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本帖最后由 zgycgc 于 2013-12-21 15:11 编辑 2 a3 {- C2 K( ~& o7 Q& `0 |
$ m& E: l5 R z' q4 ]) Y作曲是主旋律. ' U) j; Y. z P
编曲是伴奏.
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简单来说,作曲是指一首歌曲,或者是一段音乐作品的主旋律来说的。就是创作主旋律的过程就是作曲。 3 `/ ^, f" N( ~; W! |
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而编曲则是根据已知的主旋律,和创作者希望表现出来的作品的风格,专门为这首歌曲或者是音乐作品编写伴奏和声进行的过程。里面要用到哪些乐器,选用什么样的节奏,用什么样的色彩和弦,这个是非常考验一个人的音乐功力的!
& T5 p; J% X/ E编曲的领域及歌曲的特色价值: : V8 w Y. h3 }0 ~
编曲的领域简单来说,是如何决定一首歌的精神风格,它的味道及乐器搭配的种类。 ( K! c' |+ P3 J; |; t, X) f7 {' {
换句话说,我们决定一首歌它是快歌、慢歌、摇滚歌曲,还是慢板的舒情歌曲,或是儿歌,
$ J" n- a" F( ]0 o: {这些构思想法有可能是最初我们在写词作曲时,就已经安排好的,这些原素也是早就被决定好的, 5 R" }( ~5 ^( Y' t8 h* r
也可经由编曲者加以发挥而更俱特色。另一种情形是当词曲创作人本身对编曲的观念不是那么重时, . Z8 D Q2 g& \& F# `8 x
就需要一个编曲者来设想安排,设计出适合他们曲子的风范。 1 L2 f2 d, W) U9 e
假设一个不会编曲的人,是一个不会说故事的人,他尝试着告诉我们他发生的事情, $ A5 h' n' z* y$ _7 z2 @
但他不懂讲话技话没有组织能力,就会让听者觉得厌烦。如果是一个好的编曲者, + y* B$ J: @8 F2 G# c8 K
我们就形容他是个会说故事的人,他就像是一个说演艺术家引导你进入他故事的主题,
3 [. j8 Y: f" x7 o+ n1 f, N让你体会故事中的喜、怒、哀、乐,换成音乐的角度,他就是一个成功的编曲者, ( b+ y% I! `$ N$ c3 w% d$ _
因为他有他的敏感度,及成功所俱备的要件。大家应该知道一首曲子如果没有经过编曲的修饰, 0 U7 }$ C- Q# s( R$ M& p* `
是很容易被埋没的,一首毫无特色的歌曲,也很有可能在一个编曲者手里欲火重生,
9 O* R/ A6 k L5 a" g. L! s在老歌新唱里,我们就会发现这样的例子。
3 _/ m; T. n5 [5 \$ K, u M9 j2 D一首歌的特色价值又该如何来认定呢?音乐和艺术是一样的,绘画上来讲不管是素描、
; I; p% F/ R' y k" |9 e山水画、油画只要能适度的表现出力与美,在感情的收与放都拿捏的很好,让听者产生共鸣, 7 I. M/ _, w4 ~$ B
就称得上是上等的作品。不论长度段落只要是完整的呈现我们都说是上成的作品。
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0 \( ?# p0 Y/ F- N+ u6 B由流行歌曲看编曲: & _7 @1 J; L( V) E$ K7 J
现在就让我们真正进入编曲的境界。先锁定流行歌曲的范围,为什么针对流行歌曲? 9 `/ X. |+ k6 j$ j
大概是国内演唱卡拉ok的风气非常盛行,大家演唱起来似乎都很有共鸣,我附带提到一点, : c. i$ S4 D& _8 g
为什么我们要学编曲?第一步我们拿到歌曲后,必先反复聆听,试着从歌曲中找寻所俱备的元素,
: _# V+ ~6 T% m4 ^& |7 Z. t从旋律当中找,从歌词当中抓,也就是说你能否把重点找出来,找到重点后,就能知道它的类型,
2 t5 C7 F C5 f8 ?8 }: X构想在这些当中我们可适用的乐器又有哪些,如果是古典风格,当然是以弦乐为主角,
; E) r- B9 h' F! T; z4 E1 p# w如果是摇滚乐那当然是以电吉他为主,如果是名歌,那木吉他就是主角了。如果可以掌握这些重点,
* U) f6 ?$ Y/ T' B: L那一首歌的特色也就被我们掌握住了。
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编曲者的工作: : g, M( n1 O7 j- t
现在我只是在编曲的外围与大家介绍,真正接触一个歌曲的核心问题,就是我们平常要做的功课了, 2 B9 E8 H: r% o1 h. v+ z/ O
例如流行歌曲里我们除了听它的主旋律它的歌词之外,我们有没有注意去听它的前奏它的尾奏,
3 A% L, g# I3 ~" d3 q9 l6 P9 C一首歌的前奏与歌词、曲、旋律之间所形成的关系是什么,是对比、是落差,还是相互呼应的感觉,
. i0 [- ~. H ^乐器之间相互协调,段落与段落之间的处理,至于一首歌的高潮点,通常在2/3的地方,
8 d2 D" c* {4 @$ O2 ?3 q处理的方式恰当吗?反复的副歌是否重复太多次,这些大大小小的事项,决定歌曲的style,
" `# N. {1 N: ?2 J: o安排乐器的种类,乐器间的协调,主歌副歌间奏它们的功能性质又是如何,这些都是编曲者的工作。
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编曲者需具备的能力: ' U7 [0 ^6 ~4 A+ k& o
当然一个编曲者本身俱备的能力有很多,对乐理方面的知识, 6 t+ l# L- W$ A" B7 x
和弦的组成及熟悉每一项乐器的特色功能,再来是对每一种类型的歌曲编曲, # G4 L( J) e! ?8 c/ U/ j
都要能拿捏到那种气味。现在科技日渐愈益,在音乐上面我们也不落人后,
; J9 R% D6 x8 Z$ V" |5 @1 \利用电子合成的声音来取代乐器,当然最合宜的是两者并用,用不同的个性来处理不同的音乐形式, 3 T1 k9 `$ C" u C! i9 E
是最好的选择。
$ [0 T% [0 [$ F* P2 Z0 T) n2 k最后想对大家大声急呼的是,时下流行的音乐最能反应出人们生活上的情爱,在TW的我们,
2 l9 {2 t4 m* j, N i7 m2 Q) t( L不管是有心尝试作词作曲或是编曲,希望大家都能够去发觉创意它的美, 6 e- N$ i# ?: w
在于它的一个原创性,如果能让聆听者觉得他的曲子、他的编法真的是让我欣赏的不得了,
+ K6 t8 R, c% Z' t, T: Q怎么从来都不知道一首曲子可以被编得这么好听,而这些东西都是在于原创性,原创性的曲, , ^$ J$ L# O2 q3 \ [; N2 b, ~
原创性的风格。在学习的过程中,有时候的模仿是可以被接受的,但如果在创作的过程中,
% L+ {: W' ~+ G, W3 A9 q我们模仿他人,这就不可能被认同了,做一首代表自己的歌曲,拒绝抄袭与模仿。 |
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