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作曲之前，你们需要确定准备写的歌曲是几段体的！一段体，两段体，还是三段体！ : m* N$ @! u$ h+ I) }$ ?) T5 x2 v8 e7 t
两段体和三段体比较常见，就不说了！一段体最典型的例子是： 西部歌王王洛宾老先生的作品《在那遥远的地方》！
3 q2 Q( Z% g* e) ~, Q" @; L" e1. 使用和弦加入经过音来作曲。
8 j& K5 W: D, Q: V3 }7 \; N适用于先写和声进行，然后再加入旋律。此类曲子的旋律与伴奏的和弦相对来说，非常和谐！旋律的和声走向特别明显！但是，一般篇幅比较短小！ & B, d$ f8 ?4 z4 X; M3 ~
这时候，吉他的不同的速度和扫弦节奏，不同的分解和弦的指法。强弱节拍的不同变化，我们可以感觉到不同的旋律的！会产生不同的创作灵感的！
2 s& X. E- k& V F如: 李圣杰的<<痴心绝对>>的高潮部分(即副歌部分)的和弦音就非常的明显! : b& r( y3 q7 b i
还有,你可以唱一下陈慧娴的<<千千阙歌>>的前奏,旋律,间奏和尾奏来试着去体会一下!
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/ a) k; d8 d. f8 g5 o c R9 p f( C" r2. 使用纯粹的自然音阶来作曲。 . I% L) ~. N+ x7 I: ]
适用于写长段的旋律！先写旋律，后写和声！ 4 Y( a H# [3 H/ P s7 g7 i, @
如： ( q% d+ |, D! W: ?0 G! ~
大调自然音阶： 1 2 3 4 5 6 7 ! V0 }0 E$ C$ u3 [1 \6 `5 `
小调自然音阶： 6 7 1 2 3 4 5 0 _) {2 j( r" o/ S" V
3. 使用各种特色音阶来作曲。 " g+ p% `: e o2 L" A" Z8 [
这一点，我要重点讲一下！ 7 O) q' p" }( }" S+ j' _, q% n
我们可以使用各个国家，或者各个民族的特色音阶来作曲！ , d3 P. Q- ?) _' L- A1 B- F+ w
如：
& p7 I! Q' F. }5 _% i$ {- La. 我国常用的五声音阶：
4 r/ j1 h( ?1 l8 V9 [: y) C% A大调五声音阶： 1 2 3 5 6
' |$ r& T" L, F% w& h# M1 H小调五声音阶： 6 1 2 3 5 # x* M1 |5 L- h! K( I" }
b. 和声小调音阶： 6 7 1 2 3 4 #5
6 B* o( D: Y, q3 {: qc. 大佛里吉亚音阶： 1 b2 3 4 5 b6 b7 （Phrygian-Dominant）也有人把它叫做；弗拉门戈音阶！
5 l( D# ~% E, Gd. 自然音阶的各种不同的模式：
9 m# R u' x& }9 T: U; x" E5 M M爱奥尼亚模式： 1 2 3 4 5 6 7 （Ionian）也就是大调自然音阶！
U, b& |/ q) F# I, u! d多里安模式: 2 3 4 5 6 7 1 ( Dorian ) 7 r9 t1 [3 m- @4 {. m
佛里吉亚模式： 3 4 5 6 7 1 2 （Phrygian）
; E. V8 d6 X! Z利底亚模式： 4 5 6 7 1 2 3 （Lydian） , Z: i: [, n9 i' l) V* y* b3 Z
混合利底亚模式： 5 6 7 1 2 3 4 （Mixolydian） ' [3 z; _1 M+ L- H( x
洛克里亚模式： 7 1 2 3 4 5 6 （Locrian）
" _3 g% Z1 U3 a J7 t, f0 A* T以上自然音阶以不同的音作为开始，向下顺次排列的方式，叫做: 旋法调 ！
0 v- P& u p2 xe. 减音阶： 1 2 b3 4 b5 b6 bb7(6) 7
9 H8 r/ H! U& s0 O0 pf. 半-全减音阶： 1 b2 b3 3 b5 5 6 b7 $ u1 T# g# S o6 k7 S9 O
g. 全音音阶： 1 2 3 #4 #5 #6
: B7 ?4 f( i3 ~h. 布鲁斯音阶： 1 b3 4 b5 5 b7 ( Blues )
