|
|
/ \. G9 I( A, c
《天赐的声音》第三季开播，凭什么好歌频出？) h+ ]8 j: s5 x3 Q [7 z
/ ^5 _' y+ }* P5 f' @* C9 z& ^
6 }) E0 T) P# b
不知不觉，音综走过第 15 个年头。3 h( Z$ R; v' u% P6 z5 ^0 D
从听音乐，走向讨论音乐，我们也经历了从重娱乐向重艺术的转变。4 r- j: p6 t6 ]5 W
什么样的音综新形式，能贴合不断进步的听众？
* f/ ~- L' c1 L% @ P: }乐叔连夜刷完这档音综，被其音乐水准打动。歌手、乐评人被置于同一个舞台，大胆开麦交流，共同致力于创造好音乐。回顾节目前两季，诞生了不少像《大风吹》《你要如何我们就如何》《送你一朵小红花》《白兰鸽巡游记》这样兼具口碑和出圈的歌曲。
! B$ K9 H, s" Q8 o2 i, l$ h第三季归来，忍不住发问，为何这档名叫《天赐的声音》音综好歌频出？ a) ~6 f" T, T4 m) A: _# g
9 T! }& G# m$ j% R$ }7 x) d; d) ^( O/ |" { G# _
) @7 D/ O8 z& f2 {* z* I9 k7 i, M
! V) f I; Y, n8 F4 _' @- K$ U8 Y( k2 F1 }& Q5 W+ I
第三季第一期，《天赐的声音》便集结了网络歌手、偶像歌手、中生代唱将、独立乐队几位风格完全不同的音乐人，彼此合作，打破壁垒。合唱的精彩毋庸置疑，但无论在改编还是演唱上都更具难度，歌手间的演唱风格、唱腔、甚至是音色的不统一，都可能让作品的呈现割裂。在这样的命题下依然能输出高质量的舞台，并非易事。
5 X" a# K1 v: Q o
6 p( \0 v. {* p9 J6 r: E2 d, d但《天赐的声音》三季以来，始终坚持给“碰撞”机会，让“融合”发生。
$ U, k: ^) s) i+ y) C
, J$ l2 ~2 w* C# W% }- P9 w/ Z守住了认真对待音乐的态度。
# v4 n" q: l) e
2 K9 Y0 Z* E( F! d: L4 x& r在亮相环节，就体现了不同属性的音乐人相互配合的考究与精彩，而不是一味追求表面的合作。6 {: p5 k2 r* p+ T- J
4 S) r4 M# ~0 X9 l& h" H
! L' u' C* Y- N) m6 V6 _! N! g6 {9 E B
吉克隽逸和希林娜依·高的《铿锵玫瑰》，是用两个富有粗犷质感女声，演绎女性的独立与力量；" ?1 |$ `9 S+ h' ?/ s
& @4 J( _5 h% a: f: C7 M/ Z0 ~) E
信和唐艺的《光的方向》，是用高亢的男女嗓音去诠释坚强与向上的主题；* W+ ^. q. R: K4 i+ d9 Y
8 M- l3 c1 j1 u而康姆士和陈意涵，是音色听上去最难调和的组合，前者有着接地气的成熟感，后者则充满了稚嫩的少女感，选曲《后来》对唱，油然而生了一种追忆青春的听感，男孩已然成长为男人，然而心中的女孩依旧当初最美好的样子。. j% R5 H1 b' V0 W' [
7 ~ ^, `7 l1 t
所以好的作品，背后不仅是歌手与歌手之间，也是歌手和歌曲之间的契合。' v' f5 D4 f& }) @$ V
# @7 Z1 D0 h1 q8 ^' c1 ~
在碰撞中找寻融合，而不是瞎碰撞，这是《天赐的声音》让最多人期待和喜爱的部分。
; A2 k6 i) z" i! k) A% W7 I9 N* H9 U/ l x% s& S
作为第三季新加入的音乐人合伙人，周深的首秀便是可圈可点的例子。
1 x( l+ q, v' }# D4 [' r# g- C h C. i& ^4 T+ f. z% \
2 h) ]% s2 @8 u+ ~# x2 o
, L3 V% p; ~* ~9 j% u5 o第一期乐叔推荐的第一首音乐作品，来自于周深和康姆士的《克卜勒》，在此之前你可能想象不到这两个声音，居然能在同一首歌中共鸣。2 G I7 M( u6 g% d' T
