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按演奏方法：
/ c: B7 k- h' W% @9 k i! _- q1-主音乐器：电吉他木吉他钢琴（右手）电子琴（键盘类）电贝司（很少用）萨克斯等其他旋律性乐器
1 N+ S; F5 g( \2-和声乐器：电吉他木吉他钢琴（左手）电子琴（键盘类）等和弦性乐器: z1 \( s6 D$ G8 F. E9 _
3-低音乐器：电贝司
$ r/ l' [' z& Z3 _5 l; `4-节奏乐器：架子鼓为主的敲击乐器% f P$ p4 T8 j3 T y' d
以上编配法看出：8 D+ @, C7 u7 c4 z
在流行.摇滚中。
* I* H' g1 m: \ _* f! r" s高音声部：又叫旋律声部.是音乐旋律所处的位置.音乐作品所要表达的最重要的内容。9 w; O1 T' D4 N" q
中音声部：又叫和声声部.是音乐中衬托.美化旋律的各种伴奏织体所处的位置。4 N' n1 y/ O8 s, s9 \1 ^9 p
低音声部：是伴奏部分低音所处的位置.该声部进行的原则是做有规律的运动。4 K8 ~6 L% f0 P! u
节奏声部：是打击乐所处的位置. 起到引导歌曲节奏感觉和情绪变化.该声部音高横贯全部声部。
; O! ^0 C# T, S1 m5 d I* H) ]*在交响中。: z, a2 b+ D( x L) H
中音声部以及各音声部基本进行于复调.在横向各自旋律性发展.在纵向则形成和声关系。
2 e" A* ^0 {# s/ b3 q8 N9 X6 K4 `' E1 D5 A! S; d% A: A! {) ]! K
二.歌曲基本编配法则。
& N: C* k, y; q一歌曲的高声部编配：
" A9 w7 u7 O2 l9 m9 r# H概念：
c" X9 b6 f U6 V2 J3 p" OSolo：（读：suo luo）主音.华彩。
9 z! q% q+ ?7 m7 L0 P5 k1 f: W+ J<1>在流行歌曲术语中.Solo表示一段由主音乐器演奏的一段旋律(有时也可以是富有旋律感的和声进行)。9 Q4 S8 ?- f6 [: D# W: G
一般指歌曲的前奏.间奏.尾奏的明显的旋律部分。9 J* O# s \2 w) ^# f% O
*<2>在英语里. Solo表示独奏.也可以表示独奏曲.单独演奏。( W/ {! H! j. _# q0 t7 [ P# W0 M4 Q, M
*<3>在录音设备中S是Solo的意思,表示这一音轨单独放音。3 q; ~3 X3 N7 i+ [( ~$ _
, I7 {# @% G& ]( v
歌曲中高声部的主要几种存在方式：
6 y6 F5 L2 O P, H1-主旋律：这是歌曲最重要的部分，一般指人声演唱的旋律.主旋律基本决定歌曲的调性。8 s+ z; F, O5 q* |) V
2-前奏.间奏.尾奏Solo：这里同样是给人很重要的感觉.主要是依靠高音旋律乐器演奏。
, K, {2 c6 q2 M$ m7 \! A$ o0 F3-与主旋律形成的复调Solo：这种高音部旋律在与主旋律同时进行.基本控制在忽隐忽现的感觉。
( S1 [- ?: {. O9 _; Y4-插入(加花)：这是歌曲在主旋律的乐句衔接空隙中加入少许的旋律，用来装饰和连接整个歌曲的旋律进行。# y( O F {- m& V$ _
5-特殊效果装饰：少许音乐作品在歌曲中加入高音音符起到装饰作用.以获得特殊效果.但不形成旋律。
}; L8 R$ P8 a9 g二歌曲的和声部编配：" }2 K7 n0 |8 q: y) I
概念：7 y2 } l8 u& Z6 z% j( r, C! W
和弦：按照和谐音程关系排列起来的三个或三个以上的不同的音的结合。
; @: V1 \5 S& f& R; x(注意一种特殊和弦：摇滚电吉他的金属五和弦只有根音和五音两个音组成)。- M$ `5 e) m2 K8 ?4 N ]" S
和声进行:进行几个音组合成合音并使这些合音形成连续的进行(在流行歌曲中可理解为和弦进行)。
& V4 u6 }- p) h) q8 }! C" }织体：理解为节奏型的基本筐架.(该词不常使用)。
" P& G1 l. l% _, h歌曲中和声部的主要几种存在形式：
( z. f5 }0 \2 I: H& B0 q1-完整和弦：将和弦音同时奏响.这是种最常见的方式，在钢琴和吉他扫弦上最易见到。
: e3 g! d/ T4 `& J. b2-分解和弦：将和弦音分解成一个个(或几个)的音轮流演奏.也是最常见的方式，在钢琴和吉他分解上最易见到。
3 J" Y* L/ J$ Y1 ^ \) E3-不完整和弦：演奏和弦时省略部分和弦内音.以呼应歌曲的感情需要。1 i0 Z z1 @! A2 u0 I
4-和弦外音：在演奏和弦的时候插入和弦外音.使和声形成旋律感.民谣风格的木吉他编配很多见。
$ o, Y* Q) v4 f5-和弦琶音：这种形式介于完整和弦和分解和弦之间.根据歌曲的感情需要给出一种渐慢结束的感觉.一般用在乐句结尾和歌曲结束。
4 r, p$ P2 V) y% v# b在和声声部中.各种方式可以混合存在.不同的乐器则有不同的和声表达方式.在和声声部中.各种方式可以混合存在.不同的乐器则有不同的和声表达方式。
) J2 o% `% j7 K' Z. I7 C5 r. O- j0 F和声声部可以说是用来连接歌曲中高音和低音的.同时包含了高音和低音.也能形成旋律和夹带旋律.这是歌曲中最为复杂的部分。( S0 U" L% k8 Q# W
三歌曲的低声部编配：
3 N" f0 M. t8 G- i: K9 y2 P歌曲中低声部的主要几种存在方式：
1 V( b* h' r# y- s1-以和声声部的和弦低音构成的低音：流畅.清澈.主要见于独奏曲.民谣风格等。
* s1 H7 @# z3 L+ o) z2-以电贝司演奏的低音：浑厚.有力.延时长.最多见。
* ]" r8 D/ l% K4 ?( |: V3-以倍大提琴.大提琴演奏的低音：富有人性化.多见于交响乐。; u' J8 ~" @) K5 x; N& @8 Y3 V
歌曲中和声部的基本编配法则：7 u2 N2 O+ l- R( q4 K# i! s
A-和弦根音：在歌曲中由电贝司弹奏该小节的和弦的根音.获得协和.浑厚的音响效果.和声功能明确.缺点在于根音反复弹奏使效果过于单调。
% D+ K( L8 e" O0 N% p5 wB-和弦内音：在歌曲中由电贝司弹奏该小节的和弦内音交替进行.可以使声部更具动感并且和谐。6 z- }) o3 U$ g; o+ w" R
C-旋律低音：在歌曲中由电贝司弹奏低音Solo或者在强拍根音后面插花来连接下一小节.一般演奏低音旋律的音阶位置
: G# @- G1 @1 n/ c" c; o2 A& h要比根音高一个八度。
) `% X- d: N1 e2 ]( Y! t- h1 q+ aD-特殊奏法：电贝司特殊弹奏方法.可用来敲打琴弦使其发音具有爆发力和强力度.敲打的音自然抢占重拍.可以自由选择音高.多见于摇滚.芬克。
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