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1、删去不用的轨、参数设为平直、关掉每轨的效果发送。8 t: s9 ]+ r7 j! M1 f6 K c
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2、增益控制不过载,不用删去气口。
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3、编组控制,效果返回的编者按一定要进入该编组。
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4、明确音乐各部分的音量变化,在轨单上作出记录,作Automation时听着音乐而不是看着电平。
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5、在同样的监听环境下多听一些成功的商业音乐。$ M% r' U1 h" z8 h4 Z+ x
! M9 L4 m: z: R \2 C) B9 | 6、不要作过份的效果处理,特别是混响。越干的声音就越靠前,如果非得把主唱的声音加入大混响彻云霄,可以用Pre-Delay调节干湿比例,使歌声更加自然。
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& a* V/ e- R c& [8 q 7、不要把低音乐器如Bass、大鼓的声相位置放偏,因为这种高能量的声音平均分配到两个喇叭才能达到最好
$ r* R! A( H" \0 y5 ^. k& Q的效果。而且低音只包含少量甚至没有声音的指向信息。
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8、EQ和一些效果器应该在多轨整体播放时加入,因为单独播放某一乐器音色合放不一样。EQ不要加得过份,这样才能使声音更自然,没有失去原来的韵味。
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" h y, T6 a6 U' c t 9、不要把太多的乐器放在一个频段里,尤其是中频。声源要好。这时再用EQ来调节器整乐器在频谱上的分布,争取能分给每一乐器一定的频谱空间。如摇滚乐中的声学吉它,如果你拉下低频,声音的定位会更加清晰,但缩得太干净。噪声门上的滤波器是一个很好的工具,它使界线不那样清楚。
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10、EQ不要提升或衰减得过份,当你做明显的音调改变时,外接的均衡器要比调音台上的好。
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# c- Y8 i4 H7 |4 @3 B% ?4 o 11、使用EQ时,尽量衰减而不是提升,人类听觉系统对衰减有较少的敏感。4 a" ]8 l. O$ x# Q: D/ k+ U
& p3 @/ C: o3 v% b 12、对人声进行压缩使之在最终混音里音量的统一,很少有歌手不用压缩器能够保持音量的平稳。“Soft-Knee”让你觉得效果不是太突兀。但是如果压缩时考虑温暖和激励效果时,可以用“Opto-compress”和“Hard-Knee”,并加以高的压缩比。压缩会增加背景噪声。高压缩比还会夸大齿音。 |
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