贴唱混音如何让伴奏更贴人声？
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! H$ R* n: G9 a8 \6 S& d音乐制作中，混音师的喜好必定影响作品最终的听感。本期带来5条关于混音的问答。0 n0 P- [ ^3 U8 W6 v ?! U
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G8 ?' L! z5 C# @9 {Q1:合理的监听环境要有哪些因素？" x; a5 O6 X+ c% d$ y* c. m& I- [5 f
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% S% I; Z Z3 t' Y3 m) E通常监听分为两种：1.监听耳机——不受房间因素影响；2.监听音箱——有房间因素影响。无论是哪种，只要能正常发出40赫兹以上的声音，基本都可以。所以不必特迷信贵与好，因为这些不是混出一个好作品的关键。
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对于出品一线混音作品的立体声工作室，空间较好足够大。一个足够大的空间很必要。例如可放下15寸监听音箱的房间。因为通常制作人来听混音时，都会带助理或歌手，所以大空间可舒适的容下更多人。
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( ?1 r( X. G- d0 Q3 _( D; FQ2:贴唱混音如何让伴奏更贴人声？0 w7 i7 Q, ^& W! C
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人声和伴奏老融不到一起，很多在观念上有个误区。大部分新手会觉得，伴奏都是已混好的成品，所以往往都是在用人声去贴合伴奏。( L1 S1 P6 o% f* x( N' H. B
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$ P) K% ^/ I0 W5 k: ^# H9 ]% H但很多伴奏在出来时都已做过 Master，所以其动态会较小，响度会较大，所以伴奏贴人声的时候，人声的压缩要比混音时的加更大一点。
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9 A7 H* U U- Q; FQ3:如何克服混音时听觉疲劳影响效率？
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. w' Q' c- Q6 a$ z4 g听觉的疲劳不能代表质量就要下降。混音中，所有人都会在所难免的疲劳。/ u4 T8 G8 r6 m: j
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. ~' B j# q7 K/ ^9 x* r3 }: {适度休息，重获较好的听觉判断力。通常我个人混音的方法是先把 Balance 先做好，然后将重要的乐器调好，随后小歇一会儿，再用适量的音量继续往下做（千万别用太大音量，混音音量越开越大，更易造成听觉疲劳）。
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. E9 v8 b; \8 N; b6 e( E2 G$ w最后，混音做完可先导一个版本，待睡一觉后，第二天再去听，你就会发现一些要修改的地方。总之，适度休息反复刷新耳朵，然后让混音变的更好。
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7 x3 T* G8 e; a1 ^+ {8 T2 S8 KQ4:如何让声音靠前或靠后？# L) ~9 i- K$ x$ m8 {9 q+ a7 K
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如果一个声音细节很多，即使它音量很小，你也会觉的它很近。打雷的声音很大，但我们依然觉的它是远的，因为雷声在传播中很多高频被吸收了。/ Q7 ^ {! O/ S: E0 K, L
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( g. t+ J( ]7 |; G) Q" G6 M" P所以要处理一个音色的远近，就要去弄它的细节(高频)。衰减高频会变远，压缩处理高频，细节就会增加，感觉上音色也会靠前。
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Q5:混音师如何看待与制作人的关系？3 p' y* K/ J# {* \8 W) ^" V6 Z7 F
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制作人要负责整张专辑最后的品质。这就需要对整个制作环节非常了解。其在整个过程中一定是拥有权力和担负责任较大的。0 ]! d) {: [8 S
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混音师和制作人的沟通很重要。开始混音前，混音师较好和制作人要一些可参考的曲目或已做好的 Reference Mix，以确保尽可能了解到制作人需求。这也会让最后混音的成品不易跑偏。- l8 e4 |3 P$ Z% o0 a
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当制作人给混音师一定自由度时：该情况下，制作人通常已较熟悉你的风格和能力，此时就可增加些创造力的东西，但每一步的进展较好依然与其保持沟通。8 x$ Y( r. i- c: V: K5 o
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沟通是个不断在学习的过程，对作品的最终表现是个更保险的做法。当然，最后的作品是怎么样还是由制作人来决定的。 |
