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/ ~/ I6 z7 L' }/ k写歌本身就是一种讲故事的形式，它可以采取多种独特的形式，就像音乐中传达的信息所蕴含的情感一样。顺便说一下，我所说的 "讲故事 "并不一定是指歌词。
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虽然歌词内容在大多数音乐类型中无疑是至关重要的，将所有这些不同的音乐作品联系在一起，使它们在情感上产生影响的是，它们都以某种方式或形式。
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2 }. H! S, v- g$ h2 l" j7 d在这篇文章中，将结合当代音乐中的一些实际例子，对构成一首歌曲的所有要素进行分解，并将其称为歌曲部分。
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9 v E9 T; S1 [; W% Z0 J歌曲的组成部分（歌曲部分）" S) ]# y6 l" a% {" y! c3 u
+ d# v9 r* l0 N* L4 Y' x
如上所述，在一首特定的作品中，可能会用到许多不同的歌曲部分。虽然这些不同的部分可以有不同的名称，但我还是要简单明了地定义一下最常用的术语。4 G' H: b2 l& e; \# ?- Q0 D- }
8 y# l. k* {5 X9 P/ _" V5 I, p+ ~当我列出这些 "规则 "时，请谨慎对待。要始终牢记的重要一点是，无论你以何种方式讲述，你都要讲述一个引人入胜的故事。- @& l# V+ X+ c+ F1 M4 Z" e* K
3 k9 B" y' ?! w- S5 f8 y; }# G
如果为了达到目的而不走寻常路，那就走吧！一位智者曾写道："规则就是用来打破的，但要先学会规则"。& N0 P3 |& K3 Y
" ~( H5 [9 _* @# w前奏--歌曲的关键元素，以引起人们的兴趣。/ b g8 s1 d. t% y8 e3 m; r
副歌--歌曲的故事。
6 u/ s4 D* ?0 y8 R: q a副歌--歌曲的整体信息或情感钩子。5 M/ U2 H0 [( G+ o
前副歌--在诗句和副歌之间营造紧张气氛的过渡。
5 e! r1 z1 ]1 D1 a桥段--视角转换/高潮。
/ R8 ]. `- h5 t重唱--"调色板"。
! e9 v% W }5 k尾声--结尾。% U* m7 o" b' D) p' v% R
引子4 x% }- O, s4 H1 c9 q
前奏是歌曲的开始。这一点非常重要，因为它为接下来的内容定下了基调。最简单地说，前奏将展示一些元素，帮助听众了解歌曲的调式音阶、和弦结构和风格（体裁和形式）。
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# a0 z, L# A# a7 ~! H最简单的方法是在不唱歌的情况下简单地演奏一遍歌词。这种方法即使有时略显枯燥，也会很有效。3 E2 _& ]/ Z; c! y1 F9 m, t
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另一种主要方法是要有吸引人的东西。这可能很好，但一定要确保它不是随意的，因为当歌曲本身开始时，它会令人困惑。
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$ l/ \1 A' S5 p( H# a5 P许多歌曲同时使用了这两种方法，创造出了熟悉而又引人注目的作品。模型 "Hold On "有一个引人注目的 "情绪化 "合成器，它是和弦进行的一部分。
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* T' L5 r q& N( T歌词9 l5 @5 N( o6 L; ~; d8 C+ B
诗句讲述的是一个故事，因此运用有关张力和释放的相同原则，可以使诗句更有效。由于诗句的主要功能是讲述故事，而副歌则是宏大的宣言，因此诗句通常比副歌的字数要多得多。
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诗句是讲述歌曲故事的主要部分。由于诗句通常字数较多，听众往往需要花时间去了解它们，因为它们不像主歌/副歌那样朗朗上口。但是，如果诗句写得很好或包含一个反问句（重复的部分），它也可以同样 "朗朗上口"。3 z4 a% ?$ y& g
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从抒情角度讲，歌曲的诗句将推动故事情节的发展。副歌或重唱的歌词很可能每次都是一样的，所以诗句是你继续推进你的想法的机会。# G) n- G+ s u+ q. U/ v& {
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副歌
6 X" a G+ A5 A Z3 l2 C7 D3 \& U副歌是所有歌曲中最朗朗上口的部分，通常也是最富戏剧性的部分。它有时会比歌曲的其他部分更加重复，将歌曲的重点或信息传达给听众，使其在音乐结束后仍能长久地留在听众的脑海中。 a r" L7 F' O; j8 g5 v; o# I
