7月底至8月初,素有“世界第一弄臣”之誉的男中音歌唱家里奥-努奇再度登上国家大剧院舞台,演绎威尔第的经典歌剧《弄臣》。这是73岁的里奥-努奇短短五年间第四次造访国家大剧院。大师坦言:“大剧院是我最青睐的舞台,这里的观众热情高涨,在这儿演出让我感到无比的享受!”
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" ~! Q' R4 k" ^ Q. y6 d 里奥-努奇只是大剧院国际“朋友圈”中的一位。细数这些年大剧院铺就的“星光大道”,不难发现,几乎所有殿堂级艺术大师和著名院团都在这里亮过相:阿巴多、西蒙-拉特、杨颂斯、洛林-马泽尔、艾森巴赫、普拉西多-多明戈、何塞-卡雷拉斯、乌戈-德-安纳、强卡洛、诺伊梅尔……从指挥家、歌唱家到演奏家、舞蹈家,从著名导演到顶级舞美设计师,此外还有柏林爱乐乐团、维也纳爱乐乐团、费城交响乐团、伦敦交响乐团、芝加哥交响乐团等世界名团。
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0 a: o# g5 c3 @4 b5 G 人们不禁要问,成立仅七年的国家大剧院,何以拥有如此魅力,获得众多世界顶级艺术家的垂青?解码其中的奥秘,对于行业发展乃至中国文化“走出去”,具有一定启示意义。
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- F- b! i& d. o: D, K8 J 高雅定位让艺术家找到归属感
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% a7 t- z+ J- k$ U+ n5 o 剧院,从一开始就在人类文明发展史上扮演着重要角色。它是公共活动的场所,是艺术的殿堂,见证了人类审美意识、人文追求的足迹和科技发展的水平。也正因如此,举凡世界著名的剧院,如科文特花园皇家剧院、斯卡拉歌剧院、巴黎歌剧院、莫斯科大剧院、大都会歌剧院,无不确立起足以体现其国家文明程度和艺术发展水平的高雅定位。( `8 Q6 H V2 L# Z
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国家大剧院也不例外。自开始运营就明确了坚持高水平、高品位和高雅艺术的定位——不做通俗和流行,不租场子,不做草台班子演出,真诚致力于“歌、乐、舞、剧、戏”的高雅艺术演出。正是“坚持做高雅艺术”的定位,让指挥大师洛林-马泽尔先后21次登上国家大剧院舞台,让多明戈世界歌剧声乐大赛首次来到中国,更让举办歌剧节、中国交响乐之春、五月音乐节、北京国际芭蕾舞比赛等活动,成为大剧院长期的保留活动。
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, }- f( B: Y+ M, { 坚持高雅并非易事。在大众娱乐氛围中,人文开始向商业行为妥协,高雅艺术在西方逐渐衰落。2011年,美国费城交响乐团董事会向法院申请破产保护。在此前后,又有数个歌剧院在歌剧的诞生之地欧洲相继被迫关门。
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% w# K, o8 Y5 N5 _2 o2 B' c0 d 国家大剧院的高雅艺术定位,让世界各地的剧院和艺术家看到了高雅艺术的希望。短短几年间,无数世界著名艺术家纷至沓来,20个艺术机构与国家大剧院签署了《战略合作伙伴协议》,249家世界知名艺术机构、122个驻华使馆与国家大剧院建立了合作关系。正如一位国外艺术家所言,“我在中国国家大剧院找到了归属感”。 |