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一、 宽音域气势磅礴的作品2 A; C( N& Z( b, ]- t; l2 g2 z
1、让每个乐器组都参与演奏，让每个音区都充满音符，同时注意音响平衡。
% F- O: D5 J/ l! R7 }- y2、通过叠奏来加强声音的厚度与密度。
) q* t) @3 S( E7 I& v, e9 W3、在小号组及长号组使用三音符的完整和弦。 U- ~8 a* O) n. Z; G
4、充分利用整个管弦乐队的音域，从最低音到最高音都不要放过。1 M* }+ d! B3 z" T% I8 }
5、尽量发挥打击乐器的动态，特别是低音鼓、定音鼓及钹。
" C- X5 S2 B5 V6、通过多种乐器的叠奏来突出旋律线条。* \' g0 g8 J5 T* l( i: V7 n! k
7、使用极强乃至最强的力度。
( o# {$ e+ a6 _7 `/ I& y- I二、 含蓄的作品4 S7 r5 O$ `4 s& J, i) U
1、使用适当的音域范围，通常不需要使用管弦乐队的全部音域。
' Z4 A0 U& o1 |5 G7 b( l2、对于旋律乐器的选用，在弦乐组可以使用小提琴独奏、中提琴独奏或大提琴，在木管组可以使用长笛独奏或单簧管独奏，双簧管或英国管也是不错的选择。不过这两傂适合表现忧郁、悲伤的情绪。也可以用圆号来担任旋律的演奏。
4 {. ~( d* X+ R* Z* y) n3、不重复或少重复和弦音。' ]4 e: r0 m: m. L0 K7 X
4、使用密集的和弦排列方式。2 I$ ?; j R) U
5、少用或不用倍大提琴，通常使用大提琴本身就可以获得很好的效果。1 p5 V6 w2 ^# @% e: ]8 U! o4 @
6、除了圆号，少用或不用其它的铜管乐器。
5 K" o8 e6 ?. @, O# ]7、使用中弱或极弱力度。
$ w* [) _; c5 i; @8．在实际演奏过程中使用较小的乐队编制，特别是要适当控制弦乐组的规模。
; |6 G: v# H; g. v三、紧张的作品
/ [) H5 X& k7 d+ L+ s1、使用多种和声色彩，特别是可以加入各种不谐和的和声效果，营造紧张情绪。( S# Y* ?& f s( |, D
2、运用持续的弦乐颤音。
+ u$ [& ^' l( V+ V; P1 n3、保持一个持续的音符不变，然后在其上方另外增加一个小二度的持续音，让新增加的这个持续音从上方小二度下滑到下方小二度，再回到与第一个音符相同的音高。
4 n- {1 t( v' }( \6、和弦功能的切换频率适中稍速慢，不要过于频繁。
" o8 X8 K5 I* f3 W. R& E7、可以使用类似4分音符同音反复这样的音型，特别是低音弦乐及定音鼓) w% f/ _' C M5 w
8、使用幽暗的音色。7 `- ^4 f( M8 F. [; a+ w7 Z4 A1 k
四、激动的作品* D' y6 _* Z( g! Y
1、在低音区使用各种基本节奏型，特别是铜管乐器。4 K( e3 j: R) o6 `6 v" t# \
2、在乐曲进行中改变拍号，可以从偶数拍变化为奇数拍，然后再回到偶数拍。4 V7 Y ]# l* U1 V3 Y1 W0 Q0 C" l
3、使用切分等带有明显强弱感的节奏。
) D% h/ F; @; z! E8 K4、可用8分音符或16分音符的同音反复。
9 ]; a v; p7 x' X0 z5、对于铜管乐器可以使用突强奏法，可以视情况加弱音器。
7 `! y: K7 O0 [9 r$ m五、绝望的作品
, C. _% O7 D$ B" v1、让定音鼓慢速奏出4分音符的固定音形，可以让大提琴、低音提琴及较弱的低音鼓与其进行叠奏。( w; o. t: v& z! b/ e
2、让单簧管在其中音区奏出不和谐的全音符。& K# U" g) J+ m- a# K2 G7 X
3、运用钹及大锣音色。9 w2 C4 S( I% H3 q' y
4、用平直的弦乐单声（无颤音）悬在其他声部的上方。
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