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6. 用音阶模进的方法作曲。+ p& Q1 D, T1 r" k
音阶模进: 也就是,音阶构成的旋律按照同一个规律和模式,来做音阶的上行,或者下行!
# i. Z+ _4 s( j2 t也就是后面的旋律模仿前面的旋律!, M J' M: g' @) w) s* y6 V3 U
比如说:' p9 Y1 x( r8 h% U* }; z
上行: 1234 2345 3456 4567 5671; Y1 k. i" i X, C9 o. @$ L
(最后一个1比第一个1高八度!)
" ?: a7 N, n3 o, |171 212 323 434 545 656 767/ S( x0 A1 K9 N, y/ K" \, l
(第一个7为低音,其余音为中音!)
5 u J: p% [5 j1671 2712 3123 4234 5345 6456 7567 1$ D5 y3 H# Z' d% I
(前面两个小段的6和7为低音,其余为中音区的音,最后一个1为高音!)$ ?) @& Y4 r1 P" R( I. q# R
注意: 每一小段的第一个音阶在做音阶的上行!: C1 ?1 Z$ D" q8 c& U. y
而每一个小段内部的构成方式与其他小段的构成方式一样!
% E# q/ a9 C/ o) Y' V: P9 W8 P下行: 4324 3213 2172 1761 7657 6546 5$ t& z* u7 t/ ?; Z: _. ]
(从第三段开始,7,6,5,4为低音,其余音为中音!)
( T' f9 v6 |9 a. V3 H+ R o 6 `4 a! [7 s$ l/ k
6316 5275 4164 37533 [# g1 I" f d E: o
(前3小段的1,2,3为高音,其余音为中音!)
$ y/ Y8 w7 K( p& e7 n7 x, J, u注意: 每一小段的第一个音阶在做音阶的下行!
4 m5 }+ q% u3 f; x而每一个小段内部的构成方式与其他小段的构成方式一样!
" [+ P: \6 K7 G5 D
; p G, d0 G& ^# p' o! e5 H$ D详细说明一下!
6 l' O2 w7 [1 ]6 w$ n# U如: 1671 2712 3123 4234 5---(其中6和7两个音为低音))! p. L" I0 u; N+ |
我们来仔细分析一下这一段音符的结构:( J3 c" E, O3 E& P' B
我们暂且把每一个音符看作是1/16音符,则每4个音符是1拍,那么每拍的第一个音依次为:0 O& u: B; W2 F" ]+ @2 ^- R
1 2 3 4 5; f* I0 R0 F4 Z5 c/ t5 E# @! j1 B
音在依次升高!就好像是在上楼梯,走台阶,一级一级地向上进!当然,也可以两级两级地进!只要写出来的歌曲的旋律好听就可以!
- |5 }3 G |; B+ U5 B我们再来分析每一小节:
2 @/ E1 d) n9 X; S0 B' S/ `! R1671
2 U+ B% f+ F5 a9 ]1 V) {6 W1到6是3度音程,6到7是2度音程,7到1是2度音程!* s8 C$ P# v; O; w) M1 r% o( J
2712& o5 ^! e; W1 J3 i
2到7是3度音程,7到1是2度音程,1到2是2度音程!6 N, ]$ n7 U. q1 H6 A
31233 k# q# c4 }: k" ]" F2 c! e1 W
3到1是3度音程,1到2是2度音程,2到3是2度音程!
# l* S: T# t- t) U以下同理!, ^1 }* t6 S+ n1 l& ?6 g$ @4 Z7 L
可以看出,它们的结构是一样的!
$ X# ]9 v& o3 q( ^" D: Y也就是说它们是按照同一个模式来进行音阶的升高!
6 {2 f! {+ }3 ?. N# ~1 Z3 e
) E7 g8 z- T- p/ f* @当然,和上楼梯一样,你也可以下楼梯!
+ a a' |9 F4 {/ p: y如: 4132 3721 2617 1576 (从第二小节开始,567为低音)!
* t3 M" _/ c) ?6 k我跳,我跳,我跳跳跳!! w: {6 ^" I+ l+ V# Y4 f! C0 Q% U
我跳两级,下一级,我再下一级,我再下!
' `3 {3 A$ s* w" {/ j+ g- J5 ~8 H1321 7217 6176 5765 ......(第2小节开始,765为低音)!
- a, y+ L8 G) w7 [# x! C
Y% X& j/ X+ U& @7. 反复。
6 [+ x" ?* P* [9 o6 C1 h作曲的时候经常会用到一些旋律的反复,歌曲唱起来才会朗朗上口,7 g. C2 b ?5 z9 S- \
很容易被人们一下子就把歌的旋律记住!这样的歌常常是很好听的!* D* m1 J0 a3 q: A5 l4 I
如很多歌的高潮部分,也就是副歌部分,就经常用到反复的! a- F. }2 ~4 N# g) n9 e* q
当然,主歌里也经常用到的!* F& |/ J$ g L' I/ c& h! F
可以是部分旋律反复,也可以是整个一个乐句段全都反复,按情况而定!
