|
|
1、删去不用的轨、参数设为平直、关掉每轨的效果发送。
8 K% t/ i* T0 V4 j: d0 I1 I5 A
+ c: d; H D$ t; j7 P* o 2、增益控制不过载，不用删去气口。
8 \0 b5 C+ S( N! h* m) G+ S9 G- t$ G- M
3、编组控制，效果返回的编者按一定要进入该编组。 n$ \2 Z* E+ ]5 E4 }3 e( E4 J
, t n. O& v* K$ s; K0 ^ 4、明确音乐各部分的音量变化，在轨单上作出记录，作Automation时听着音乐而不是看着电平。* }1 I+ ~. R; t* G/ ?5 v0 J
% S7 k1 a# t+ }: `: ^ 5、在同样的监听环境下多听一些成功的商业音乐。
5 z! P9 k% T5 L4 L8 B1 f2 ]. P C) P
6、不要作过份的效果处理，特别是混响。越干的声音就越靠前，如果非得把主唱的声音加入大混响彻云霄，可以用Pre-Delay调节干湿比例，使歌声更加自然。
- k0 }2 O/ t, \2 B. P( r( f
% ^/ r" i1 z4 Z' K- P; b 7、不要把低音乐器如Bass、大鼓的声相位置放偏，因为这种高能量的声音平均分配到两个喇叭才能达到最好
$ R% A0 H0 y9 ]的效果。而且低音只包含少量甚至没有声音的指向信息。( q$ v3 L3 c) w, u* V& u6 `7 p
6 x6 G/ c% p. [
8、EQ和一些效果器应该在多轨整体播放时加入，因为单独播放某一乐器音色合放不一样。EQ不要加得过份，这样才能使声音更自然，没有失去原来的韵味。6 F; L# B# P6 S. ?
1 A2 y& z4 \; s, ?0 ` 9、不要把太多的乐器放在一个频段里，尤其是中频。声源要好。这时再用EQ来调节器整乐器在频谱上的分布，争取能分给每一乐器一定的频谱空间。如摇滚乐中的声学吉它，如果你拉下低频，声音的定位会更加清晰，但缩得太干净。噪声门上的滤波器是一个很好的工具，它使界线不那样清楚。
, H' \( K" k1 ^3 D4 _7 J5 @. g' n1 R" ~' o" z3 e7 p
10、EQ不要提升或衰减得过份，当你做明显的音调改变时，外接的均衡器要比调音台上的好。5 e8 A8 k! O H% f5 t
" E- \$ H7 C3 I, z7 Q& U/ J
11、使用EQ时，尽量衰减而不是提升，人类听觉系统对衰减有较少的敏感。
+ l) ~4 |- v1 d8 K# L4 H* _
- A2 T& s( M+ _2 W8 @# r 12、对人声进行压缩使之在最终混音里音量的统一，很少有歌手不用压缩器能够保持音量的平稳。“Soft-Knee”让你觉得效果不是太突兀。但是如果压缩时考虑温暖和激励效果时，可以用“Opto-compress”和“Hard-Knee”，并加以高的压缩比。压缩会增加背景噪声。高压缩比还会夸大齿音。 |
|
