流行音乐中架子鼓的录制--浅谈

在流行音乐的录音中，架子鼓的录制是非常基本和常见的，但不容易把握，下面就我自己的体会谈一谈。
% Z  N  v/ _  Y- f  f鼓的录音与调音录音所采用的方式随作品效果的着重点不一可分为纯真方式和完美方式。前者主张录制音源的原始声，不带入其他装饰色彩，通常不加均衡，不经过混音台，直接进入录音机。但其对乐器、乐手、话筒的要求则十分严格，常用于古典、爵士乐的录制。后者则不然，它尽量多的利用效果器来使最终的结果达到华丽，与真实声有所出入，不大自然，多用于录流行乐。显然，架子鼓的录音方式则多以完美方式为主。
　　
在录鼓之前首先要对鼓进行调音。
' A8 B4 X/ }' ?% V- {- u  c; i一般而言，鼓手集中于表现自己的击鼓手法，而对录音来说，调好鼓的音色至关重要，这项工作一般由录音师来完成。调试方法很多，因习惯而异。
以TOM嗵鼓为例，当上下鼓皮调音不一致时会产生不和谐的声音，一般而言是先将上、下鼓皮均放松，然后逐面调紧，先调下边鼓皮，左手压住中间，鼓皮上将出现皱纹，将起皱部分边上的螺丝拧紧，如此再分别调紧所有的螺丝，直到每个螺丝边鼓皮敲击出的音高基本一致为止。
3 j% ~; k1 y7 i这样，每部分的鼓皮声都是均匀的，鼓皮松紧程度以鼓挞弹回的感觉而论，需上下一致，不一定为同一音高，以听觉为标准使两者音色配合默契。鼓皮过紧过松都会影响鼓槌的敲击力度与弹性，鼓手也会感到不自然。好的调音“咚”声是集中与圆滑的，不能散掉。下鼓皮比上鼓皮稍松些能产生相对厚实的音响效果；如需要还可以卸掉下边的鼓皮。总的调制以最小的那个嗵鼓为标准，获得一个音质，再慢慢加上别的嗵鼓，调出整体音色。
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+ o  H4 D" G, p9 q" P5 U: r! X在整个录鼓过程中，传声器的选择与放置也是很重要的。选择不太灵敏的传声器，如大振膜传声器，以便得到厚实的低频声。
- Z  H2 C* O6 X# k1 i( R# ~通常，用动圈式传声器近距离录单鼓(如用AKG公司的D112拾取TOM鼓)，因鼓的声音很大，易破坏电容传声器的性质或相互串声。
2 v4 S0 i6 w# |4 S+ q' q! U录踩镲(Symbal)可以选用电容传声器。方向性一般均设置为心型。
另外，录鼓传声器摆放的原则是越*近鼓皮拾取的鼓皮声越真实，低音越好；反之，将传声器距离鼓皮远些则高音会显得丰富些，增加了明亮度，但也增加了串音机率。
; \, c' R9 ]3 m& ~+ s  N( p就一般情况来说，都将传声器放得*近鼓槌敲击点一些，其他频率再用均衡器来弥补，但要当心传声器被鼓槌击中。
我们通常还设置两只电容式传声器(也可选用合适的动圈式传声器)位于整个鼓群的上方中间两侧，用以为整个鼓群的声像定位，称为主传声器(可选择AKGC414传声器)。
若单用主传声器拾取鼓群，声音会显得单薄，所以要与点传声器配合使用。另外，主传声器之间距离要合适，过大，鼓声往中间*，整体显得“空”；过小，鼓群的立体感出不来。