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如何使用CUBASE编曲17 便可以看到‘舞台’两侧的全部）；们就可以完全看到第二轨的输入场地；（二）、打造第二轨；，向下拖动它我；第二轨我们把它制作成鼓轨，于是你可以在‘MIDI；（CUBASE入门里我们说到过）；器，控制器上半部分有两行、下半部分也有两行，所以；；子推到-1.76；在音乐里有的是鼓手先数几个拍，然后整体乐队跟着进；下面我们来编辑鼓的节奏型，在CUBASE入门里我；以上 便可以看到‘舞台’两侧的全部）。我们看到最右侧竖向有一个可以上下拖动的条 们就可以完全看到第二轨的输入场地。 （二）、打造第二轨 ，向下拖动它我 第二轨我们把它制作成鼓轨，于是你可以在‘MIDI 02’的地方换成‘鼓’以方便我们能够更清楚的分辨所有轨。接下来我们来添加鼓乐器，按F11，在第二栏里黑色空的地方点击选择Drums后面的分项选择LM-7 （CUBASE入门里我们说到过）。选择后出现LM-7鼓音源的控制 器，控制器上半部分有两行、下半部分也有两行，所以上半部分的第一行控制下半部分的第一行，第二行同上（下半部分的方框点击便是鼓上一个部分的音色）。接下来我们大致说一下上半部分的作用，这个控制两个‘推子’下面都有想对应的英文，前面的Vol.是控制音量的意思，后面的Tune是控制效果的，你可以调制出不同音效感觉的鼓音色，这里你可以自己研究调制！但现在我们先把所有的Vol.推到最上面 。然后把调到百分之百，再把右小角的推 子推到-1.76 。另外说明一下，LM-7自带了3种不同鼓组的效果：‘Compressor’用它来演奏流行比较合适（里面底鼓、军鼓、桶鼓稍微做点处理都是很不错的音色）；‘909’我觉得它演奏电子比较合适；‘percussion’演奏拉丁比较合适，它的选择在最上面这里，大家 在以后都可以多多尝试，然后把它关闭！接下来我们在第二轨左边的OUT：点击选择LM-7。音色prg选择如果是第一个不用动如上图。鼓的节奏型有很多，现在网上也有一些VST插件可以直接演奏节奏型你可以下载。由于我做了7、8年的鼓手，所以一般我都是自己手工编辑的节奏。咱们现在是用CUBASE里的自带效果来编辑音色，所以也需要自己手工编辑。鼓是一个乐队里的第二指挥，如果不是交响乐那它便是第一指挥了。它在乐队里演奏时声音比较大，所以如果你当过鼓手你便知道，你错了拍或者越打越快整个乐队都将会被你带的一塌糊涂。当然了，我们在制作MIDI时就不用担心那些了，也不需要你有多高的技术和功底，只要你有感觉就OK。 在音乐里有的是鼓手先数几个拍，然后整体乐队跟着进入；有的是一个鼓SOLO开始引导整个乐队进入；有的是音乐先起，然后再带动节奏进入……等等，当然这要看你演奏的是什么风格。如果有很高的技术，那么一套简单的鼓都能被演奏的激动人心。关于鼓的其他以及它的历史我就不做详细说明了，大家可以自己搜索相关根源。 下面我们来编辑鼓的节奏型，在CUBASE入门里我们说过一般鼓是从C1C的部分开始的，接下来依次按照LM-7现有音色介绍一下：C1里的1‘DO’（以下简用数字代表，请坚持按照音谱读法来读）1 底鼓、#1 小边击、2 军鼓、#2 没有音色（下一个没有音色的将被省略）、3 另一个军鼓（有的乐队使用两个军鼓，一个厚腔、一个薄腔，你也可以把它看成是一个军鼓上的第二种音色）、#4踩镲合闭、#5 踩擦虚开、6 落地桶鼓（三桶）、#6 开擦；C2部分：1二桶鼓、#1 强音擦、2 一桶鼓、#2 丁丁擦。（大家稍做休息，先对照以上试听一下相对的音色，我去倒杯水顺便打个电话） 以上大家可以自己按照自己的办法把它归类，一句话，熟能生巧。接下来我们继续，这首曲子，我是让旋律先开始的，所以我们对照上面的旋律把鼓轨空开4小节，这样的话我们就应该是从第6小节开始编辑了。我们在1拍和3拍的正拍上各点击C1部分的1（底鼓），在2拍和4拍上各点击C1部分的2（军鼓） 。然后相对应第一个底鼓 我们来添加八分音符‘踩擦’，在相对应#F的横向坐标上每隔一格点上一个 。然后我们在第三拍上的‘底鼓’前面再加上一个‘底鼓’ ，这样听起来是不是更动 感些呢（如果你要单独试听的话，在这一轨上的M‘静音’和S‘独奏’里选择S，这样试听不会受到干扰）。然后把第6小节里的所有复制到第7小节里。在第6小节的第一拍上把‘踩擦’（C1音区的#4）去掉，添加一个‘强音擦’（C2音区的#1）代之。