|
|
* u s9 n5 N7 ^% D X# D1 |; J
经常有学伴奏的朋友问我,怎么为歌曲配和弦!
( D5 ?0 s: H: S' c6 ?
8 o9 O; q. B9 i- [
6 M% p8 ]; Y: J* Y3 w2 ]3 |& s# P9 I& r @+ x! k* V
这个问题比较的大,因为要配和弦之前,你至少得有一定的和声知识,除此之外你还需要有一些基本的音乐识别能力!
" F* ]2 x( `" [/ R# M* m& h5 w& |* c8 j
- s0 \( ~% l, c5 Q- ~! b; B) h8 I- v
! [ s5 X Q$ p, b" j
可能有的同学具备,有的没具备,但是不能因为不具备,就不配对吧!
& Y4 S3 p: H9 {7 b- N% H t0 l+ q- X. A
& z6 _, P0 l/ g$ |/ ?9 Z1 J2 a3 K/ n1 D
本文章,从一个比较浅层的角度,来带大家尝试一下配和弦的初体验,希望通过今天的文章,能够对你配和弦起到一定的抛砖引玉的作用。
5 j9 d5 ^0 k6 m5 I _' [
, m# h& k* _ D5 e) Q4 d; S+ p3 [8 @' p: b
; |+ J" m. w% r配和弦的程序 s! H1 X) _. E- N" |
; J- C2 ]& M7 t* ~; E$ V
; b/ Z7 |" w' S+ n
7 j$ E: R& G c& e3 o5 C( b8 i1 n我们知道,无论是民族歌曲,还是美声歌曲,或是流行歌曲,大部分歌曲主要由大小调式写成,当然也有一些非大小调写成的歌曲,这个不在我们今天的文章范围。) d+ P) s1 m& x |# @
: q9 q" Z% u. z4 U z9 W% J8 w$ U1 v9 K' H# c r/ W
, c3 }) ?' W- ^) B# [
那无论是大调还是小调,I、V、IV三个和弦习惯上叫做正三和弦,是构成一首曲子的主要和声序进的基础,如果这理解不了,可以把他理解成一间房子的柱子横梁一样,就是主框架的意思。7 F6 p; g' O% z8 c$ O; k0 F" A+ p% `
0 N. ?* C5 P# R j
( B) ]) ^- s F' _9 N. ~% r+ x7 v4 ]$ ^8 d
掌握了原位正三和弦的使用方法之后,就可以进入为旋律配和声了。正三和弦的转位形式以及其他的副三和弦,将在配和声的实践过程中逐步地加入。. W2 E! }, O- w
" g# U0 ]' {: G; J4 _$ u0 c" i
) ?- p' Y2 G4 V' r# J! _, M* u0 q: ]; }# ]7 M/ k( @' D
总之,为旋律配和声的一般程序是:
# v+ z% P8 Q# o4 _' V
, g1 x/ f" Y7 _7 X8 Z+ _; L( G/ v: I$ V# B6 R
/ z: n- N$ N9 e& i: o
1.通过分析旋律,明确旋律的调、调式和简单的曲式结构。
* s# |% W8 P& r+ W# I
0 |' r Q2 B9 F+ L) l4 h. |: Q+ I4 I z8 E1 m: Q
. T/ ?6 M+ N9 X5 }+ F: J1 l7 X5 H+ y2.确定从旋律开始至结束的每一个音的和弦配置。
3 z' T6 |+ p# x1 U! V
- y1 t7 c6 }5 A, ^" [- }% Y$ t3 t; z; f
1 f5 E2 ^7 {7 F* ]# Z4 e! I
当然这并不意味着必须按音符的先后次序去选择和弦。人们通常是首先在旋律的开端、乐句的结束,以及那些最富于和声暗示的旋律片断上开始工作。
G& k# P7 ~9 n5 P: X& B$ E; B+ @" f n" [- @' |
4 Q7 X6 k( v) @: O9 C* Q, z- x) w/ I; u2 `. G6 P
这些部位的和声设计,有似于一个建筑物的骨架,会产生全局性的影响。骨架搭好之后,再根据已有的和声条件,去为那些尚未有明确选择的“中间地带”作和声填充。 i( _3 C, a. R1 E( \* }- q
2 E9 N. F$ _$ d( C
/ r- U5 L" v$ N0 u$ [) [) k+ o7 N: f$ b( D! Y; i% {) \7 M, f+ }
