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随着时代不同，整体的混音趋势以及喜好也会不同。很难说怎么样的混音就一定是正确或者是不正确的。混音的观念也是一样的，同样的工具每个人使用之后会有不同的经验与想法，今天为大家带来十个实用的混音小技巧，收好了。
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, `, p4 x. g+ i' b# w3 O. {+ p 1.常见的混音顺序-打地基
, _$ m" r s8 B0 } 最常看到的混音顺序为：鼓组 ( 先从 Bass rum、Snare、TomTom、Hihat )，贝斯，旋律乐器 ( 例如：Piano、Acoustic Guitar、Synthesiser ) ，最后才是人声。根据他们的说法，这种作法有种「建构房子」的感觉。6 h$ _# n1 E( k, v8 c2 P
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) \, U# S& C A8 b 2.个人偏好的混音顺序-时间序
& L. x9 m5 {9 y0 H `. e 因为音乐是一个时间性的行为，我认为前面好听，后面才可能好听。所以个人在做混音时是从头开始混，谁先出现就先处理谁。3 Q0 E0 _! n* w# P7 e+ ]/ k
3.不要背诵频谱表
& F2 Z% G8 Q* r: }. f2 M 因为同样的词汇对每个人来说，感受都不同9 E$ E4 y: N% C9 c+ c- H, I% l" x
在听觉上，「混浊」「唇齿音」对不同的人来说，在频谱图上对应的位置会有差异。
; \3 y0 R- n2 z+ W" I* g$ Z 例如：同样是混浊，有人觉得是 30Hz 的地方出问题，也可能有人觉得是 50Hz 的地方出问题。其实根本是 200Hz 处出现过多的共鸣，所以问题还是在于你听到声音出问题的地方在哪里。7 N2 Y* U4 z$ h1 D( j2 B' d
建立自己的混音经验，会比看着频谱表来调 EQ 来得好。
4 [# V7 W0 c6 U% L! N5 E 4.把毫无贡献的区段删掉
0 p- z8 E9 D: g% z 例如：人声最常做的 EQ 处理，大多是把 100Hz 以下的频率砍掉。
' G+ F2 W9 e4 M1 x$ W+ ~" x$ w 这段范围，通常对于聆听上的贡献不多。0 b# O6 u8 O2 R4 |
如果太多「没有贡献」的部分没处理掉的话，等他们堆积起来后会产生的影响，就不得而知了。: D+ _$ h" h; o" K* O4 }* o* W
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5.不管动了混音的哪一部分，都要能分辨出差异. h& J; t( M5 S* d' A
我最常做的做法是用 AB check 方式，去试试看我是否能够分辨 「“改变前”与“改变后”」的差异。
! @1 a: }, H/ n, c' P3 n. l J 首先将鼠标光标移到效果器的开关位置，撇开视线避免看到 效果器的开关状态，再点击鼠标按键去触发效果器的开关，按个好几下让自己无法记得现在效果器到底是关还是开。
/ F, \- p: |# G5 z" B2 [ 接着再用鼠标去触发效果器开关，现在开始去判断“现在的声音”哪一个是有增加这个效果，哪一个是没有。
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6.单一乐器，不要在SOLO的状态下去调整
$ J3 y& q% A j9 I 除掉该乐器在该段落本来就是Solo的状况之外，其余只要是同一个段落内有两样乐器同时出现，都不应该只在单独 Solo 的状况下去处理混音。0 S X4 Z i! v' D7 O
尽管在 Solo 该乐器的状况下做混音处理能够得到不错的声音其意义也不大。
" e* f- c- q4 C' p) f 因为该乐器在该段落是跟其他乐器同时出现的，我们注重的是整体呈现出来的结果。
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0 ]8 c$ g1 q4 N% ~* m0 g C% ~- [ 7.有时候问题不是出在混音上面
9 B' e& q9 p% F/ o- x0 V 例如：一个极端的状况，如果录音时是嘴巴直接贴在麦克风上面，那么喷麦或者是过多的低频就肯定不是意料之外的事情了。
: j7 p" j- K& w* c 这种时候，应该是去改进录音方式，而非靠后期混音来修整这些有问题的地方。4 ~0 l3 y5 n+ Q9 T) e' i
8.不要为了混音而混音8 _) |- j8 K ^& N) E
混音是把声音调整成心目中想要的状态，如果声音已经是「好」的状态，就不需硬是加上不必要的处理。* M. f. K6 O& V
只要处理有问题的地方，或是想要加强的地方即可。这不是照本宣科，没有非要什么标准流程。( K$ t4 y2 f: w" q5 r
9.有些动态失衡的问题，解决的关键并不在于compreesor而是volume9 t; s' _; _6 X6 b
例如：Lead Vocal 通常是从各个 Takes 中剪辑合成的。
( K! n5 o/ z, ^% A2 h 如果声音忽大忽小是因为麦克风收音的距离也忽近忽远，那应该先调整的是 Volume。
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10.休息一下，会更好
- P* Z1 s0 f: F 长时间混音会有听觉麻痹的问题，在这种状态下继续工作，得到的结果未必会比较好。让耳朵休息一下，再来听听看修改完的结果是否有接近我们原先预期的。
4 w: N9 z J& u5 y" l! S4 D( G* e8 X 以上，第 5 跟 6 这两点是难度会比较高一点。在一首音乐中，各个乐器各有着不同的重要性也扮演着不同的角色，而不同的定位，会决定他们在听觉上是「显著」或者「隐性」，「前面」或者「后面」。尝试着去分辨这些细微的改变与不同，会帮助我们能够对这些声音做出更细微的调动。
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