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《天赐的声音》第三季开播,凭什么好歌频出?6 L" @& e5 V: d. V
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( m$ C0 B% `* N5 ^- C5 {5 q不知不觉,音综走过第 15 个年头。4 B3 v+ \! t# h! O2 }
从听音乐,走向讨论音乐,我们也经历了从重娱乐向重艺术的转变。3 p1 Q1 c* j% Q
什么样的音综新形式,能贴合不断进步的听众?
, @# |& ~, F8 {3 R乐叔连夜刷完这档音综,被其音乐水准打动。歌手、乐评人被置于同一个舞台,大胆开麦交流,共同致力于创造好音乐。回顾节目前两季,诞生了不少像《大风吹》《你要如何我们就如何》《送你一朵小红花》《白兰鸽巡游记》这样兼具口碑和出圈的歌曲。% Q" s4 _2 g) n% D0 |% Q
第三季归来,忍不住发问,为何这档名叫《天赐的声音》音综好歌频出?; | E+ w8 E' N6 \8 t! V6 v
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4 m0 ^( r; N* B; Q5 @7 y4 R第三季第一期,《天赐的声音》便集结了网络歌手、偶像歌手、中生代唱将、独立乐队几位风格完全不同的音乐人,彼此合作,打破壁垒。合唱的精彩毋庸置疑,但无论在改编还是演唱上都更具难度,歌手间的演唱风格、唱腔、甚至是音色的不统一,都可能让作品的呈现割裂。在这样的命题下依然能输出高质量的舞台,并非易事。$ y5 N3 e( M) E, s$ x! ^0 E
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但《天赐的声音》三季以来,始终坚持给“碰撞”机会,让“融合”发生。8 [. g, p; A$ H
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守住了认真对待音乐的态度。
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G: G) A1 G7 Y/ P/ i/ a在亮相环节,就体现了不同属性的音乐人相互配合的考究与精彩,而不是一味追求表面的合作。/ ?3 O" o6 O) c9 }
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吉克隽逸和希林娜依·高的《铿锵玫瑰》,是用两个富有粗犷质感女声,演绎女性的独立与力量;
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信和唐艺的《光的方向》,是用高亢的男女嗓音去诠释坚强与向上的主题;, g$ t8 R9 U; E9 V& Y# |
; S3 _+ `- A. v+ L* i, L而康姆士和陈意涵,是音色听上去最难调和的组合,前者有着接地气的成熟感,后者则充满了稚嫩的少女感,选曲《后来》对唱,油然而生了一种追忆青春的听感,男孩已然成长为男人,然而心中的女孩依旧当初最美好的样子。
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0 r# B+ w2 Z K1 {: s: c所以好的作品,背后不仅是歌手与歌手之间,也是歌手和歌曲之间的契合。
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0 U2 _# V# k/ o在碰撞中找寻融合,而不是瞎碰撞,这是《天赐的声音》让最多人期待和喜爱的部分。
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! F- Q+ X3 s# a) d. b& w作为第三季新加入的音乐人合伙人,周深的首秀便是可圈可点的例子。% ]2 j9 D( k1 k% I
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第一期乐叔推荐的第一首音乐作品,来自于周深和康姆士的《克卜勒》,在此之前你可能想象不到这两个声音,居然能在同一首歌中共鸣。* d! i: [" Q7 p. Y1 X6 y8 l5 g7 m3 v
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即便这首歌有过许多出色的翻唱,但这一版依然有着与众不同的气质。: {0 f/ O6 O }+ H0 l: d9 F/ s7 @
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改编放大了原曲中关于太空的概念,用电子来营造了更具空间感的编曲,天然适合周深空灵的嗓音,李永驻略带地方口音的咬字和唱腔,又给这种荡在高处的唯美,垫上了一层泥土气息。GAI 形容他们像是天使和外星人在对话,其实也像是天外来音和土地之声的交流。
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过往女歌手的版本唱的大多是母爱,而周深和康姆士唱的更像是某种惺惺相惜的关系。
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/ \6 T% b- g/ s" }( C5 f是一个太空意境更强,声音叙事更为丰满的版本。4 d/ O+ |: R+ q4 D, \' }
3 k9 l/ ^1 M, o, H$ J- b H这就是1+1 大于2的体现,有碰撞才有可能有融合。
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+ Q" g9 }6 o% \+ V* ~" y+ R3 L' r另一首乐叔的推荐作品《初恋》,则体现了《天赐的声音》在歌手选择上的多元与包容。
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邀请了抖音坐拥 3000 万粉丝的网络歌手唐艺,与信、胡海泉这样在华语乐坛闯荡了 20 年的优秀歌手合作。( M/ w( i/ ]5 [4 S& L8 x) C; Z
7 j3 ^; M5 S3 C: j5 d以平等的姿态,寻求融合。, l! q3 f) Q" u0 `% S# }' f# J: W6 m
