各种情绪的管弦乐编曲手法

管弦乐队的写作及编配手法经过了多年的发展，已经非常成熟。作曲大师在需要表现某种特定的情绪时，可以非常熟悉地运用相应的乐器搭配、和声功能、力度变化等手法来表现相应的情绪，完全可以达到顺手拈来、驾驭自如的境界。对于刚刚开始管弦作品的制作来说，因为成为大师胡一个过程，所以必须在音乐制作的过程中注意积累，及时总结出一引起常用、衫的音乐表现手法，很好地通过音乐向听众传达相应的情感。

( I* g! M% ]: E( n, U8 ~( _由于每个人对音乐的理解都有其独特之处，不可能象套数学公式那样，对应一种作品情绪就有一种具体的表现手法。但我们可以适当总结出一些有共性的东西。比方说，可以参考其他音乐人对某一种情绪的理解及所运用的手法，将其中有共性的内容加入到自己的作品之中，丰富自己的作品内容；或者从模仿他人的音乐手法入手，逐渐形成自己的独特表现手法。
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% T/ s% v/ I/ \& D下面的内容誻对应一部分音乐情绪，总结出来的一些表现手法。大家可以在需要灵感的时候，适当参考其中的内容。可以把这部分内容视作编曲情绪速查手册。当然，对于我们大家来说，更重要的是经常总结自己的音乐制作体会，拥有一套自己的“情绪表现手法速查手册”。
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一、    宽音域气势磅礴的作品
+ N# j1 m& s9 K9 m3 P( \6 F8 M
1、让每个乐器组都参与演奏，让每个音区都充满音符，同时注意音响平衡。

4 D6 z# R# m5 N8 \0 \3 m5 x" A2、通过叠奏来加强声音的厚度与密度。

3、在小号组及长号组使用三音符的完整和弦。

4、充分利用整个管弦乐队的音域，从最低音到最高音都不要放过。

5、尽量发挥打击乐器的动态，特别是低音鼓、定音鼓及钹。
0 H0 C; L/ A  V& n( B
6、通过多种乐器的叠奏来突出旋律线条。
4 w  O5 e: i% E' u& R
9 j, H7 h4 Z# e! ]5 k6 X7、使用极强乃至最强的力度。

  
2 y5 N, S! a2 H1 m' ^3 I4 @
2 {* g& y& \0 W二、    含蓄的作品
; o$ _- L2 E4 I+ x) j
1、使用适当的音域范围，通常不需要使用管弦乐队的全部音域。
7 a. \+ J, }3 K! z) m
1 M  }7 y" ^2 Q" }2 ?2、对于旋律乐器的选用，在弦乐组可以使用小提琴独奏、中提琴独奏或大提琴，在木管组可以使用长笛独奏或单簧管独奏，双簧管或英国管也是不错的选择。不过这两傂适合表现忧郁、悲伤的情绪。也可以用圆号来担任旋律的演奏。

4 \$ g4 q! a, i$ o: n) ?$ ]3 f3、不重复或少重复和弦音。
: [7 h$ o1 X- U- a, G
4、使用密集的和弦排列方式。
' Z# B" U$ I1 [0 g( D! M8 L& V
- c) M5 i- y$ r9 d$ O, c' I5、少用或不用倍大提琴，通常使用大提琴本身就可以获得很好的效果。

6、除了圆号，少用或不用其它的铜管乐器。
8 R  n( E. e7 I$ ^& ]) u* H
7、使用中弱或极弱力度。
+ K- a% [. k8 O; L* _+ r9 C
8．在实际演奏过程中使用较小的乐队编制，特别是要适当控制弦乐组的规模。

1 C) C: T, L( u三、紧张的作品

1、使用多种和声色彩，特别是可以加入各种不谐和的和声效果，营造紧张情绪。

2、运用持续的弦乐颤音。

3、保持一个持续的音符不变，然后在其上方另外增加一个小二度的持续音，让新增加的这个持续音从上方小二度下滑到下方小二度，再回到与第一个音符相同的音高。
. T$ h% s) Q: w. n) C! k
6、和弦功能的切换频率适中稍速慢，不要过于频繁。

