|
|
混响的基本作用, ?6 H/ ]* |( W
: J' A/ _7 X6 {% G
混响的基本作用是制造距离感和空间感，在现代商业音乐中它也为乐曲增添不少魅力。然而不恰当的混响决策将会降低作品的水准。同时，由于混响效果对原始素材带来的改变极大，导致我们会在使用时格外谨慎，却也因此得不到真正「气派」的效果。过量地使用则可能会使你精心调整出来的混音变得一塌糊涂。 t' y# `- \- x* A+ }8 @1 {4 g
% s' x) x6 z0 y3 }! `" P l4 M! ?
7 A O* A f9 Z" K% u9 N6 D6 t! y- i
1 X: E. M; D& @1 o
& d, z$ {4 Y5 O3 N6 X% \
! q: ?' d0 |8 q/ W5 y长话短说，下边是 10 条混音基本经验和技巧，希望能够帮助你越过混音中的陷阱，使混音工作更加得心应手。7 h6 i) c' C9 x, z; @$ e7 v
d7 Y9 Y, z% G- |2 W5 {, K- q# e( `% ?4 f) q1 o6 \" Y
" p, `" Y6 G2 c& v混响的基本作用是制造距离感和空间感，在现代商业音乐中它也为乐曲增添不少魅力。然而不恰当的混响决策将会降低作品的水准。同时，由于混响效果对原始素材带来的改变极大，导致我们会在使用时格外谨慎，却也因此得不到真正「气派」的效果。过量地使用则可能会使你精心调整出来的混音变得一塌糊涂。5 F N% A' X3 c! Z
& [7 L9 \$ @ \1 @
. m+ k$ y, ~* o4 U: R A# f! w+ m G& S/ E: G& h+ e; Z
长话短说，下边是 10 条混音基本经验和技巧，希望能够帮助你越过混音中的陷阱，使混音工作更加得心应手。
5 x. y! w5 u. Y. L
3 P" X) X7 _" w( e5 u3 x/ L, a4 M# ]& l- d* F: p. t. a0 s% ~
* k7 n* }/ R- r' F4 p/ k/ ^) o
1、长混响、短混响
5 C' O1 f) w8 D7 {2 U" O
* T ~/ i9 Q* i
- a% Z b* A5 ?9 O5 Y# o2 Q
, O$ e* S! ^; @8 h; G$ v总体而言，在元素较拥挤的混音中建议使用短混响，舒缓的音乐中使用较长的混响。在使用混响效果器插件时不要按照预设值的字面意思去理解：比如把「大厅和房屋」视为长混响，「小房间」视为短混响，而是按照听觉效果来选择。如果你需要较短的混响，那么「大厅」效果中尾音时间较短的预设值也能满足你。选择的标准是尾音的特性，较长的尾音会掩盖声音的使其失去一定的临场感，较短的尾音则可以让声音更吸引听者的注意力。3 m$ p9 Q$ d5 R$ S: |# Y
: D* |& q# Q, G; `8 h. s* c3 o# F
( O1 `: Z3 Q& C& c2、早期反射
3 D1 |( H4 E* O+ l8 E2 i7 [# a0 ?: k7 V* N% {
$ \: g% o( q1 @6 c: m2 D I
1 ?. j: f- y% m2 C/ F早期反射（Pre-delay）是多数混响效果器中的重要参数之一，早期反射可以让干声在混响出现之前先到达听者的耳朵，这意味着听者更易理解声音的内容。在混音人声时，早期反射能够清晰地保留字音的起音部分。从这个角度看来，它和压缩器有异曲同工之妙，对压缩设置一个较慢的起音值（attack），或对混响设置较多的早期反射，人声传达出的信息将更易理解。早期反射的时间在 20 毫秒至 80 毫秒之间较为常见，更长的设置将制造一种「交替出声」的感觉，偶尔会有需要这种效果的场合，但多数情况下并不合适。& w, i, o" N2 C: Q) J3 |
- _' h; j: ~5 v3 w
K4 g! C) f0 v
Q. R/ V$ t6 x$ h6 t- [5 |; ^
3、3D 混响
