|
|
华语流行音乐曾经的丰富与多样，不该成为随风的往事
" x9 R! q" _& C' |1 Q6 ]* m, G# D4 ^
令人遗憾的是，在今天的流行乐坛，这些丰富多元的声音正在被综艺节目带来的同质化声音所淹没。
9 k+ H8 u2 w* v0 V, a# b }! J9 }
8 @# d8 Q! t3 _0 L 比如当下，最响亮的声音就是嘻哈———借助《中国有嘻哈》这档节目，这种一度小众的音乐样式以刷屏的节奏进入大众视野。“押韵”“Freestyle”等技巧性内容被一再放大，选手也将带动现场气氛作为第一要务，嘻哈内在的审美逻辑和原创能力无法得到很好地发挥。没有传唱基础、真正经得住细细品味的原创作品，却形成了满城争说“Freestyle”的热闹，喧嚣而单一。( w8 `0 x7 H6 \8 f
1 ~ W( X0 \) |9 i3 A- U' J+ u2 l 诚然，流行音乐本就是“流行”“大众”的产物。回溯华语流行乐史，风靡的音乐风格换了一茬又一茬。然而，即便在同一流行风潮下，仍注重创作和表演的多样化。% t4 \% E* |/ S9 l& G+ l
) W+ e) G, O# D+ R 上世纪80年代，中国摇滚方兴未艾。黑豹、唐朝、魔岩三杰奔放的奔放，诗意的诗意。旋即校园民谣接棒，高晓松的《同桌的你》与朴树的《白桦林》各有各的青涩纯真。而同一时期的港台音乐，则有相当一部分金曲翻唱自日本歌曲，例如张学友的《爱火花》、张国荣的《谁令你心痴》等。不过，经由当时音乐人匠心独运的编曲、本土化的填词，这些翻唱拥有了新的姿态，甚至让人觉察不出原唱的痕迹。& I+ O5 G; m1 l
" M; [! Y2 D. s5 E% z% _2 O. n$ @) t 即便与嘻哈同为西洋舶来品的节奏蓝调和灵魂乐，经由几代歌手与华语流行音乐的融合探索，呈现出的质感各不相同。上世纪90年代，“第一代”杜德伟以独特的嗓音配合简单的配器，诞生《无心伤害》等深情缱绻的情歌小品。陶喆的《小镇姑娘》《爱，很简单》则将节奏蓝调特有的转音技巧运用得恰如其分。及至周杰伦，通过《爱在西元前》《龙卷风》将“节奏蓝调”的消费欣赏群体缩小至青少年。在此后的创作中，古典音乐采样、电音舞曲、美国乡村音乐“蓝草”……均被纳入他的创作之中。甚至，他和王力宏、林俊杰等人还尝试把众多元素与中国传统音乐进行融合，形成独树一帜的“中国风”，诞生了《东风破》《青花瓷》《千里之外》等流行金曲。" O4 o2 c, [5 v4 y" M
! }& m, K6 m3 D" }3 w 潮流在迭代，会有新的热浪接替嘻哈，对流行乐坛进行下一轮冲刷。但是华语流行音乐曾经的丰富与多样，不该成为随风的往事。8 Q, S5 L0 z2 q7 O1 u
. ]9 n; t- C, l
|
|
