各种情绪的管弦乐编曲手法

管弦乐队的写作及编配手法经过了多年的发展，已经非常成熟。作曲大师在需要表现某种特定的情绪时，可以非常熟悉地运用相应的乐器搭配、和声功能、力度变化等手法来表现相应的情绪，完全可以达到顺手拈来、驾驭自如的境界。对于刚刚开始管弦作品的制作来说，因为成为大师胡一个过程，所以必须在音乐制作的过程中注意积累，及时总结出一引起常用、衫的音乐表现手法，很好地通过音乐向听众传达相应的情感。

2 o& s$ d6 B2 K5 ~0 y: s# `' a由于每个人对音乐的理解都有其独特之处，不可能象套数学公式那样，对应一种作品情绪就有一种具体的表现手法。但我们可以适当总结出一些有共性的东西。比方说，可以参考其他音乐人对某一种情绪的理解及所运用的手法，将其中有共性的内容加入到自己的作品之中，丰富自己的作品内容；或者从模仿他人的音乐手法入手，逐渐形成自己的独特表现手法。

下面的内容誻对应一部分音乐情绪，总结出来的一些表现手法。大家可以在需要灵感的时候，适当参考其中的内容。可以把这部分内容视作编曲情绪速查手册。当然，对于我们大家来说，更重要的是经常总结自己的音乐制作体会，拥有一套自己的“情绪表现手法速查手册”。
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一、    宽音域气势磅礴的作品
% H& ]) c5 w$ q2 |
0 E! O0 Q" ?" y0 d: b; X1、让每个乐器组都参与演奏，让每个音区都充满音符，同时注意音响平衡。
) Z, K6 X$ A$ h3 _" w
2、通过叠奏来加强声音的厚度与密度。
  B9 M+ H6 ]( @$ _$ Z' A1 c
3、在小号组及长号组使用三音符的完整和弦。

1 e. |* z8 T% X  o. v4、充分利用整个管弦乐队的音域，从最低音到最高音都不要放过。

+ n) y; d8 i( G* t5、尽量发挥打击乐器的动态，特别是低音鼓、定音鼓及钹。
, A6 K. ?2 J/ s9 @) q
6、通过多种乐器的叠奏来突出旋律线条。

7 p) ~1 ]$ G; n3 N% ^4 k7 U) {7、使用极强乃至最强的力度。
) L) Z) i/ |1 v8 K8 R( W& R3 ]: E
  

二、    含蓄的作品

7 m1 d0 W7 t1 f" b: r6 b5 E  q1、使用适当的音域范围，通常不需要使用管弦乐队的全部音域。
" e$ C( {9 W+ F1 k! U
+ m9 V/ @0 G1 K5 K* n- M8 Y  ?2、对于旋律乐器的选用，在弦乐组可以使用小提琴独奏、中提琴独奏或大提琴，在木管组可以使用长笛独奏或单簧管独奏，双簧管或英国管也是不错的选择。不过这两傂适合表现忧郁、悲伤的情绪。也可以用圆号来担任旋律的演奏。
  g1 m$ S9 G3 t- p+ ]
  n0 H  i1 Z# z1 H0 @) ^3 e, h3、不重复或少重复和弦音。

) s2 P$ r# f  d3 K. J* g, Q4、使用密集的和弦排列方式。
# o8 J1 `7 b1 Z
5、少用或不用倍大提琴，通常使用大提琴本身就可以获得很好的效果。

% F  g7 L+ Q9 d  o6、除了圆号，少用或不用其它的铜管乐器。
7 q5 s4 S" E& ?$ }5 E; }
7、使用中弱或极弱力度。

& }3 u# j+ r, I" X8．在实际演奏过程中使用较小的乐队编制，特别是要适当控制弦乐组的规模。

三、紧张的作品
! i+ [3 O* f6 o6 k: Z0 d  M
+ Q( z8 q! h: S& u- E0 W0 G3 @1、使用多种和声色彩，特别是可以加入各种不谐和的和声效果，营造紧张情绪。
/ L  ?; D: K- V7 E+ }
- @6 [( Y' o( t6 w, h! b( e2、运用持续的弦乐颤音。
+ Y# M7 @4 h) l. M0 `3 d
3、保持一个持续的音符不变，然后在其上方另外增加一个小二度的持续音，让新增加的这个持续音从上方小二度下滑到下方小二度，再回到与第一个音符相同的音高。

