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作曲中要避免的一些旋律进行：) m Q) A5 ]) H& L% ` P
1 避免旋律呈"锯齿状" $ z9 `( J F: e" u
音域太窄，旋律没有明确的方向。 : G+ K3 x, @: {6 F2 l3 i. l
5 l; C; Q# \0 y2 W N 2 避免多次在强拍重复或在临近的小节重复同一音高
4 J+ {! q, L8 `- k3 f+ ^ 会造成旋律方向不明，音乐律动不好。
4 E5 C4 j. k; p5 e. r; o8 Q
6 l! `0 S9 C: ^" ]7 z" f/ w) d! R" q1 u' w7 v
3 避免一短乐句中出现两次或两次以上的相同高点或低点' q% B; \( T; N5 n8 J J" H; C+ z
如果一个乐句要把旋律引向高潮，这个高潮通常会出现在这个旋律的高点。
6 |/ e5 |8 t' q1 E4 o 如果在这个高点出现之前就有过同样音高的高点出现，会使这个高潮的到来: B6 U" w: x' o* j2 I! ?5 _% y
显得软弱无力。因为听者一般对所听过的最高音和最低音，还有最强音，最1 e R( `; b$ I$ s
长音记忆较深。
: ~- v$ U# x- x; e; E. i 同样道理，同一低点的多次出现就会使音乐的对比减小，使其显得呆滞无力。 * T. E" y3 K4 v5 u: F3 s$ D' A
4 避免变音记号的插入而改变旋律的方向2 b2 [6 o0 x5 i5 g0 M% Y" ^( \ S- n
这样的进行会使听者很难辩明旋律走向，对调性的确立也是十分的不利。 7 R: w. p1 x0 ?3 P
5 避免旋律大幅度跳动出现在各小节之间
) T% R# a- q! {! `' c5 Q 在小节间的大跳会使旋律失去连贯性，就无优美可言。特别是超过三度以上1 ]0 A9 g N n) R' o
的跳进在小节之间是不谐和的。在初学者中，最好不要用。 ! }+ m) g- P; ~6 W$ W9 U
6 避免过多使用同方向跳进( z/ L% h% ^4 a
三度以上的连续跳进会使旋律失去平衡。特别是单旋律的写作时不要这样。
( {' ^% b( K `9 l' T5 T, F 通常在超过三度以上的跳进，最好要能反向级进，这样的音乐才能平稳。
7 c+ p6 d1 ?- N. i. g( P7 G O# f* A
; M3 V- U* j1 ?0 F% p% T% S2 A. A 7 在器乐作品中尽量少用歌唱性旋律 ; m4 ?2 t$ ?& ?
区别于歌曲的最好方法就是把音域拉宽，然后根据器乐的特性写出它的旋律特点。 3 U/ i9 G9 D* C; M
柴科夫斯基《曼弗里德》
2 o4 S1 R" z7 A* b }" n3 C6 Z5 g* O; f
8 在初学阶段也要避免过多的变换拍号$ V Z$ L& ^9 ^ m+ o2 F& R* U
过多的变换节拍会使听者有些困扰，使其韵律感不够稳。 X$ A0 J, y/ d( d
! {/ ]; ?" C0 U. r5 z& p 参考书目：《20世纪西方作曲技法》 黎家锦
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9 X( _7 d; @) t Y7 |# P t o |
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