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管弦乐队的写作及编配手法经过了多年的发展,已经非常成熟。作曲大师在需要表现某种特定的情绪时,可以非常熟悉地运用相应的乐器搭配、和声功能、力度变化等手法来表现相应的情绪,完全可以达到顺手拈来、驾驭自如的境界。对于刚刚开始管弦作品的制作来说,因为成为大师胡一个过程,所以必须在音乐制作的过程中注意积累,及时总结出一引起常用、衫的音乐表现手法,很好地通过音乐向听众传达相应的情感。0 |4 ^5 J# F, }# w1 V
* `) }0 Q5 w! |3 O4 n" U由于每个人对音乐的理解都有其独特之处,不可能象套数学公式那样,对应一种作品情绪就有一种具体的表现手法。但我们可以适当总结出一些有共性的东西。比方说,可以参考其他音乐人对某一种情绪的理解及所运用的手法,将其中有共性的内容加入到自己的作品之中,丰富自己的作品内容;或者从模仿他人的音乐手法入手,逐渐形成自己的独特表现手法。" [; d5 a) X: D" c6 ]4 ^5 h
' N8 j1 ]* g( D2 y# n6 q d下面的内容誻对应一部分音乐情绪,总结出来的一些表现手法。大家可以在需要灵感的时候,适当参考其中的内容。可以把这部分内容视作编曲情绪速查手册。当然,对于我们大家来说,更重要的是经常总结自己的音乐制作体会,拥有一套自己的“情绪表现手法速查手册”。
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一、 宽音域气势磅礴的作品! @! Y: g1 V7 E) P: e0 R
: D% a3 g8 X W1、让每个乐器组都参与演奏,让每个音区都充满音符,同时注意音响平衡。
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2、通过叠奏来加强声音的厚度与密度。
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F& m8 r, q; M2 A1 `, a; D3、在小号组及长号组使用三音符的完整和弦。' {. f k+ w4 D2 R7 P
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4、充分利用整个管弦乐队的音域,从最低音到最高音都不要放过。$ m+ t. L- W, t/ @1 ?
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5、尽量发挥打击乐器的动态,特别是低音鼓、定音鼓及钹。! I2 h5 f' e3 T
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6、通过多种乐器的叠奏来突出旋律线条。
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7、使用极强乃至最强的力度。 r1 L% X& m2 v+ w# j
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二、 含蓄的作品4 {1 v% T! Y' J ^) j- ^ |: {
! ]' J& \& z" W4 G1、使用适当的音域范围,通常不需要使用管弦乐队的全部音域。: X- m) }6 P; X# A+ E$ ~2 c, {; Y! a
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2、对于旋律乐器的选用,在弦乐组可以使用小提琴独奏、中提琴独奏或大提琴,在木管组可以使用长笛独奏或单簧管独奏,双簧管或英国管也是不错的选择。不过这两傂适合表现忧郁、悲伤的情绪。也可以用圆号来担任旋律的演奏。- j/ }8 Y6 A4 |" M6 o% C7 l5 h4 L4 H
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3、不重复或少重复和弦音。# e) E, a0 ~8 }7 i0 W
S9 J# j) o) T: p8 w: _4、使用密集的和弦排列方式。; y G5 h5 ?2 o$ I3 X& f
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5、少用或不用倍大提琴,通常使用大提琴本身就可以获得很好的效果。
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6、除了圆号,少用或不用其它的铜管乐器。
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7、使用中弱或极弱力度。
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3 S4 {5 \. B X8 @2 @4 U9 h- z/ {8.在实际演奏过程中使用较小的乐队编制,特别是要适当控制弦乐组的规模。
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三、紧张的作品
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1、使用多种和声色彩,特别是可以加入各种不谐和的和声效果,营造紧张情绪。
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2、运用持续的弦乐颤音。- h8 L$ W9 |9 s- g$ q: B* S
R9 e e+ @3 ]3、保持一个持续的音符不变,然后在其上方另外增加一个小二度的持续音,让新增加的这个持续音从上方小二度下滑到下方小二度,再回到与第一个音符相同的音高。
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- V9 f5 O# f) W6、和弦功能的切换频率适中稍速慢,不要过于频繁。
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" G2 K' i# B+ l0 O3 H B$ o8 |7、可以使用类似4分音符同音反复这样的音型,特别是低音弦乐及定音鼓) Q- U2 N7 U: S' U
* V6 ?/ a6 f' H# X4 m8、使用幽暗的音色。5 p c; q8 |" a" S8 ~8 A