9 {4 E/ L4 ?+ o! m于是《初恋》不仅焕发了 80 年代经典金曲的魅力,也让原本不同频的歌手们走向同频。
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) v* [5 W6 T. V% q- `% y+ j9 ?起初唐艺在《光的方向》中表现的并不自然,这种不自然并非唱功上的问题,而是其时不时流露出效仿欧美歌手的唱腔,和其本人的音乐人格,以及曲风本身并不适配。/ _0 Q; U9 G- H/ R+ x7 d F/ B
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但唐艺的悟性和调整,却让人刮目相看。 s) T2 B7 O; x" r, M
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胡海泉告诉她应该要更轻地处理这首歌,收敛力量,不需要嘶吼也能唱出好歌,实在是一个明智又高级的建议。) ^0 ?" Q4 U: B! r6 O. _7 U
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这一版经典再创,用精良的编曲还原当年流行的复古 Disco,本身就是一场时代回溯、文艺复兴。不知道你有没有发现歌曲间奏的键盘演奏,穿插了经典电影《戏剧之王》插曲《Here We Are Again》,可谓是将 80/90 年代港乐港影情怀拉满。& y& S5 {0 }+ ?- k2 {
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用轻的歌声来唱,更具这种梦回过往的虚渺梦幻感。两人都弱化了自己歌声中硬朗的部分,就如歌词所唱:“轻快的感觉飘上面”,真是一首从文本到演唱到编曲上都极为统一的作品,唯美如梦。
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3 H( O) B4 s7 |- e2 [2 X尤其唐艺的那句“美丽印象似初恋”处理的太好,举重若轻。
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两人示范了歌手之间最好的碰撞与融合,还在经典在创作上,做出了极为精彩的编曲。
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1 b: z/ I% `9 i& w绝对值得你加入歌单。% V: D+ }3 \3 f& b% p+ p' S
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节目组、音乐团队、乃至歌手本人对待音乐的态度,都决定了一档音综能否产出好歌。
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在此基础,由乐评人组成的鉴音团,不仅是节目的一大看点,也是这种态度的再延伸。
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4 O1 C0 l0 x0 r6 ]# a0 m这是舞台演绎之外的另一种碰撞,大家的出发点都聚焦于:好音乐。 `. t Q) v9 V( T' E
% }% V1 t% H6 z6 F- n- d: l! B第一期歌手们和鉴音团,就在演唱表达和歌曲意义的探讨上,都持有了自己的保留意见。在这种交锋中,我们也看到了对于表演尚未结束时就脱离了演唱状态,信大方承认了自己的不妥,确实是对作品完整性和音乐性的一种破坏。! E S3 b( J* h ^ E3 i% z
. J/ s0 S" O- r% w4 r在乐叔看来,歌手和乐评人关于音乐理念的碰撞,很多时候并没有所谓的“标准答案”。比起分出孰对孰错,更重要的是让不同角度的声音被听见,不同的观点被呈现。
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歌手们,需要听听来自行业和大背景更为宏观的建议。乐评人也需要听听,作为艺术创作者的歌手们,内心的想法,创作最源头的心声。5 G, o$ ~ L7 R7 N- A6 ~' z
, Y7 K: H* P' o, R' N1 Z在这个过程中引发的思考,才是最具启发意义的地方,也是《天赐的声音》区别于其他节目最特别的环节。/ ~9 M+ J4 A+ @6 B
只保留一种声音,只会让华语乐坛前行的路变得闭塞和狭窄。/ T9 w( z% T, }/ K+ @$ H9 m) t
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8 ]/ s: I T7 s音综的大量涌现、乐评人的应运而生、短视频的扁平普及,推动着大众的音乐审美悄然进化,如今再也不是飙一句拉长高音就能掀起所有人高潮,大呼华语乐坛有救了的时代。5 K1 F$ o6 t# C6 w, y
也因为我们在往前走,所以更需要源源不断的创作力,让更多人看到对待音乐应有的追求与态度。
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《天赐的声音》浓缩了大众如今的品味升级,乐评需求,以多元的合作、交流、碰撞、融合,去激发音乐的可能性,无论是在节目形式还是作品质量上都在向时代性靠拢,也是浙江卫视 15 年的音综探索之路上,更具前瞻性的精进。
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这就是为什么《天赐的声音》能够好歌频出。; l. R2 w D1 k4 R3 Q# F
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歌手、乐评人相聚,为呈现更好的作品,彼此精进和打磨,面对传唱度颇高的华语金曲依然做了十分有诚意的改编,而不是简单地“复制”过往已有版本。好作品,便是在这样看似困难的过程中诞生的。8 E. e) Y5 \7 i0 q5 v
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如何在音乐审美 2.0 时代,引领听众接触好音乐,是一档有担当的音综需要面对的思考。
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相信《天赐的声音》第三季,还会继续用作品给出答案。 |
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