早年求学于上海音乐学院的杨静，在校追随胡登跳学习作曲，师从叶绪然主修琵琶，毕业后在中央民族乐团任职长达十余年，期间参与“卿梅静月”民乐重奏组，声名鹊起。后来作为签约日本 Japan Arts Co.的琵琶独奏家，她曾在亚洲多次巡回演出，大受追捧。在东京期间，她又向三木稔学习作曲。近年旅居瑞士，她在伯尔尼艺术大学学习爵士音乐的作曲和编曲，又组建瑞士爵士五重奏、新东方爵士乐团、第一欧亚乐团等，与不同的东西方乐器组合来进行各种音乐类型的探索演出，并担任日本“北杜国际音乐节”、瑞士“新丝绸之路音乐节”的创意总监……她的音乐履历琳琅满目，她的音乐身份交叠错综，在职业分工细化的当代社会似乎难以对她的工作进行单一类别的定位。虽然音乐活动看似五花八门，杨静所做的事情其实很单纯——音乐，围绕的主题就是用音乐表达自己的思想。就如同2016年底她为久违的中国观众带来了《四根弦上的交响——琵琶与多媒体音乐会》，运用了不间断的影像与富有变化的电子音响塑造出多维的感官体验，全是为了展现她对声音立体化的探索，音乐为王。也正因杨静的音乐深富探索性和个性，使得她的音乐思考具备了被关注的理由。