2 ]9 d/ Y A; g) k5 s* s9 I [& \将副歌视为歌曲的高潮部分。这个结尾可以有多种形式，取决于歌曲的流派，但如果您的创作更现代，那么这就是您歌曲的整体信息所在。7 o9 l$ R$ d0 {6 w j; Z
+ I4 z. q& g6 {% y& W& c这就是为什么你的歌名很可能会出现在副歌中。歌名还能概括歌曲的内容。
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6 M+ b8 ~* M+ w2 j5 s从旋律上讲，副歌应该是歌曲中最朗朗上口的部分，如果处理得当，人们在歌曲结束后很长时间都会在脑海中留下副歌的旋律。; c' a% f4 k$ M# Q* e% h
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前副歌- K& [8 C) h D! [4 a
前副歌的作用是营造一种紧张气氛，这种气氛会不断增强，让听众的耳朵为副歌的高潮做好准备。$ T6 k" x1 m. l
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和弦必须与诗句和副歌不同，这不仅是为了营造紧张感，也是为了打破单调。我倾向于在副歌开始前的最后部分使用 5 和弦。
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3 W) E/ J8 c5 a% L当歌曲从诗句过渡到副歌时，使用前副歌有助于保持听众的兴趣。它也可以被看作是一个预告，让听众为副歌的高潮做好准备。 m+ H1 T3 ^7 ]+ C0 n
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前副歌是副歌之前的附加部分。它通常与副歌一样，每次都重复相同的歌词。在音乐上，很多时候前副歌会为副歌的内容做一个很好的铺垫。凯蒂-佩里的《Firework》就是一个很好的例子。
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9 m# G0 m6 @+ J( n" d3 g. A4 j8 t0 J* P2 o4 G5 V2 T" K
桥段
& L- c+ O6 M( A" T桥段也被称为 "中八"，是歌曲的另一个过渡元素，通常用于在进入最后的副歌或回到第一节之前，为听众提供一个意想不到的方向变化，以吸引听众。1 m5 I" e! J, h0 A0 l. y
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桥段的节奏可慢可快，通常采用与歌曲其他部分不同的调式/旋律。
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一首歌的桥段可以使用全新的歌词，也可以修改或重新使用歌曲的前奏或引子，如小甜甜布兰妮的"...Baby One More Time "或黛朵的 "Here with Me"。5 j" K$ S: ~% Z) ~
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; ~# V+ e. L4 ~! c桥段与我们之前听到的歌曲有所不同。歌词和音乐都是如此。
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从歌词上讲，这是一个获得新视角的机会。在音乐上，这是为听众提供他们从未听过的东西的机会，以保持歌曲的趣味性。2 b+ Q4 d! D: F$ I( p1 Z$ s
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重唱
: S# p: ]3 e6 h( X$ g重唱基本上是在每一节歌词的尾部出现的重复歌词，将歌曲的信息串联在一起。它内置的吸引力与强劲的旋律相结合，可以形成一个强有力的钩子，与副歌相媲美，甚至可以混淆为副歌。
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( b9 t0 ^9 J* V+ y) K4 _布鲁斯-斯普林斯汀的经典歌曲 "I'm On Fire "就是一个很好的例子。
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$ f0 F9 X, \, b与大多数反问句一样，重复句通常是歌曲的标题，因此很容易被混淆为副歌。
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尾声* U- j( [& X2 i7 J! y" y
尾声在流行音乐中也被称为outro（或结尾），是歌曲的结束部分，在这里一切都结束了。如果处理得当，尾声的作用就是让听众在听完歌曲后感觉非常好，以至于想要反复按下播放键。
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要做到这一点，方法不止一种，但这里有一个简单的例子。 |
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