|
|
简谱乐理基础知识入门
& |( C7 A* f- O7 |6 d' c
# g" y; r' }7 [8 j" ~一般来说,所有音乐的构成有四个基本要素,而其中最重要的是“音的高低”和“音的长短”:
1 p2 k9 l! h( W! F+ N; M$ y9 L M( M$ }$ g# D
1、音的高低:任何一首曲子都是高低相间的音组成的,从钢琴上直观看就是越往左面的键盘音越低,越往右面的键盘音越高。就数字简谱来说,在数字的正上方或下方有若干点“˙”、“︰”符,点的多少可以理解为强度,越多越强,在其上方代表高音,在其下方代表低音。; C) l; ~ d m& ~! I6 A
6 v8 Q6 P3 ]4 Y: k
2、音的长短:除了音的高低外,还有一个重要的因素就是音的长短。音的高低和长短的标住决定了该首曲子有别于另外的曲子,因此成为构成音乐的最重要的基础元素。
8 P9 a E: ]3 Y) h$ T0 Q
) D0 l- w! C4 |3 r9 x- F3、音的力度:音乐的力度很容易理解,也叫强度。一首音乐作品总会有一些音符的力度比较强一些,有些地方弱一些。而力度的变化是音乐作品中表达情感的因素之一。
( E3 l$ k6 E1 @, Z
v* x- o6 ]$ F8 I4、音质:也可以称音色。也就是发出音乐的乐器或人声。同样的旋律音高男生和女生唱就不一样的音色;小提琴和钢琴的音色就不一样。/ @- F. C9 e3 x @! v- R
! y# F4 ^) w3 u3 e
上述四项构成了任一首乐曲的基础元素。应该说简谱基本可以将这些基础性元素正确标注。
* t/ A1 C& S+ G* K* `
, k7 ?( O* D* {% s! E5、简谱+ ]2 [1 P) F8 ]- U. V
K8 B9 |+ w) |- X8 h表示音的高低的基本符号,用七个阿拉拍数字标记。它们的写法和读法如下:
! O5 z" y7 E0 ?+ X; d) K0 j$ e1 O
写法: 1 2 3 4 5 6 7 i# r6 E3 b# y2 B4 u
( B" j! k0 O* ^, \; s读法: Do Re Mi Fa Sol La Si Do# c" t' Q: x6 ]; y
: v7 C; f3 z. C3 f4 d以上各音其相对关系都是固定的,除了3—4、7—i 是半音外,其它相邻两个音都是全音。
}5 y) y4 |" O f
9 v) p7 c* {/ E8 Z6 }为了标记更高或更低的音,则在基本符号的上面或下面加上小圆点。在简谱中,不带点的基本符号叫做中音;在基本符号上面加上一个点叫高音;加两个点叫倍高音;加三个点叫超高音;在基本符号下面加一个点叫低音;加两个点叫倍低音;加三个点叫超低音。
0 g( S3 m& ?# }4 G! t1 H! k4 |3 Z! d. h( |9 a
- a& C: @! R: L* L' S2 ?$ B4 }6、增时线和减时线
8 s" V( Y. t. X7 u( ~2 W5 }' h# M+ ~9 S, R k* D
简谱中,音的长短是在基本音符的基础上加短横线、附点、延音线和连音符号表示的。, z- p* @$ Z. g2 x/ }6 e, Z P/ m
9 {- V0 l: Z. t( o/ Z5 N+ Q: \
※)短横线的用法有两种:写在基本音符右边的短横线叫增时线。增时线越多,音的时值就越长。
% _. L8 J" a/ X# u& j5 x: j! v* ]7 |( d( d" H4 g
不带增时线的基本音符叫四分音符,每增加一条增时线,表示延长一个四分音符的时间。
8 B1 U5 ^$ X9 w& d* \# `" H0 v) W& H! ?0 B' ]* K
写在基本音符下面的短横线叫减时线。减时线越多,音就越短,每增加一条减时线,就表示缩短为原音符音长的一半。
6 }% |; M& p% J: {) y8 O8 l
0 Z* d6 k7 ^4 `※)写在音符右边的小圆点叫做附点,表示延长前面音符时值的一半。附点往往用于四分音符和少于四分音符的各种音符。. h4 E' n% L, H# i1 U
