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作为音乐的主要表现因素之一，旋律在音乐进行中的作用及表现手段，了解旋律进行的几种形态，掌握对各种不同的音乐形象塑造的规律及手法（要求形象的准确性）。 5 q( t. c* m% T! H6 h$ I1 _
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?% |2 L4 d \: X 重点掌握旋律与歌词的结合（要求词曲之间在音乐情绪、音乐风格方面的相互吻合）。+ P! Z6 Q0 r5 u3 [
: N3 Q6 w5 U& O5 M& J一、旋律进行的形态9 B& b# p4 |& L' [! m( l
1、同音进行（同音反复） 同音进行是相同音的反复，因这种进行没有旋律线的起伏，所以更加强调的是节奏效果。, X) G' f0 S) z) Y+ K2 L1 y5 l: T# l
分析谱例：《开路先锋》《怒吼吧，黄河》片段。% V9 `0 Y$ ~6 L$ [
2、音阶式进行（级进） 音阶式进行就是乐音由低到高或由高到低的依次进行。级进分为上行级进和下行级进。 6 a) Y+ `% ?: P. ?3 T! M- u B, q) f
分析谱例：《都达尔和玛利亚》、《黄河怨》片段。 ) V: `5 Y9 e7 |: L* g2 B/ R
3、跳跃进行（跳进） （讲解）跳进分为小跳（音程的三度进行）和大跳（音程的 四、五度以上进行）。旋律的小跳进行轻快活泼，大跳进行则舒展奔放。, g! a4 D. l" h0 @- `0 \
分析谱例：《小鸭子》、《假如你要认识我》 7 P1 _' y) V+ {& @8 M
二、旋律与形象的关系! K* q, k; G. q0 G: {, q9 T h! q
（讲解）文艺作品中的形象包括人物、动物及自然景物。不同的文艺门类有着不同的表现形式。文学作品依据文字使人们去感受形象，美术作品依据画面使人们去认识形象。音乐作为听觉艺术，在感受和体会各种音乐形象的同时，往往会将所听到和所看到的情形联系起来，形成一种感官的映象，然后通过不同的旋律进行，运用诸多的音乐表现因素，创作出不同的音乐形象。当然，用音乐来塑造各种形象，需要运用很多相应的创作技巧和带有一定规律性的创作手段，而所谓“规律性”则是社会生活及大自然的普遍规律的升华。2 [1 o4 J; W7 H- K5 {6 N) W
歌曲的音乐形象大体可分为人物、拟人化的动物及自然景物。
5 Z' @+ H* b) }3 e* J分析谱例：《牧歌》、《真是乐死人》、《小燕子》 片段
' j0 z+ d; l! @' B% T- w* s9 I三、旋律与歌词的结合
3 [) p0 K b+ z c: H/ F （讲解）歌曲创作，通常有两种情况：先有曲后填词或先有词后谱曲。后面一种情况作为常用手法更多地被运用于创作中。歌词作为音乐的语言，可以给旋律创作带来很多的启发，很多的因素，同时也会形成一些词曲结合时的界定。在通常情况下，歌词作为内容，旋律作为形式，形式应该是为内容服务的。中国的音乐文化推崇“按字行腔，字正腔圆”，但在实际创作中，旋律有时也会不同程度地逾越语言节奏和朗诵节奏的局限，因此，适当的旋律夸张，合理的逾越语言节奏的旋律进行都是允许而且有时是必需的。创作的宗旨应该是词曲结合后的风格统一，内容贴切，应该是使原本各自独立的歌词与旋律结合成为一个有机的整体。 |
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