! m8 C) G! T9 c$ ?: I, y2 }# E
4 O* j) K8 m3 S' j) q7 m, L2 B7 {# [
6 \4 L7 s% K( G要获得更加广阔、丰富的空间感，你可以尝试重叠使用多个混响效果。比如说，叠加使用 3 个混响效果器，得到的空间感将非常真实。首先你可以选择一个小房间的混响效果预设，干声周围将出现一些小空间。接下来用上一个金属板混响（plate），干声所在的空间将进一步降低清晰度。最后添加一个尾音非常长的大厅混响，提升空间的上限，要注意别太过量。怎么知道有没有过量呢，请记住下面的话：- g/ m/ A. ?4 j* N2 L% ?* Z) j
, p6 h4 _) R0 Q7 |5 N, w R
7 _: P# F0 l0 B0 F3 w$ i
: E2 U) g! P6 P8 D% P! P% D成功的混响应该能提升你所追求的情绪；混响不仅增加空间，也会帮助你突出音乐的主题情绪。
" J% N7 o8 ~7 J$ i% a. _( a% O# W+ M* e% S% L* p& l9 s
0 o1 [8 ^' Q# @2 j* b+ B7 Q* t! t3 I0 A, \' [
4、用多少？+ w" W. f: b" w, j z* @$ m
6 B$ F* A, f$ V. ], X1 V3 v& l' b% V& l& L
' _/ y$ [" ^; M1 w Q+ x
混响的量完全取决于你的口味。如果在你的编曲中，混响是一个主要特色，那么就放手去大量使用。反之，只需要将声部、元素等粘合在一起即可，只要听上去有真实空间感就行。记住，只要有了混响，听起来就会大不一样。在做混响前，先独奏要处理的音轨。然后提升混响量，只要你听见混响效果即可。然后往下衰减一点点，直到你感觉似乎还想再加上一些的时候，停！这里大概就是正确的位置。
: ~# i) N6 Z2 {9 `% `+ K) f$ M
: o& H U" h5 {$ z& P2 P2 M. l, W$ L7 k3 p/ d, Z) @
; c2 R% G+ P+ P9 f) o
5、高通滤波& x- X6 ~7 a1 D' | s7 K- H! r9 x
4 [2 k$ L- P+ q+ } B* m
5 T9 E4 N5 Y, |. N
4 j: B2 x- G+ h3 Y& P) i3 v. {. e或许你已经了解高通、低通滤波器的作用，并且已经知道怎么用它们保留低频的隆隆声或其他吸引人的频率。这个用法同样适用于混响，例如用高通滤波器去处理混响声，可以保持空间的开阔感。与之相反，如果把混响声的低频全部保留，随着挂载混响的轨道数增多，声音的清晰度将大大降低。
7 M4 r4 Q( `( @$ Q9 {5 z' W1 D; J4 p% F# I$ g
: @8 [; d0 l2 \7 u
* O; `8 n: I" {6 }1 A# Z% ]( R) B. `1 T6、用混响提升亮度* j6 M$ Y$ J( V5 Z! i- s
, b( l- r" W( [8 w# Z/ a! W
( U1 C- e+ v2 u! E. D
0 s! T6 w, B8 g# ?; a0 {( H当你尝试调整人声 EQ 却发现怎么也无法提升明亮感时，不妨试一试混响。在找到较具特色的 EQ 范围后，用混响来加强这个频段即可。当然，这个方法不仅限于处理人声。比如说，人声往往在 3K 的位置较具有表现力，所以我们先添加一个混响效果，在它后面挂载一个 EQ 效果器，衰减 3K 左右范围两边的频段，就能增加一些空气感和通透感。2 T$ }3 a( D+ _9 D- {
7 l5 U }' e/ z4 t7 D
$ |" @% Y% B8 e$ u6 ?2 I: G% v- N2 m- k1 F4 t
7、混响与冲击力
& [/ b8 j! v4 H( p, i' w5 `. Z; U% s. R r
! \7 B4 I9 U' ?& @5 u" [, Y6 ?
