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中国交响 魅力初现
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7 z# J' X6 M/ b6 E 如今，中国的交响乐与世界的交流越来越多，同时，交响乐民族化的呼声也越来越高。根植民族音乐、挖掘民族特色，成为交响乐走上“中国创造”之路的关键。近日，中国国家交响乐团在内蒙古自治区阿拉善盟设立创作实践基地，进一步挖掘内蒙古优秀民间音乐，打造具有民族特色的交响乐艺术精品，就是一种有益的尝试。' x2 H( ~5 J! r- y2 r9 e7 v: n
; _7 h% ]: x f- X% G$ ] 长期机制推动民族音乐创作
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" E) o N" u) W3 J. n 近些年，随着交响乐在国内的迅猛发展，“交响乐民族化”的呼声也越来越高，但多数人对于“交响乐民族化”的认识并不全面。“很多人认为国人写出来的作品本身就是民族音乐，不存在民族化的问题。”中国国家交响乐团团长关峡说，“其实不然。我们经常听到的有些作品只是采用了民间音乐主题，随意简单地加以重复或变奏。它们只是单纯地运用民间音乐素材，用民族乐器演奏，与民族化相去甚远。”& g# j( Z: f+ y, C# l" I" F
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谈及中国交响乐民族化的现状，阿拉善蒙古族作曲家色-恩克巴雅尔也表示，“近些年，中国交响乐作曲家太过浮躁。为了快节奏地生产出民族化交响乐作品，作曲家分赴各地开启采风活动，但大部分只是走马观花，流于形式和表面。真正意义上的民族化交响乐作品十分匮乏。”
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此次在阿拉善建立创作实践基地，希望形成艺术家们长期采风机制，培养推动当地民族音乐创作力量，把大漠风情、金色胡杨、居延文化、骆驼文化等优秀民族文化艺术符号搬上交响乐的舞台，创作出富有蒙古族民族风情特点、深厚人文情结的当代交响乐作品。# v( v1 A- J- X2 E
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此前，中国国家交响乐团还在重庆、云南、福建等地举行了十余次创作采风，在我国的西南地域、东南地域建立了六个创作基地。随着各地创作实践基地的相继成立，吸引了越来越多的优秀创作人才。由国内外老、中、青三代作曲家组成的创作团队，不断深入民族土壤，不断挖掘民族音乐素材，创作出一批中国交响乐原创作品，有些已经登上国际舞台，向世人展示中国交响乐的魅力。在云南采风之后创作出来的《哈尼交响》系列中，由指挥家邵恩创作的《哈尼印象》在雅典音乐厅上演后获得国际友人的称赞。印度作曲家维杰几度随中国国家交响乐团赴民间采风，创作的大型交响乐合唱作品《长安门》将于近日首演。5 h$ c) [: A- Q$ n, b( j7 d8 G
], h3 ]4 J( y# c$ m& s, S- n% c 其实，交响乐民族化包含的内容很多。除作曲本身带有浓郁的地方色彩与民族音乐的旋律特点之外，更重要的是通过作曲家创作上的深化，写出具有中华民族的精神气质的音乐。: w' Z: _- R$ n9 k; ` x
1 d K" c1 R# p 关峡谈道，“在掌握音乐元素的基础上，需要将先进的技法与民族审美、表达方式相结合。民族交响乐的创作是一个需要有生活体验、有技术而又艰辛的复杂过程。” |
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