和弦选择,是为旋律配和声的最重要的、同时也是最困难的一个环节。
7 K, f: J3 _& U, \3 C' P- p9 e
9 A& C' t# l0 l: }, }& n
. j' Q! H' [, @; f. s! k F- F, C7 M- s7 r& m
一个旋律音往往可能有多种选择,随着学习进程中和声材料的积累,这个问题会越来越复杂。5 d6 i3 M" C- B* ^
- j7 J0 L- O+ L3 F5 M. i5 L0 k+ m# U1 u: Y% j7 v1 S6 Y
8 i+ o7 A' x! x6 ]+ L' M
与和弦选择直接相关的,还有和声节奏、和声风格等方面的问题,必须花大力量加以解决。1 ^9 }) s3 d( F! r
7 x) a6 c0 `6 q) a. b
# Z+ G7 i7 I8 G4 k. A$ N
, w. ~2 X) O* M6 O! j+ s. \
还有就是和声的低音设计,低音是四部和声的“第二旋律”,应力求流畅、完整和富于个性。, H q% Q( ?$ H8 ?- H% Y4 I, c1 B
u% \0 J0 F6 \0 f6 [
' t6 O' v: s, h' ?/ R8 z
% `# o9 o4 g- A' w
低音线条必须在和弦选择方案所规定的范围内活动,同时还要受到教学进度的严格限制,但这正是锻炼自由写作能力的有效途径。
% w' q- u2 r; b4 }) k
' h0 C, P6 |% N8 k! @" c& k+ P
: T$ w9 @4 w; ~( _; W7 u5 R. O- K ^1 q: B
适当的跳进(不超过八度)可以增添线条的活力,但不宜使用同一方向的连续跳进(以四、五度分割八度所构成的同方向跳进不在禁止之列)。 填写内声部要以平稳、流畅为主,这是四部和声两个内声部进行的基本原则。; |0 J' X4 r% D8 P' T$ r
. n' D) B$ Y) n" ?) c
4 w; h- P8 I+ b2 `
/ M \8 [+ V! f( P/ F5 c$ K5 T! y此外,还必须考虑到和弦音重复与省略的正确性,合理的排列,声部的音域限制,避免各种不良的进行(平行八、五度,声部交叉,声部超越,四部同向)等问题。
. T4 D+ z9 ?/ P& i9 g7 i; l# j6 v" X- ]! D% e! c& G
5 F5 B% k9 w) B$ @6 M
3 H5 |% \% z) q( i$ o
有时候,往往会因为某一声部进行上的困难,而不得不对已有的低音设计、和弦选择方案作局部的甚至是较大范围的调整。 2 e. m8 C: ~! F$ L! o+ m! h8 ^
8 ?% a2 P; J: M h- T
0 F& c5 u9 a# Y& i% R; w# I! k( w$ B# X% @- M
还有就是终止的编配3 t+ u9 j& i' f" p: _' ^
' c9 @4 v% Y, ?* r3 a, X- _
$ {' ^: V' @% W/ O& U4 L
/ g1 P, {/ E6 b2 U一首乐曲、一个段落或乐思的结束,叫做终止。和声的终止,就是标志着这些不同层次的结构在停顿或结束时的和声进行。
2 n5 F6 T- n* s: D9 U! c: s: h2 I' |3 s1 s+ u
4 s5 q9 ] B% }" K( Z$ k @& U7 @7 o1 b7 ]1 }0 T7 M6 Z3 y! t! V/ g
在大小调风格的多声部音乐中,终止的构成虽然往往是旋律、节奏、和声等多种因素共同作用的结果,但和声却是终止的主要标志。这是和声结构功能的体现,是为那个时代的音乐风格所决定的。 ; O n! o5 V# O" P- e
% i9 L3 D E9 R/ ~$ L- I2 Y0 z# l6 |) i( {; h1 f {5 U& z4 R3 O9 i0 Z
- A/ I3 H% P) w j1 B
人们在长期的音乐实践中,已经积累并整理出一套相当完善的和声语汇,终止式就是其中的一个重要部分。它们就像人类语言的句法和标点符号那样,起到组织音乐语言的作用,并适应各种语义表达。* A) j" c1 [$ ?8 d7 [# g& c
) W1 N0 v* _) J2 h# e3 M
