|
|
! ?; p, c" R$ f' U( X4 v
写歌本身就是一种讲故事的形式，它可以采取多种独特的形式，就像音乐中传达的信息所蕴含的情感一样。顺便说一下，我所说的 "讲故事 "并不一定是指歌词。9 K$ q6 w" h# t% x
_2 g/ H( W, E: \+ M# \- F虽然歌词内容在大多数音乐类型中无疑是至关重要的，将所有这些不同的音乐作品联系在一起，使它们在情感上产生影响的是，它们都以某种方式或形式。
. C' G/ X& y9 y3 h. h* w: f6 q
5 }1 H) |+ z6 A+ g% E4 y在这篇文章中，将结合当代音乐中的一些实际例子，对构成一首歌曲的所有要素进行分解，并将其称为歌曲部分。
9 H6 r: s" L1 k: l _( M' v" r' v% d" b- I. ?& U( m0 r- ~' j
* y2 U: p: d0 ^7 |2 E; l
9 G. B( I k/ m$ m
歌曲的组成部分（歌曲部分）
K' z- F. B7 N# o# F v% U2 b3 Q* r; u7 E" r% W
如上所述，在一首特定的作品中，可能会用到许多不同的歌曲部分。虽然这些不同的部分可以有不同的名称，但我还是要简单明了地定义一下最常用的术语。* }' L* J7 v' ~" y0 t# m
8 Z6 E F( m* U# n( e
当我列出这些 "规则 "时，请谨慎对待。要始终牢记的重要一点是，无论你以何种方式讲述，你都要讲述一个引人入胜的故事。 h9 ~2 C+ c7 C6 | k* c7 U$ e+ T
- l0 k1 x, H$ D) f3 T! m' K
如果为了达到目的而不走寻常路，那就走吧！一位智者曾写道："规则就是用来打破的，但要先学会规则"。 ^; t; K& L! [0 B' U0 ?, W
( I3 s* D* P r; \& K* r- j前奏--歌曲的关键元素，以引起人们的兴趣。
9 G5 [* l7 G7 ^/ O副歌--歌曲的故事。
; ^+ y5 d! {/ p" a副歌--歌曲的整体信息或情感钩子。
" `3 X6 a: H* Q2 L2 Z4 p前副歌--在诗句和副歌之间营造紧张气氛的过渡。6 T0 G6 L8 s! Q# b$ G- Z9 |: q' E3 c
桥段--视角转换/高潮。
3 o4 P. o/ q2 A0 |重唱--"调色板"。( T8 A/ T$ \4 Z6 ?0 q! Z ^
尾声--结尾。% O; e( g7 x# N
引子' h* ?. u) w% P8 N9 K
前奏是歌曲的开始。这一点非常重要，因为它为接下来的内容定下了基调。最简单地说，前奏将展示一些元素，帮助听众了解歌曲的调式音阶、和弦结构和风格（体裁和形式）。
6 }9 |& ]+ S$ _% S7 x- F- P* }. I& L5 }# F( i. ?6 N# N; d
最简单的方法是在不唱歌的情况下简单地演奏一遍歌词。这种方法即使有时略显枯燥，也会很有效。
& \+ k2 ]# t1 {+ \4 W3 N. v- j. |
另一种主要方法是要有吸引人的东西。这可能很好，但一定要确保它不是随意的，因为当歌曲本身开始时，它会令人困惑。* d, S% k+ h0 C% U
$ p( o( `6 L1 |& S$ d2 G许多歌曲同时使用了这两种方法，创造出了熟悉而又引人注目的作品。模型 "Hold On "有一个引人注目的 "情绪化 "合成器，它是和弦进行的一部分。
4 a/ w M0 m: u4 _ n1 l7 c5 o# i! f: o6 o$ A6 \" |8 q4 u; s" h
歌词* A# u) P8 ], t. s9 [3 L3 x
诗句讲述的是一个故事，因此运用有关张力和释放的相同原则，可以使诗句更有效。由于诗句的主要功能是讲述故事，而副歌则是宏大的宣言，因此诗句通常比副歌的字数要多得多。
0 V# `' k3 A) |$ d# a l7 U( X9 k3 L$ B1 b5 G
诗句是讲述歌曲故事的主要部分。由于诗句通常字数较多，听众往往需要花时间去了解它们，因为它们不像主歌/副歌那样朗朗上口。但是，如果诗句写得很好或包含一个反问句（重复的部分），它也可以同样 "朗朗上口"。7 W5 d8 L4 ~) {# ^: p
$ w* U. Q& T! S8 P! F: j( ^
从抒情角度讲，歌曲的诗句将推动故事情节的发展。副歌或重唱的歌词很可能每次都是一样的，所以诗句是你继续推进你的想法的机会。6 z Q+ {4 [: R; {: @5 T
) e! a2 I2 ]5 n1 I, m* J
