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编曲制作过程三十步3 N6 F0 ~ [; s; A/ O
0. 开始。
. I0 H& v6 J% L3 W3 G/ u8 B3 F1. 与客户明确歌曲调性与速度。
1 y( t) F2 ~* a/ z7 h$ U: n j7 n7 x2. 尽量收集客户的初期意见,比如,段落总体设计、大致风格要求、特殊乐器需要等。 u3 J, V+ J* l. V$ O
3. 为歌曲标写和弦,额外设计大致的前奏与间奏。; h* b( u: c8 J. R& T
4. 在编曲软件上录下歌曲旋律,也就是卡拉OK的笛子。
: t6 n) q/ W8 v& P: a$ u: h9 t这个步骤很关键,因为在这个步骤之后就等于你做到了:调性已然明确,预留好了前奏与间奏的小节,确定了歌曲的反复顺序,因为你也要演奏重复的旋律。注意:1-2小节预留报号时间,并且最开始的一个小节偶尔会出现MIDI方面的问题;3-10为前奏的八小节,所以第十一小节开始进唱。
2 g/ N+ ?. f/ ~ ~: a9 m5. 编辑鼓并额外设计打击乐,只是编辑有演唱的部分,这个环节标志着歌曲的STYLE与GROOVE确立。: O5 S! u4 D& }7 E: F, r0 n: y
6. 按照KICK的GROOVE来录制BASS,这个环节标志着歌曲的和弦确立。
* C0 d) v' G0 U4 L6 i& I% K7. 按照已经存在的两个基础声部来演奏钢琴。
, U) [- M# c2 F3 V! {6 [) K! G8. 演奏其他和声织体乐器,比如吉他。
6 L, {2 {+ h5 G' O+ m# U A% V0 i9 L9. 综合调整以上四轨的呼吸感。( F" o. `* E$ v8 s
10. 设计前奏与间奏,包括乐器的配置与和弦的安排与和弦演奏的位置。% D) w$ n5 K$ m9 _( r
11. 录制前奏与间奏的基础声部。9 h1 f1 W5 ]' @
12. 录制全曲的辅助声部。
) ?: ?3 ^& V1 G2 S8 y13. 包括可能的PAD、BELLS、ARP、WOODWIND、BRASS、LEAD、FX……
, b v. m! }* i14. 第二次调整全曲的呼吸感。
! Z- i, T# B# o& c* u, n% n15. 面对全曲,找到一些必须去掉的某乐器声部片段部分,比如,间奏之后第一句唱的那小节。
) A" T" R$ m4 w16. 面对全曲,找到一些必须添加的片段部分,比如 B1到B2的转换推动点小节。
/ M7 k4 z, J. s7 K* T# [3 k/ Q/ f ?17. 录制弦乐,如果有的话。写弦乐谱,如果启用真实弦乐队的话。
9 V3 C$ ^ G3 u+ O18. 删除之前的吉他音轨,如果录制真实吉他的话。$ J5 C6 P* F) f' _
19. 删除之前录制的钢琴,重新录制钢琴,如果需要的话。
+ z5 K6 i, _5 X20. 耳朵休息片刻,同时清理房间气味。0 R: j4 @! _( P& n }
21. 音量放到相对够大,呼吸着相对新鲜的空气仔细听两遍,不要多,不要少,中间不要因为听到问题而停顿下来。
- n' ]6 f* { |+ W22. 音量放到尽量小,播放两次,不要太注意听。/ Q; e, J2 V. ^3 s. b0 k; n1 [
23. 第三次整体调整,这个阶段是自身听起来不舒服,但又找不到问题所在的阶段,然后整理上四次听觉中的记忆 找到音乐在几分几秒的时候开始让你的听觉产生疲劳,减少疲劳点之前的声部,增加疲劳点之后的声部,在疲劳点后增加全新配置,并在全新配置之后重复疲劳点之后的内容。
8 u0 M! m& d4 N3 a4 G; ?$ C6 w24. 随后找到中庸的部分,删除这部分,不必怜惜。6 w7 } g0 c" `# X
25. 耳朵休息片刻,清理房间空气。
- a( M# Q; Q4 Z, A) s26. 去掉卡拉OK的旋律,检查自己的副旋是否很难听,如果是的话,尽量修改。( p! c. f; g: d
27. MUTE掉所有KIT与FX,聆听余下其他全部的任意两轨之间的音符是否有碰撞。
/ e: H' I, y7 [6 m* v28. 每一个轨道单独导出WAVE文件之后,做简单的平衡。
+ I1 Q: X1 c+ V- u. \29. 耳朵休息片刻,清理房间空气,喝水。
( m, r" S, r& i, r30. 再次加上卡拉OK旋律,检查是否还有与旋律碰撞的音符,如果有请尽量修改,如果遇到实难修改的音符,删除这个音符。MUTE掉卡拉OK自己大声的跟随伴奏演唱,输出。& k- v- ?7 @' g
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