歌曲的引子该怎么写？陕师大音乐学院副教授来支招

歌曲的引子该怎么写？陕师大音乐学院副教授来支招
: [$ @7 H5 H# I8 V


. t1 D- \* l2 Z- y2 a作者王林老师，陕师大音乐学院副教授、电子音乐作曲专业硕士导师、高品质录音师、音乐制作人，雁塔区音协副主席、中国电子音乐协会会员、中国录音师协会会员、陕西省音乐家协会会员。教学和研究方向：电子音乐作曲、作曲理论、音响工程、录音技术、编曲技术、影视配音技术。
/ N" O% V- v) w) h) m6 K, B

7 F5 G! Q3 n, f6 I, x; U6 m
在一首歌曲中，引子也是一种重要的结构组成部分，而一个好的引子就能一把抓住听众，所以说引子也是非常重要的。

! D; P0 A9 D+ m# X. r# o
1 U2 T5 g1 K! c9 t* I( e
- D0 m' J% B, M2 ]



3 ]/ F/ \# \6 \* I, O01
& A# B# w' n% }: P) f7 \! }
+ e5 Z9 |" t0 N) i
5 V* V7 U2 B8 o6 c/ }
引子的地位

; \1 ?5 B9 Y) _4 c: Z

4 [. N. f7 @" g1 Q0 d$ o$ T+ {引子的地位属于音乐主体以外的从属部分，所以可有可无，不影响主体音乐的表现作用，但一个好的引子却能大大的扩展音乐的总体表现作用，所以引子的类型和写法也就可以是多种多样的。
) W; q0 G  W. d7 x4 [6 n


. c) P8 e* [) w7 v+ k* [02
+ U4 Y% j( T" h$ _4 n2 o& c# {* T* X


) W3 z7 `1 n; n1 T引子的作用
5 ^+ Y0 F$ d* }9 D

1 y  v$ I& e6 z; X: x* z8 I
引子的作用就是起到提示速度、提示调性、提示情绪这三种，所以只用能够满足这三个作用的引子就都算是合格的，但这种引子也就最没有特点没有个性，扩展音乐表现空间的作用不明显。



03
$ D1 ?& {+ o. d$ x# G) J1 d4 r
2 k. R, B* u( O7 _5 `

引子的形态

7 {# t' A. V* ]8 v  q' O9 i; \
) E1 S2 z3 A7 u( {, X8 B
9 [3 o# i; _+ Q3 n* S8 I" F: Z引子是有很多个分类标准的，可以根据长短来划分，可以根据节奏来划分，可以根据调式来划分，可以根据素材来划分，可以根据终止来划分，可以根据段落来划分，还可以根据音乐情绪来划分等等。
6 v* D, `, B2 c( G" ?$ ?
( z4 n$ B* Q+ l* W+ |
% |; g8 `' F8 J( L8 T6 K  T* s
) k- P' [3 l, [2 ]4 z/ y

% u" r6 S% M+ {

04
) s7 V% M# C6 {$ A' j
9 b0 Y7 P- t' b

引子的长短

$ i0 s4 U9 A3 p5 A, f+ _6 w
: k) |- [/ N' V6 u) t, C
引子有长有短。较短引子一般都是几个小结，2、4、6不等，这类引子由于时间短所以主要就是完成，提示速度、提示调性、提示情绪这三个基本任务即可，给人一种简练，开门见山的感觉。长引子一般都是一个乐段，这类引子由于时间长表现空间较大，所以换可以造成一个小高潮，形成一定的音乐形象，所以这类引子更有扩展音乐表现空间的作用。

$ F0 y9 I7 m7 P" _, W( J' u# L
# C) c0 u( }# T" K9 w4 R
05


) J: S6 l  q/ }! V: ^! P9 u
  F+ m' G' S4 ?2 R; k9 ~( b. K, T6 f引子的节奏


/ Y0 W, i; q. H# }
# S( `7 P; y& d0 p引子的节奏通常与主段是相同的，但也常常有例外，散板、自由板式的引子在中国非常多，因为这符合了中国散漫中快散的结构审美原则，但实际上换可以更大胆一些，这种手法往往能给热议中意想不到的效果，例如：用3/8拍的引子为4/4的主段做强烈的反差和铺垫，不信你可以试试看。



