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惟有音乐永恒
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' o$ [3 c1 N8 Z 朱践耳先生走了!
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出远门前，他已将身后事，一一嘱托老伴舒群：“不设灵堂，不开追悼会，不举办任何形式的纪念会，遗体捐献医学院。”这寥寥数语的“讣告”，昭示了践耳先生的澄明之境，世间的一切生死荣辱，顿作一缕清风，飘忽而逝。
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这个世界，许多生灵忙着来，许多亡灵忙着去，来的原来都没有名字，去的，能留下名字的也只是极少数。可人们相信，音乐史上，一定会留下践耳先生的名字。
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斯人已远去，音容存记忆，音乐却永恒。践耳先生的音乐遗产，成了一个时代的音乐记忆，活在人们心中。他的作品，有口皆碑的艺品与人品，已化作一座无言的墓碑。) w- L0 Q3 j) V, t6 H
5 E7 h$ O. R$ R6 _ 还有什么比音乐活在人们心里更好的纪念？
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8 R8 }, d6 e# u, a) n; \( b* V 1 “在中国作曲家中，朱践耳留下这么多优秀作品，无人能出其右。”这是指挥演出并录制了朱践耳所有交响作品的陈燮阳对他的评价。在音乐界，践耳先生的音乐成就和艺术价值，得到了真诚的认可。& ~0 |" R6 v% w
2 ^9 g" r& ?: c2 {0 _0 `9 F 七十年的创作生涯，践耳先生创作了大量作品，题材涉猎非常广泛。在每个重要音乐领域，他都留下了成功的记录。如管弦乐《节日序曲》、交响合唱组曲《英雄的诗篇》《交响幻想曲》《黔岭素描》《纳西一奇》、唢呐协奏曲《天乐》、民乐合奏《翻身的日子》、歌曲《唱支山歌给党听》《清晰的记忆》及电影音乐《在烈火中永生》等。尤其是在60岁后的20年间，践耳先生天马行空，“创作荷尔蒙”再度喷发，完成了创作上的转型，写出了10部交响曲。% _: W- E8 |; p* v
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中国有庞大的作曲家群体，可真正的交响乐作曲家屈指可数。践耳先生是这个时代精英中的精英。一个音乐人要在美学观念、历史人文观与现代及先锋作曲技法上，实现极富挑战的自我跨越，已实属不易；践耳先生以逾花甲之年作这样的跨越，更令人钦佩。虽然我们在交响乐领域迄今还没出现国际公认的音乐大师，但践耳先生是改变中国乐坛现状的先驱者之一。7 a+ t6 \, a' k) ]; M/ j
6 l- A5 z6 n* D+ s 国际同行曾批评中国作曲家，“只借用了西方交响乐的空壳，而没有掌握内在的逻辑与和声的本质，说他们没有领会交响艺术的精髓并不过分”。说白了，就是交响思维仍停留在肤浅的单线条平面思维中。
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" f0 K, p8 E0 Y9 ]/ q 践耳先生不然。他将中国元素合理巧妙地消化、吸收、拆解、创新，并用浪漫乐派、现代乐派乃至先锋派的西方音乐技法，使之成为一种国际音乐语言。这种独特音乐语言，与当今中国的主流音乐有所不同，音乐中丰富的情感表达，都来自他对民间音乐的汲取和研究。这位旋律大师，在配器、音乐调色方面，有着独到的功力。7 {' F1 ^ H+ H) H2 Q3 A
! U. x2 _& A1 E7 O0 |# Q0 l1 M 践耳先生思维前卫，他怀着极大兴趣，做各种新的尝试，寻找新的突破。“不断修正以往不足，将它转化为进一步的新探索，使每一部新作都成为一个新的自我”。1 ]; `, |; [) s6 ~
; v: G: v+ ]; C6 i 面对俄罗斯民族乐派成功地将本国音乐推向世界的经验，践耳先生用自己的创作实践，回答了“今天中国怎么做”这一命题，即一个非西方血统的作曲家，如何在利用西方音乐语言创作的同时，又不失去本民族和文化的个性，建立自己的音乐风格。践耳先生称之为“慎终追远”。
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“六十岁学吹打”，却创造了音乐史上一个传奇。他完成了创作上的美学转型，从传统乐派跨入了现代乐派行列；在交响乐的创作理念、母语运用与现代及先锋技法结合上，他成为具有现代意识和鲜明的民族气质的一代大家。他为中国乐界，提供了一部鲜活的音乐教科书。3 z5 I9 a& W7 q: J9 d
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2 音乐家这个群体中，有人行为乖张，随心而为；有人张狂傲慢，喜怒无常；有人目空一切，不近人情。其音乐中所表现出高尚人格力量，与现实中的人性人格，完全两码事。而践耳先生不“奇葩”，不另类，是个温文儒雅的谦谦君子。他一生谦卑低调，与世无争，也不善于自我包装与推销。他从不恃才傲物、唯我独尊。
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践耳先生九十岁那年，我到瑞金南路他家拜访。见我到来，耄耋老者才缓身离开了书桌。那段时间，他终日伏案，一笔一画在爬格子。“我的时间不多了，正在写创作回忆录呢!”他拿起厚厚一叠书稿对我说。
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我很惊诧。风烛残年了，生命依旧在燃烧。我问他为何不找个助手，践耳先生叹了口气，难哪，这个人必须是懂我音乐，喜欢我音乐的人。孰料几年后，践耳先生就托陈燮阳转赠与我《创作回忆录》签名本。我深为感慨，践耳先生留下的不是书，而是七十年的创作思想。
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在《创作回忆录》中，我看到他从灵魂深处，不断自我反省、自我剖析：“自己趋时跟风，裹挟进滚滚浊浪中，变成一台音符打字机。”“我反思这一生，则是从革命梦和交响梦之间，不断地来回徘徊，相互交替……” |
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