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一直以来,我欣赏的许多音乐都有非常丰富的管弦编曲,例如“久石让”,“颜尼欧莫利克奈”等配乐大师的作品,甚至是许多流行音乐,我也偏爱以自然乐器伴奏的曲目! T% M+ u0 ]4 K0 l3 m
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知道为何在歌曲中,会有时而紧扣人心,时而令胸口一阵酥麻的感觉吗?那或许都是某一种管弦技法的表现。其实管弦编曲并不艰难,只要多听,多去分析每种技巧的效果,并了解各种乐器的音色,特性,将它们作活用,尽管只是最简单的编制,也能让音乐营造出更好的质感。
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! E. f, Y- K$ A# D9 x) M4 ~4 n 以下是我整理出来的一些笔记,希望与大家交流学习。
; X3 j" N( P6 b+ A【一】流行歌曲的管弦编曲:) e: e+ {1 T9 ]3 ^4 R$ G
“简单”,是流行乐管弦编曲的重点,要让听觉焦点集中在主唱上,乐器旋律就不能太复杂,在前,间,尾奏时才能多表现一下。# f2 B# @% r- ~7 Y q( I$ o
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※范例曲:' n+ b! Z( n0 m. g1 O
一,李克勤“演奏厅Ⅱ”:! v2 i, i! P3 Y: o& X
在老师的推荐下,我第一次“看到”流行歌可以融合如此简单,却非常有质感的古典乐器作伴奏,也学到了不少流行歌的管弦编曲技巧。
' u( i& D9 [4 h& G k' F1。高音乐器(例如:小提琴)不能重叠主唱的音域,以免抢风采。( `( q, i. s7 f$ c
2。为营造层次感,弦乐器常常从副歌才进来,如果有两次副歌,第一次以低音域演奏,第二次再高八度亦有推展气势的效果(尽量不要让某一样乐器从头演奏到尾,无层次感)。" E# l5 C |( R# o' q( T( ~' o
3。流行歌的管弦编曲常以“副旋律”呼应歌手,尽量简单以免抢戏。4 C" N4 l+ a V2 n
4。流行歌现场演出最简单的编制:小提琴x 2/Cello × 1,如果预算足够,也可用弦乐四重奏或更大的编制。
6 i1 H% N6 u7 {- W5。两支小提琴可作同音演出,或一把主奏,一把作副旋律;大提琴多为长音垫,也可做低音线,尽量以“级进”方式连成线。! {) s+ H) j. i/ W, I$ u X( @
6。小提琴音很高时,厚度会变薄,另一支以低八度演奏同音作为补强(或低3,6度)。
: c+ ?4 a) U2 ~, T# h6 f- k7。编流行歌弦乐时尽量不用“大跳音”,以免有不自然的感觉。
( j4 y- {# _* R1 z9 B4 j9 Q8。弦乐技法分享:( f1 Z( Q0 F, q# P
(1)Trem。(弦乐快速演奏同音):常作为衬底Pad,或在前奏时以渐强再戛然而止的方式营造张力。! n! L' l4 H b& U6 G
(2)Trill。(颤音,两个邻近音来回快速演奏):同样有营造张力的效果。
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二,陈绮贞“旅行的意义”:
' Z; ?, @, c/ W! k7 v这首歌的编曲我也比较喜欢。
% w2 d4 M4 n2 a7 h1。弦乐技法分享:. f" w9 I8 `. a0 Z5 s
(1)Stac。(跳弓):在这首歌中用于间奏,富有节奏感。/ r0 X, C: l) F6 g# n& ~0 k
; f7 _: F1 Z" e' H0 E; k三,陈奕迅“淘汰”:2 l6 B4 H2 B9 |% q
我是他的歌迷,很多他的歌曲我都非常喜欢。
) G% P, z' G0 m% Z% U1。弦乐技法分享:
: ]& F% N. y2 R( f(1)两个邻近音符来回演奏(较缓的颤音):用于前奏,已渐强渐弱方式营造张力感;日系乐团常用。 o7 ]6 ~( Q+ f: i. t$ \
2。使用Bass与大Cell时,要注意低音是否过重。6 d Q! Y# Q5 z
3。乐器与主唱重叠一样的乐句,有增加厚度,强调的效果。$ j: w% p, Z- e/ Z
4。小提琴可演奏比主唱更高的音域,但要调小音量,并善用长音(有时以铜管拉长音效果更佳)。
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$ ?4 R& N4 T% |+ `9 ^8 k& k四,宇多田光的“爱的囚徒”:/ |" `3 D4 R. R# ], v- A
1。低音的大提琴也可自成旋律线,让高音的小提琴以短音演奏节奏。
, K% E, y) [3 W; R8 H3 f2。使用“开离和弦”(将和弦音之间以超过6度的大距离演奏),效果往往比挤在一起的和弦更好,可让内声部在中间游走。
