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这首变奏与赋格曲原是布里顿受英国教育部委托为科教纪录影片《管弦乐队的乐器》而谱写的音乐。其实该曲的曲名叫“普塞尔主题变奏曲”。该影片放映后,受到普遍欢迎,它不仅使广大青少年得益匪浅,甚至对具有较多音乐知识的听众来说也不啻为一种美好的享受。人们从这部作品中,领略到布里顿使一项平凡的日常工作——写电影配乐,升华为技巧娴熟、精细微妙的艺术创作。
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现在,打开你的播放器,依照下面的解说词,一起来欣赏《青少年管弦乐队指南》吧:)" g- Q- h+ y5 m$ Y8 L
4 T$ n& \' D% C' ^3 A (引号内为原解说词,其余为赏析)7 q/ `$ Y- W& X0 D! V
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(全体演奏珀塞尔主题)" P3 ]$ S, K0 D
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“你现在听到的是英国大作曲家亨利—珀塞尔的一个主题,分别由管弦乐队的四个乐器组奏出。”
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(木管乐器组)# r5 E- U* x0 s
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“木管乐器由六孔小锡笛改良而成,他们都是木制的。”
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7 C% j, | z% k( o& }- \ (铜管乐器组)
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“早期的铜管乐器是小号和猎号,这里的铜管乐器都是他们的后代。”
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" M. K3 @0 B8 ~) S' ^) U; `. ^; \ (弦乐器组)8 |5 k7 E; S5 j* T# T
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“弦乐器多用弓拉或用手指拨弦发声。”* c$ X4 m p2 e6 \+ B& d/ _
& @' I2 X) K: T (打击乐器组)
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“打击乐器包括鼓、锣、铃鼓和其他可敲击的任何乐器。”0 U! i- V: K$ d/ P6 J+ H( |/ i* B
& O7 [! G- y$ i7 ^4 J& _$ p (再次全体演奏珀塞尔主题)
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& p$ h1 O) e2 K M0 s# a: f7 a& V( | “现在让我们来听一听每一种乐器各自演奏的一段变奏:”* i4 U; c" Q% k( q# r9 D) N
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木管组:
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第一变奏:“木管乐器组音区最高的是声音明亮的长笛,还有它那尖声尖气的小兄弟——短笛。”5 r& z$ f6 r- j& {0 P* E
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第一变奏是G大调,急板,2/4拍。主旋律由短笛、长笛担任。曲调进行中,用了许多装饰音,表现出它们的灵活性。这里,短笛有尖短的高音,长笛有柔和的中低音。
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第二变奏:“双簧管的音质温和而哀怨,但在作曲时,它也能表现的足够有力;”
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第二变奏转升G小调,4/4拍,速度徐缓。由双簧管奏田园风的曲调,双簧管既适于演奏温柔的曲调,也善于表现悲哀的情绪。
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' s9 Z* c1 Q* o) D9 i& @+ v0 X- C! @ 第三变奏:“单簧管非常的灵活,它的声音美丽、平顺而圆润;”
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第三变奏转C大调,6/8拍,中速,由两支单簧管演奏三连音和分解和弦。单簧管非常灵活,音色圆润而流畅。
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第四变奏:“大管在木管乐器组中体积最大,声音也最低沉;”% r6 y6 j6 d3 N1 e) o3 M5 {- ]0 p! ~
0 c8 u+ y/ c, R @( \ 第四变奏转B小调,4/4拍,快板。由大管演奏,旋律里有一系列的附点音符。大管音色灰暗、低沉,它善于表现诙谐情趣。& |6 @& k* v& @8 Y
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弦乐组:
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第五变奏:“弦乐器家族中最高的声部是小提琴,它们分成第一和第二组演奏;”; t6 i& y1 A; Q3 B0 l6 H$ E5 O4 t
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小提琴是弦乐组最高声部。在乐队里分为两组:第一小提琴和第二小提琴。现在,它在G大调上,演奏了一段3/4拍的波尔卡舞曲,情绪活泼、轻快。这是主题的第五变奏。
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第六变奏:“中提琴比小提琴稍大,音响也较低;”
