|
|
0 C: Z' p. Q+ F. p& @5 K6 D1 M
本教程主要面向有一定乐理基础的流行音乐家，要学习基础乐理知识，请参考李重光、斯伯索宾的音乐基本理论，要学习古典音乐的朋友，请阅读斯伯索宾、吴世锴、桑桐的和声学教程。当然，学习流行音乐的朋友，也可以用那些老前辈的教程，作为补充和参考。本教程为了适应流行音乐家的需要，在很大程度上打乱了传统和声学的教学顺序，擅自进行了内容的增减，有兴趣的朋友可以找来一些和声教材进行比较。
9 ]; C8 i& c! j9 ^( i
" D! Q& M; C e" \$ A, n5 u* Z8 e+ T y+ {; ~8 ^
西方音乐，是以和声为主体的音乐，和以旋律为主的中国传统音乐恰恰相反，西方现代流行音乐，也继承了这一特征。要写好流行音乐，没有一定的和声知识是不可想象的。在我们身边，常常可以看到一些很有才华的音乐家，不是对和声一窍不通，就是一知半解，仅凭感觉作曲，不能说他们写不出好音乐，恰恰是总是差那么点儿，很好的旋律不知如何处理，或是和声语言不统一。有时就象上身穿了一件很漂亮的晚礼服上装，下身穿了条名牌牛仔裤，好衣服没配好。真为那前后别别扭扭的和声惋惜。还有些时候，在写旋律上吃尽了苦头，搜肠刮肚，烟屁满烟缸，也找不到灵感。殊不知，西方音乐的灵魂并不在旋律上，而是在和声中。 6 u; r: `0 R. v' e- j/ N" X- `
4 S2 _% W* n, | P8 R' h1 Q. r# l- U9 h) M( e" ]" g$ ~; N
在学院的时候，一次我和学弟学妹们争论，作曲究竟是技术重要还是灵感重要，有人提出，那些精通和声学的教授们，难道就一定是作曲大师吗？她问的非常好，但是忽略了一个问题：一个大师，仅仅熟悉理论是远远不够的，要能熟练而巧妙地运用理论，使理论和自己的作品混然天成；还要能知道在什么情况下应该打破理论，而建立一种个人风格；此外，仅仅精通和声一门课也是不够的。因此，本教程介绍了很多“和声公式”，其实都是我个人的一些实践，和对听到的一些音乐的总结归纳，如果有哪位有好的“公式”，希望能互相交流。
3 \5 \6 [! a9 \ a2 k( ~' f
, x( Z2 n' S9 o7 T1 @3 k, R6 d6 N. g8 @3 K
本教程中的例子大多是一些“恶俗”的西方流行歌曲及音乐，大家一定一听就知道是什么，少数大家可能不熟悉的，我有说明，这些作品，我都转成了C大调或a小调，以方便大家学习。再有就是鄙人的和声习题或拙作，怕大家见笑，不敢引用过多。如果哪个例子(除了我个人的作品)，有高人认为和声配置不当，请给我发email 0 z3 }% L2 r1 w/ S4 Y- c& s& f
指正；如果有哪位朋友有更好的例子，也欢迎推荐，请指出，你的例子可以代替或补充第几节的第几个例子。鄙人文化水平不高，如果文章中有错别字，欢迎指正。
4 A5 }+ b- z. J$ R+ `$ Z# A1 w8 E: p
我希望学习本教程的朋友，最好从第一节开始读，也许会发现原来漏掉的一些东西。对于每节后面的练习，即使你对那节的内容非常熟悉，我觉得做做也无妨，特别是移调练习，不仅仅是为了熟悉各个大小调(由于现代的MIDI技术，作曲家可以用C大调或a小调作曲，然后用一秒钟就移到任何一个更合适的调上，因此似乎没有必要熟悉所有的调)，但是更重要的是后面关于转调的章节，只有熟悉了各调之后，才能熟练的进行转调。还是那句话，音乐最终是一种艺术，而不是“技术活”，这就要求音乐家对于技术的熟练程度不仅仅停留在“公式”上，而要真正掌握和声语言，驾驭它，而不是让它驾驭你，你才能在不知不觉中涌现灵感，有时甚至不知那灵感是来自技术，还是来自冥冥之中的一种默契。
+ t$ Y" x% P& K$ T9 O4 w' b% c) d, V) B3 g! W! k- T$ u
% i7 K4 ?8 U5 N3 w7 l* g( J& s 如果哪些章节中的内容没有讲清楚，或者希望进一步探讨的朋友，也请给我email。 ) U. B& B5 }; E" D
- q4 A8 p* C) j; H) V 好了，祝大家在这里能获得一些有用的东西，and have fun.
