|
|
作曲中要避免的一些旋律进行：
: F; o0 K- E. k% ^( V. F 1 避免旋律呈"锯齿状" - u: q# f( u: j1 A
音域太窄，旋律没有明确的方向。
t, L7 c2 x. a" i& \
A; Q/ T' U1 V( Z8 t 2 避免多次在强拍重复或在临近的小节重复同一音高# ]+ v9 U7 y/ |. ?3 }
会造成旋律方向不明，音乐律动不好。 - R- R8 E$ p! g9 ?: y% T! W e
, T2 C4 S. J/ x& A1 C/ `
. L8 g6 R3 d% p! I1 X: { 3 避免一短乐句中出现两次或两次以上的相同高点或低点" G7 Y, ~5 C; l% f5 j
如果一个乐句要把旋律引向高潮，这个高潮通常会出现在这个旋律的高点。6 o- ]: v" [ I, U, L+ f6 W
如果在这个高点出现之前就有过同样音高的高点出现，会使这个高潮的到来
$ Y! d; _4 G" [ 显得软弱无力。因为听者一般对所听过的最高音和最低音，还有最强音，最2 \9 c! E& n: x/ T( Z. a. I B# ?# k
长音记忆较深。2 z5 |6 q3 f1 |! t" F( B5 v
同样道理，同一低点的多次出现就会使音乐的对比减小，使其显得呆滞无力。 + W( g$ t/ K& ~; J
4 避免变音记号的插入而改变旋律的方向
5 X1 D1 Y/ Z5 x3 d6 S 这样的进行会使听者很难辩明旋律走向，对调性的确立也是十分的不利。
" H# D% ]7 m+ C9 Q- M0 E& ?5 P 5 避免旋律大幅度跳动出现在各小节之间
0 k9 ~1 h A& X+ G3 S$ K 在小节间的大跳会使旋律失去连贯性，就无优美可言。特别是超过三度以上, i9 V. `+ d, m
的跳进在小节之间是不谐和的。在初学者中，最好不要用。
w- W/ H0 c% Z$ K) y/ l% e/ T 6 避免过多使用同方向跳进
5 w5 o5 m9 f/ }& O6 M 三度以上的连续跳进会使旋律失去平衡。特别是单旋律的写作时不要这样。
B; E$ U o1 n- ?! D/ \ 通常在超过三度以上的跳进，最好要能反向级进，这样的音乐才能平稳。2 e+ f( k9 q9 N& W3 L6 v9 Z
& v# p; E+ @6 G' r$ P
7 在器乐作品中尽量少用歌唱性旋律
5 \! Z3 W( ]: a) f% b, T 区别于歌曲的最好方法就是把音域拉宽，然后根据器乐的特性写出它的旋律特点。 , D- T7 C8 P) q3 e! b
柴科夫斯基《曼弗里德》2 _8 a7 p4 ^" A) H: u3 n) I. M+ u4 r
0 i3 k+ O9 h3 e. p# Z* f3 e 8 在初学阶段也要避免过多的变换拍号
+ @/ r( ]; B/ \5 \- h7 g) E 过多的变换节拍会使听者有些困扰，使其韵律感不够稳。
# {7 [1 V6 \+ g: f 0 b5 ]* h4 D$ U
参考书目：《20世纪西方作曲技法》 黎家锦
/ ~( i# D' }, `2 _
' u6 c* H; q6 N5 v/ _! w2 [$ o! i |
|
