! C U D3 \$ X/ A. v! y4 F 《水上音乐组曲》是乐史中被津津乐道的名曲，当晚斯特恩指挥的是8乐章的克利桑德版本，其中开始的快板乐章重复演奏一次。虽然很少有机会听广州交响乐团演绎巴洛克，但听来很是精致生动，如沐春风。印象深刻是第四乐章的双簧管独奏，很出色，接下来的布列舞曲角鼓舞短小精干，生动有趣，最后是人们最为熟悉的小步舞曲和咏叹调，显示了管弦乐的光彩和亨德尔迷人的旋律。整体上不够成熟的地方是节奏的准确性，行板速度稍快，对比不够明显。大卫-斯特恩的指挥很落力，动作较大，热情奔放，甚而显得夸张，但仍然感受到他对音乐要求上的严谨。在指挥的同时兼古钢琴的演奏，本来也算是加分的部分，可惜时断时续，声音太弱，效果显现不出来。3 m9 g2 ^; r) C- G9 u n6 z
: N; m$ i$ q1 E, K 期待中的泰勒曼康塔塔《伊诺》在娜塔莉-佩雷的悄然上台中戏剧性地开场，高挑身材的佩雷刚开口即进入角色。她的声音偏柔和，却抒情性和戏剧性俱佳。花腔应该是她所擅长，表现力强。演唱时音乐厅内最为安静。也是在给佩雷的伴奏中，乐队弦乐组的表现似乎更来精神，抒情段落和快速的走句等，比之前的组曲表现更好一些。尤其是中间的器乐部分（人鱼之舞），给人欣悦脱俗的美好。是泰勒曼音乐的可听性更强一些？又或者是佩雷的歌唱带来活力？总之后半段的音乐旋律流畅，调性明朗，情绪乐观饱满，显然听起来更舒心悦耳。8 K+ |' J, Z- K& Q
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《第三交响曲》是舒曼后期的作品，充分体现了舒曼的管弦乐技法和标题化的美学追求。斯特恩显然很重视这一点，音乐处理中尽量体现激情和幻想，复杂的情感情绪，并让管弦乐的色彩具有生活的描写意味。如第四乐章铜管有力而凝重的持续长音，让古朴、庄严的宗教气氛浓烈起来，自然激起聆听者的画面想象。在笔者的临场感觉中，乐队给出了充足的凝重感和情感表达，甚至最后有些悲壮的感觉。乐队的层次感比较模糊，铜管有偶尔抢拍现象。% G0 y5 ?. X' \; m+ Y/ z4 s
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三部作品的演绎颇有质量，相比之下笔者尤为欣赏娜塔莉-佩雷的演唱。有趣的是，三部都是与“水”相关的标题，却在音乐内容上与水无关。这就是器乐音乐诡秘的地方——莫要受标题蛊惑，认真聆听的感受才是真切可靠的。/ N+ F/ ^: x7 n( ?. ~
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