6、和弦功能的切换频率适中稍速慢，不要过于频繁。

7、可以使用类似4分音符同音反复这样的音型，特别是低音弦乐及定音鼓
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8、使用幽暗的音色。
# ~1 I" t, x0 \) c+ ?+ [
四、激动的作品

6 W8 ]5 J) B4 d- v+ N1、在低音区使用各种基本节奏型，特别是铜管乐器。

2、在乐曲进行中改变拍号，可以从偶数拍变化为奇数拍，然后再回到偶数拍。
6 N, A  Q: u' q- J, g
4 f8 l& Q5 J5 B1 Y6 N& ~3、使用切分等带有明显强弱感的节奏。
7 U, d: z- E) ~4 [0 m7 P) L
4、可用8分音符或16分音符的同音反复。

5、对于铜管乐器可以使用突强奏法，可以视情况加弱音器。
6 E/ e. {. C! i. {) w3 E
五、绝望的作品
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1、让定音鼓慢速奏出4分音符的固定音形，可以让大提琴、低音提琴及较弱的低音鼓与其进行叠奏。

2、让单簧管在其中音区奏出不和谐的全音符。
; ~4 s% b5 m1 k
3、运用钹及大锣音色。
) Y+ K7 e" k' a3 X8 O
4、用平直的弦乐单声（无颤音）悬在其他声部的上方。

- R% d! O- k% m: q7 A5、推荐使用双簧管或英国管担任旋律声部的演奏。

# O! U5 f$ Y2 D( N六．辽阔的作品
$ Q: X& m3 K( Z) y
1、采用开放的和弦的排列方式。

2、保证在极低音区与极高音区安排足够的音乐内容，同时在中音区做简单填空。
  ~! A( t9 y) U5 |; {% [) R
3、让第一小提琴与第二小提琴用平直的单音做八度叠奏。
: |: H2 c/ k% \' ]1 D
4、适当运用钹及锣的滚奏，同时加上比较夸张的混响，混响中应该包含更多的湿信号。
4 g. \+ @7 j( P' U2 d- _
0 N7 X2 k- `% A! ^3 a  b0 e( f七、军队进行的作品
  a. I. n/ O) j9 G
1、运用节奏感很强的固定音型，突出低音弦乐及长号。
. g) ^3 e2 D2 A" V7 E
2、小军鼓的固定音型与低音弦乐及长号保持一致。

3、低音鼓突出每小节的第一拍和第三拍。

+ v; T0 w0 K# t. R0 l6 c, A4、3支小号通常以齐奏的方式，奏出号角般的声响。

4 ]9 ]! _) P2 W0 d" i5 c) d5、让单簧管和双簧管以齐奏的方式演奏副旋律。
  ~0 [) K/ y. b' e7 i6 v4 W% u
/ @& i& S6 J, s3 K# H; j& l2 {6、让小提琴演奏旋律或流动的琵音，并适当用长笛及双簧管与小提琴进行叠奏。

* U7 S7 W, C! Q; D- w八、梦幻般意境的作品

2 t' ?' c9 R% Z/ y: ]$ W% m+ x1、运用缓慢的竖琴滑奏及琵音。

2、使用较为轻快的乐器编制，通常使用木管及弦乐就足够了，不要加入铜管。

3．让高音区的弦乐适时奏出大二度的颤音。

4、使用较少的声部进行伴奏，旋律应该缓慢，体现梦幻般的效果，有的情况下省略旋律也可以。
/ |* n& S$ z) m  d' b( [6 D
5、让长笛担任旋律或副旋律的演奏；也可以让圆号演奏旋律。
, S8 J# d: W* r0 |1 [
九、超自然、黑暗、魔幻的作品
* X5 \/ O  H( s3 t: Z
1、用低音弦乐奏出固定音型。