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四、激动的作品
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1、在低音区使用各种基本节奏型,特别是铜管乐器。/ }% y! w8 w1 v; V
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2、在乐曲进行中改变拍号,可以从偶数拍变化为奇数拍,然后再回到偶数拍。' X$ y& c2 w7 |* K4 J8 @# k. e: D# e( c
; |' N$ [. }; k9 x0 V2 Y$ ~8 }5 w3、使用切分等带有明显强弱感的节奏。
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V4 D, _- J$ b! M1 |4、可用8分音符或16分音符的同音反复。
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/ C) x8 g1 h0 U1 n# j: i v) t5、对于铜管乐器可以使用突强奏法,可以视情况加弱音器。
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五、绝望的作品- l( j; @6 ?2 M
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1、让定音鼓慢速奏出4分音符的固定音形,可以让大提琴、低音提琴及较弱的低音鼓与其进行叠奏。
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2、让单簧管在其中音区奏出不和谐的全音符。
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3、运用钹及大锣音色。$ `3 m- g5 l9 k( V+ _
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4、用平直的弦乐单声(无颤音)悬在其他声部的上方。3 A2 K5 ?' S" I: }6 N e, n- Q
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5、推荐使用双簧管或英国管担任旋律声部的演奏。' i* }( R; l' G' ^3 O
2 R3 m+ b4 x. v$ p6 c六.辽阔的作品1 ~2 z6 y. N6 Y; k
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1、采用开放的和弦的排列方式。
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" |1 ~& k I& z2、保证在极低音区与极高音区安排足够的音乐内容,同时在中音区做简单填空。. v+ A8 K. Z# A4 U8 d7 t
# S& F: \3 N; u( R3、让第一小提琴与第二小提琴用平直的单音做八度叠奏。
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/ a# F4 F- n; u4、适当运用钹及锣的滚奏,同时加上比较夸张的混响,混响中应该包含更多的湿信号。
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七、军队进行的作品9 K& W5 E' n5 u
4 g$ p: D% f: _+ E# Y1、运用节奏感很强的固定音型,突出低音弦乐及长号。5 S/ L) B" P" H" i
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2、小军鼓的固定音型与低音弦乐及长号保持一致。 H. e! U4 i. o: r; V2 Z
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3、低音鼓突出每小节的第一拍和第三拍。
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4、3支小号通常以齐奏的方式,奏出号角般的声响。
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5、让单簧管和双簧管以齐奏的方式演奏副旋律。$ Q0 |. F6 I) I" P0 B1 H& y! V! l3 m$ D
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6、让小提琴演奏旋律或流动的琵音,并适当用长笛及双簧管与小提琴进行叠奏。
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! A* \' o! Z9 K( {八、梦幻般意境的作品. ^' |" n0 _1 L- L% P6 J7 t6 |
! R1 c7 _4 ~+ f; }; G- R* s. p1、运用缓慢的竖琴滑奏及琵音。5 y! [& r. b7 N: N+ B3 o7 F& u+ ~% m
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2、使用较为轻快的乐器编制,通常使用木管及弦乐就足够了,不要加入铜管。
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3.让高音区的弦乐适时奏出大二度的颤音。9 ]4 z4 L- K9 ?( u2 f* C
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4、使用较少的声部进行伴奏,旋律应该缓慢,体现梦幻般的效果,有的情况下省略旋律也可以。2 ^/ l9 S% f: @! g. ^5 L) u/ Y: `
' i: ]" g' y+ n% \/ o ?5、让长笛担任旋律或副旋律的演奏;也可以让圆号演奏旋律。5 f3 L; u' G+ `! v2 B! ~& r' d
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九、超自然、黑暗、魔幻的作品" M. J* w4 @4 K+ n+ K1 ]7 [/ J% U
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1、用低音弦乐奏出固定音型。