3 O$ _8 J8 T% y" [0 w
带附点的音符叫附点音符。4 w! d' D# v4 `- Y- W3 S9 N6 h: H. |
- G+ J' {) U, T
7、临时改变音的高低的符号叫临时变音记号,主要有升号、降号、还原记号等。
2 r& I' K' {) U( j0 `& D0 p4 K5 c: j
升号写在音符左上方,表示该音要知高半音,如#1表示将1升高半音,在吉他上的奏法就是向高品位方向进一格。
/ E- N& B& D$ M* K! W l( c8 c! V: |
1 u2 b% W0 `0 v$ V5 }降号写在音符左上方,表示该音要降低半音,如 b3 表示将3降低半音,在吉他上的奏法就是向低品位方向退一格,空弦音降半音就要退到低一弦上去。
: p( u0 G6 L& }% g- |7 H d! u& V/ P) j9 X
还原号是将一小节内“#”或“b”过的某个音回到原来的位置。
) A4 i+ S. Q! @# r4 P H# t* v
& v) K9 Y6 E5 M7 K以上临时变音记号都是一小节内才起作用,过了这小节就不起作用了,一小节也就是|XXXX|。
9 I4 C# f/ t& G& v. H, L$ z0 [ p2 t. R+ |) Z6 o
音符7 N. U4 G1 \2 z v( w/ x* d
' ~9 ?2 x) e: X: S在简谱中,记录音的高低和长短的符号,叫做音符。而用来表示这些音的高低的符号,是用七个阿拉伯数字作为标记,它们的写法是:
8 ]! ]: C: M* v! ^( P& e w3 Z- O! J/ ]7 O
1、2、3、4、5、6、7读法为: f. J' ?, j7 j3 h `
) {3 \8 J3 Q: f* |/ {do、re、mi、fa、so、la、si( 多、来、米、发、梭、拉、西)。1 c/ W) b8 o* m U' J9 L
6 F) ]6 b- h/ e: C) x( z
音符是和音高紧密相连的,没有一个不带音高的音符。
. l! a" @+ d! j P' L$ Y8 n
& {9 A9 D' ^+ U) H4 z音高
4 N2 @5 u& o$ z4 _1 z4 |9 U R; w( a* Y2 {2 ^8 H; {2 T; _, T. _
音符的数字符号如1、2、3、4、5、6、7就表示不同的音高。在钢琴键盘上可以很直观地理解音符和音高。广义上说音乐里总共就有7个音符。
* O5 h# a& h+ |- m m2 c& X( c u A( Q- ]; A( h
音符的长短
( U* Y- Z$ N- e( ]# T5 P4 X' T- S$ M. c. r7 \ i. j; u
音乐中的音符除了有高低之分外,当然还要表示长短之分。这里引用一个基础的音乐术语----拍子。拍子是表示音符长短的重要概念。
. u4 l( q, g3 l4 t; Y/ B/ K; V# l. F/ t7 C1 M
表示音乐的长短需要有一个相对固定的时间概念。简谱里将音符分为全音符、二分音符、四分音符、十六分音符、三十二分音符等。在这几个音符里面最重要的是四分音符,它是一个基本参照度量长度,即四分音符为一拍。这里一拍的概念是一个相对时间度量单位。一拍的长度没有限制,可以是1秒 也可以是2秒或半秒。假如一拍是一秒的长度,那么二拍就是两秒;一拍定为半秒的话,两拍就是一秒的长度。一旦这个基础的一拍定下来,那么比一拍长或短的符号就相对容易了。
* [9 E3 A- q/ r- M3 s. M+ p
& b. R( s6 N) W; y* j) R用一条横线“—”在四分音符的右面或下面来标注,以此来定义该音; Q% p$ _, {" R# d
1 W3 Y" N) P) u: E- D符的长短。下面列出了常用音符和它们的长度标记:
) Q2 X# W0 f6 e2 d8 M. ^. l
) H, D* s* G, F+ a! O( K上例可以看出:横线有标注在音符后面的,也有记在音符下面的,横线标记的位置不同,被标记的音符的时值也不同。从表中可以发现一个规律,就是:要使音符时值延长,在四分音符右边加横线“-”,这时的横线叫延时线、延时线越多,音持续的时间(时值)越长。相反,音符下面的横线越多,则该音符时间越短。* S* m/ K3 u. v5 H. m2 O+ y