: `+ I8 T% U4 [+ k) K! G
即便这首歌有过许多出色的翻唱，但这一版依然有着与众不同的气质。
+ N" m% H! x, |, b. N( E9 _9 L/ [
改编放大了原曲中关于太空的概念，用电子来营造了更具空间感的编曲，天然适合周深空灵的嗓音，李永驻略带地方口音的咬字和唱腔，又给这种荡在高处的唯美，垫上了一层泥土气息。GAI 形容他们像是天使和外星人在对话，其实也像是天外来音和土地之声的交流。
" G' H9 H( d# i' [1 y/ p2 t0 V4 R/ ~" V
过往女歌手的版本唱的大多是母爱，而周深和康姆士唱的更像是某种惺惺相惜的关系。
5 C- M* w7 w0 W; @; n$ q& D% p% A* q
是一个太空意境更强，声音叙事更为丰满的版本。2 d& K, s0 s% q, x0 C( [
* `2 b" Z$ N7 h% v
这就是1+1 大于2的体现，有碰撞才有可能有融合。
( k# Y9 J2 b6 O, ^0 q `) g5 J0 H; M+ S( D$ @* Y
' D \0 S0 \* D! G; j" m. ], i* m
9 e/ V1 k, h) j' u
9 r" E' Y' p, L1 ?% S2 \$ e6 l4 O5 G1 L! a
5 ~5 a' y* m9 J% y' f4 ] T
. i+ T/ r' j6 J
& y, e* B: o$ O! d" u, _! ^1 c5 b- {# h5 [2 U
另一首乐叔的推荐作品《初恋》，则体现了《天赐的声音》在歌手选择上的多元与包容。' D0 d8 w# t! R; R$ A% _) P1 @- `
& J+ c; o! @. M) x0 ^9 F q) Z
邀请了抖音坐拥 3000 万粉丝的网络歌手唐艺，与信、胡海泉这样在华语乐坛闯荡了 20 年的优秀歌手合作。
# [* d" i9 J. |! O9 E7 t
9 l g% {. Q! P) C! c以平等的姿态，寻求融合。2 ^9 ], H! Q3 Z5 S5 j
+ X1 Y+ _1 |: v* S6 L- a1 z# v于是《初恋》不仅焕发了 80 年代经典金曲的魅力，也让原本不同频的歌手们走向同频。
* ]8 a; w7 V6 I9 d0 ~
7 {4 F7 t2 l% G: Z
3 B1 ~( `' X' W: V6 a$ y' ^7 X+ }) n& d/ ^" [5 g
起初唐艺在《光的方向》中表现的并不自然，这种不自然并非唱功上的问题，而是其时不时流露出效仿欧美歌手的唱腔，和其本人的音乐人格，以及曲风本身并不适配。
( a; M3 N3 H' L0 O2 M4 G9 c
& A7 Z' _& s+ F6 W" v, O z但唐艺的悟性和调整，却让人刮目相看。
$ i" W/ { R7 X" ?- k
! B+ T. p$ u* Y( v: V) J! s胡海泉告诉她应该要更轻地处理这首歌，收敛力量，不需要嘶吼也能唱出好歌，实在是一个明智又高级的建议。
. J( N* W( i/ t( C$ ^; c* ^( q' {5 W' a+ ^* Z
这一版经典再创，用精良的编曲还原当年流行的复古 Disco，本身就是一场时代回溯、文艺复兴。不知道你有没有发现歌曲间奏的键盘演奏，穿插了经典电影《戏剧之王》插曲《Here We Are Again》，可谓是将 80/90 年代港乐港影情怀拉满。1 H- J: M& m4 g+ [2 A
' Z+ x, y( o# P# f7 C* l1 N) n用轻的歌声来唱，更具这种梦回过往的虚渺梦幻感。两人都弱化了自己歌声中硬朗的部分，就如歌词所唱：“轻快的感觉飘上面”，真是一首从文本到演唱到编曲上都极为统一的作品，唯美如梦。
& j0 d4 O$ u% b0 O$ d1 }, {: H6 g+ y, Q/ {) B* ~4 Y
尤其唐艺的那句“美丽印象似初恋”处理的太好，举重若轻。
9 H+ X' P% x* f* d- C7 R