0 Y+ L$ @3 n: L& l$ g& `3。曲子后段,有个只有弦乐,没有节奏组的段落,可营造出编曲的层次感。
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五,F.I.R“我们的爱”:2 E4 V7 D# H3 U6 W
这首编曲也很精致!7 `. Y+ J; o& R# K+ y9 J7 Q" ~
1。在前奏即出现“较缓的颤音渐强渐弱”的弦乐编曲。
9 V! u- \6 @% N2。到副歌时常以弦乐快速爬升来推展气势。3 Z3 G6 F6 N1 _* C1 U3 {
3。副歌时弦乐以6度音程的长音进行。, I1 ~! n$ y8 c3 G c
5 R1 C7 T4 i( c2 Y: I六,孙燕姿“同类”:
R: j1 w3 n+ J: p( b使用“单簧管(或称黑管,竖笛)”的效果也不错。
" Y3 v% k% g F! w+ r5 o6 M1。使用管乐器的技巧:) Y! a2 h8 a& v6 Y
(1)同音连续演奏时不要黏太紧,稍有间隔较为自然。; Q _8 |0 X$ H8 e: {% S- `7 W9 @
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七,杨千桦“小城大事”:
& [" ~& k3 U" E2 [6 s也是使用单簧管编曲的佳作。
0 ^4 c" S3 K- S m# @. k' e$ `7 s1。单簧管音域广,声音可大可小,独奏或伴奏皆宜,常以垫作陪衬。
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【二】管弦乐团编曲:% J/ Q- d/ |) [8 }
管弦乐团的编制没有一定,例如第一小提琴与第二小提琴可相临或相对,有时也为了营造“共鸣感”而有所调动,例如大提琴若在第一小提琴组后,共鸣效果会很好。% L% A0 x7 B6 }% u$ C: v, i. d
, A; U" g1 l K※范例曲:7 @ x K( `1 Z0 W" N1 ?
八,“邓丽君经典组曲”:
: |) `" N. j; V, q透过耳孰能详的旋律,更能欣赏管弦编曲的奥妙呢!% u9 ^; c0 W4 ?7 ~1 _
1。 “如何适当地分配给不同乐器演奏旋律”为管弦编曲的重点。- i) C# h0 K' T5 |2 x
2。以下为几个常见的配器法,以及基本知识:4 A# I) R4 Z2 @7 e& }# q' y
(1)木管常双双搭配:双簧+长笛/双簧+单簧/双簧+巴松,均有不同的效果)。; G* e9 j" ~8 Q3 Y0 z! R* g
(2)大提琴+法国号:可以营造出较好的共鸣,有朦胧的感觉
; [" K2 K3 R0 U1 O/ p! U5 D0 y7 z(3)法国号,低音管,竖笛:适合用来当垫。
+ O: t$ u+ t0 a r% I(4)低音号+低音长号:常演奏八度音。
$ r1 p/ V _& d e: W* `(5)钹+鼓钹:常同时出现,营造气势。) n- R4 t4 ]7 O
(6)定音鼓:通常一组四个,若要写五个音需要给乐手时间调音;鼓棒头分多毛与少毛,后者打起来较有“节奏点”。
8 U; Y' t; }' p) \- Z, B(7)低音号:通常不会演奏太长音,也不会吹太快(否则会糊成一片)。
6 c* Q5 S- K! D) A4 L0 h+ C(8)长号:通常不会演奏圆滑奏或半音。
6 q; ~9 V. ~1 T( T(9)铜管声音强度变大时,音色也会改变(比利小技巧:若要声音变大,又不想变音色,可以复制重覆贴上多次)。" m- _& y& W% c( E
$ L0 W4 G( k w/ t5 K九,“幸福的三丁目开放”:
3 N& w" z* I8 T- ]/ l' \* ~很温馨感人的配乐呢!
) X2 @$ J9 H7 Y5 ] x1。钢琴+:铁琴可营造出梦幻温馨的感觉。2 g% t; p6 [ y& W- ~1 u
2。竖琴:常在推展至高潮时使用(比利小技巧:先在键盘上滑奏,再调整音符,间隔尽量平均)。
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十,延伸聆听:
; A3 T& o8 u- ]( D3 D1。“彼得与狼”:配器法入门经典。
8 R9 \) v+ d3 V, O4 v% {2。“天方夜谭”:管弦编曲经典。
6 w- {' l! Q' x3。“悄悄告诉她”配乐:简单的配器,只巧妙地运用也能效果十足。
* l1 y( u C; R E" O& ^0 v1。弦乐技法分享:
5 ^# f/ q9 M' ~! p$ e(1)群体乱敲弓:可营造出水的声音,恐怖片配乐常用。
2 `4 g1 r2 q2 H: s* K(2)Ponticello(琴桥奏法):将弓靠近琴桥拉奏,创造出一种紧张的声响。 |
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