简谱基础知识

1 o; S+ G% {2 |( t' s: n! z简谱基础知识


* ~+ ]3 R% V. Q3 K0 e' n1 {一般来说，所有音乐的构成有四个基本要素，而其中最重要的是“音的高低”和“音的长短”:
5 Z4 ?" g2 m' O4 i
1、音的高低:任何一首曲子都是高低相间的音组成的，从钢琴上直观看就是越往左面的键盘音越低，越往右面的键盘音越高。就数字简谱来说，在数字的正上方或下方有若干点“˙”、“︰”符，点的多少可以理解为强度，越多越强，在其上方代表高音，在其下方代表低音。
; {* r( Z2 p9 ^/ \& w0 `+ W
2、音的长短:除了音的高低外，还有一个重要的因素就是音的长短。音的高低和长短的标住决定了该首曲子有别于另外的曲子，因此成为构成音乐的最重要的基础元素。

3、音的力度:音乐的力度很容易理解，也叫强度。一首音乐作品总会有一些音符的力度比较强一些，有些地方弱一些。而力度的变化是音乐作品中表达情感的因素之一。
/ Y5 I: r8 j, D( e) I1 `% _3 Q
4、音质:也可以称音色。也就是发出音乐的乐器或人声。同样的旋律音高男生和女生唱就不一样的音色;小提琴和钢琴的音色就不一样。

! N' `  ^- F3 |上述四项构成了任一首乐曲的基础元素。应该说简谱基本可以将这些基础性元素正确标注。

" i8 h  k) E" J: O3 K" c; s5、简谱

! a$ [* S- P& {# O" [# Z7 Z表示音的高低的基本符号，用七个阿拉拍数字标记。它们的写法和读法如下:
+ `+ H0 p, S) H* u
' v: a$ G+ u2 G7 v* u写法: 1 2 3 4 5 6 7 i

' ^; t6 F4 C$ m% Z0 V# A+ n读法: Do Re Mi Fa Sol La Si Do
* Q0 X7 e8 |% s4 o
以上各音其相对关系都是固定的，除了3-4、7-i 是半音外，其它相邻两个音都是全音。
6 \; i. W! m9 \, l2 B" t
为了标记更高或更低的音，则在基本符号的上面或下面加上小圆点。在简谱中，不带点的基本符号叫做中音;在基本符号上面加上一个点叫高音;加两个点叫倍高音;加三个点叫超高音;在基本符号下面加一个点叫低音;加两个点叫倍低音;加三个点叫超低音。

$ Y' s& B( @* u* o% _4 b/ k6、增时线和减时线
2 L& \! @/ f: A
简谱中，音的长短是在基本音符的基础上加短横线、附点、延音线和连音符号表示的。
! m0 Z- N( }" p! j! G
7 Y7 T$ _* z; _: j短横线的用法有两种:写在基本音符右边的短横线叫增时线。增时线越多，音的时值就越长。

$ I0 }) g  A; o不带增时线的基本音符叫四分音符，每增加一条增时线，表示延长一个四分音符的时间。

写在基本音符下面的短横线叫减时线。减时线越多，音就越短，每增加一条减时线，就表示缩短为原音符音长的一半。

写在音符右边的小圆点叫做附点，表示延长前面音符时值的一半。附点往往用于四分音符和少于四分音符的各种音符。

带附点的音符叫附点音符。

1 ?% e) J7 s& m! I. ~7、.临时改变音的高低的符号叫临时变音记号，主要有升号、降号、还原记号等。

# i; G% e5 U( `7 @/ ~, \) m! v) d升号写在音符左上方，表示该音要知高半音，如#1表示将1升高半音，在吉他上的奏法就是向高品位方向进一格。
# i3 f5 y. J  ?# H0 E8 q1 v6 O
$ _1 v7 w; H1 B, X降号写在音符左上方，表示该音要降低半音，如 b3 表示将3降低半音，

还原号是将一小节内“#”或“b”过的某个音回到原来的位置。

; S8 k) K. g& V4 }5 v" N  ]以上临时变音记号都是一小节内才起作用，过了这小节就不起作用了，一小节也就是|XXXX|。
; l6 ^& ^( d: l% v- J) b0 A0 ]0 Z" {
音符
# Z8 V5 v. _8 V' h$ {3 m( ?8 c
0 q  }  D8 R) w在简谱中，记录音的高低和长短的符号，叫做音符。而用来表示这些音的高低的符号，是用七个阿拉伯数字作为标记，它们的写法是:
! p9 D& U2 i+ Y3 U3 o
0 B' K9 J+ c: f$ X1 r1、2、3、4、5、6、7读法为:do、re、mi、fa、sol、la、si( 简谱-音符多、来、米、发、梭、拉、西)。