4 w' h" m) k/ d9 n3 H% U! }% u8 k, H3 I( F$ D" o a% I9 L
第一章 自然音体系中的和弦
( E }7 @, o) ~+ a Y ^3 j4 l) M# o6 ]1 c+ H) t
2 U) P: G0 L. c* A: D; @
& G* P; b4 e* @0 S" m0 n* ^( g大小三和弦、大小调中的主、属、下属和弦
6 D( [- Y6 `! { |6 g1 Q% Y
6 z; e( g+ |. f' U% k增减三和弦和大调中的副三和弦
2 N3 M8 w: o# t3 _1 s5 `' `
" \+ ^8 `" g) A1 {/ D4 U小调中的副三和弦及关系大小调、同名大小调之间的关系
5 N5 T% ^3 X& T' H" X8 `+ ]$ ~+ }# V- X: g
旋律小调及和声、和旋律大调；和弦的转位
! T4 O, J- @8 r- J2 {, g7 W4 v+ S) n) C) ?/ x3 r* q7 Y
和弦的开放排列，重复音及四部和声
4 B$ {( }: [+ z8 _# u7 H) U% f: D
, }4 j4 t/ U/ Q5 H: p7 E' c& n; {和弦外音 : G6 O% r0 k- `8 f `' p
% T8 k" Q8 g. {, w
传统和声中的四种七和弦 % C% Y2 v/ _! v0 [- ]& u
8 ~3 K7 }1 r1 z6 g8 h
大小调中的其它七和弦，九和弦、十一和十三和弦 3 N4 Q' P c3 s* Z! h
- Q$ w3 [1 U' {! }. e6 i) f, c3 {
附加音和弦 + n* t8 s" G% r# } ?5 M" J) g
7 Z7 h9 C# @% k
第二章 离调与转调
+ M _1 H# }* J o- k# o, e* |0 [7 e% K. B9 [$ k& D. m$ s5 |
平行大小调之间的离调和转调；下属的属和弦
( a' l) ` ~: z$ o' A# j
9 Z: w; T' D, p: L$ O重属和弦和下属的属和弦
4 i9 k5 e! G% P
. t' K) T7 G8 |! j其它音级上的属和弦 - H$ e9 }. |) |! N* g
# Z" O8 g; Q2 l3 R7 U逐渐转调法
d& ]$ ~; s0 G& e# l# H" g, Z6 a; P0 t% [ I$ U2 x
突然转调法 ( \; X, ~7 S, p' [) A; q W
* E# g- b' u; M# h A( b
第三章 变音和弦
# w' M! Y% W& Z% d. d! ]7 p1 g9 ]
7 K2 \8 @: a7 s8 [8 R3 s第三章前言及传统的下属和声组变和弦 / l# s0 {' Y$ L
* A1 ]* S6 G7 v4 O1 S& C. X七种中世纪调式
6 \8 L8 `* x T+ Y( t* I* S2 o, K1 o8 f0 U$ h4 {5 l+ X( C$ a
基于调式体系的和弦及利用变和弦的突然换调
3 U; c% Y. w% J' x+ u! Y8 I) P( X* _+ S5 R9 {2 l, L
属和声组的变和弦，及一些不常用的但很有效果的变和弦
9 ^; j! j ~2 E4 C( C3 C6 I, L
+ Q5 [+ O9 a: j% b9 ]) v% m) N& x4 u5 l! ]! N B
:02: :02: :02: :02: :02: |
|