; F" T' f0 E7 s6 Q7、可以使用类似4分音符同音反复这样的音型，特别是低音弦乐及定音鼓
8 q4 C3 }7 M/ x3 D$ `  Y  O* |
3 z' _( Z7 _; j/ m- y) D8、使用幽暗的音色。
/ X! Q) K3 {5 X# N
四、激动的作品
1 j: W) q" r, \, h% c
5 ^4 W# D, g# n3 V" ]1、在低音区使用各种基本节奏型，特别是铜管乐器。
% p2 S4 c& F7 W: Q& P" y% o
8 ]7 e: O% g( P5 d2 Y, P8 N. w2、在乐曲进行中改变拍号，可以从偶数拍变化为奇数拍，然后再回到偶数拍。

3、使用切分等带有明显强弱感的节奏。
1 ~4 c* `' V; L( C3 K) c1 S" T
# j. b/ a3 X/ }$ U& s4、可用8分音符或16分音符的同音反复。

5、对于铜管乐器可以使用突强奏法，可以视情况加弱音器。

. b  {7 g* C' F; s五、绝望的作品

1、让定音鼓慢速奏出4分音符的固定音形，可以让大提琴、低音提琴及较弱的低音鼓与其进行叠奏。
  e% Q) e" ~8 `0 R& ~5 \" ~4 H
- @; q1 i9 Q+ N% d5 R2、让单簧管在其中音区奏出不和谐的全音符。
0 ?3 t, ^2 @$ B' i# ~# D
3、运用钹及大锣音色。

: P2 t$ u3 p% J" F$ J9 v4、用平直的弦乐单声（无颤音）悬在其他声部的上方。
5 h0 G/ D6 L7 E) f& X. h) S3 ~
) g7 T- q3 m1 _5 U5 a; G5、推荐使用双簧管或英国管担任旋律声部的演奏。

: r, w# R( M: T- o+ K" g六．辽阔的作品
; v( s% ^$ _: {" ^4 A
1、采用开放的和弦的排列方式。

" n  d! Y  F. D2 F2、保证在极低音区与极高音区安排足够的音乐内容，同时在中音区做简单填空。

9 I9 F$ {7 v2 J4 k3、让第一小提琴与第二小提琴用平直的单音做八度叠奏。
" N: u  [2 W% W& w; {( i
5 v; O2 |+ |1 m; F$ k; E4、适当运用钹及锣的滚奏，同时加上比较夸张的混响，混响中应该包含更多的湿信号。

七、军队进行的作品

9 W; f4 ~* {: ?6 k! _6 N1、运用节奏感很强的固定音型，突出低音弦乐及长号。
. D6 O, G& M) G4 A
( `- Q1 I  c6 ^; ~* Z2、小军鼓的固定音型与低音弦乐及长号保持一致。
) N( b7 \1 _2 |% s$ m
3、低音鼓突出每小节的第一拍和第三拍。
' f8 ]. [1 ?( a1 G. ?; n. {$ t5 ~
4、3支小号通常以齐奏的方式，奏出号角般的声响。
! X, n4 ?% J. P6 }" [2 `+ P
5、让单簧管和双簧管以齐奏的方式演奏副旋律。
0 ?1 a) M8 J' O) ]* [  Y9 R' W; Z
2 V2 t4 [" K/ J/ a- a6、让小提琴演奏旋律或流动的琵音，并适当用长笛及双簧管与小提琴进行叠奏。

1 `0 u- G3 t9 D2 @) B3 k5 a5 w八、梦幻般意境的作品
2 n. F- R+ i% I0 ?. A+ G
1、运用缓慢的竖琴滑奏及琵音。
- Z9 ?* m2 Y9 ]. \
2、使用较为轻快的乐器编制，通常使用木管及弦乐就足够了，不要加入铜管。
* o0 G# O% z: u
3．让高音区的弦乐适时奏出大二度的颤音。
* C1 x" N- v+ n9 n# j
& h( E" I" _3 L/ S+ s( Y- H" I  y+ E8 q4、使用较少的声部进行伴奏，旋律应该缓慢，体现梦幻般的效果，有的情况下省略旋律也可以。

5、让长笛担任旋律或副旋律的演奏；也可以让圆号演奏旋律。

九、超自然、黑暗、魔幻的作品
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1、用低音弦乐奏出固定音型。
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' D3 g8 Z+ \" U2 o, w2、运用不和谐甚至剌耳的和弦及调式，例如可以用小调式，并加入相应的增和弦、减和弦。