$ j3 m K; M* i反复旋律,这个概念,大家都能够看的懂,所以暂时就不举具体的实例了!
8 Z4 x) W: \6 O: z- e8. 环绕。(我暂且这么定义吧!)
/ Z) ^2 U$ R& h' n/ W! g8 n2 i环绕,也就是说围绕一个音乐主题,一个音,或者是一小段旋律作不同的发展!
# U6 a+ x* M/ T我所指的音乐主题是说,你作曲时有的那一个主要的旋律动机!你可以用环绕的方式,把它顺利的继续发展下去!$ [# o/ o3 K+ s" M
比如说吧!1 H% w" {: O* W7 a6 G( M Z
我想让这一小段的旋律以3这个音为主,我可以这样作曲!
% T. A" n" H4 `5 3 1 3 4 3 2 3︱2 22 34 3 3-︱
/ @& ]6 i* P+ h8 g7 J注:每一小节的每一个音为半拍,最后一个音3本身的时值是一拍,最后两个音是连音!因为没有连音线和双下划线,所以只好麻烦一点这么写了!你们凑合看吧!
0 r/ b- d G3 {再如:
% h8 C1 S# ^+ L- z3 ^. ~' C, A8 w羽泉的<<彩虹>>中的"我的世界从此以后多了一个你"这一句,就是我围绕着5这个音作环绕的,以5这个音为中心发展下去的!
! H3 l! }2 U7 ^3 ^& D# V以其他音为主的同理!1 V/ B/ G) s. R+ q
如:1 X; V0 J [8 z1 @9 y7 @/ E
王蓉演唱的<<我不是黄蓉>>的旋律!
! L4 Q2 k. w$ ~7 w# G0 \梁静茹和迪克牛仔的<<勇气>>
, F0 w9 a3 y1 X! \水木年华的<<蝴蝶花>>
8 a3 N+ a m/ g! Y# l+ V郑均的<<灰姑娘>>
) x, p! [2 E. Y, S) I8 D张柏芝的<<星语心愿>>+ `' U) \1 z7 B, ]5 I
周杰伦的<<爱在西元前>>
! t' d: k9 i4 Z: j; i5 A周华健的<<明天我要嫁给你啦>>
- `- A# s3 K- `3 t) x还有好多好多!你们可以自己再找一下!
7 a3 D$ [0 _+ K2 ]! N0 W* g) j这些歌旋律中都有用到反复和环绕的技巧!你们可以按每一小节来仔细分析!$ v% w0 H" l5 o; [' J
到这里,我想大胆的引入两个概念!4 o/ c/ O+ F7 `
就是:“美”和“凹凸”!
' [5 v6 d; d t: \" b) I美的意思,就是说对称!大家可以发现,“美”这个字的中文写法几乎是左右对称的!
( R- W$ S( i' r2 ~所以,在我们的作曲时,也要力求对称!
|9 j/ ~6 \. ?/ Y2 w但是,因为“美”这个字并不是完全对称的,也就是说,我们作曲得到的作品也不可能都是十全十美的!所以,希望我们不断积累经验!不断的改进才可以!0 f Y% g2 b# S& ?% L/ p1 ?
9. 倒影。和环绕差不多,就是以一个音为中心,作音阶上行,然后作同等距离的音阶下行。当然先后的顺序可以互换的!在五线谱上写出来,看到这些音符都以这个音为对称轴上下起伏!就好像是湖水中的倒影一样!上下是完全对称的!这样的曲调听起来比较集中,不会有散乱的感觉。7 T8 Y: M4 M1 L
如: 55 432 55 671
3 _6 n& n" b7 {+ x* M8 f而凹凸的意思,就是说互补!也可以说是对比!
8 A6 I9 G8 v3 I" S( H" u* f( A作曲的时候,旋律的高低起伏,速度节奏快慢,要有对比!" G5 t; u9 Z- H$ l N' u9 k
前一段音阶上行比较都,后一段就要最好下行,这样才有一种平衡感!
- m3 Y; L/ I4 K7 G前一段音阶比较密集,后面就要比较疏散一些!1 `- N: V _5 \9 Y
就是说,作一些适当的4.8.16.32分音符的对比!
" f3 n) I. |0 p W% r* ?! r刚开始的主歌部分情绪比较平稳,在副歌,也就是高潮的部分情绪要上升上去!要有个强烈的情绪转折对比才会比较好听!1 W$ _0 W7 Q6 L# w+ y: l {! K
10. 顶针。 我们以前学习古诗词的时候,有一种修辞方法叫做:顶针。就好像我们经常玩儿的一种游戏“成语接龙“一样,下一个词的第一个字是第一个词的最后一个字!