音符是和音高紧密相连的，没有一个不带音高的音符。

$ e; D, r) I) `2 R9 f9 Z音高
4 d/ g# Y% x2 k3 U% c
音符的数字符号如1、2、3、4、5、6、7就表示不同的音高。在钢琴键盘上可以很直观地理解音符和音高。广义上说音乐里总共就有7个音符。
' {# Z( @; F+ D7 a0 e
+ p7 C- F( @/ q$ Y7 U  u音符的长短

. C/ K8 }; F4 o2 Y) a音乐中的音符除了有高低之分外，当然还要表示长短之分。这里引用一个基础的音乐术语----拍子。拍子是表示音符长短的重要概念。
/ r+ L) C  d* c) \. z" \' S  }9 ]
表示音乐的长短需要有一个相对固定的时间概念。简谱里将音符分为全音符、二分音符、四分音符、十六分音符等。在这几个音符里面最重要的是四分音符，它是一个基本参照度量长度，即四分音符为一拍。这里一拍的概念是一个相对时间度量单位。一拍的长度没有限制，可以是1秒 也可以是2秒或半秒。假如一拍是一秒的长度，那么二拍就是两秒;一拍定为半秒的话，两拍就是一秒的长度。一旦这个基础的一拍定下来，那么比一拍长或短的符号就相对容易了。

用一条横线“-”在四分音符的右面或下面来标注，以此来定义该音 简谱-音符符的长短。下面列出了常用音符和它们的长度标记:
3 |/ ~  j+ X- }/ w. @) a! }3 K
音符名称、写、 时值
3 K% x! ?0 S+ }9 x2 W2 Q$ O
6 B! p  x( c  l全音符 弹(唱)四拍

  b2 f" F5 n% f' t二分音符 弹(唱)二拍

四分音符 弹(唱)一拍

. f) e  `/ q; U; d" g1 B八分音符 弹(唱)1/2拍
, `7 U  o) `+ N5 o- r6 W4 Q
% r' }2 q7 T+ q. D十六分音符 弹(唱)1/4拍
3 N) J0 \% U- G
上例可以看出:横线有标注在音符后面的，也有记在音符下面的，横线标记的位置不同，被标记的音符的时值也不同。从表中可以发现一个规律，就是:要使音符时值延长，在四分音符右边加横线“-”，这时的横线叫延时线、延时线越多，音持续的时间(时值)越长。相反，音符下半音与全音面的横线越多，则该音符时间越短。

" ^9 Q  A! [0 x3 }休止符

5 H8 A& ^* E% M" c音乐中除了有音的高低，长短之外，也有音的休止。表示声音休止的符号叫休止符，用“ 0 ”标记。通俗点说就是没有声音，不出声的符号。
1 S. c1 @) l  `0 s6 Q. }
8 v$ F1 Y# }3 ?( h休止符与音符基本相同，也有六种。但一般直接用0代替增加的横线，每增加一个0，就增加一个四分休止符时的时值。
$ A$ ^  O. s6 o5 U' t: h$ }4 o
9 b/ _2 d* K$ F9 f. X/ L1 w半音与全音
1 j2 [% F! v2 O9 K0 f* W* e  i
; o" m% K! W6 ~' I音符与音符之间是有“距离”的，这个距离是一个相对可计算的数值。在音乐中，相邻的两个音之间最小的距离叫半音，两个半音距离构成一个全音。表现在钢琴上就是钢琴键盘上紧密相连的两个键盘就构成半音，而隔一个键盘的两个键盘就是全音。
+ F, q, E: a. n' z
变化音
4 `7 V) `0 `5 b
# e2 A" b7 |( O& ]将标准的音符升高或降低得来的音，就是变化音。 将音符升高半 变化音音，叫升音。用“#”(升号)表示，一般写在音符的左上部分，如下所示:
' B) F2 x2 p. `# X: w1 V
标准的音降低半音，用“b ”(降号)表示，同样写在音符的左上部分。
% `# V( Y3 Q/ Q6 z& ?8 b2 \# P
. |2 _6 l$ D' `; V/ m基本音升高一个全音叫重升音，用“x”(重升)表示，这和调式有关。
, _& b1 F" [) o3 J+ V1 W
: X" O. H, `0 N5 ]基本音降低全音叫重降音。用“bb”(重降)表示。
* F& [# u: m$ M( `9 Z
3 T) d2 I1 l/ ]8 D将已经升高(包括重升)或降低(包括重降)的音，要变成原始的音，则用还原记号“ヰ”表示。
# p) E: I1 G0 }/ }, d* e( b
附点音符
5 S2 d$ P- b' S
4 C' {: x1 }  C6 D1 v6 w: u附点就是记在音符右边的小圆点,表示增加前面音符时值的一半, 带附点的音符叫附点音符。