4 {' D! W. \, o- X休止符
/ s$ f2 `9 _) h- v. ^. E
. P% y' ]: Z0 g! Y1 V& `- b% y, T: G音乐中除了有音的高低,长短之外,也有音的休止。表示声音休止的符号叫休止符,用“ 0 ”标记。通俗点说就是没有声音,不出声的符号。* @5 [3 C: p8 t
4 U0 y2 A" Q. z
休止符与音符基本相同,也有六种。但一般直接用0代替增加的横线,每增加一个0,就增加一个四分休止符时的时值。
$ F6 I4 ?0 Q; I5 \9 J- D: y& ?0 _; l3 y8 u0 R
半音与全音
+ \$ X3 E' ?! e2 O, S( `. l3 z! j# g
2 n ]6 t6 [9 T/ P4 W8 }. E! f音符与音符之间是有“距离”的,这个距离是一个相对可计算的数值。在音乐中,相邻的两个音之间最小的距离叫半音,两个半音距离构成一个全音。表现在钢琴上就是钢琴键盘上紧密相连的两个键盘就构成半音,而隔一个键盘的两个键盘就是全音。. H) `7 C) m9 H
' }9 U8 O2 E k$ z' P变化: F1 ~8 X$ Z: b: v1 t
" c( y8 B% D2 X0 b9 @7 U
将标准的音符升高或降低得来的音,就是变化音。 将音符升高半音,叫升音。用“#”(升号)表示,一般写在音符的左上部分,如下所示:
. X" n) U3 V+ D( ?2 p
: H/ n! ?) l7 H2 [8 {0 y- |5 }" Z# [标准的音降低半音,用“b ”(降号)表示,同样写在音符的左上部分。, |+ ~. q: u% ]: ?: R. F6 L
$ P/ g5 P e/ T# ]5 U基本音升高一个全音叫重升音,用“x”(重升)表示,这和调式有关。
W% a: {& L3 Q+ C2 s3 U
" i. U' A/ s" W" b) u基本音降低全音叫重降音。用“bb”(重降)表示。0 u- w. |6 T% l1 m/ B2 W" Y! R9 h( {
( a8 G8 i* L b8 v4 x1 A( @) x
将已经升高(包括重升)或降低(包括重降)的音,要变成原始的音,则用还原记号“ヰ”表示。
- e1 i1 x! H$ E- R0 Z3 f% U) S; p4 j3 ]; a
附点音符" D1 c% P! \3 V0 e' p1 A
0 |7 d+ ]. o& Y7 e+ C
附点就是记在音符右边的小圆点,表示增加前面音符时值的一半, 带附点的音符叫附点音符。4 b( x& [ @/ n6 ~
% Q5 D/ Q& m/ ]0 l7 p% N' y I节奏
/ f( i$ H( C8 j5 M, g3 D- K* d6 H1 H( V! ^8 j3 g
掌握读谱,首先要掌握节奏,练习掌握节奏要能准确的击拍。击拍的$ A: _4 {" u( x. k: d, ?+ `
: w l. W# \ a4 ^+ R0 a) K
方法是:手往下拍是半拍,手掌拿起有半拍,一下一上是一拍。; ~. Z k' N) b, f7 S
) I- X! d7 g5 @2 X' ], X& B# a
节拍7 A# a. f* `9 A8 h
* ? ^ s& n$ v- h9 X9 I
乐曲或歌曲中,音的强弱有规律地循环出现,就形成节拍。节拍和节奏的关系,就像列队行进中整齐的步伐(节拍)和变化着的鼓点(节奏)之间的关系。
) N. z- x) L( O+ e* c+ J5 N% x; d* }+ Y
单拍与复拍
# T' s- {# k) Y
1 e, F9 W8 m/ g/ h6 W& s单拍指每小节一个强拍。复拍每小节有一个强的,有若干个次强的。
1 M: p% j# G' T0 Y$ @, n
) P9 }6 L7 W- ^4 V- Q调式音阶
" j9 X' x4 T6 z7 e1 F) U3 D
