|
|
! H- L; X8 g8 j
本教程主要面向有一定乐理基础的流行音乐家，要学习基础乐理知识，请参考李重光、斯伯索宾的音乐基本理论，要学习古典音乐的朋友，请阅读斯伯索宾、吴世锴、桑桐的和声学教程。当然，学习流行音乐的朋友，也可以用那些老前辈的教程，作为补充和参考。本教程为了适应流行音乐家的需要，在很大程度上打乱了传统和声学的教学顺序，擅自进行了内容的增减，有兴趣的朋友可以找来一些和声教材进行比较。
$ R3 d: M! W; G+ r( D
8 h' e' j( ^2 O
8 g6 e5 c; b0 Q( r' B 西方音乐，是以和声为主体的音乐，和以旋律为主的中国传统音乐恰恰相反，西方现代流行音乐，也继承了这一特征。要写好流行音乐，没有一定的和声知识是不可想象的。在我们身边，常常可以看到一些很有才华的音乐家，不是对和声一窍不通，就是一知半解，仅凭感觉作曲，不能说他们写不出好音乐，恰恰是总是差那么点儿，很好的旋律不知如何处理，或是和声语言不统一。有时就象上身穿了一件很漂亮的晚礼服上装，下身穿了条名牌牛仔裤，好衣服没配好。真为那前后别别扭扭的和声惋惜。还有些时候，在写旋律上吃尽了苦头，搜肠刮肚，烟屁满烟缸，也找不到灵感。殊不知，西方音乐的灵魂并不在旋律上，而是在和声中。
0 g/ ^1 |7 h' Q8 O6 w+ ?# j+ k( w! g* g" D
; X, Q5 \& T' u- G: \
在学院的时候，一次我和学弟学妹们争论，作曲究竟是技术重要还是灵感重要，有人提出，那些精通和声学的教授们，难道就一定是作曲大师吗？她问的非常好，但是忽略了一个问题：一个大师，仅仅熟悉理论是远远不够的，要能熟练而巧妙地运用理论，使理论和自己的作品混然天成；还要能知道在什么情况下应该打破理论，而建立一种个人风格；此外，仅仅精通和声一门课也是不够的。因此，本教程介绍了很多“和声公式”，其实都是我个人的一些实践，和对听到的一些音乐的总结归纳，如果有哪位有好的“公式”，希望能互相交流。
2 I# e! d6 x0 j9 L3 Z
) y* a2 ]2 D+ d) m5 u2 `$ K, }1 g. k4 G8 H) I" O
本教程中的例子大多是一些“恶俗”的西方流行歌曲及音乐，大家一定一听就知道是什么，少数大家可能不熟悉的，我有说明，这些作品，我都转成了C大调或a小调，以方便大家学习。再有就是鄙人的和声习题或拙作，怕大家见笑，不敢引用过多。如果哪个例子(除了我个人的作品)，有高人认为和声配置不当，请给我发email
: ^& d j) A n. `指正；如果有哪位朋友有更好的例子，也欢迎推荐，请指出，你的例子可以代替或补充第几节的第几个例子。鄙人文化水平不高，如果文章中有错别字，欢迎指正。 8 ^$ b& b( U. V" p" z3 s! C. ~
) Q6 Q. g8 T. R' B 我希望学习本教程的朋友，最好从第一节开始读，也许会发现原来漏掉的一些东西。对于每节后面的练习，即使你对那节的内容非常熟悉，我觉得做做也无妨，特别是移调练习，不仅仅是为了熟悉各个大小调(由于现代的MIDI技术，作曲家可以用C大调或a小调作曲，然后用一秒钟就移到任何一个更合适的调上，因此似乎没有必要熟悉所有的调)，但是更重要的是后面关于转调的章节，只有熟悉了各调之后，才能熟练的进行转调。还是那句话，音乐最终是一种艺术，而不是“技术活”，这就要求音乐家对于技术的熟练程度不仅仅停留在“公式”上，而要真正掌握和声语言，驾驭它，而不是让它驾驭你，你才能在不知不觉中涌现灵感，有时甚至不知那灵感是来自技术，还是来自冥冥之中的一种默契。 7 X+ [) T' c# Q; B- T3 o
7 `& }, a1 L7 s8 C, K8 X3 V. G
[* m- `. O3 w: U/ }% r 如果哪些章节中的内容没有讲清楚，或者希望进一步探讨的朋友，也请给我email。 2 C# V0 j, w. `- X1 M
9 V0 S; H% [8 x/ ^' R( \+ `
好了，祝大家在这里能获得一些有用的东西，and have fun.
