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本帖最后由 应城明哥 于 2016-7-14 08:55 编辑
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创作的精华之法吧!
3 V) o$ i9 X g* h$ O) {8 o和弦
: {5 _2 L' W. r1 a旋律- M/ o0 A8 m, T! V
节奏(时间)
0 U3 z( j0 q! J这是音乐的三要素。你可以将这三个里程碑随意组合,甚至抛弃其中之一。有些音乐人确实曾经写出一些没有和谐、旋律和节奏的音乐,事实证明效果也还不错,也许这是未来音乐的发展趋势?从某种程度来讲这也是音乐吧。4 i$ j4 t0 o N0 T' \
我想在这些元素中所强调的一点,就是韵律。
' N" S" W+ p* c韵律可能对于爵士乐和即兴演奏更为重要,对演奏时把握速度是有好处的,你也可以忽略韵律,但是有了它之后乐曲会变得更美好。顺便说一句,我所说的韵律并不仅仅停留在技术层面上,是要在内容上也有律动。比如说Ornette Coleman,你们认为他很有韵律么?也许从技术层面来看他并不具有我们所说的韵律,但是他音乐的内容让我产生了共鸣,想随着他的音乐轻轻摆动,这就是韵律。& L) L5 V" S3 U4 i+ a6 c9 v) s
不管怎么说,一旦你有一个想法能够把这些元素糅合到一起,那么开始创作吧!
, R3 `1 z9 D1 `0 q$ L; M这里有一个你要完成的步骤的清单:
& Z: Q3 _! Z( y \+ X! S: ^7 W1.头脑风暴
\' d% p# U8 f T已经有一些音乐上的想法跳入到你的脑海了么?如果答案是肯定的,那么拿出一张纸,并把那些想法写到纸上吧!俗话说得好:“好记性不如烂笔头”嘛~如果答案是否定的,想想有什么能够激发你的灵感的事情么?比如读书、听音乐、慢跑等等。6 W- ]: v/ [. e2 Q) f% W- f
2.整理你的想法5 m+ R0 z/ D4 Z& N
你想要加入一些合奏?& j6 A5 {; r( j- L9 @: t: E5 E% K
你想要加入哪些乐器?
7 v! M' l; R+ [, G& m你想要加入一些说唱或者歌词么?
3 i/ C8 |' x1 z' T7 C3 C7 \8 y你想要与哪位音乐人进行合作呢?
9 W' j1 S6 Y8 W( P% z* z这是非常重要的一件事,我知道有些创作人在创作的时候并不考虑要与哪些人合作,只是写一些与歌手毫无关联的曲子,时刻记住,你是在为你的音乐人写歌。6 r# H* H! X/ V' X8 s+ q8 d9 V
3.安排结构
`" W. A, b0 h& T7 L你想要写哪个类型的歌呢?1 x- E% _+ B; y" [1 D( R, R
要在哪里高潮?歌曲时长多少?
$ P+ v) C. x# R# `& E你已经为它分好部分了么?是一些被人熟知的曲风么?
, m( r9 J; ~0 v, J, p4.最终想法
* B+ ~% J: q: a0 L, C* K% k到这一步,你应该对于你要创作的曲子有个细节上的想法了,比如它的时长和结构等等。
0 B- q/ ~% ]9 v% B3 Q* @6 a现在,拿出你的乐器,把你脑子里有的东西一股脑的弹出来,如果暂时没有乐器,就把它唱出来。+ ~5 M. F* f. {& x5 U; C6 u
如果它能够形成一段旋律,一段和声,甚至仅仅是一段节奏,那么恭喜你!现在要做的就是记录下你所弹出或唱出的旋律了。然后不断地对现有的材料进行补充,就像做奶油蛋糕一样一层一层地完善。如果你已经有了一段旋律,你可以在其中加入一些节奏以减少违和感,反之亦然,顺序不是问题,一切在于你自己。
! k M. K. g6 n2 h补充:乐理知识2 c0 i) }; b! H/ P
我只是想说一些有关乐理知识的注意事项。3 d) W$ C0 } _" H
总是有人这样问我:“Mike,如果没有乐理知识我要怎么创作?”对我来讲,学习乐理知识并非必不可少,它的作用只是给你添砖加瓦罢了,甚至有时会束缚你的创作天赋。
+ G. o' q' N& j- Q% Z- r* |1 b8 T$ ]经常有人问我怎么通过耳朵来创作音乐,我只是告诉他们,要充分地相信自己的耳朵。这样做的结果是相当惊人的,所以我得出的结论是:如果你不知道你写的是什么,不用管它,相信这个声音就对了。0 l/ h$ }- z$ |( c9 V: O3 _7 N
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