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一、 宽音域气势磅礴的作品4 T/ f* Y9 X1 }
1、让每个乐器组都参与演奏，让每个音区都充满音符，同时注意音响平衡。4 Z) x0 d. g, ?5 G6 Y
2、通过叠奏来加强声音的厚度与密度。+ w+ g, u- F+ V+ k6 s1 s/ e8 o
3、在小号组及长号组使用三音符的完整和弦。
2 d9 ^# O% g6 E9 e/ _) T: x" x4、充分利用整个管弦乐队的音域，从最低音到最高音都不要放过。; E) t6 v* X, l) C$ n
5、尽量发挥打击乐器的动态，特别是低音鼓、定音鼓及钹。
. z2 f. I: _% O6、通过多种乐器的叠奏来突出旋律线条。
" Z5 h+ K M. V$ g) p; m; F7、使用极强乃至最强的力度。5 |# }' j3 e) r: Q! [* j' |
2 [1 c: _1 K6 w- r) ?( M. [
二、 含蓄的作品 F0 Y+ ]2 g' I! h
1、使用适当的音域范围，通常不需要使用管弦乐队的全部音域。' r" j4 `3 b8 ?9 N6 v$ H5 _
2、对于旋律乐器的选用，在弦乐组可以使用小提琴独奏、中提琴独奏或大提琴，在木管组可以使用长笛独奏或单簧管独奏，双簧管或英国管也是不错的选择。不过这两傂适合表现忧郁、悲伤的情绪。也可以用圆号来担任旋律的演奏。
& q g7 T d1 c5 _7 G3 w3、不重复或少重复和弦音。
* J% l0 T# O- f( x G4、使用密集的和弦排列方式。
' _" @5 S8 D# {! J5、少用或不用倍大提琴，通常使用大提琴本身就可以获得很好的效果。2 X }$ h) C: d8 d
6、除了圆号，少用或不用其它的铜管乐器。
( ^7 j, [* e& f7、使用中弱或极弱力度。
+ A) p9 @* y) t; g3 w3 z4 s8．在实际演奏过程中使用较小的乐队编制，特别是要适当控制弦乐组的规模。3 x$ k) u7 ]: V& t3 {, G% f
/ q# c' K- _* L' K0 d
三、紧张的作品; Q+ z A: H D2 J8 g5 ~
1、使用多种和声色彩，特别是可以加入各种不谐和的和声效果，营造紧张情绪。. c( _2 k2 A) k6 b
2、运用持续的弦乐颤音。
% r8 X/ b: I4 |3 f6 q3、保持一个持续的音符不变，然后在其上方另外增加一个小二度的持续音，让新增加的这个持续音从上方小二度下滑到下方小二度，再回到与第一个音符相同的音高。8 I( |2 j' I. _1 N& ~
6、和弦功能的切换频率适中稍速慢，不要过于频繁。
( D1 E" w3 B" j6 v [7、可以使用类似4分音符同音反复这样的音型，特别是低音弦乐及定音鼓. d5 g, J- e8 q
8、使用幽暗的音色。; y, \4 O( e0 W) G% l
( t4 M+ `" f( O2 _9 A四、激动的作品
# i( U. |# ~0 Y" M7 y; F1、在低音区使用各种基本节奏型，特别是铜管乐器。
0 |5 e# I7 s) ~5 I2、在乐曲进行中改变拍号，可以从偶数拍变化为奇数拍，然后再回到偶数拍。
( u5 R$ j1 g/ V2 q( y% M3、使用切分等带有明显强弱感的节奏。
9 X. O5 Y) z7 D9 H3 D* j4、可用8分音符或16分音符的同音反复。 I% ~0 }% k4 R" W( U
5、对于铜管乐器可以使用突强奏法，可以视情况加弱音器。
0 h( P8 k) U& K' d. g7 _
( G# Y( f' z: |9 V五、绝望的作品
% G* t0 s- E5 E& i& G1、让定音鼓慢速奏出4分音符的固定音形，可以让大提琴、低音提琴及较弱的低音鼓与其进行叠奏。, x' I& m1 E, X. ~6 g
2、让单簧管在其中音区奏出不和谐的全音符。# |& X t- j) C' [" D: G
3、运用钹及大锣音色。! b4 D% X# `7 D% E1 _
4、用平直的弦乐单声（无颤音）悬在其他声部的上方。 |
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