# {( f+ Y: q; J4 v! U# \我们作曲的时候,也可以用这种方法。所以说艺术都是相通的!
# m. A: M% H2 \9 g& ~+ T) z如: 11 321 55 55 567 11
+ F2 e6 F: G* D11. Solo. 另外,我们大家都喜欢弹吉他,我们可以从吉他的即兴Solo的方法中取得一些灵感的!当然也可以是其他的一些乐器的即兴Solo!
$ b+ a) m) M/ x3 m i7 e z12. 从其他已有的各类风格的音乐作品中寻找灵感。
+ r3 L& P# b8 o1 G# Y如:京剧,东北二人转等等。从中汲取你需要的音阶和好听的旋律!: b% o, j# W' N4 k }5 S5 A
如: 零点乐队的《粉墨人生》,高峰的《大中国》等。
# ]2 m. C/ n9 u/ G1 w* G还有就是,如:水木年华的《我们去远方》的前奏,就是模仿著名的外国民歌《桑塔露琪娅》!
O. z0 W: U8 F. ?1 q8 a李延亮为水木年华编曲的《墓志铭》中的间奏,就是哈萨克族民歌《花儿为什么这样红》的变奏!
# J% h5 w% i/ k, h# g" B13. 取经。* q/ z# X" @5 T6 A4 I: G8 @
把你最喜欢的所有的流行歌曲,或者其他歌曲和乐曲的最精彩的片段,通常为高潮部分,都收集在一起。取这些精华的部分,进行组合拼凑。就是“取经”!也就是取精!变成你们自己的音乐。
& ?5 [3 k8 w7 s/ r! f0 U% s这里面还有一种情况,就是翻唱!是把已有的作品,稍作改动!重新进行编曲来重新演绎的!
$ U; c# H% U. G) c5 \4 R% l0 e最典型的歌手就是: 迪克牛仔 !
V' h) K! E! L- N* O' J( b14. 录音修改。把你们有灵感的时候写好的作品录音。不断地进行修改。挑选出最让你们满意的部分。在最后定下来的曲子中添加装饰音,圆滑音,连音,休止符等。- |! f$ a, J: s& n, Y5 S
15. 要试着在不同的心情,和情绪下练习作品,你们的作品肯定感觉也会不一样的!
' L7 X* A( s' t. k. ]根据情绪的变化,可以作出有转调的作品。
: G( }& \. t7 d& Y6 |16. 词和曲的对应!就是说,作词所体现的风格要和曲子的风格是一致的!词是摇滚的,曲是抒情民谣的!这样搭配就不太合适!+ X3 l7 X5 f: {0 y, r
还有,就是注意作曲的时候,会不会使已经有的歌词听起来会让人误解!( ?5 [- T: |! w5 V+ ~& [7 p& n# r
比如说,一首很好听的歌曲唐磊的《丁香花》!
. d: C: B# V) M4 m3 Y有一句: 那坟前开满鲜花,是你多么渴望的美啊!
x) _( E+ Y) t& _- p这里“坟”字的读音本来是汉语拼音的第二声调,可是为了让旋律听起来好听!
( D( {) c6 G6 ^5 |唱的时候,唱成了第四声调,我还以为他是在歌唱: 一朵鲜花插在了牛fen上 呢!呵呵!
: _/ p) M- L5 a7 `9 G5 ]! h2 c. F这就是这首歌的美中不足之处了!5 B% w* i; [+ s
我再简单谈一谈作词!
6 g: Y: l1 x( r: G作词是要抓住转瞬即逝的灵感,把当时内心最真实的想法,在纸上最真实的体现出来!要选择押韵脚的词汇作词,这样的歌曲才会好听!
8 v# ?! m: N# q& f: W要注意歌词个数的奇偶性!一般每一个小片段多为奇数的比较好听!这和唐诗是同样道理的!
?/ c: a4 C1 C( W( T& A还要注意歌词的读音是开口音,还是闭口音。特别是在高音的时候更应该加强注意!以免高音不容易唱上去!8 f! v J" D0 Q! o9 r$ x% j
还有,就是作曲的时候,要考虑到歌词,在适当的地方,有短暂的休止,或者是逻辑上的气口,也就是换气的地方!不然,一首歌一口气唱下来,那么我估计这个歌手就是超人了!要么他/她也得打吊瓶急救了!$ p, D! l& r( B% M3 e
最后,你的曲子达到什么程度算是比较完美了呢?就是你修改的时候,再多一个音符则太多!再少一个音符则太少!这就是说你的曲子可以不再去修改了!
' c/ ]0 I V6 ~0 F( |这个时候,曲子比较完整了!就不要修改了!如果歌词和曲子不好对应!那么就修改歌词吧!因为这样做相对来说比较容易些!如果修改曲子,有可能整首歌的曲子都被你修改得面目全非了!9 b, j. _3 n9 ~4 A% P
最后,祝大家都能够写出好的曲子,好的歌词,和好的音乐作品! |
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