音乐人，用丰富有料的创作来拥抱自由的时代。
　　解严后国语唱片市场，男性歌手开始占尽上风。例如：黄舒骏『马不停蹄的忧伤』、陈升『拥挤的乐园』、伍思凯『爱，要怎么说』、赵传『我很丑可是我很温柔』、罗大佑『爱人同志』、郑智化『老幺的故事』等。1989年反映都会单身女郎专辑出现，例如：陈淑桦『跟你说听你说（梦醒时分）』、潘越云『我是不是你最疼爱的人』。
　　解严二年后，台湾唱片界全面掀起新台语流行歌的创作运动。悲情不悲情，又全都化成台湾人有感情的表情。首先是黑名单工作室于1989年所推出的『捉狂歌』专辑，这是解严后第一张自由创作的新台语流行歌代表作。但是因为适逢选举期，这张专辑还是被国民党所掌控的主流媒体宣布禁止播送。
　　解严后文夏回到台湾来魅力仍然不减，这几年除了开办自己的演唱会以外，文夏还经常受邀在陈升、五佰、闪灵乐团、董事长乐团等后辈艺人的演唱会中演唱。　　
　
　　禁歌对台湾流行音乐发展的影响
　　解严以后，台湾流行音乐使用的语言才真正开始多元化。创作者有宽广的写作和表演空间，形式意念也都不会再受限，今日流行音乐创作已经呈现百家争鸣、众声喧哗的正常风貌。
　　回顾威权意识型态影响下的禁歌时代，那些曾经被压抑真实感受所产生的歌词，和不够狂放的柔弱曲风，其实也是一种苦中作乐的甜蜜回忆。但是对台湾流行音乐大环境发展的破坏真的很大，特别是在台语、客语和原住民音乐的发展，有些传统音乐的没落或消失是最大的遗憾。
　　台语歌曲的流行为何会转变为悲情色彩和江湖风？客语歌曲又要从小众开始开发到大众市场？原住民音乐有些是否和郭英男一样，消失在山谷中？然而，这一切还是颇令人期待的，在自由歌唱、歌唱自由的时代，有许多新世代的音乐人不是也都正在努力开创中？
　　至少可以肯定的是，解严后流行音乐不会再与社会现实脱节，也不会沦为「靡靡之音」或「风花雪月」，也不需要再用抽象化的歌词来表达内心的不满和抗议，更可以百无禁忌的自由创作。
　　就音乐创作上而言，以我们现在写歌的尺度，如果是处在禁歌时代，可能早就被抓去枪毙了。这是一个幸福的创作时代，你可以用自己的语言，表达自己和对这片土地的认同感。也可以用自己喜欢的音乐风格，和自己的生活做沟通跟连结。更可以自由表达出一个人，该有的喜怒哀乐，唱出属于自己的歌。
　　解严后的今天，台湾人总算有写歌和听歌的自由空间。