再把第7小节第4拍后半拍上（也就是第7小节的最后一个音）的‘踩擦’去掉换成开擦（C1音区的#6） 。大家有没有注 意到在你每填一个音符的时候，相对应这一轨的下面就会出现一条竖线。这些竖线的作用是可以单独控制某个音的音量。接下来我们操作一下，我们用对象选择器选择C1音区的2‘军鼓’（你可以点一下它，也可以点住扩一下）然后在相对应下面的音量控制线上把它拉到最顶端或者稍微偏下 ，我们把第6小节和第7小节里所有的‘军鼓’都这样调一下（但记住，必须是 单独选择，因为有一些是并排的两条线，不做选择直接把线调高的话，两条线都会调高），这样再听起来是不是比刚才的节奏更突出一些了！接下来我们把第6小节和第7小节的内容一起复制到第8、9小节里。在第8小节的第一拍我们把‘强音擦’去掉换成丁丁擦（C2音区的#2） 符看的出来吧），然后在第9小节里的第3拍后半拍上添加两个16分音符的‘底（此图左上角第一个音 鼓’ ，一般鼓手都喜欢每隔二小节或者四小节都在他们的第3拍或第4拍上加一个‘花’（小SOLO），咱们暂时就把它当成一个固定的非常非常小的‘小花’吧！现在在听一下呢？（试听二） 你可以再点一下S把独奏关闭。这样就能听到两轨合并出来的效果了！但是有没有感觉鼓进的太直接了，咱们可以在第5小节的第4拍正拍上添加一个军鼓和开擦 面。好了，鼓轨咱们先暂时放一放制作下面一轨。 （三）、打造第三轨 把后面的鼓带进音乐里 第三轨我们把他制作成弦乐轨，你可以把‘MIDI 03’改成弦乐二字。首先我们添加设备：按F11出现对话框后，在第3栏选择Synths分项里的Embracer,然后出现Embracer的控制器（你可以在里面调节，但我们现在不需要调节），然后把两个对话框都关闭。在第三轨上我们在OUT：选择Embracer，下面的Prg我们选择成Octave Strings.（当 然你也可以试听一下其他音色）。完后我们来选择画笔编辑这一轨，因为是弦乐，所以我们让它来实现和声合弦铺底的作用。相对于第一轨的旋律来说，我们需要编辑Dm、Am、G、Dm的和声合弦，简单介绍下各合弦的构成音：（“C合弦1、3、5”）；（“D合弦2、#4、6”）；（“E合弦3、#5、7”）；（“F合弦4、6、1”）；（“G合弦5、7、2”）；（“A合弦6、#1、3”）；（“B合弦7、#2、#4”）。关于大三合弦和小三合弦：拿C合弦做个例子，C合弦的构成音是1、3、5。首先你需要知道1到3之间是大3度关系，1到5之间是纯5度关系，那么简单说来三合弦（由3个音构成的合弦）的根音到5音是纯5度关系不能改变，那么区分大与小只能在根音和3音上，根音是主音不可改变。那么只能在3音上做文章了，所以如果根音和3音之间变成小3度关系，那么这个合弦就变成了小三合弦（关于度数就不在详细说明了），那么如果让C变成C小（也就是Cm）它的3音必须是b3，因此CM的构成音是：1、降3、5，所有合弦依次类推，相关乐理知识请大家搜索相关乐理知识学习。（关于如何给歌曲配和声和弦，简单说来你的旋律里必须有这个合弦的构成音，当然不一定是全部音，而且还要从整体看合弦的走向，在此就不做详细说明了）。 首先，我们在第二小节的1、2拍上编辑Dm和声：我们选择在C2和C3音区编辑（当然你也可以选择更高音区），DM合弦的构成音是2、4、6，因此我们在C2和C3音区内画上2、4、6 （你可以画3个或者5个音，在这里我们选择画6个音），因 为是和声铺底，所以我们要画足够长的两拍（不断音）。接下来是Am（6、1、3）、G（5、7、2）又Dm（2、4、 6），每个合弦都画足两拍正好是2小节 ，然后把第2小节和第3小节复制，往后粘贴直到第9小节。你可以试听一下（试听三） ，到此这一轨我们也先放一放！ （四）、打造第四轨 接下来我们来编辑BASS（贝司）轨，你可以把MIDI 04 改成BASS。BASS是音乐里很重要的一种元素，如果说旋律是血肉，鼓是骨头，那么BASS应该算是连接血肉和骨头的血管。有句话说的好：BASS和鼓不分家，所以一般BASS的节奏都是跟鼓一起走的。另外BASS又是带有旋律的，所以能很好的把鼓和旋律连接成一体。 按F11在第4栏里选择Synths分项里的第三个Monologue，然后出现Monologue的控制器，我们暂时不需要调动，所以关闭，把VST选择对话框也关闭。然后在第4轨上的OUT：找到Monologue把它选择，下面的 prg
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