% T1 k s6 q2 F9 }- v% e
9 J1 v7 c8 P7 \形形色色的和声终止式,被安放在各种具有停顿或结束意义的结构部位上,使音乐中那些层次不同的局部,既互相区分又有机地衔接起来。/ F ], q9 J5 M8 w
* W! L @) B+ O! z0 h: u
* A0 ^' f4 N; ^' h, W
. T' e% z( E5 B% U& f5 I( B. ]终止的类别和应用" Z! d) }8 h& z" l, Q' p
! w$ J2 z7 E$ ]6 @4 X% I. h
( B1 P( Q2 a! b1 w$ s! E+ {
$ N* x) ` H4 I2 W8 N1 ~ W终止的类别,可以从几个不同的角度划分。 ) C) S; o$ i$ C; ~: o7 x
' D) s6 Z) t1 M9 x- b+ h; Q
6 I: I c6 X0 s$ U( H/ u1 X3 i8 v7 k
+ x" a, j: t5 B$ l6 l1 结构分类乐段,是音乐中具有相对完整曲式的最小单位,是构成一切较大型、复杂曲式的基础。乐段的终止,在音乐语言中具有典型的意义。/ A/ l' N9 K$ U: \7 Z5 Y' h+ Y
9 H9 L( V3 u! D% ~; [5 v% ]; g
5 y0 P3 W% _( B
, P g0 u) ]9 E- e) d从和声终止在乐段中结构地位来看,存在着三种不同的形态。
3 q0 U4 n% Y- y- v/ E/ d
. v3 P* z1 M) Y1 g
* k- _9 N$ f6 M, V- B, K8 a
7 v+ k2 X8 x, M/ A7 i5 [% E(1) 结束终止(简称终止)这是以收拢性的和声进行在乐段结束部位构成的停顿。其结束的完满程度,要根据终止式和声进行的各种条件而定。, ^. j% P3 u6 R/ f) Q/ ]5 ?; g
# d; Z2 N* J+ D! M
& } p1 A/ n+ G
; f4 K2 Z1 _& M9 o, U(2) 中间终止(半终止)这是以开放性和声进行在乐段内部所构成的停顿,一般应与结束终止形成响应。) T$ ~- H; k# Z3 J! y1 b
- Z. k7 a4 t. u9 c1 @' ?1 O
) c8 ?- n) d) {( n* p2 h- ]! b5 v- n+ l5 w/ M3 P8 _
(3) 补充终止,有时在结束终止之后,再增加一组收拢性的和声进行,叫做补充终止。它可以使乐段得到延长,主和弦更加巩固。
. k5 `3 i, C7 H- @/ {. z6 S. B% |' X
8 t$ r* @1 [5 `
. K" r ^0 J8 D& ?7 ^
2.和声分类 根据和声进行的性质,终止式又可划分正格终止、变格终止两大类别。 2 P! c% X; B H9 Q
) B8 ]( l) @+ `
7 e& G, t% F$ K7 ]
" ~' u4 P9 g9 H5 f# N u(1)正格终止由V——I的和声进行构成的结束终止,叫做正格终止。
7 h/ e/ C% g9 }) J% P
% j! J# K( f- D- S5 y/ k9 I* p: U; w* e
5 m+ w/ D9 t8 t* h/ z( R- C w2 C9 E f
更常见的是用V级的七和弦代替三和弦,以求得属和弦对于主和弦的更积极的倾向和支持。IV——V——I的和声进行所构成的结束终止,叫做复式正格终止。# z( m" [5 ~( z. @
/ C1 e& g3 `; ~# U2 g* B0 X7 P% Z
- n% b8 J6 ?6 i. u% d; S
这样的终止如同复式正格进行一样,由于其特殊的紧张度和丰满性,在实践中被广泛运用。IV级三和弦也常为II6或II所代替。
8 ~+ ]. ?+ a5 G! H+ m( o8 I" c/ ]3 o. ^2 Y
9 E+ p0 f" J p; V+ I7 U! M% w
! K- y1 O% q; K& `& M! ~8 G) q凡是由开放性的正格进行、复式正格进行所构成的中间终止,都叫做正格半终止。
; l% x/ S, \- I; J) O' n
7 K' {4 {$ Z, e! {& z) @8 }; {* ^) [: e) z* A- r/ E
