|
|
３.在运用上述这种上行音阶的方法推进高潮时，应注意的几点6 n3 G1 r$ }( e- @- j
a)要知道目的音的音高。在上例中，目的音高就是最后的高音“３”。, N2 Z$ i7 p* ~. i& v- n
b)要根据和声及和弦性质确定音阶中所使用的音。上例音阶的和弦是Ｇ，所以需强调Ｇ和弦的和弦构成音５、７、２。$ U+ @& t# U, \1 L" ^: c
c )要根据乐曲风格确定音阶中所使用的音。如果是民乐歌曲，那就要使用五声音阶。
X, K: V, m+ }0 \. b1 Zd )音阶中音的密度要根据歌曲的速度定。上例是慢节奏的歌曲所使用的音阶，如果是稍快节奏的，可以使用１３连音，但最好不要超过１３连音，因为以本人的经验来看超过１３连音的弦乐音阶音响效果并不真实。
5 q3 b3 ^/ {. A) k6 i: Pe)考虑弦乐的乐器法。要注意弦乐乐器所能演奏出的最高音和最低音，不要用键盘弹奏出超出弦乐乐器使用范围的音。; s7 H4 c8 l/ g* K5 K
四、String为有人声的歌曲作伴奏的几种常见方法2 S1 i7 E, ~, F3 ]$ w
1.作铺垫（pad string）在软音源插件“超音速”中（Hypersonic）,在Pad组有类似的音色，常常在乐曲的低音区奏长音作为乐曲的铺垫。
# A/ r9 H4 v' n9 r) H$ n2.Vc大提琴以琶音音型演奏，增加乐曲的流动性。这种伴奏类似于键盘乐器的左手伴奏/ s% o! t0 }! A. ]% F
3.大提琴与中提琴、小提琴的声部交替流动。将上例中的大提琴的琶音音型，分解成大提琴与中提琴、小提琴在低音、中音、高音声部的琶音音型交替演奏。) C+ `/ P9 S0 ~% a4 r
4.各声部由低到高的声部交替流动。用贝提琴、大提琴、中提琴、小提琴在低音、中音、高音声部用琶音音型交替演奏。
) ~, t- J9 d6 e; @8 _5.小提琴在高声部与贝提琴、大提琴在低音声部奏长音或长线条旋律，中音区的乐器演奏声部交替的流动琶音音型。& |" F+ ~2 v0 t
五、在Cubase、Nuendo中如何制作弦乐连弓(Legato); D, h: ^) w. P0 e
有时我们想模仿弦乐连弓（Legato）的奏法，使我们用MIDI键盘输入的音连续不断，这时就要运用软件中的特殊设置来帮忙了。
5 N: |" G! e O# E: T: ~+ c2 }! n在钢琴卷帘谱中选中需要连弓的音—— 选择M I D I 选项—— 然后依次选择Functions——Legato。这时我们刚才选中的音就会连续不断的演奏了，并且相同音连奏时声音不会断开。这个选项与量化的区别是：使音与音连接在一起，不受音符时值的限制。与这个选项相反的还有一个选项，是你发现你演奏的音符音与音都叠在一起了，致使音响含混不清时，你同样选中需要分开的音——选择M I D I选项——然后依次选择Functions——Delete overlaps(mono)，选择这个是单个音，选择它下面的选项Deleteoverlaps(poly)就是将你选中的全部音都分开。
! e( O z# }8 N4 H# d文章到此你是不是对流行歌曲中String的使用方法有一些基本的认识了呢？在具体的制作过程中我们还是要不厌其烦的追求弦乐音响的真实性，这样才能避免MIDI音乐制作中弦乐音乐不真实的弊端，使我们的音乐作品更加完美。 |
|