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9 h% `' c6 ~' ]3 O 第六变奏是由中提琴来担任的。中提琴比起小提琴来体积稍大一些。它在G大调上演奏一段3/4拍、情绪有些忧伤的旋律。中提琴音色暗淡、厚实,这里正表现出它的这一特色。
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# v& O* z1 s7 d- O! B+ z 第七变奏:“大提琴以丰满而热情的音色歌唱;”6 k4 K: Z% T/ B$ W
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第七变奏是由大提琴在高音区演奏的。B大调,3/4拍。大提琴音色优美,特别适合演奏如歌的旋律。它好似一个(或一组)男声在歌唱。
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1 m) \5 `- T/ Q6 b' `4 n+ d) P* @/ m 第八变奏:“低音提琴是弦乐器家族中的老祖父,它的声音沉重,嘟嘟囔囔的;”( p4 Z7 s( I7 u/ O0 s/ H& |/ k3 t
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第八变奏,由低音提琴演奏。低音提琴在乐队里,被人们诙谐地看成是弦乐家庭的“老祖父”。这种乐器虽然在乐队里经常只是担任低音演奏,但是它的表现力也是十分丰富的。这里既演奏了活泼的断音,又有抒情的旋律。 }3 D+ r7 }( O* d$ Q
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第九变奏:“竖琴有47根弦,还有七个踏瓣用以变换弦的音高;”
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竖琴,这是管弦乐队里的一种特性乐器,有四十七根弦,可以用七个踏瓣变换弦的音高。它在这里起着一种间奏的作用,但又是第九变奏。竖琴先演奏了几个和弦,然后,又让大家听了它所特有的上下刮奏和分解和弦的效果。这些,正是竖琴在乐队里运用得最多的几种演奏手法。. f% {# Q* L+ F. u+ v( Q$ W
7 B1 N8 }3 O+ N! N0 }. \+ a 铜管组:
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7 y% X) |( ]2 d8 f5 H 第十变奏:“铜管乐器家族从法国号开始,这些乐器是用铜管盘成圆形制成的;”
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圆号的音色介乎木管和铜管之间,它和木管乐器在一起可以重奏,也可以和铜管在一起重奏。圆号在乐曲中常用来表示猎号,因为这种乐器是从古代猎号发展来的。
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9 G1 r% u. n. \$ r4 ~ 第十一变奏:“我希望你们都熟悉小号的声音;”
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1 E9 @4 b- K+ P+ S0 C 小号,是大家比较熟悉的高音管乐器,它的音色明亮,带有号召性,适合表现雄壮、辉煌的场面,然而,它吹起抒情曲调来,也是十分迷人的。
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第十二变奏:“长号的声音沉重、洪亮。大号更加沉重;”; k7 y" d \! m9 y3 E8 D5 g4 m% W% y7 I
! B, h: k) R& J& u" W2 f 第十二变奏曲长号担任。长号分高音长号、中音长号、低音长号三种,如果一个乐队里用了三支就是各样一支,它的音色十分庄重、洪亮,它最大的特点是能非常自如地演奏滑音,这对其它管乐器是不易做到的。
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8 l0 u+ H# P# a9 S _3 O- l 第十三变奏:(连在十二变奏之后,无解说词)# }9 {$ h; e6 e
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最后一个变奏由低音大号演奏。这种乐器声音低沉,如果把它比作人声,就象是个老人,但是,它也有独奏的本领,还有不少作曲家为大号写协奏曲呢!) v2 \6 m, Q3 K. A0 }3 q, p4 V4 C
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打击乐组:
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“打击乐器种类繁多,这里介绍最常用的。首先是定音鼓、大鼓和钹,铃鼓和三角铁,小鼓和木鱼,木琴,响板和锣。在这些乐器合起来演奏之前,先听一听响鞭。” H2 ]! X4 T0 l2 C
3 y) q+ S4 L4 j9 P8 n/ J 管弦乐队里用的打击乐器有定音鼓,大、小军鼓,铃鼓,钹,三角铁,大、小钟琴,响板,刮板,锣等等。这里面除了木琴以外,其它打击乐器大多无固定音高。作曲家为了不使大家听这一段时感到单调,除了用木琴、大、小钟琴演奏旋律外,还安排其它乐器演奏旋律作为背景。; A0 _$ @) V7 L/ Y3 ?
9 U7 v; |8 o) K# _( C( i& { “我们已经把整个管弦乐队拆成了一个个零件,现在让我们把他们装配到一首赋格曲中去吧……”
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上面,已经把管弦乐队里的各种乐器全都介绍了一遍。为了加强印象,掀起乐曲的高潮,作曲家在分个介绍它们之后,又把它们集中在一起,用赋格曲形式作了复述。这一段安排是十分巧妙的。除了各种乐器挨个再现一次之外,让铜管乐器来演奏珀塞尔的主题。这样就突出了主题,其它乐器演奏他写的赋格段。 ]) y; u7 K9 ^1 y8 v$ D
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这支曲子在1946年10月15日在英国利物浦首演,受到热烈欢迎。后来作曲家把其中介绍词去掉了,成为一首艺术性很高,但又极其通俗的管弦乐曲。几十年来,它的录音和唱片流传于世界各地,对普及管弦乐知识起到了很大作用,还有人把这支曲子编为芭蕾舞来表演。
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