6 G! x# n4 L( J按照一定关系结合在一起的几个音(一般是七个音左右)组成一个有主音(中心音)的音列体系,构成一个调式。
5 J" j6 C; o, X! h7 y( C- k$ v/ _$ |4 ^5 C* ^( V) }, G0 F7 {
把调式中的个音,从主音到主音,按一定的音高关系排列起来的音列,叫音阶。( R& h* P. ^& Q; g$ E: q! y# }! [. F+ _
- _0 ~1 u, @6 d, _! ^7 v$ W大调式
2 B" A. p# u2 W A& C9 C- K e. r: Y& g
凡是音阶排列符合全、全、半、全、全、全、半结构的音阶,就是自然大调。这是使用的最广泛的调式。
; G6 M. n8 K7 [, V+ A6 O: U( y5 p; v3 u
一般来说,一首音乐作品的开始音符是使用1、3或5的,而结束在1上的就是大调音乐。比如国歌就是大调音乐。要想真正搞懂大调音乐,必须要学习和声知识。
p+ ~- s. y; B. Y& ^7 W: P! S. c7 ^/ a7 l& `( j
小调式
6 t6 s6 I" R3 \, l- {
; }3 I, o5 T# z) \小调式有三种形式:( h; ]5 l4 ^8 x4 ]1 n
X; E5 F/ S; f- x$ [
a:自然小调:凡是音阶符合全、半、全、全、半、全、全结构的音阶,叫自然小调。
6 w: c6 Z5 z1 i
/ l8 w- m( U6 T" Lb:和声小调:升高自然小调音阶的第VII级,叫和声小调.& \/ ?/ P8 E( u3 |: s* r
7 b1 s$ x% h4 |9 |: Q1 hc:旋律小调:在自然小调音阶上行时升高它的4、5,而下行时还原5、4叫旋律小调。
2 Y; y. j# V ]! K; j. J. R
. T5 x6 }& O7 \' L6 D: f小调音乐一般第一个音符是从6 或3 开始,而结束在6上。比如《莫斯科郊外的晚上》就是小调音乐。同大调一样,要想真正搞懂小调音乐,必须要学习和声知识。9 ^$ ?/ v/ V7 H$ T5 f
% j1 G t1 s, m& X- A
反复记号
: k! D. x# h. F. ?9 X5 J0 s5 P5 W
表示记号内的曲调反复唱(奏)。0 g9 L$ F9 q# N% f, B0 ~. P
- C+ [7 k: R" V, P* t. i/ D
装饰音
& d; m" d. X, N" D! I& x
' h( s+ c# J, v8 ~装饰音的作用主要是用来装饰旋律。它们用记号或小音符表示,装饰音的时值很短。3 |. Y' `+ r2 Q) M1 U4 D3 @
; u1 T5 ^: `7 C. [
(1)倚音: 指一个或数个依附于主要音符的音,倚音时值短暂。有前倚音、后倚音之分。
2 U1 H- |' f' [" S- H8 G, Y' i
(2)颤音:由主要音和它相邻的音快速均匀地交替演奏。
1 A! [4 x8 T/ P. ?3 S' [( w2 B* M8 w+ V1 _
(3)波音:由主要音和它上方或下方相邻的音快速一次或两次交替而成。4 |4 U7 A8 d$ D) Y& X
" W, k9 i O1 x# n/ a(4)滑音:主要音向上或向下滑向某个音。滑音分上滑音、下滑音两种。滑音除声乐能演唱这一技巧外,一切弦乐器都可演奏,但钢琴等键盘乐器是无法演奏这一技巧的。 w9 Q5 X% `6 t- J2 @
7 Z6 S9 B' h9 A0 O: U4 z
顿音记号4 A4 m% D2 A* |0 a/ k. q0 P- |+ o/ z
9 \* S4 z9 g: C9 J用三角符标记在音符的上面,表示这个音要唱(奏)得短促、跳跃。
7 W% U8 H/ e2 A! l& G" o$ _& V, Y1 @) q: Z
连音线$ B, l4 A! i+ N
- a0 n9 O4 f9 c1 u/ U4 u用上弧线标记在音符的上面,它有两种用法:(1)延音线:如果是同一个音,则按照拍节弹奏完成即可,不用再弹奏,如下面的2的连线;(2)连接两个以上不同的音,也称圆滑线。要求唱(奏)得连贯、圆滑。 |
|