, v, T8 X4 p+ P3 |# l(2)变格终止IV——I的和声进行所构成的结束终止,叫做变格终止. V——IV——I的和声进行所构成的结束终止,叫做复式变格终止。
( U, H8 c1 z6 F8 ?' _# e
8 h" @# L( f e8 B; L
4 N8 @; w5 z4 Z
1 L' Z! g7 d8 z4 W& x% r) X/ c. G凡是由开放性的变格进行、复式变格进行所构成的中间终止,都叫做变格半终止。 ' K; m) L; T1 n5 w
% M4 P5 p2 K( \. K# b$ H2 `
5 A) N& z; j' ^& } K' e* Z- ?) L2 m' Z& s: `6 j8 m
在古典主义和早期浪漫主义的音乐中,变格终止有时以补充终止的形式出现。它的独立意义,远逊于正格终止。直至19世纪中叶,欧洲各民族乐派兴盛之后,各种形态的变格终止才逐渐流行起来。 ) O( ]; t& k5 C9 [
5 H( p3 `: o1 o: ] l) q
& ]& B: s: }) @ L7 Y
$ p% i" {- o n+ C% S8 g j3.语义分类
2 _8 H# t3 i+ x+ s. |5 f! P r/ t% D z0 p% o3 w& c2 l* y( k* N) B
' B) o; G1 k. H! V6 h9 z
& S) q- b* L- W1 C4 R) |7 L各种形态和类别的终止,在实际应用都存在着完满程度的差异。这要取决于终止式和声进行的力度,结束和弦的节拍地位、排列、重复音等多种因素的情况。 2 R, R( {& O, s/ C
1 U8 j: t) e+ M; K+ e' y# b: i6 {# d1 g' j5 b8 Y" B% V
9 W% m' d1 \: {* G! M
按四部和声写作的一般规范,完满的终止,必须由四、五度关系的和声进行构成,低音作四、五度跳进;作为结束弦的I,必须处于强拍、原位、根音旋律位置并有稳定呈示的足够时值。
" G! l* h- w, q* w' u
( W0 i |8 _# {, F8 V
$ R% q) D0 D* Y; x7 `
# X* X% Y8 Q( w& x/ n/ s" c/ g凡不具备上述条件之一者,均属于不完满终止。
* g. g6 W6 `1 U% P9 a" E9 g% s: L2 W9 r/ {) [% }3 j/ }
+ ~+ i4 L* a; C d! N* n/ q) f* c+ q) ^2 S" M5 b; ^
从某种意义上讲,音乐也是人类传递思想感情信息的一种语言。它在语义很多微妙的感觉,往往就通过像终止式语义分类中这种更细微变化而表现出来的。1 y; L3 ` I" c* }/ I. c$ i+ g- D
: q! b5 s4 q# O
r+ Y: o- Z0 R: R& X* @% [7 y
0 L: }6 z6 D* F# [; v, r1 m4 B& a写在最后. {9 p `+ j9 u, {% |9 |
. q$ ?5 u2 W4 m3 b- E
# y" m' _9 Y0 s e. K" @2 ?' Z5 Z( i
配和弦是钢琴即兴伴奏的一个重要环节,但是如果你配出和弦不会弹,我想谁也没有学习配和弦的动力,建议大家先学会看着和弦功能谱能够弹奏,再去学习配和弦,你会动力十足。/ z- h7 J. ~& p) u, k
1 c, _' ]2 q& y% E
% I, P' g" S0 o! g+ ~7 I6 A* g; {+ R8 O% ?9 \
文文今年年初推出过一套快速学弹钢琴即兴伴奏和声功能谱的教程,通过五个课时,教你如何看着和声功能谱一步一步的弹出五首流行歌,非常的简单易学,欢迎大家报名了解,现在报名还有一些课程赠品,详情点击钢琴即兴伴奏快速弹唱课?2 u9 e/ o9 H; ?; V6 ]# s
4 d" L1 P Y: [; F, X+ N" S5 N. u# `+ W3 Z
) K7 H" G% i/ U1 r
) P# t: J2 _( u' M3 h" F* p; [ Z/ d. P; U* V% [% A" m
0 f* ~2 f+ f# B) N* Z
- U( Y3 I$ C% A- Z7 [: L
4 g! i, |" B: L8 c4 K0 p$ t/ O |
|