一、 宽音域气势磅礴的作品* _; d! X" m" C
1、让每个乐器组都参与演奏，让每个音区都充满音符，同时注意音响平衡。7 J( u1 {, Q4 V. c
2、通过叠奏来加强声音的厚度与密度。
4 N2 G( ^1 \ m9 n, F/ F: ^3、在小号组及长号组使用三音符的完整和弦。
' m; b3 i+ Y, Q$ f$ W! L4、充分利用整个管弦乐队的音域，从最低音到最高音都不要放过。
' ^" Z+ y$ I! L' g5、尽量发挥打击乐器的动态，特别是低音鼓、定音鼓及钹。
! d! @* f! `! k5 G9 B9 y1 |6、通过多种乐器的叠奏来突出旋律线条。# r$ H% ^4 G6 |/ w0 ~; s
7、使用极强乃至最强的力度。
" x" ?" T8 U4 Y. a二、 含蓄的作品
% y$ i& W9 a3 Q/ Q, D6 h, e1、使用适当的音域范围，通常不需要使用管弦乐队的全部音域。8 z c2 x; q2 T3 Z3 u; O+ q! H
2、对于旋律乐器的选用，在弦乐组可以使用小提琴独奏、中提琴独奏或大提琴，在木管组可以使用长笛独奏或单簧管独奏，双簧管或英国管也是不错的选择。不过这两傂适合表现忧郁、悲伤的情绪。也可以用圆号来担任旋律的演奏。8 T) _* v! W# ~' b
3、不重复或少重复和弦音。$ {6 l% G9 O: A( U5 b, i1 F6 S
4、使用密集的和弦排列方式。
3 j7 [. ~1 {: M& |- E3 T0 @5、少用或不用倍大提琴，通常使用大提琴本身就可以获得很好的效果。
6 ^! `+ Q/ w6 f9 L6、除了圆号，少用或不用其它的铜管乐器。
. B- W. ^4 Y! x, _% P7、使用中弱或极弱力度。$ V' e, E" z- Z0 C4 W
8．在实际演奏过程中使用较小的乐队编制，特别是要适当控制弦乐组的规模。8 M v! ?7 Z* @7 w
三、紧张的作品
" V# Y; `: j( w' _7 r1、使用多种和声色彩，特别是可以加入各种不谐和的和声效果，营造紧张情绪。, j' r" o4 g0 D+ E4 A: s5 o; y
2、运用持续的弦乐颤音。6 P! F x7 D; K. h: ^3 A6 K
3、保持一个持续的音符不变，然后在其上方另外增加一个小二度的持续音，让新增加的这个持续音从上方小二度下滑到下方小二度，再回到与第一个音符相同的音高。
; \6 o I# i) Z- x6、和弦功能的切换频率适中稍速慢，不要过于频繁。; ~4 E; T( R; W& E/ o. P5 x$ i& A9 U
7、可以使用类似4分音符同音反复这样的音型，特别是低音弦乐及定音鼓9 E( N8 b0 w0 F: Y) u3 ^# t
8、使用幽暗的音色。2 W8 H5 I/ C) _. h: X
四、激动的作品
$ t7 R6 V" p! V' M( N) Q4 K: E1、在低音区使用各种基本节奏型，特别是铜管乐器。
9 @3 R5 ]9 q* Y6 G$ K8 T/ Z1 f# B2、在乐曲进行中改变拍号，可以从偶数拍变化为奇数拍，然后再回到偶数拍。1 m6 a% Q, d' s3 l7 e" u7 U3 U0 y
3、使用切分等带有明显强弱感的节奏。
/ D9 ?$ W& B1 \7 c5 Z" Z! U C4、可用8分音符或16分音符的同音反复。+ W8 L- h7 U( h% e/ C
5、对于铜管乐器可以使用突强奏法，可以视情况加弱音器。
7 ^0 [( n# s9 k X7 e五、绝望的作品) v2 _- G- V# F( v
1、让定音鼓慢速奏出4分音符的固定音形，可以让大提琴、低音提琴及较弱的低音鼓与其进行叠奏。% j" V" ~- G" g/ c' N
2、让单簧管在其中音区奏出不和谐的全音符。
$ _' z+ W& ^# ~; z+ [3、运用钹及大锣音色。- f1 C0 @9 K$ y
4、用平直的弦乐单声（无颤音）悬在其他声部的上方。7 p* H4 W1 A4 B& F
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