06
3 U/ u2 R/ l- |. f, t7 `
# b  p$ u! X* Z
1 M: d% r: y4 j
引子的调式

. c5 `0 `* g2 k: g- z* w

( R/ d/ q- g  ?' z( m6 k引子的调式通常也是与主段是相同的，但这个方面也可以例外，关系大小调就经常可以互相当做前提，而且起到了反差和衬托的作用，还扩展了主段调式的单一，甚至换可以大胆一些的，其实这个方面老前辈们早就玩过了，例如贝多芬的钢琴奏鸣曲就有从主调的重属导七和弦开始的曲子，用法及其大胆，这都已经是200年前的事儿了。
/ H, _4 }: {3 g3 r& V; U

, ^" U" {- Q( Z2 q" e" S5 q

8 ?( e5 H3 c( h& _3 R2 V3 h
, z! z+ a: ~" y7 {3 ]
3 s: ~/ v! C0 L+ h" j, K% l
07

' `, i8 c/ I4 ]/ `: x; N% P* E
$ y" I" ~9 q9 x
引子的素材
0 @: s, ^6 q4 v& Z/ `  k5 L


引子的素材，既可以是老素材，也可以是全新的素材。最常见到的方法就是反复最后一句或反复高潮句，但这种方法也就没有创意，而提取主段的一个动机独立发展成一个引子则显得非常高明，然而用一个全新的素材来做一个引子，这个方法也比较常见，效果也很好，如果能有精彩句子，那这个引子的表现作用就会超过主体段，这样的作品也非常多。

9 u5 N9 Q6 U$ q8 X7 \) ^

08

6 o4 o/ S# p$ Y' \

- a+ Z7 J% ~: r引子的终止
  D8 \8 `& \! d# W
. e* g! L$ U+ ?6 V5 K

引子的终止既可以是开放式的也可以是闭合式的。所谓开放式就是引子没有落在主和弦上，这类引子往往在后面的主段就进入主和弦，引子与主体段被紧紧的连接在了一起，音乐显得比较紧凑；而另一种就是引子落在了主和弦上，形成了一个完整乐段，主体段再重新开始，这样的音乐结构界限清晰，情绪的阶段性比较清晰，音乐显得更安静一些。
( ]7 Y7 c+ S- F7 e) A' V


09
# _1 U+ ^5 u0 Q$ j/ }5 |

+ O; ^; Y+ n! Z; Q( G
. M$ G" _& l, |6 |$ H引子的段落

0 I* v) m  B( h# V

( U  i  o( i4 Z  K) e: S* j3 V引子的段落也不是单一的，有很多曲子的引子可以分为两个阶段即：全曲的引子和主段的引子，两个部分的功能各不相同，音型状态也可以不同，这样的引子更有结构感，阶梯感。
7 [! E1 a7 ]9 ~. ]6 z

- {1 u9 |3 k( D; L


3 u% B: o9 g2 N; r7 N
$ n& h* I4 ?; A  K
10



引子的情绪

" N# I2 N2 H( F% k( F) R6 F8 h

( i0 C3 b/ A9 _% O& _引子的作用之一就是营造一种情绪，所以大多数引子和主段的情绪都是一致的，但例外也很多，引子可以和主体段的情绪相反，这种引子用反衬的方法来营造音乐气氛，进入主段就给人一种柳暗花明又一村的感觉。引子可以和主体段的情绪相承，也就是说引子比主体段的情绪暗淡一些或积极一些，进入主段后就开启了另一种阶段，这样就是音乐有了结构感和层次感，这种引子容易也非常让人接受

0 }  }0 O' q6 H8 ~. e其他样式的引子，我还在发掘、整理、构思当中，但愿在贝多芬的32首奏鸣曲中再能找出几种，如果能把这些手法用到流行歌曲的编曲当中，你就牛X了！