) h3 w1 G+ E/ X, ?
! } a, w# [/ b& A# c- @% r 第一章 自然音体系中的和弦
1 J! \. J; ?" |% V- S( M0 V1 ?% N$ P g: O
6 l4 P, d' ]$ z7 W
J& ^$ C G) r! V$ [/ `2 Q3 F4 L
大小三和弦、大小调中的主、属、下属和弦
. L: A/ G/ } U: [% t9 q1 S _+ A5 O9 a9 H
增减三和弦和大调中的副三和弦 % `, P* G1 O) R' l4 r' `5 N! }
! A. q Q5 @0 a
小调中的副三和弦及关系大小调、同名大小调之间的关系
# q/ Y+ }0 x" G' V1 g5 c- T, t! G. d ?0 @* r+ }9 m: C
旋律小调及和声、和旋律大调；和弦的转位 4 V2 H Q3 H/ F6 ^6 }
P/ s! j" \% L和弦的开放排列，重复音及四部和声 " U' L# u! M) J/ |9 l
8 ~+ j1 H+ T6 r1 ~* i- q' r
和弦外音
# e4 o2 y5 _2 V( y7 e( F D; }% ] N- G! o) T, U7 q" ^
传统和声中的四种七和弦
5 G: y* H; L7 \2 d3 v; L; q' J7 }1 ]. I B! `
大小调中的其它七和弦，九和弦、十一和十三和弦
3 v5 i. W* \& W$ r: A9 O3 s8 u, J/ Q9 Y8 v" R- j
附加音和弦
% F/ Y7 q9 j5 w y U. ^. ~: Y7 U0 z+ [2 i' j! R
第二章 离调与转调
! U7 T. I6 V8 g
' {* f& S& T+ F( _; O9 a9 K- R4 X平行大小调之间的离调和转调；下属的属和弦 8 e# F0 K& R; Y& X9 J, B
. p* s3 f* ~$ P
重属和弦和下属的属和弦
/ j1 _* B9 M% T6 T$ Y( ~1 h: r5 d
C( l& | f0 X' @+ }% m! d0 u" p其它音级上的属和弦
1 Q) r( z; Z& H2 o; ^- m( W/ z, k! d4 y, z1 h
逐渐转调法 & q" r4 E+ F# [" n4 ^7 ^
* V; y( C1 |0 w$ B% s
突然转调法
1 L9 Z$ ~( @, n# K1 \1 \; ]
, Y: o7 n$ S% y6 h/ c第三章 变音和弦
9 v7 Y# F* ~( O2 D) i* r
$ k4 s* a* X+ V第三章前言及传统的下属和声组变和弦 k: P7 } F# |; H
, f' X' R# m! q+ W+ P1 B1 c9 R
七种中世纪调式 " I6 v+ I4 M0 X1 h+ X
; A* f. u! {+ P5 x3 n
基于调式体系的和弦及利用变和弦的突然换调
/ u: p* V# n5 t& W
K% U7 a( T, f9 C属和声组的变和弦，及一些不常用的但很有效果的变和弦
) D7 t2 Y) V& [/ Y1 p* ~
: J' X7 L$ `' R; o8 s8 u+ l8 N, Y% g. P0 I
:02: :02: :02: :02: :02: |
|
