歌词创作中的“领”与“悟”

歌词作为一种文化形态，经过无数歌词作家的努力，如今已经形成了自己的科学文类与科学体系。为了传承和繁荣歌词创作，音乐院校开设了音乐文学专业，刊物开辟了歌词理论和技法的专栏，这些举措无疑都是在教授和传播歌词技巧。凡是学习歌词创作的人几乎都受过这种师传、书传、词传的过程。可见歌词创作是要学习的，是不能否认向别人学习的。当然，这种学习有的是系统的，有的是零碎的，有的是通过别人的一次或者几次改词的过程，通过别人的一次或者几次的讲解的过程才能学习到的。但是，也有一种说法，认为写歌词无需老师也不用别人指导，只靠“悟性”。这种说法，有一定的道理，确实搞创作的人要有“悟性”，“悟性”是指一个人的聪明与天质，“悟性”代表一个人对一种事物的感悟程度。我们学习写歌词确实有个“悟”性的问题。

说到“悟性”我们大概谁也比不上孙悟空，这个猴子的“悟性”可是独一无二的了。但是，我们绝不能忘记他是在被他的那个不知名的师傅在头上打了一戒尺，才开始有了“悟性”。由此我就想到这个“悟”字前面那个“领”字，也就因为有了那个“领”字，方能成为一个词——“领悟”。
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不能否认，有的作者“悟”性很强，能够在别人的言谈中，在别人的歌词作品中“悟”到一些东西，写起来从个别形态上也蛮像那么回事。但是，“悟”，不是万能的，“悟”，绝不能代替学习，也不可能“悟”，到歌词的全部特征和深刻的内涵。因为歌词有自己的科学体系，不学习，靠“悟”，是悟不出有多少种类、有什么曲格、词格。" t

听到别人的言谈、阅读别人的作品，让人修改过歌词，这本身已经是有意无意的被师授，被“领”过，哪怕是一句或者一字，不是有“一字之师”之说么？！可见，我们在学习写作的过程中不可能只是自己悟出来的道理，前人的成果就是师传，这个传就是“领”，加上自己聪明的天质和敏锐的文思-----“悟”，也就全面了。因此“领”和“悟”应该是一个统一体，不能分开来认识和解释。
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# T1 \0 v0 E" c% N9 Y- C由此可见，我们初学歌词的人应该有一个正确的认识，既不能妄自菲薄，也不能盲人摸象，这样，才能不断得到别人的帮助，这样才能进步，才能写出形态各异，内容丰富的好作品。
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〔歌词的题目〕
歌词的题目是歌词的名片。一首感人的歌词首先应该有一个好题目，因此，在我们写歌词的不是先考虑内容，而是先确立题目。立题、立题，这是歌词立意所必须的，绝不是写完了内容再考虑题目。
　 其实，一个成熟的词作者，在采集生活、感受生活、提炼生活进入创作的同时，题目就确立了。例如：《好日子》有了这个题目，就一定会想到好日子怎么个好法，它和以往的日子有什么不同？于是说明这个题目的“阳光的油彩抹红了今天的日子”、“生活的花朵是我们的笑容”语言就会油然而生了。歌词的题目是歌词的灵魂。一个好的歌词题目，总是这个歌词的最具情感内核的部分，也只有这个题目的内涵是最能打动人的，让人们感动。《希望的田野上》这个题目，一定是词作家在被时代、被生活、被改革开放的新农村、新景象感动后提炼出来的，于是就会带动出“一片冬麦(那个)一片高粱，十里(哟)荷塘十里果香”、“禾苗在农民的汗水里抽穗，牛羊在牧人的笛声中成长”，这样的内容。看到这首歌词，就会觉得《希望的田野上》这个题目，是这首歌活灵活现的灵魂。
　 歌词的题目是歌词的翅膀。一个好的歌词题目就像歌词的翅膀，能带动歌词起飞，能飞入人们心中，能飞入人们梦中。有的时候，人们不一定记住歌词的全部，但是只要记住歌词的题目，这个歌曲就不会消亡。试想，我们有许多优秀的歌曲，例如《血染的风采》，它的大部分歌词人们不一定记的全了，但是响亮，生动，感人的题目总会飞翔在人们的记忆中.
　 总之，写歌词，题目很总要，也很吃功，我们也一定要把它作为写词的主要功课来做，这样，你歌词的题目就会变成传世的格言、变成人们的座右铭。
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