|
|
作曲中要避免的一些旋律进行：3 \! i+ R' i" r/ j. Y7 @. S
1 避免旋律呈"锯齿状"
. T% a% P, \! b, G- w7 \ 音域太窄，旋律没有明确的方向。 + y% P2 B2 C7 n6 E: C% g* s2 ?
8 A n$ d; a! J5 ]) S 2 避免多次在强拍重复或在临近的小节重复同一音高6 b+ I; c7 m2 [# W( B4 Q
会造成旋律方向不明，音乐律动不好。 ; A1 [' c, y' E, c! t
' `, h' G+ i7 |; @7 C8 n$ T, N7 X' C: r7 I1 v! Y
3 避免一短乐句中出现两次或两次以上的相同高点或低点 L4 `+ p# O0 ?1 l" g
如果一个乐句要把旋律引向高潮，这个高潮通常会出现在这个旋律的高点。
7 f, O. S0 J; f- v. ]2 A 如果在这个高点出现之前就有过同样音高的高点出现，会使这个高潮的到来
6 k7 H: D2 x2 \ 显得软弱无力。因为听者一般对所听过的最高音和最低音，还有最强音，最
# O$ Z6 ~) R# _% {0 T 长音记忆较深。8 H3 k# T# L H% }
同样道理，同一低点的多次出现就会使音乐的对比减小，使其显得呆滞无力。 ! v$ G* v) M. }0 Z! n
4 避免变音记号的插入而改变旋律的方向/ i; ?7 I8 p5 D) j+ K+ b
这样的进行会使听者很难辩明旋律走向，对调性的确立也是十分的不利。 $ i1 K3 W& w9 ]( S. Q" V6 ^
5 避免旋律大幅度跳动出现在各小节之间
; H4 g9 a. E' m. | 在小节间的大跳会使旋律失去连贯性，就无优美可言。特别是超过三度以上7 b) h; ^; L( J
的跳进在小节之间是不谐和的。在初学者中，最好不要用。 / ]2 T3 y7 E" @0 q
6 避免过多使用同方向跳进
$ c6 d* z ^+ M& W2 e* V9 M6 {' d 三度以上的连续跳进会使旋律失去平衡。特别是单旋律的写作时不要这样。
: {. A; X9 Q) S4 h$ E* k 通常在超过三度以上的跳进，最好要能反向级进，这样的音乐才能平稳。& D+ F# X B* m* `
5 A3 T/ S/ n' g
7 在器乐作品中尽量少用歌唱性旋律 - U/ g5 O5 I7 G) H
区别于歌曲的最好方法就是把音域拉宽，然后根据器乐的特性写出它的旋律特点。
' Y" c1 a+ \) R. t3 w 柴科夫斯基《曼弗里德》/ m; L& e' G" S Z- j
: x& ]( T" f7 [+ x% M8 q1 o' m
8 在初学阶段也要避免过多的变换拍号8 Q8 ~) y0 ` t0 ]# E- s0 M, w& U3 S
过多的变换节拍会使听者有些困扰，使其韵律感不够稳。
X# f& I+ ?& [# ^! l/ t , d5 g4 V6 Y1 z/ M, y
参考书目：《20世纪西方作曲技法》 黎家锦
4 S' m2 T8 i1 U0 [/ O" m3 H
. _! Z8 `0 S5 T$ c' p |
|