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5 {0 M6 V( B3 b' r8 V* i2、运用不和谐甚至剌耳的和弦及调式,例如可以用小调式,并加入相应的增和弦、减和弦。
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& `* p7 h4 v3 t9 E5 ?3、可以运用无调性的音乐手法,任意使用十二个半音。+ D4 R. l5 T5 K o& [/ \( A# k
8 B* h6 K% k6 R4、在极低音区适时加入突强的长号,并采用密集的和弦排列方式。
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5、运用相应的打击乐器来烘托气氛,例如,锣、定音鼓等。
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3 A, h& ]2 O# o# S+ m9 p; S* u 十、神秘、可疑的作品, q5 s6 E7 E; D$ X) L
# {6 T) y' H L 1、使用中弱及弱的力度。
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: G1 d- V$ ]5 ^6 _( ?. A" F2、使用突然的力度变化,例如在铜管组可以使用突强力度。2 X' E. E3 ?: l" o/ s0 e0 K3 Q k
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3、用弱音小号缓慢奏出渐强的效果。. Y$ d* s6 o& I7 H' V0 a
3 p, k/ C1 q. X2 d2 f; f4、让定音鼓、低音鼓及低音弦乐奏出固定音型。9 R% U4 y0 u" f2 i) M4 Y ~
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5、让高音弦乐从平直的齐奏变化到不和谐的和弦演奏。' k0 I0 K+ J6 |! H" S
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6、让所有的乐器突然休止,只留下高音区的弦乐继续发音,弦乐使用平直的声音,不加入颤音。- w Z/ k* A7 Z- m4 d7 G) C! I
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十一、忧伤的作品/ b; l8 D/ ~" e8 E' L
; V; D4 U) n4 m$ K4 |" Y1、以弦乐声部为主进行编配。8 r5 _; A( y1 h3 k/ ?+ m
3 a# q7 ?9 o, s$ A" Q& t! q2、使用小调式。
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; X" k9 `1 ]' H# a3、使用较小的力度。
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4、除了圆号演奏的和弦声部,不要使用其他铜管乐器。
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0 {/ v8 T8 @& H3 h5、除了必要的钹滚奏等成份,不要使用其他打击乐器,尤其还要使用定音鼓。2 }) ~9 r! x3 m6 L+ P1 q" @, Z) I
0 O7 a6 b' ~ t1 ]6、可以使用长笛、单簧管、双簧管及英国管来演奏旋律或副旋律。+ O3 U+ Q4 g) k9 b, p& \
7 a, U4 I" f- _- ?0 ^" O7、使用密集的和弦排列方式,同时每个乐器组占用的音区应有所控制。
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8、运用加了弱音器的弦乐音色会有很好的表现。: _2 t) |+ M, ?& G/ w {
. [: ^& @( z, m1 {7 R十二、幽默的作品
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+ c1 V; n& u* F/ U! R1、使用以下乐器音色在极高或极低音区独奏:大管、英国管、弱音小号或长号。其中,弱音小号特别管用。 _% H( G! U9 c0 R+ p
6 v$ E' R- h0 G, i" E+ h( m# F+ C: H2、加入一些特别的打击乐器声响,如木琴、梆子等。像口哨之类的特殊音色也可以使用。. x3 v# A* ?/ X/ H7 A6 u
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3、使用较快的速度,让高音弦乐演奏琵音或16分音符跑动。
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k: M( J( H# I. Q2 i- |4、使用鲜明的节奏,同时让乐器组之间或乐器之间进行对位。) l8 _0 F/ g' o# j* r' A2 b
0 g( a- R3 M% p; J9 A十三、宽广的作品* I) v A1 J2 I7 j9 Z) C+ m
: F, k j" T' S- u; l* B1、让持续不断的连绵旋律从中音区上行到高音区。' H( z' y6 x5 r6 F
1 q& W( D/ [5 J T2、使用圆号齐奏的方式演奏旋律。3 K/ j9 R' A* F0 j
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3、在和声进行中引入降七级和弦(在C大调中,降七级和弦是bB和弦)。
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4、运用丰富的弦乐伴奏。
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5、除了钹及定音鼓,少用其他打击乐器。
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6、可以让圆号进行和弦伴奏,特别是可以用响亮的圆号引出乐曲主题。 |
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