|
|
1、删去不用的轨、参数设为平直、关掉每轨的效果发送。+ F1 m3 r" f' i' C/ g( ~* y
u8 }3 v! v7 \# q8 ]3 u
2、增益控制不过载，不用删去气口。! H U9 z' y; @/ f5 l: X
6 e% y. V# J. ^ T, v, w
3、编组控制，效果返回的编者按一定要进入该编组。+ D s% t+ P' u: E
3 i, z) p0 `* E+ I$ C( F6 _. O$ Y 4、明确音乐各部分的音量变化，在轨单上作出记录，作Automation时听着音乐而不是看着电平。
& r! d0 ]; l9 U: s2 K2 s* N1 G% W3 s7 w% J5 M+ m. O
5、在同样的监听环境下多听一些成功的商业音乐。6 u5 {, \, _- d) k q
[7 p0 V0 D5 G) b" P 6、不要作过份的效果处理，特别是混响。越干的声音就越靠前，如果非得把主唱的声音加入大混响彻云霄，可以用Pre-Delay调节干湿比例，使歌声更加自然。
: r+ m( _5 Y5 N' Y) `! ?; q1 F( G' v3 o, c* Q, s+ B0 J
7、不要把低音乐器如Bass、大鼓的声相位置放偏，因为这种高能量的声音平均分配到两个喇叭才能达到最好' |- K& ~7 C2 G! p# }2 R
的效果。而且低音只包含少量甚至没有声音的指向信息。
/ ~1 U* z) A @1 d( e: U2 ^
, l: K9 v( N7 K# d6 u" m8 I 8、EQ和一些效果器应该在多轨整体播放时加入，因为单独播放某一乐器音色合放不一样。EQ不要加得过份，这样才能使声音更自然，没有失去原来的韵味。) ]! p! \4 z$ ^4 p4 H9 g
! A9 u* F0 s/ T/ E 9、不要把太多的乐器放在一个频段里，尤其是中频。声源要好。这时再用EQ来调节器整乐器在频谱上的分布，争取能分给每一乐器一定的频谱空间。如摇滚乐中的声学吉它，如果你拉下低频，声音的定位会更加清晰，但缩得太干净。噪声门上的滤波器是一个很好的工具，它使界线不那样清楚。! u. |7 |9 g* R6 d O' o& m) o4 ?& R
" b! u& Q( d! L6 M 10、EQ不要提升或衰减得过份，当你做明显的音调改变时，外接的均衡器要比调音台上的好。5 o8 o* D) |% ]) ^1 u3 @
) w! }% p' E2 ~1 h. L 11、使用EQ时，尽量衰减而不是提升，人类听觉系统对衰减有较少的敏感。
! L1 H! J7 y/ D4 D* D: Y- v
6 G l L& N' Y* s: N/ q 12、对人声进行压缩使之在最终混音里音量的统一，很少有歌手不用压缩器能够保持音量的平稳。“Soft-Knee”让你觉得效果不是太突兀。但是如果压缩时考虑温暖和激励效果时，可以用“Opto-compress”和“Hard-Knee”，并加以高的压缩比。压缩会增加背景噪声。高压缩比还会夸大齿音。 |
|