0 R" i, _: b) k& Q节奏

: P/ C9 c" j: f  y  y$ w- L2 j掌握读谱，首先要掌握节奏，练习掌握节奏要能准确的击拍。击拍的 节奏方法是:手往下拍是半拍，手掌拿起有半拍，一下一上是一拍。
* u$ [, [/ |' s' ]$ x7 p
+ w8 i5 t0 J7 y3 m节拍

乐曲或歌曲中，音的强弱有规律地循环出现，就形成节拍。节拍和节奏的关系，就像列队行进中整齐的步伐(节拍)和变化着的鼓点(节奏)之间的关系。

单拍与复拍

2 F3 _  u1 e6 o8 l8 _, l. j: M单拍指每小节一个强拍。复拍每小节有一个强的，有若干个次强的。

( M$ q5 n; p! M. t) `- p调式音阶
( j8 X) ]6 x8 ~' R
1 M; P; ^+ K9 c8 D) n按照一定关系结合在一起的几个音(一般是七个音左右)组成一个有主音(中心音)的音列体系，构成一个调式。
, B4 K7 v. X2 V, G: q1 ]0 H
! l! q' t. Z9 Y( Z* |把调式中的个音，从主音到主音，按一定的音高关系排列起来的音列，叫音阶。

大调式

* u7 Z: z0 J; }2 ^凡是音阶排列符合全、全、半、全、全、全、半结构的音阶，就是自 大调式然大调。这是使用的最广泛的调式。
2 m9 B6 ~9 r( W- l. S) g% u
一般来说，一首音乐作品的开始音符是使用1、3或5的，而结束在1上的就是大调音乐。比如国歌就是大调音乐。要想真正搞懂大调音乐，必须要学习和声知识。

3 V: j# V) a5 H- \小调式
8 c1 I5 x, W, i- Y. B
小调式有三种形式:
* c; m4 I4 t% s% R" ^% L# P. b% Z
8 b: d) x! P$ o8 S, d$ }3 L# qa:自然小调:凡是音阶符合全、半、全、全、半、全、全结构的音阶，叫自然小调。
$ |% ^, ?" ^" F' x
0 A" g0 H) D5 J) K, ]b:和声小调:升高自然小调音阶的第VII级，叫和声小调.

0 x: p7 B+ ?- O' w, ac:旋律小调:在自然小调音阶上行时升高它的4、5，而下行时还原5、4叫旋律小调。
% J' @6 E* ?5 A$ i5 v. n( y
小调音乐一般第一个音符是从6 或3 开始。

反复记号
1 H' W+ p" ]: u6 i/ ~7 A
) E5 n3 d# P# r4 L# k  p表示记号内的曲调反复唱(奏)。
* @: a" E: P# r; }5 }+ R2 U
( g3 W4 O. o: M- T装饰音

; s$ h, C! L1 w( e) }" ^装饰音的作用主要是用来装饰旋律。它们用记号或小音符表示，装饰音的时值很短。

+ H7 }2 k( r) H1、倚音: 指一个或数个依附于主要音符的音，倚音时值短暂。有前倚音、后倚音之分。
: S( y+ w1 ]5 E$ _; t5 k
2、颤音:由主要音和它相邻的音快速均匀地交替演奏。
8 I$ W% J$ m, ]' ]9 A3 z7 b$ h  i
5 B5 J( }& D( B; F5 H. \3、波音:由主要音和它上方或下方相邻的音快速一次或两次交替而成。

4、滑音:主要音向上或向下滑向某个音。滑音分上滑音、下滑音两种。滑音除声乐能演唱这一技巧外，一切弦乐器都可演奏，但钢琴等键盘乐器是无法演奏这一技巧的。
3 a6 r9 P' H( z0 Z. g# C- F# j
顿音记号

5 {# e# u& }7 A4 s用三角符标记在音符的上面，表示这个音要唱(奏)得短促、跳跃。
7 V5 u6 p1 G: v" z/ V5 B4 Q! b6 y% p5 h
连音线

用上弧线标记在音符的上面，它有两种用法:(1)延音线:如果是同一个音，则按照拍节弹奏完成即可，不用再弹奏，如下面的2的连线;(2)连接两个以上不同的音，也称圆滑 小调式线。要求唱(奏)得连贯、圆滑。
# {0 q3 x) `+ T' k7 ?* F
重音记号

用“>”或“□”或“sf”标记在音符的上面，表示这个音要唱(奏)得坚强有力。当“>”与“□”两个记号同时出现时，表示更强。

- A' e' G* }( U/ e; ^, m! U保持音记号

' L5 Y; ~& O* ?! C' S: \4 F! S用-标记在音符的上面，表示这个音在唱(奏)时要保持足够的时值和一定的音量.
% k6 @5 a; h* I  l
小节线
8 C; ~$ k$ T. t7 `: d8 r: s0 w
用竖线将每一小节划分开线叫小节线。

换气号
; |* s+ d6 Y' K. r9 c' S2 u
' _& w% B  v; V2 a- d" Q用记号“v”标记。表示在此处换气。