副歌! } ^1 z" o! I: @
副歌是所有歌曲中最朗朗上口的部分，通常也是最富戏剧性的部分。它有时会比歌曲的其他部分更加重复，将歌曲的重点或信息传达给听众，使其在音乐结束后仍能长久地留在听众的脑海中。6 n: @( t: n( V1 t
9 }8 J2 i1 D* L
将副歌视为歌曲的高潮部分。这个结尾可以有多种形式，取决于歌曲的流派，但如果您的创作更现代，那么这就是您歌曲的整体信息所在。8 Y* f2 _$ T+ C; _& u2 A
1 k2 X; s3 x# D& P! `
这就是为什么你的歌名很可能会出现在副歌中。歌名还能概括歌曲的内容。" X5 r' [" h6 Y, E1 n, q9 c) {
, h- |4 } t* y3 }* t$ n从旋律上讲，副歌应该是歌曲中最朗朗上口的部分，如果处理得当，人们在歌曲结束后很长时间都会在脑海中留下副歌的旋律。5 ]* s( X+ m0 _$ ^0 Y$ [
( Y$ t! _" s. K4 C K2 Z前副歌
+ K/ t2 b& g$ a! ]! N# A前副歌的作用是营造一种紧张气氛，这种气氛会不断增强，让听众的耳朵为副歌的高潮做好准备。
9 N5 L, H. M. z0 g2 Y: Q3 P7 {- }8 ?/ H
和弦必须与诗句和副歌不同，这不仅是为了营造紧张感，也是为了打破单调。我倾向于在副歌开始前的最后部分使用 5 和弦。
) J B) ?; a" O8 O' K1 s
- i% h7 |. ^: P( N当歌曲从诗句过渡到副歌时，使用前副歌有助于保持听众的兴趣。它也可以被看作是一个预告，让听众为副歌的高潮做好准备。' a0 P7 T' p# m( T$ R$ S# Y
; t$ N9 l% ^& u( N% x7 F; z
前副歌是副歌之前的附加部分。它通常与副歌一样，每次都重复相同的歌词。在音乐上，很多时候前副歌会为副歌的内容做一个很好的铺垫。凯蒂-佩里的《Firework》就是一个很好的例子。! B) M# r2 F# v
; E* T3 T5 S/ O% `2 Z
; O |/ Y" K" J) M6 G桥段
3 f; m8 w# Q' L6 v, W桥段也被称为 "中八"，是歌曲的另一个过渡元素，通常用于在进入最后的副歌或回到第一节之前，为听众提供一个意想不到的方向变化，以吸引听众。
# ?6 z |0 A @. b* ~4 z+ d, q$ Q4 ^
$ i2 W* n6 U) @( c% C1 [0 M( S/ W桥段的节奏可慢可快，通常采用与歌曲其他部分不同的调式/旋律。, H2 y- s0 T) N) A. L, {
0 B% @" T9 n0 F: ]一首歌的桥段可以使用全新的歌词，也可以修改或重新使用歌曲的前奏或引子，如小甜甜布兰妮的"...Baby One More Time "或黛朵的 "Here with Me"。
! Q$ V/ X) e5 B/ w" g
/ i, }( H: @ M4 J% J4 E5 s& B! m! X, \3 f) h
$ n2 \8 l! d+ B9 y' U$ g3 H
桥段与我们之前听到的歌曲有所不同。歌词和音乐都是如此。
/ ~7 @1 F) r1 K) \' }3 G) [
Y/ A. ~7 `: w1 v; l从歌词上讲，这是一个获得新视角的机会。在音乐上，这是为听众提供他们从未听过的东西的机会，以保持歌曲的趣味性。
# K* u& i9 `" X: g
5 {1 ^; R% s$ n" i8 u重唱
: ~& X) N8 h/ m4 k1 \4 T重唱基本上是在每一节歌词的尾部出现的重复歌词，将歌曲的信息串联在一起。它内置的吸引力与强劲的旋律相结合，可以形成一个强有力的钩子，与副歌相媲美，甚至可以混淆为副歌。
4 {7 k9 p' N N: _
7 L" i7 K9 M% a+ j/ E布鲁斯-斯普林斯汀的经典歌曲 "I'm On Fire "就是一个很好的例子。 J) q6 y. `) d6 n8 q* m
* {/ d9 j1 v( f与大多数反问句一样，重复句通常是歌曲的标题，因此很容易被混淆为副歌。
l% o4 t5 t8 P0 M# F0 P; a
9 U- z# P4 j8 }尾声1 ` c; B6 W7 N
尾声在流行音乐中也被称为outro（或结尾），是歌曲的结束部分，在这里一切都结束了。如果处理得当，尾声的作用就是让听众在听完歌曲后感觉非常好，以至于想要反复按下播放键。 U n' y" c! ^$ o
. v& }5 B x3 j& n7 D要做到这一点，方法不止一种，但这里有一个简单的例子。 |
|
