|
|
九.协调一致
# Z5 Z3 h# A! C8 m* f2 D, }& \. |9 ]& f3 m5 ^6 g) |
设备的相互协调将可能是一大难点,除了了解大量音频知识和积累实战经验外,拥有自己的一套标准和行事方式可能会更有帮助,这能让你有更清晰的目标和逻辑性。总之,当你将设备协调一致时,才会得到A级质量的录音作品。1 C1 e* h) d% \. k- l! ]
3 d8 l7 R( S6 L& @) m( b
十.把每个插件当做乐器一样去学习/ _# R& B4 p2 s
9 x, y8 G) w* k+ _! j
插件就好像麦克风或乐器一样,是一种极其有用的工具。所以插件也是图精不图多,你最需要掌握的是对几个实用插件的深入掌握。了解他们的里里外外,了解他们的缺陷和最牛掰的使用技巧。6 F7 D1 x0 g' A+ G+ d2 C
8 h V; Q* K; c, l1 W 十一.一步一步进阶
& U' u' `( v7 D i' ~
' _0 Y0 d, E) x- F8 H 录音技术还不过关之前,还是先琢磨好录音吧。就好似母带处理一样,混音是独立的一门艺术。一旦开始为自己的歌曲录音了,就需要学会如何简单的混音,但是如果你的现阶段目标只是做一名录音师,同时没有学习过专业的混音知识,那么并不需要去深度学习混音。一步一步进阶或许使用大部分人。所以,如果你能灵活运用好所有的推子,并且产生录出的每个乐器音色都纯正优质,那么这就足够了。但如果你没有达到这个标准,就再好好认真学习前期录音吧。' Q M/ y. B: g6 K$ J; U! s' a8 j# u
% Z) V6 R- R O
十二.别让商业化搅乱你的头脑/ t; k. X7 x/ d- `8 t4 F+ r4 q# n
) m: [* r- `- K0 k! }. H3 h 商业上的各种规则和事务并不会令录音技巧有所长进。只有时间的花费和认真的学习才能真正的提升技巧。5 D3 D E) D, n* d
, U" d( e4 g9 L( r. a 十三.麦克风的位置* R) @+ N! M9 j4 Y+ T- E
( n8 R1 y# d; n1 n) d( d Z 一次录音可能就必须要有许多次针对不同音源的麦克风移动。所以每次的录制时,这都是流程的一部分。不要以为这就是G点了,也不要懒惰。经常移动麦克风来获得最佳的录音效果吧。, a! n9 n2 T W8 s% g0 U
' z3 v' F n! B/ F6 R 十四.单声道是你最早的朋友
* V- W. P8 Q. f
- `8 f5 V1 e# l' \* H( Q 双麦克风的放置比起一个要难得多。所以尝试着先使用一个麦克风音源吧。保证自己循序渐进的学习节奏,你不可能一夜就成为录音大师。
1 |. H, o( L& S* \- K% ~/ ^4 h4 ]1 W, A
十五.掌握自己的风格
) n Y. q/ g3 _7 |2 D% v/ S6 d
' T; N( I: b0 @0 I9 z 录音也有许多理论,尝试着阅读你喜欢的音乐人、制作人或录音师写的文章吧,这样能对你想要的录音风格有不少帮助。
0 b. o7 p- v* B) H) y1 m) A6 m6 _, H
如果希望录制的是爵士乐,那么阅读录制金属乐鼓的文章肯定是不太妥当的。你应该寻找适合自己口味的,同时还是正确的优秀的资源。这样才能助录音事业继续生根发芽。 |
|