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按演奏方法:0 P$ \2 k. }2 `! y8 h8 T5 |* X
1-主音乐器:电吉他木吉他钢琴(右手)电子琴(键盘类)电贝司(很少用)萨克斯等其他旋律性乐器! l! b8 ?! X& E! K
2-和声乐器:电吉他木吉他钢琴(左手)电子琴(键盘类)等和弦性乐器
! A1 z; T& {: Q+ b3-低音乐器:电贝司
5 n$ U h0 ~/ }! K6 Z' r2 y4-节奏乐器:架子鼓为主的敲击乐器2 k; K+ g3 D' }8 r& ?3 U
以上编配法看出:
; z- `+ |5 l7 B在流行.摇滚中。7 B1 Y9 `& S6 H- J
高音声部:又叫旋律声部.是音乐旋律所处的位置.音乐作品所要表达的最重要的内容。
5 m" I1 O5 c6 j! S" L% A' D中音声部:又叫和声声部.是音乐中衬托.美化旋律的各种伴奏织体所处的位置。
# }! P1 [6 ^3 ?; g低音声部:是伴奏部分低音所处的位置.该声部进行的原则是做有规律的运动。
6 D* @$ Q( i1 s' e节奏声部:是打击乐所处的位置. 起到引导歌曲节奏感觉和情绪变化.该声部音高横贯全部声部。0 H2 W) d: g, v2 Y: M" ^* r
*在交响中。2 V4 ]* `$ F; B+ R5 P& m
中音声部以及各音声部基本进行于复调.在横向各自旋律性发展.在纵向则形成和声关系。
+ v3 K# S/ V3 F' M1 U6 C* x j6 Z" e, R; @/ w" j# {
二.歌曲基本编配法则。
) r# h. `- ~9 S一歌曲的高声部编配:$ n1 j. Q2 X0 L+ R+ h. y1 P, w6 U; J
概念:% l) m7 F# N( c- R
Solo:(读:suo luo)主音.华彩。. a- Z9 y/ A$ r$ }3 I6 S/ S
<1>在流行歌曲术语中.Solo表示一段由主音乐器演奏的一段旋律(有时也可以是富有旋律感的和声进行)。
/ E, [8 B$ E. g一般指歌曲的前奏.间奏.尾奏的明显的旋律部分。
: ]7 g% @/ u! m, n( l6 K*<2>在英语里. Solo表示独奏.也可以表示独奏曲.单独演奏。* c0 f4 s( \ b* W- L
*<3>在录音设备中S是Solo的意思,表示这一音轨单独放音。% C- X6 t0 j& R. t3 [0 x5 N/ \
X/ A* j, L! Q% c9 v1 P歌曲中高声部的主要几种存在方式:: i: v. n& h) Q$ ]% F
1-主旋律:这是歌曲最重要的部分,一般指人声演唱的旋律.主旋律基本决定歌曲的调性。
3 T! Y1 m: N: H5 a! M8 u+ t2-前奏.间奏.尾奏Solo:这里同样是给人很重要的感觉.主要是依靠高音旋律乐器演奏。8 n$ I6 I7 m2 I$ q
3-与主旋律形成的复调Solo:这种高音部旋律在与主旋律同时进行.基本控制在忽隐忽现的感觉。 O8 i2 y( p: @3 ^" d- k9 F
4-插入(加花):这是歌曲在主旋律的乐句衔接空隙中加入少许的旋律,用来装饰和连接整个歌曲的旋律进行。) s$ h" X1 m( h( L& H! L
5-特殊效果装饰:少许音乐作品在歌曲中加入高音音符起到装饰作用.以获得特殊效果.但不形成旋律。
k7 m! x5 v9 @二歌曲的和声部编配:
2 i1 S5 O( p! \- o5 D/ G7 c4 N概念:
9 J: \" t* a1 `5 a% ~. z- `+ A和弦:按照和谐音程关系排列起来的三个或三个以上的不同的音的结合。, o0 N; L4 W7 l3 }6 b- Y! c+ a3 e0 @
(注意一种特殊和弦:摇滚电吉他的金属五和弦只有根音和五音两个音组成)。5 d- J# N3 D4 V' c
和声进行:进行几个音组合成合音并使这些合音形成连续的进行(在流行歌曲中可理解为和弦进行)。3 m6 H/ U# u, B. `1 S- F8 s. j2 D+ J
织体:理解为节奏型的基本筐架.(该词不常使用)。
7 n) H2 O8 z% ^+ e歌曲中和声部的主要几种存在形式:
* b+ T8 _, \' c3 b" Y1-完整和弦:将和弦音同时奏响.这是种最常见的方式,在钢琴和吉他扫弦上最易见到。+ W& k+ F! c, N+ K3 T) g. _: H
2-分解和弦:将和弦音分解成一个个(或几个)的音轮流演奏.也是最常见的方式,在钢琴和吉他分解上最易见到。8 o/ d* @* _, W1 h+ G- j! M; g, y
3-不完整和弦:演奏和弦时省略部分和弦内音.以呼应歌曲的感情需要。
4 f& h8 L" e- c1 c4 X: F4-和弦外音:在演奏和弦的时候插入和弦外音.使和声形成旋律感.民谣风格的木吉他编配很多见。
* G" N% R5 X- a5-和弦琶音:这种形式介于完整和弦和分解和弦之间.根据歌曲的感情需要给出一种渐慢结束的感觉.一般用在乐句结尾和歌曲结束。$ l4 G* R1 e) B; E6 N5 E5 e
在和声声部中.各种方式可以混合存在.不同的乐器则有不同的和声表达方式.在和声声部中.各种方式可以混合存在.不同的乐器则有不同的和声表达方式。: S# v5 k4 Y5 I6 O; {' v
和声声部可以说是用来连接歌曲中高音和低音的.同时包含了高音和低音.也能形成旋律和夹带旋律.这是歌曲中最为复杂的部分。
- i- M9 b+ M# J/ M4 e& n三歌曲的低声部编配:
& N& n3 `" g7 @: I% i1 u歌曲中低声部的主要几种存在方式:; X" ~3 b$ A/ K- q( y: y% S7 k7 s
1-以和声声部的和弦低音构成的低音:流畅.清澈.主要见于独奏曲.民谣风格等。- q0 D2 i6 d8 v+ [9 d
2-以电贝司演奏的低音:浑厚.有力.延时长.最多见。
, f) T+ @6 l! y- L0 K- ^4 t3-以倍大提琴.大提琴演奏的低音:富有人性化.多见于交响乐。
1 F" @ N/ p; J歌曲中和声部的基本编配法则:6 @& S q5 F6 a) y% q1 R3 n9 a" h3 O0 D
A-和弦根音:在歌曲中由电贝司弹奏该小节的和弦的根音.获得协和.浑厚的音响效果.和声功能明确.缺点在于根音反复弹奏使效果过于单调。& C1 @. }% z d- I9 l
B-和弦内音:在歌曲中由电贝司弹奏该小节的和弦内音交替进行.可以使声部更具动感并且和谐。$ s9 P g$ |9 \8 L
C-旋律低音:在歌曲中由电贝司弹奏低音Solo或者在强拍根音后面插花来连接下一小节.一般演奏低音旋律的音阶位置9 J/ G: K0 U5 F. r- \
要比根音高一个八度。
5 R5 O" ^% s. c1 \D-特殊奏法:电贝司特殊弹奏方法.可用来敲打琴弦使其发音具有爆发力和强力度.敲打的音自然抢占重拍.可以自由选择音高.多见于摇滚.芬克。
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