: U2 T4 m) p3 L3 [两人示范了歌手之间最好的碰撞与融合，还在经典在创作上，做出了极为精彩的编曲。
~2 Z) b- @; d. u1 R; z- Y$ U9 K ?$ o- c& ]0 x
绝对值得你加入歌单。
8 f, R# u# Q0 Y
! R5 R% R& c# C( y0 Z9 |
9 c) y+ r4 Q6 `1 u/ D$ f0 E8 r! }/ F" u0 g; s, L
节目组、音乐团队、乃至歌手本人对待音乐的态度，都决定了一档音综能否产出好歌。
" }" M/ ~+ |) M: V6 T
6 o1 L6 X( m" Z" I4 ~1 l! k6 ^在此基础，由乐评人组成的鉴音团，不仅是节目的一大看点，也是这种态度的再延伸。) d! n8 k8 t* }9 p
: w+ _3 M. m# i
. |; U$ q, r, S2 V+ }0 c9 B3 D# v2 b( y& i1 Q
这是舞台演绎之外的另一种碰撞，大家的出发点都聚焦于：好音乐。' ]2 l. V! t! o6 h6 G% l$ u7 ~7 p
: Q" D# P ]" |3 B# q$ g第一期歌手们和鉴音团，就在演唱表达和歌曲意义的探讨上，都持有了自己的保留意见。在这种交锋中，我们也看到了对于表演尚未结束时就脱离了演唱状态，信大方承认了自己的不妥，确实是对作品完整性和音乐性的一种破坏。9 Q0 d5 |7 E7 u& L) T' I5 ?- q
% }' k. V% `; `
在乐叔看来，歌手和乐评人关于音乐理念的碰撞，很多时候并没有所谓的“标准答案”。比起分出孰对孰错，更重要的是让不同角度的声音被听见，不同的观点被呈现。
9 k$ w4 P$ F9 k2 F0 P" @& L+ j6 N
2 a: ^" }! }% i3 N# |/ }歌手们，需要听听来自行业和大背景更为宏观的建议。乐评人也需要听听，作为艺术创作者的歌手们，内心的想法，创作最源头的心声。
8 L* i: v3 V/ j" B8 v: Q8 H! E
1 {& S1 t# O g' e) _3 |在这个过程中引发的思考，才是最具启发意义的地方，也是《天赐的声音》区别于其他节目最特别的环节。
9 N1 V' c$ K: K9 p只保留一种声音，只会让华语乐坛前行的路变得闭塞和狭窄。
6 _, L% C% I7 t. v! \( [& }+ U. {$ R1 \+ P* _" B; `) p7 t" w* Q
& t' k8 P8 x% I' V ~5 x0 o
音综的大量涌现、乐评人的应运而生、短视频的扁平普及，推动着大众的音乐审美悄然进化，如今再也不是飙一句拉长高音就能掀起所有人高潮，大呼华语乐坛有救了的时代。
2 N1 g6 G1 U: d7 h( L9 \也因为我们在往前走，所以更需要源源不断的创作力，让更多人看到对待音乐应有的追求与态度。3 l h7 a6 W7 x5 G
5 @; O9 I. v( i
《天赐的声音》浓缩了大众如今的品味升级，乐评需求，以多元的合作、交流、碰撞、融合，去激发音乐的可能性，无论是在节目形式还是作品质量上都在向时代性靠拢，也是浙江卫视 15 年的音综探索之路上，更具前瞻性的精进。
2 R$ M+ |2 U2 O1 w! v/ ^% |9 F, b2 r: {2 b2 g9 h/ @/ z
这就是为什么《天赐的声音》能够好歌频出。
9 Y, ]0 ]$ I" D
5 }% d p4 o5 B, v歌手、乐评人相聚，为呈现更好的作品，彼此精进和打磨，面对传唱度颇高的华语金曲依然做了十分有诚意的改编，而不是简单地“复制”过往已有版本。好作品，便是在这样看似困难的过程中诞生的。; {7 M: Y: Y! ^" q- e- x( r: g
$ e5 p- f. f4 h( ?4 u' S如何在音乐审美 2.0 时代，引领听众接触好音乐，是一档有担当的音综需要面对的思考。% y8 q: j1 l* |4 P
2 j& S6 J1 S6 K8 U- L2 {0 y0 B1 d m
相信《天赐的声音》第三季，还会继续用作品给出答案。 |
|