6 o4 }& ?1 @% y4 Q- C在处理军鼓时，往混响后面添加一个门限（Gate），效果会非常棒。将混响的早期反射设为 0.5 秒左右（即 500ms），并添加门限，得到突然切断的效果。这样做虽然会有不自然的因素，但可以制造出类似打碎玻璃的感觉。应用的比例合适，且粘合得自然，将增加军鼓的气势，而无需叠加「躯干（body）」声。在 Phil Collins 和 David Bowie 的作品中曾大量使用这种手法，使得它们的音乐别具一格。虽然历史久远，但现在依然有许多前沿制作人在使用它。
4 o5 x. |5 v0 b+ y1 a8 r7 k) e, y1 d) A* M' B% i4 z
( k! ?) T; D" Z7 Q6 o
. [5 Q6 j0 g# F3 P8、为混响编组
4 Y+ i+ N$ c' @6 K$ c+ \! D# P. C- f3 i( P
/ d! R# \# |( Y0 W: y
& L/ X' t' Y/ p3 v5 B8 D
为了测试你的混响效果，尤其在混响效果器数量较多的情况下，可以将它们编组，以便快速独奏、或将它们静音。这也就是进行 A/B 测试。你可以根据听到的效果迅速掌握当前的混响量，并决定是否还要继续增加。若把所有混响指定用一个推子来控制，你就能精细掌握总体混响的量，甚至按照第 5、6 条在混响上使用 EQ 处理。我们通常把混响视为立体声效果，然而单声道混响同样效果卓越。; t2 l0 B! [. k9 v# p7 d; l
" w" i- Q' D8 T9 I% Z1 g
1 _+ K: q% k& C8 n
4 k5 C* F1 ]6 Z' j& j3 [9、Spring 混响和其他「脏声」
2 z! ?- y; K9 T+ h: `" u1 u% l( _& D/ {6 P$ a0 N- q+ o
0 }6 f2 b% r {& f i$ D- G
: k3 h7 V. c g, p% n某些乐器天生比较适合混响，有些则不是。我们通常喜欢把电吉他表现得非常突出，但常规的混响会柔化它们的冲击感。Spring（弹簧）混响等低保真处理在这里就很合适。它们的粗糙感恰恰为声音增添了躯体和表现力。另外，现在也非常流行用低保真混响来处理人声，以获得一些复古的感觉。
" t& R$ A7 \7 q8 G: B1 ]5 O
, m0 @5 m4 u# `% J
& C' x$ ]# b; A# V9 i& G2 E
9 |: S7 a5 f5 T$ a) I10、单声道混响
8 \; Q T2 n7 M' ?9 [7 P2 H6 r
3 I3 Q3 [ e2 U! _: _) f' c! \
& l: G, u2 T+ ?1 e- _* G' g2 _* D/ A5 L+ O2 v3 A% w7 Q4 c
我们通常把混响视为立体声效果，然而单声道混响同样效果卓越。如果你想突出某个乐器，让它站到「聚光灯」下，单声道混响是一个很棒的选择，你无需为此而改变整个混音编排。比如，要让听众注意到靠右边的键盘独奏，你可以添加一个单声道混响处理器，并将其声相调整到和键盘相衬的位置即可，这样能够获得不少的动态。
1 s7 M! d5 M- s" X5 m& [# I: b0 K0 P0 ~! T+ V7 ?( F+ e: o1 b2 l
( y5 ?+ G1 A- K* u8 m% L
+ ?! M- D- f a$ P0 p
混响效果历经超过半个世纪的来来去去，现在我们似乎又处在重新发现混响的时代。今天的混响已经非常具有音乐性，非常精致，我们需要它，但也不能泛滥使用。混响效果在现代人声轨和音效当中大量出现，而鼓组却强调自然、突出且肌理丰富。请牢记：成功的混响应该能提升你所追求的情绪；混响不仅增加空间，也会帮助你突出音乐的主题情绪。
; u3 r7 O4 y: [* J
& j4 H+ P6 ~( ^+ [ |
|
