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作曲之前，你们需要确定准备写的歌曲是几段体的！一段体，两段体，还是三段体！ " Z9 y7 q7 j/ c' p! N6 ?
两段体和三段体比较常见，就不说了！一段体最典型的例子是： 西部歌王王洛宾老先生的作品《在那遥远的地方》！ ; I9 b5 m* M8 D7 ]5 V6 M( M
1. 使用和弦加入经过音来作曲。 & [% q5 q6 [+ g2 B+ s& @
适用于先写和声进行，然后再加入旋律。此类曲子的旋律与伴奏的和弦相对来说，非常和谐！旋律的和声走向特别明显！但是，一般篇幅比较短小！ * r- E8 b* m1 |4 v" I7 @
这时候，吉他的不同的速度和扫弦节奏，不同的分解和弦的指法。强弱节拍的不同变化，我们可以感觉到不同的旋律的！会产生不同的创作灵感的！ 6 m$ c4 n4 K$ f. L- W
如: 李圣杰的<<痴心绝对>>的高潮部分(即副歌部分)的和弦音就非常的明显! $ n( T* G. Z" f3 i) z" T' _
还有,你可以唱一下陈慧娴的<<千千阙歌>>的前奏,旋律,间奏和尾奏来试着去体会一下!
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2. 使用纯粹的自然音阶来作曲。
* H/ u+ M# v# [3 T0 j适用于写长段的旋律！先写旋律，后写和声！ 1 v# y: Y) ]6 Z1 i7 I4 R# _5 r H4 l! q
如： / }8 T- k) @1 @: |7 ?
大调自然音阶： 1 2 3 4 5 6 7 1 S/ G2 h1 z- t+ s1 A' o* O' H
小调自然音阶： 6 7 1 2 3 4 5 7 v( e6 M! i* @! e% U
3. 使用各种特色音阶来作曲。 9 T2 b q, \5 G! i, q6 E' n6 N1 [% w- t, i
这一点，我要重点讲一下！ * n! j" b/ q. A4 Y+ w
我们可以使用各个国家，或者各个民族的特色音阶来作曲！
; Y# Y8 y4 _% J: a0 `9 k: Y如：
( r7 \) Q* P( S5 e# Z. Na. 我国常用的五声音阶： - P) \: W, R; s* R# Y: H( _
大调五声音阶： 1 2 3 5 6
* O1 X) M# k, e; V4 m0 ^9 Z1 b小调五声音阶： 6 1 2 3 5
/ g y1 R/ W. A( G3 C9 |4 Qb. 和声小调音阶： 6 7 1 2 3 4 #5
5 g$ F1 o6 \! c9 E$ u$ f; vc. 大佛里吉亚音阶： 1 b2 3 4 5 b6 b7 （Phrygian-Dominant）也有人把它叫做；弗拉门戈音阶！
1 ?3 ~- d0 @ d J& Nd. 自然音阶的各种不同的模式：
0 P" ~5 U8 V3 T7 @" l- |* F爱奥尼亚模式： 1 2 3 4 5 6 7 （Ionian）也就是大调自然音阶！
7 }5 i. [% ^6 B1 h/ k7 M多里安模式: 2 3 4 5 6 7 1 ( Dorian ) : p, B8 `/ L4 m/ i! i S
佛里吉亚模式： 3 4 5 6 7 1 2 （Phrygian） 2 y1 T' G# Z4 O6 D7 i4 Y w
利底亚模式： 4 5 6 7 1 2 3 （Lydian）
! L' J) L M3 L; T# f' }: y混合利底亚模式： 5 6 7 1 2 3 4 （Mixolydian）
# N p3 y( M+ f1 j0 _& Z1 x洛克里亚模式： 7 1 2 3 4 5 6 （Locrian） / l5 E1 @( v0 H6 T- b
以上自然音阶以不同的音作为开始，向下顺次排列的方式，叫做: 旋法调 ！
; t2 h/ B( y# ^5 `* w& ie. 减音阶： 1 2 b3 4 b5 b6 bb7(6) 7
9 T" [/ v! \4 _! X# Xf. 半-全减音阶： 1 b2 b3 3 b5 5 6 b7
' q l; |! |2 F$ ig. 全音音阶： 1 2 3 #4 #5 #6
. V- K1 ]- W" D( Rh. 布鲁斯音阶： 1 b3 4 b5 5 b7 ( Blues ) 3 B$ B- L9 q* @+ t/ F+ Q1 e# V
