) [$ L4 k' e! `4 E 音乐会由朱践耳的《节日序曲》开场，这是一首向肖斯塔科维奇同名作品致敬、热情洋溢的颂歌。其后奉上阿龙-阿甫夏洛莫夫的《北平胡同》，却是吸引笔者前来观摩此场音乐会的原因之一。阿甫夏洛莫夫生于俄国，在苏黎世音乐学院接受过短暂的正规音乐教育，十月革命爆发后取道美国来到中国，先在北京居住，1919年移居上海，同时创作音乐。可以说，中国开启了阿甫夏洛莫夫的职业作曲生涯。 6 \$ E c8 P6 E4 ?( u. L4 K 4 c% _ \/ P. J7 _ 《北平胡同》虽被归为交响诗，但也只能算勉为其难，短小的演奏时长和简单的结构更接近于管弦乐小品。音乐以时间为轴，从早到晚的气氛变化描绘出胡同里的生活日常，大气庄严的素材在告诉人们这是帝都的胡同，而不是江南的里弄。就配器而言，作曲家的章法随性自由，某些部分铜管强势吹奏着弦乐的持续弱音，显得既生硬又唐突。不过最让笔者印象深刻的是作品展现出的和声和旋律。那些似曾相识但又耳目一新的声响，比如京剧的过门和鼓楼的号角等，像蒙太奇一样闪回，经过作曲家细致的消化后拼贴成充满活力的图景，漂浮着的木管和强烈民族风的打击乐组各自述说着中国故事。现场聆听玲珑精致的《北平胡同》，听者仿佛穿梭于什刹海的黑瓦灰墙间，时不时桃红柳绿，万人空巷，张灯结彩，豁然开朗。
这部十分钟左右的短小作品，也让笔者联想到获得两项奥斯卡奖提名，由迪米特里-迪奥姆金为经典好莱坞影片《北京五十五日》（1963）所作的配乐。迪奥姆金的配乐带有阿甫夏洛莫夫此作深深的影子，尤其体现在气氛描绘和配器上。此外，阿甫夏洛莫夫还有包括歌剧《观音》、《杨贵妃》和讲述孟姜女的歌剧《长城》、《G大调钢琴协奏曲“中国主题”》和三部交响曲等，这些几乎被历史尘封的音乐，还有一个月前爱沙尼亚指挥家克里斯蒂安-雅尔维创作的《上海奇梦》，一同构筑了属于世界的中国故事。( T9 V ~3 L* j4 _1 K% S A