3、可以运用无调性的音乐手法，任意使用十二个半音。

4、在极低音区适时加入突强的长号，并采用密集的和弦排列方式。
1 ^( \5 ]) Y2 C; U1 |1 t. F; t
    5、运用相应的打击乐器来烘托气氛，例如，锣、定音鼓等。

    十、神秘、可疑的作品

7 N+ M) d8 T- ^* d- w* y1 ~4 c    1、使用中弱及弱的力度。
" ^, D8 Y- E4 G& N% h$ i
3 T1 @1 b* R9 W) Q# s# S2、使用突然的力度变化，例如在铜管组可以使用突强力度。
/ u; G/ W, L. P$ w( W6 @
3、用弱音小号缓慢奏出渐强的效果。
0 s+ s) m8 K6 A  W$ Y8 X7 D
; E5 R& E  J4 Q- K. Z, W8 T4、让定音鼓、低音鼓及低音弦乐奏出固定音型。

/ ^6 o2 p: B( U" l% d4 n5、让高音弦乐从平直的齐奏变化到不和谐的和弦演奏。
* {0 ~7 c$ `5 D  N
( }# G) [" p9 t7 D  [- J3 x6、让所有的乐器突然休止，只留下高音区的弦乐继续发音，弦乐使用平直的声音，不加入颤音。
* t. {0 ^+ M. B& w/ @3 r
; p4 _- w" J5 Q8 [十一、忧伤的作品
' I! D, _* ?' Q: @  X: K
( [& l# X6 D: b# V7 u7 a1、以弦乐声部为主进行编配。
: s5 a/ }6 o- {: n2 j5 f
2、使用小调式。
& b* l4 J8 f+ W1 m! c
. D3 S7 s( g0 H; _9 ?% ^3、使用较小的力度。
: s( U& g" _! \+ G+ G3 D
4、除了圆号演奏的和弦声部，不要使用其他铜管乐器。
2 E& o' a8 o& s5 S; C
" x, f: b8 Q, y5、除了必要的钹滚奏等成份，不要使用其他打击乐器，尤其还要使用定音鼓。

' X9 Q- @3 S( X* R2 Q8 Y: k0 O6、可以使用长笛、单簧管、双簧管及英国管来演奏旋律或副旋律。
! ^! p4 k+ L  g8 k9 _
9 T' [' _! u9 n) g7、使用密集的和弦排列方式，同时每个乐器组占用的音区应有所控制。
; c0 ?1 o. ^3 K( ]' L2 X3 q; h
8 P6 f0 H# q6 s% J3 F8、运用加了弱音器的弦乐音色会有很好的表现。

5 I- g- V. h1 A- o' u6 }( I十二、幽默的作品
! L+ F' q" _+ d3 W* C6 b& k9 L
1、使用以下乐器音色在极高或极低音区独奏：大管、英国管、弱音小号或长号。其中，弱音小号特别管用。

/ f- [. m+ Y7 c9 q* |8 x/ f8 d2、加入一些特别的打击乐器声响，如木琴、梆子等。像口哨之类的特殊音色也可以使用。

# B, K9 K' |2 N/ Q9 d! O3、使用较快的速度，让高音弦乐演奏琵音或16分音符跑动。
& j! _' |& c/ {7 I$ R8 V
0 l8 [, ^5 r8 N2 p2 |$ ]2 s" I! c4、使用鲜明的节奏，同时让乐器组之间或乐器之间进行对位。
; @" |' J1 p( _  E# I- l6 S' B
. K. ]- _5 `+ Z4 v, J& V$ B十三、宽广的作品
& ]" N" S% X1 {1 `& A
1、让持续不断的连绵旋律从中音区上行到高音区。

2、使用圆号齐奏的方式演奏旋律。
  @8 Z' c, ^. ?' B5 G, \
7 O! }9 u) y3 [3、在和声进行中引入降七级和弦（在C大调中，降七级和弦是bB和弦）。

4、运用丰富的弦乐伴奏。

  G* Q/ v" l4 \9 v5 O5、除了钹及定音鼓，少用其他打击乐器。
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  f- O. `/ F5 \' b; V/ I4 s/ [6、可以让圆号进行和弦伴奏，特别是可以用响亮的圆号引出乐曲主题。

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