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很多人喜欢一首歌，或是需要一段音乐，然而音乐的背景声太杂不能用，又找不到歌曲的伴奏音乐，于是产生了扒带这个词汇（包括很多引进的电影、电视剧的音乐也是经过扒带而制作的）。扒带就是把原版的音乐通过听辨分析把它记录下来，然后按照记录的谱再制作出伴奏音乐。然而，很多初学者扒带制作的作品似象非象，和声、织体、音色、音区以及总体音响差别很大。
; p* v, x# b( n8 y5 m 分析其原因，主要存在如下几个方面的问题。% I9 W/ G" Y; A+ c
6 A5 F v: g1 h$ x 音色：音色也称“音品”。音的色彩和特性，其发音的方法、发音体的质材，其谐音的多少和强度、环境。都能直接影响音色。各种乐器所发的音，因其音色不同，即使响度与音调相同，有经验者也能分辨出来。这就需要在乐器法上多下功夫，如吉他和电贝司的高音部分合奏音色的音响效果，一种乐器不同的音区的音色差别等等，多听多实践，才能具有敏锐的音色听辨能力。
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0 U6 j9 n' U1 X x9 k 和声：作品的和声主要是根据其调式、调性、风格等因素来决定和声的布局和色彩。这一点很重要，很多初学者习惯以贝司作为和声的依据。这种方法多用于在功能性伴奏进行，因为贝司相对以主属和弦根音为主的目的主要是稳定调性。多数在叙述性的A段。即使如此，还是加了一些和弦外音，目的为了使低音具有一定的旋律化。
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# n9 c2 d& D! W 但随着主题的展开和音乐情绪的不断变化，和声的进行也丰富起来，同时贝司也显得积极起来，这时以贝司作为和声的依据就会难以确定，此外，和声也并非是完全以旋律的强拍来决定。, D$ |9 _+ J, P5 K) Q
现在的编曲不再是电声乐四大件一统天下，多声部、大型化混合编制使编曲者有了更多的写作手段。但基本的写作方法我们还是能找到一些规律性的东西。例如在间奏和高潮的处理，各种乐器逐步地进入到或情绪悲愤感天动地的呐喊、或激动人心或灿烂辉煌等音乐情绪的最高点。反之，逐步地退出回到再现部等等。所以，能够理解好作品的布局（如该作品是复调型织体，还是和声型织体，还是混合织体），对于练习扒带显得十分重要。 . `7 U9 m6 O( l! Q
如在“一千个伤心的理由”中的间奏中，吉他的SOLO、小提琴跳动的音型，钢琴和竖琴的快速分解，使内心爱的悲痛和疑惑的感叹心情表现的淋漓尽致。如果你能把上述几个方面都注意到，那么，扒带对你来说就不难了。
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8 g! N. p9 R1 a, {8 z; O消音伴奏与扒带伴奏有着相同的使命，都是为了提取歌曲的”伴奏”，虽然使命相同，但是制作的流程与最终的效果却完全的不一样。当然！价格也完全不一样，前者是几十元，后者是几百元。
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首先我们先来看看什么是消音伴奏：' D. D; D; n, K; O
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消音伴奏是通过“专业的消音软件”把原唱的声音从歌曲中“剥离”达到提取伴奏的目的。消音伴奏制作时间非常短，一首大约10分钟左右即可完成。价格低的同时音质同样也偏低，因为强行把人声部分剥离了，人声附近的伴奏也会没有了，一首原版伴奏以100%音质来计算，那么消音伴奏的音质只能达到30-40%。而且人声一般是无法完美消除，始终会残留小部分人声。
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. V) Q0 q4 B& y3 d$ p2 y再者，消音伴奏制作限制非常多，列如：合唱、民族、戏曲类歌曲无法制作消音伴奏，因为此类歌曲人声混响非常大！人声消除后混响还会“余音回绕”，听起来像恐怖片：你的对面没有人唱歌，但是房间里面却全是“回声”
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扒带伴奏是通过用“耳朵”把原唱里面所有乐器的音符记录下来。然后用相同乐器、MIDI进行重新“编曲”从而制作出“完美的原版伴奏”。因为需要录制大量的乐器、制作周期长（2-4天）也会耽误制作人与女朋友约会的时间(⊙o⊙)…——因此成本提高，制作价格相对昂贵（几百元）。 |
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