& k- w$ Y( y. vi. 混合布鲁斯音阶： 1 b3 3 4 b5 5 b7 9 B" H4 m2 {( i& `. o% G
j. 大利底亚音阶： 1 2 3 #4 5 6 b7 ( Lydian-Dominant )
% A. W8 X$ T8 t2 f5 e) x! D4 Pk. 超级洛克里亚音阶： 1 b2 b3 b4 b5 b6 b7 （Super-Locrian）
% `3 K+ b# w2 Z0 ~3 Pl. 印度音阶: 1 2 3 4 5 b6 b7 （Hindu）
2 X$ g9 N, f$ O& Nm. 吉普赛音阶： 1 b3 #4 5 b6 b7 （Gypsy） 9 K- u! k; n: j; x3 z) c4 F
n. 匈牙利音阶： 1 #2 3 #4 5 6 b7 （Hungarian） 4 _+ m2 Q; `, O; v- w
o. 匈牙利小调音阶： 1 2 b3 #4 5 b6 7 （Hungrarian Minor）
6 \ f% b* C# Y2 A/ @1 }p. 旋律大调音阶: 1 2 3 4 5 b6 7 1 b7 b6 5 4 3 2 1 . |. \% l" @1 H0 T9 p. D \4 c
q. 旋律小调音阶： 6 7 1 2 3 #4 #5 6 5 4 3 2 1 7 6
: S% q0 m7 r& L* a: k& v; tr. 日本音阶： 6 7 1 3 4
+ |' a( Z' n& R6 ~( l: x! p0 a其实，简单地说，就是在你作的自然音阶旋律中，你随时准备即兴的加入一个或者若干个变化音，也就是半音！可以升高半音，或者降低半音！看你自己的喜好了！+ I! w c4 | n, F& V ~5 W( a: f
' F. V" d& q! d$ v( w8 i
) W4 B; Y! C( `2 Z- V5 K
4. 借助各种乐器的音阶特点来作曲。
: T: H. K5 |/ P如： 云南乐器葫芦丝，巴乌只有一个8度加一个音，所以作曲的时候，最好要考虑到这个乐器的音域！
! j: Y- B H1 g' ]再如：新疆乐器独他尔，是弹拨类乐器，有两个尼龙弦，作曲的时候就可以加入很多的圆滑音等！
4 ^+ N# p4 b d% W6 q" K& f5. 模仿说话读音高低的方式作曲。 9 J7 N; D$ b; g1 N6 T) W
也就是说,在你读歌词的时候,读出歌词的抑扬顿挫，旋律的高低起伏和汉字读音的高低起伏一致。如同唱着说话一样! 根据汉语拼音的四个声调来作曲。适用于先有歌词，后有曲。 * u3 A' p4 S- b
模仿读音作曲的秘诀!
; F7 K; p7 h# m2 x) v秘诀,两个字: 好听!
4 [- E# B+ ^4 n( w4 T S2 S' B随你们的心情去写! ( w: |. v% p% n9 }! p
具体地说: 9 A9 i7 V% w# |- p1 \" u. A
汉字有四种读音: ' H4 @/ p- z1 S* ^
阴平,阳平,上声,去声。其中“上”字读音为第三声！
I/ m7 E4 L, Y9 {如用于为歌词谱曲的话：
7 o0 b9 F0 n- Y9 c Z6 P% K比方说： 6 E6 M; L5 S) P! y; X0 C- ^
第一个字后面的字为阴平，也就是第一声，则谱曲时这个字上面的旋律音可与前面的第一个字同高，当然也可高或者可低！
0 Q! b7 h* n* f/ s9 |$ `1 y如第二个字为阳平，也就是汉语拼音的第二声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍高！ 3 k X8 c& t. x) Y) r& K
如第二个字为上声，也就是汉语拼音的第三声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍低！ # Y9 P1 _- Y( Q
如第二个字为去声，也就是汉语拼音的第四声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍高或者稍低！
& y$ X z3 q$ j" r$ ?9 m1 Z这只是我自己理解出来的一般规律而已，仅供参考！你们作曲的时候完全可以打破在这个框框！或者部分利用这种方法！ |
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