i. 混合布鲁斯音阶： 1 b3 3 4 b5 5 b7 0 D, f0 ?5 \8 u0 O* r% V
j. 大利底亚音阶： 1 2 3 #4 5 6 b7 ( Lydian-Dominant )
4 }2 R1 P0 I! q7 i6 G) b8 vk. 超级洛克里亚音阶： 1 b2 b3 b4 b5 b6 b7 （Super-Locrian）
1 M6 l1 n7 o/ [: c6 |' ?7 f% R2 ~# El. 印度音阶: 1 2 3 4 5 b6 b7 （Hindu） / T6 M$ t6 ^! R6 r2 U8 d% P
m. 吉普赛音阶： 1 b3 #4 5 b6 b7 （Gypsy） , i, @9 Z- O* p) `, M* `! D8 U
n. 匈牙利音阶： 1 #2 3 #4 5 6 b7 （Hungarian） 5 N3 @ i! s/ b$ h. k) I7 d( V
o. 匈牙利小调音阶： 1 2 b3 #4 5 b6 7 （Hungrarian Minor） " L/ f" I% G f1 T2 E9 b
p. 旋律大调音阶: 1 2 3 4 5 b6 7 1 b7 b6 5 4 3 2 1 4 t# R# m5 X: @4 F$ v Y6 K
q. 旋律小调音阶： 6 7 1 2 3 #4 #5 6 5 4 3 2 1 7 6 $ w! B3 i& w, l. B _
r. 日本音阶： 6 7 1 3 4 ! n1 a3 ]& d' A3 K6 _
其实，简单地说，就是在你作的自然音阶旋律中，你随时准备即兴的加入一个或者若干个变化音，也就是半音！可以升高半音，或者降低半音！看你自己的喜好了！$ F0 I8 k, p% M: k7 K5 r/ [* s
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4. 借助各种乐器的音阶特点来作曲。 ! h; x# l/ f# l, F, \
如： 云南乐器葫芦丝，巴乌只有一个8度加一个音，所以作曲的时候，最好要考虑到这个乐器的音域！
C* u- B z7 X" S再如：新疆乐器独他尔，是弹拨类乐器，有两个尼龙弦，作曲的时候就可以加入很多的圆滑音等！ ) }+ a9 v' Y9 w8 ?9 e d# J# a6 [, C
5. 模仿说话读音高低的方式作曲。
" s* c# w4 K* H3 {. M也就是说,在你读歌词的时候,读出歌词的抑扬顿挫，旋律的高低起伏和汉字读音的高低起伏一致。如同唱着说话一样! 根据汉语拼音的四个声调来作曲。适用于先有歌词，后有曲。 4 ~; r$ x8 m0 t, g1 `1 j1 J+ S
模仿读音作曲的秘诀! : a# z( O" \- h
秘诀,两个字: 好听! % U: l4 [. b5 g" u% `
随你们的心情去写! ) J7 W! ~4 A2 e! T6 K3 p
具体地说: ( Y8 _$ Z! c4 x; _
汉字有四种读音:
1 t1 T: l3 R; n( m阴平,阳平,上声,去声。其中“上”字读音为第三声！ 1 H9 ^0 p) L* s6 t, Y
如用于为歌词谱曲的话： }! x- o/ l% C
比方说：
+ ?8 c8 E7 C9 F V s) o) d9 h第一个字后面的字为阴平，也就是第一声，则谱曲时这个字上面的旋律音可与前面的第一个字同高，当然也可高或者可低！
% x9 {0 f* G0 Y8 k1 d1 p* j- d如第二个字为阳平，也就是汉语拼音的第二声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍高！ $ q, {7 F5 c1 f: b
如第二个字为上声，也就是汉语拼音的第三声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍低！ $ Y; @5 ]! e/ z s/ d
如第二个字为去声，也就是汉语拼音的第四声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍高或者稍低！ , F* ^4 f ]% o
这只是我自己理解出来的一般规律而已，仅供参考！你们作曲的时候完全可以打破在这个框框！或者部分利用这种方法！ |
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