2、运用不和谐甚至剌耳的和弦及调式，例如可以用小调式，并加入相应的增和弦、减和弦。
& s/ J/ P0 v5 e# `* P" p6 ]* l( B
3、可以运用无调性的音乐手法，任意使用十二个半音。
: S$ g) w2 U5 V9 S1 A
/ [9 V- y, M* G2 N, o: A5 v4、在极低音区适时加入突强的长号，并采用密集的和弦排列方式。

    5、运用相应的打击乐器来烘托气氛，例如，锣、定音鼓等。
; [! N1 s# e" h7 p- Q% s4 p
    十、神秘、可疑的作品

( ?7 b3 I3 m% p/ W    1、使用中弱及弱的力度。
4 @6 D$ Q  B# `+ T$ W: [( |4 D
3 K" V; J5 Q2 \2、使用突然的力度变化，例如在铜管组可以使用突强力度。
4 N1 P9 i4 K2 J) E, n
( {' T0 q) P' j/ E+ T- y5 A3、用弱音小号缓慢奏出渐强的效果。

4、让定音鼓、低音鼓及低音弦乐奏出固定音型。

, Q" E! n+ w/ H9 w9 F6 ^. j5、让高音弦乐从平直的齐奏变化到不和谐的和弦演奏。

+ d5 Z$ h/ ?& h! L+ L( F% W- w, x6、让所有的乐器突然休止，只留下高音区的弦乐继续发音，弦乐使用平直的声音，不加入颤音。

/ q8 x+ W- W+ c* e% n十一、忧伤的作品

1、以弦乐声部为主进行编配。

2、使用小调式。
! b/ l* `! S5 n$ d( p
' G5 O' t8 E0 F2 L7 _3 H3、使用较小的力度。
8 T5 `6 R$ c5 v8 }- _
4、除了圆号演奏的和弦声部，不要使用其他铜管乐器。

5、除了必要的钹滚奏等成份，不要使用其他打击乐器，尤其还要使用定音鼓。
; J! M4 ]- x: k( @2 u4 _) Y& w& |
6、可以使用长笛、单簧管、双簧管及英国管来演奏旋律或副旋律。
2 w: y2 ]1 a5 m9 n% g
; [" S( Q9 ^6 M% }7、使用密集的和弦排列方式，同时每个乐器组占用的音区应有所控制。

. L9 v+ E  {$ V* o2 f8、运用加了弱音器的弦乐音色会有很好的表现。

十二、幽默的作品
4 E* ~7 d) c8 v- k* F8 E4 |+ ]
: B- \1 @1 t+ z8 O) z6 y1、使用以下乐器音色在极高或极低音区独奏：大管、英国管、弱音小号或长号。其中，弱音小号特别管用。
" c3 F$ X  k, M! T
1 |  Z# U. n  K. F1 r2、加入一些特别的打击乐器声响，如木琴、梆子等。像口哨之类的特殊音色也可以使用。

1 d  k* n9 F$ ?+ Z( N3、使用较快的速度，让高音弦乐演奏琵音或16分音符跑动。
5 l- z! E* H0 T: T1 G$ {! J
& D+ D7 A* F& c+ a( y" m4 Z2 h4、使用鲜明的节奏，同时让乐器组之间或乐器之间进行对位。

十三、宽广的作品

1、让持续不断的连绵旋律从中音区上行到高音区。

) v  J+ q( W% G% R2、使用圆号齐奏的方式演奏旋律。

* z1 ~1 Z% Y% x5 J4 E7 T) I3、在和声进行中引入降七级和弦（在C大调中，降七级和弦是bB和弦）。

4、运用丰富的弦乐伴奏。
2 i5 Q0 T& G9 h" x2 f) _/ Q* N
' R3 P& v# U! s. {/ F$ N5 {5、除了钹及定音鼓，少用其他打击乐器。

. r+ T9 j3 Y  Q5 b6、可以让圆号进行和弦伴奏，特别是可以用响亮的圆号引出乐曲主题。

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