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一、 宽音域气势磅礴的作品1 L3 {' T% v: @: |
1、让每个乐器组都参与演奏,让每个音区都充满音符,同时注意音响平衡。5 [9 l8 q6 [0 }4 S# ^7 ~8 b
2、通过叠奏来加强声音的厚度与密度。
8 w* v- k- L$ Z9 ^$ P$ |8 l+ E3、在小号组及长号组使用三音符的完整和弦。
0 G% k! |! o5 U, a* z$ q* V4、充分利用整个管弦乐队的音域,从最低音到最高音都不要放过。
' L/ q- F( p" a ~0 Y% g5、尽量发挥打击乐器的动态,特别是低音鼓、定音鼓及钹。
9 W& |% Q/ u0 @! f1 a5 O3 q6、通过多种乐器的叠奏来突出旋律线条。
" t. M6 a! W2 o' Y2 x4 s$ ~7、使用极强乃至最强的力度。: o$ X1 F" \' m! s5 C0 B
二、 含蓄的作品
6 x( ^/ u( ? S* p1、使用适当的音域范围,通常不需要使用管弦乐队的全部音域。1 ?5 a8 O& s) V3 }
2、对于旋律乐器的选用,在弦乐组可以使用小提琴独奏、中提琴独奏或大提琴,在木管组可以使用长笛独奏或单簧管独奏,双簧管或英国管也是不错的选择。不过这两傂适合表现忧郁、悲伤的情绪。也可以用圆号来担任旋律的演奏。) Y. T9 p7 e/ B; o" L. j5 K
3、不重复或少重复和弦音。
- p) J y" k4 }7 o; ~2 c4、使用密集的和弦排列方式。
0 H% F' w0 |. ?5、少用或不用倍大提琴,通常使用大提琴本身就可以获得很好的效果。
* @' l' W3 E' B, ^6 D6、除了圆号,少用或不用其它的铜管乐器。
4 @: O9 B$ o q9 Y7、使用中弱或极弱力度。
/ R$ Q9 J4 W7 ?' p( P8.在实际演奏过程中使用较小的乐队编制,特别是要适当控制弦乐组的规模。+ h9 Q- Z8 e! H" D. q
三、紧张的作品
; e4 L& V- J" k5 C! }1 X1、使用多种和声色彩,特别是可以加入各种不谐和的和声效果,营造紧张情绪。7 r7 W( k) E. P+ K) Q! k
2、运用持续的弦乐颤音。
" t" D& C' Q. Y$ j4 B. U( H. g) @3、保持一个持续的音符不变,然后在其上方另外增加一个小二度的持续音,让新增加的这个持续音从上方小二度下滑到下方小二度,再回到与第一个音符相同的音高。( U" }; f3 ~, C% L/ }
6、和弦功能的切换频率适中稍速慢,不要过于频繁。) w) b ]" }) f( h
7、可以使用类似4分音符同音反复这样的音型,特别是低音弦乐及定音鼓
2 }7 d" B2 B# m* B% Y5 v; u: i8、使用幽暗的音色。! x( M/ Y; H8 m" e4 ]
四、激动的作品8 _# L+ }9 T! \
1、在低音区使用各种基本节奏型,特别是铜管乐器。+ Q5 T! r9 D( Y
2、在乐曲进行中改变拍号,可以从偶数拍变化为奇数拍,然后再回到偶数拍。% n \9 V' Y" @2 A) R
3、使用切分等带有明显强弱感的节奏。
1 p j* ^; i' }4、可用8分音符或16分音符的同音反复。
" P j4 z+ o8 w8 ]: s4 u! q5、对于铜管乐器可以使用突强奏法,可以视情况加弱音器。1 W" q# E% U4 E. {7 Q& Q4 E
五、绝望的作品1 ^/ X. L- O) F5 E1 P5 Z8 e! f
1、让定音鼓慢速奏出4分音符的固定音形,可以让大提琴、低音提琴及较弱的低音鼓与其进行叠奏。
; o! S& }2 H9 H' a( t4 D2、让单簧管在其中音区奏出不和谐的全音符。& s/ ~2 r# ]8 j7 D0 c
3、运用钹及大锣音色。, |4 p4 `6 d* f+ C, v' {
4、用平直的弦乐单声(无颤音)悬在其他声部的上方。/ J& p" Z" o1 Z3 T2 |2 r
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