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随着时代不同，整体的混音趋势以及喜好也会不同。很难说怎么样的混音就一定是正确或者是不正确的。混音的观念也是一样的，同样的工具每个人使用之后会有不同的经验与想法，今天为大家带来十个实用的混音小技巧，收好了。% X( K8 o/ v- `( P1 N; {
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1.常见的混音顺序-打地基* q/ }8 |# Z. R3 I2 D
最常看到的混音顺序为：鼓组 ( 先从 Bass rum、Snare、TomTom、Hihat )，贝斯，旋律乐器 ( 例如：Piano、Acoustic Guitar、Synthesiser ) ，最后才是人声。根据他们的说法，这种作法有种「建构房子」的感觉。
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2.个人偏好的混音顺序-时间序$ X$ I. X3 ~, p! K1 `5 }: X
因为音乐是一个时间性的行为，我认为前面好听，后面才可能好听。所以个人在做混音时是从头开始混，谁先出现就先处理谁。
- D. n+ f: R- m 3.不要背诵频谱表
. k/ \8 m- l2 z" I% `; Q: R0 d7 b 因为同样的词汇对每个人来说，感受都不同* r6 x. g' [! Q+ z0 s4 y7 z
在听觉上，「混浊」「唇齿音」对不同的人来说，在频谱图上对应的位置会有差异。) i0 _: v; N1 [8 J; G; i
例如：同样是混浊，有人觉得是 30Hz 的地方出问题，也可能有人觉得是 50Hz 的地方出问题。其实根本是 200Hz 处出现过多的共鸣，所以问题还是在于你听到声音出问题的地方在哪里。
, D8 R* D( s9 K6 n0 z6 Z 建立自己的混音经验，会比看着频谱表来调 EQ 来得好。2 s2 r1 I8 w& @: p1 N, V
4.把毫无贡献的区段删掉, _/ { W% n8 s
例如：人声最常做的 EQ 处理，大多是把 100Hz 以下的频率砍掉。
; C" ?* f1 W' n9 f3 M5 ~+ r# [ 这段范围，通常对于聆听上的贡献不多。
* S# @; D* C! ]; V) Y 如果太多「没有贡献」的部分没处理掉的话，等他们堆积起来后会产生的影响，就不得而知了。
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9 Z( a' d; x( L2 E O* D: Z. r8 Z 5.不管动了混音的哪一部分，都要能分辨出差异7 E2 m1 G3 s+ V0 Z8 E% c: v4 h& k
我最常做的做法是用 AB check 方式，去试试看我是否能够分辨 「“改变前”与“改变后”」的差异。' z7 C- m% ]. R1 i
首先将鼠标光标移到效果器的开关位置，撇开视线避免看到 效果器的开关状态，再点击鼠标按键去触发效果器的开关，按个好几下让自己无法记得现在效果器到底是关还是开。 o6 ]2 t w' W
接着再用鼠标去触发效果器开关，现在开始去判断“现在的声音”哪一个是有增加这个效果，哪一个是没有。
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6.单一乐器，不要在SOLO的状态下去调整
/ O& P9 K- e' r 除掉该乐器在该段落本来就是Solo的状况之外，其余只要是同一个段落内有两样乐器同时出现，都不应该只在单独 Solo 的状况下去处理混音。- t$ ~, S1 f& y* [
尽管在 Solo 该乐器的状况下做混音处理能够得到不错的声音其意义也不大。
1 n. K" Y. L% } 因为该乐器在该段落是跟其他乐器同时出现的，我们注重的是整体呈现出来的结果。4 ^: r! b$ r" C8 E* N- i
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! N/ b* S, \" { 7.有时候问题不是出在混音上面) V8 B" |& Z& n; ? h4 l! ?
例如：一个极端的状况，如果录音时是嘴巴直接贴在麦克风上面，那么喷麦或者是过多的低频就肯定不是意料之外的事情了。8 u: Q8 Z: m' w, ~2 p$ R8 K b" k
这种时候，应该是去改进录音方式，而非靠后期混音来修整这些有问题的地方。2 j% s/ O! q5 n- R9 v( J6 R' h
8.不要为了混音而混音9 C" \' k* B; r; {
混音是把声音调整成心目中想要的状态，如果声音已经是「好」的状态，就不需硬是加上不必要的处理。# d) M7 x8 `- X) v( y8 v
只要处理有问题的地方，或是想要加强的地方即可。这不是照本宣科，没有非要什么标准流程。
5 _. _" C; C/ \ 9.有些动态失衡的问题，解决的关键并不在于compreesor而是volume
5 [" D; w! Z5 k 例如：Lead Vocal 通常是从各个 Takes 中剪辑合成的。, I" U" F6 y8 J& U- X7 i
如果声音忽大忽小是因为麦克风收音的距离也忽近忽远，那应该先调整的是 Volume。, O* N7 M# ] ~ H7 t1 w1 R) b. ^# t( m
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10.休息一下，会更好
) c/ ~% d4 k3 Q3 G! u) v2 U 长时间混音会有听觉麻痹的问题，在这种状态下继续工作，得到的结果未必会比较好。让耳朵休息一下，再来听听看修改完的结果是否有接近我们原先预期的。
7 m" H$ d' X- z) m3 R- j2 w, Q 以上，第 5 跟 6 这两点是难度会比较高一点。在一首音乐中，各个乐器各有着不同的重要性也扮演着不同的角色，而不同的定位，会决定他们在听觉上是「显著」或者「隐性」，「前面」或者「后面」。尝试着去分辨这些细微的改变与不同，会帮助我们能够对这些声音做出更细微的调动。
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